我的伯父鲁迅先生读书笔记三百字（精品20篇）

《和乌鸦做邻居》这本书，让我受益匪浅。

当我读到和乌鸦做邻居这一章时，令我深受感动。这这章中讲的是一群乌鸦住在一棵菩提树上，有一天，乌鸦的首领“高帽子”来到作者家叼走了一串纽扣，当沈石溪拿出剪刀来的时候，他看见乌鸦叼着纽扣的的乌鸦非常愤怒，拿起剪刀照着“高帽子”就飞了过去，“高帽子”嘴里衔着的纽扣从嘴里掉了下来，作者得意了两天，就再也得意不起来了。因为，乌鸦开始起了报复的心理。当作者晚上穿过菩提树去洗澡时，乌鸦们空投粪便，让作者落荒而逃乌鸦的报复得逞了。

还有一次，红嘴蓝鹊来冒犯乌鸦，小乌鸦们被红嘴蓝鹊扔到了地上，作者喜滋滋的把小乌鸦捡进自己的草筐里，想做一顿美餐。可是乌鸦凄惨地叫声让作者起了怜悯之心。等大乌鸦飞回巢时，他把小乌鸦一只一只放回窝里。“高帽子”摇曳它的翅膀表示感谢。再有一次，一天下午，作者去打猎。可是遇到了一件意想不到的事情，他打到了一只黄麂，但是他踩到了红嘴蓝鹊的蛋，惹怒了红嘴蓝鹊。红嘴蓝鹊想至作者于死地。这时乌鸦来帮他战胜了红嘴蓝雀。

半年后，一次狂风暴雨。作者在家里睡觉，“高帽子”狂叫，好像预示着什么，像要大案临头一样。作者穿好衣服，想去村长家借宿一夜。作者走后，刚上村长家竹楼，忽然一个橘红色闪电把菩提树击倒，砸在他家茅草房上，把房砸到了。乌鸦去了其他地方，可是作者躲过了一场灾难。

书中还写了很多的故事，像天鹅生死不离等。让我懂得了好多鸟类的知识……但是这个故事让我懂得了，乌鸦在人们眼中虽然是个不吉祥的鸟类。虽然它的羽毛没光泽、乌黑，但是乌鸦内心是很美的。也告知了我们看人不要只看外表，一个人的外表美，不代表他的内心美。做了很伤天害理的事，有的时候反倒恩将仇报。就像故事中的红嘴蓝鹊。有的人虽然长得丑陋，但是他(她)的内心很美，做了很多好事，而且不图回报，知道知恩图报。像故事中的乌鸦一样，救了作者的的命。

让我们知道了世上没有所谓的敌人，鸟类也是一样，只要我们不去伤害他，只要我们救了他，他们也会知恩图报，不要去做伤害他人的事，这样的话会遭报应的!通过这本书，呼吁我们大家要爱护大自然，爱护鸟类。只要人人都献出一点爱，世界将变得更加美好。

在这炎炎夏日，”阳光姐姐“又出新书啦!我这”书虫“又怎能错过呢?

这本书叫《我们班的小童星》，主要内容：”冬瓜大总统“杨自热因为自己的同学王琚成了小童星，而整日羡慕不已。他悄悄地寻找着自己也能成为一颗小童星的途径，结果却惹出了很多笑话。学校排练大型童话剧《彼得·潘》，扬自热终于得到了一个饰演独眼海盗铁钩船长的机会。他演得很卖力，同时也明白了，每个孩子都是童星，因为孩子身上的童真才是最美的星光，可以照亮大人的世界。

在这本书里，虽然王琚成了一个小童星，但她变得傲气了，不爱帮助人了，劳动时不爱干活，习惯表演了……在视频里，王琚是个很有孝心的好孩子。微博里还有好几篇记者采访的新闻报道，接受采访的大都是王琚的妈妈。她妈妈把她说成了一朵花，最离谱的是，竟然还说她成绩优异，数学成绩好。其实这一切都不是真的。王琚的妈妈还对记者说，王琚和同学相处得十分友好。这好像也不是真的。事实上，王琚从一个活泼可爱的女生变成了一个做作、虚拟的女生。成人的世界杀伤了孩子的童真。

每个女生都爱美，爱美的女生都渴望能成为美美的演艺人士，这是娱乐圈的那些虚幻的灯光造成的。直到有了一定的人生阅历，才领悟到：那些人造光环是多么易逝和虚假。看似美轮美奂的娱乐圈，其实是不能深究的。很多远远地艳羡着娱乐圈的孩子，他们并不知道自己才是最光辉的，因为童年的光辉才是真正的阳光或星光，可以照亮身边的大人或者未来的自己。娱乐圈完全是大人的世界，他们玩的全都是大人的游戏。它光怪陆离，但它肯定不是孩子的极乐世界。

每个人的童年都是短暂的，可也是最闪亮的。我们呀，不要去羡慕那些影视明星们头顶上的光环，那都是世俗虚幻的，只有童年的光彩才是最真最美最亮的……

我读过许多描写动物的小说，包括沈石溪的著名作品，《最后一头战象》，《狼王梦》……也包括《老虎“哈雷”》，都描写了动物与动物之间和人与动物之间的美好情感，让人久久难忘。

聪明的小老虎“哈雷”在阳光马戏团里学会了许多受到观众欢迎的节目，高导演还想让哈雷学习钻火圈，但哈雷很害怕钻火圈，一见到火圈就趴在那里不动，不管怎么引诱它，它都趴在那里，只好将它养大的宋大妈请到马戏团里，宋大妈在火圈的另一头哭，使哈雷想起了以前宋大妈的儿子犯上了毒瘾为了偷钱而和宋大妈打架的景象，就不顾一切地冲向了火圈，成功地“学会”了钻火圈。高导演认为哈雷学会了钻火圈，可再让它自己钻，却又不敢了。原来在哈雷小的时候，宋大妈经常为了他不争气的儿子和哈雷抱在一起痛哭，哈雷觉得宋奶奶就像亲人一样，宋送奶奶开心哈雷就开心，宋奶奶难过哈雷就难过，所以在宋奶奶伤心时，哈雷就想去安慰宋奶奶，并且不顾一切地从火圈中钻到了宋奶奶的身边，所以使宋奶奶重新拥有了工作，不再饿肚子了，后来宋奶奶说：“托老天的福，养了个孝顺的儿子，每月给我1000块钱养老哩。”宋大妈说的儿子并不是还在监狱里的儿子，她所说的儿子，就是老虎哈雷。

这本书，不但给人们讲述了，无论是凶残的动物还是善良的动物，只要善待它们，就会成为好朋友，还告诉我们要善待动物，不要让可爱的生灵在我没这代人的手中消失。我们不能保证不捕杀动物，但我们可以做到不捕杀野生动物，将它们身上的角或皮毛拿去卖。苏醒吧，还在捕杀野生动物的人们，还在想着怎样获得动物珍贵的角和皮毛拿去卖的人们，发生在动物身上的灾害总有一天会降临在我们人类身上。

在假期中，我选购了一本古代传世名著《吕氏春秋》，读后颇为感慨!《吕氏春秋》，成书于战国末年，是秦国丞相吕不韦主编的一部古代类百科全书似的传世巨著，有八览、六论、十二纪，共二十多万言。吕不韦自己认为其中包括了天地万物古往今来的事理，所以号称《吕氏春秋》又称《吕览》。关于此书还有一段佳话：为使此书精益求精吕不韦请人把全书誊抄整齐，悬挂在咸阳的城门，声称如果有谁能改动一字，即赏给千金。消息传开后，人们蜂拥前去，包括诸侯各国的游士宾客在内，却没有一个人能对书上文字加以改动。

《吕氏春秋》的十二纪是全书的大旨所在，是全书的重要部分，分为《春纪》、《夏纪》、《秋纪》、《冬纪》。每纪都是5篇，共60篇。《春纪》主要讨论养生之道，《夏纪》论述教学道理及音乐理论，《秋纪》主要讨论军事问题，《冬纪》主要讨论人的品质问题。

中间包括了一些人们耳熟能详的故事寓言如《引婴投江》，告诉人们：一是本领的获得要靠自己，而不能靠先天的遗传。二是处理事情要从实际出发，对象不同，处理的方法也要有所不同;《刻舟求剑》告诉人们情况发生了变化，解决问题的途径应灵活有变;类似的还有《循表夜涉》告诉人们处理问题要从实际出发，情况发生了变化，人们的观念也应该随着变化，解决问题的方法也要灵活多变。最著名的就要数《去私》了，它告诉我们只有去心中之私才能正确地举荐人才;从被举荐的对象实际考虑，做到人尽其才，这样才能做到大公无私。看完全书，觉得《吕氏春秋》最大的特点就是把不同的思想应当统一起来思想统一后，才能“齐万不同，愚智工拙，皆尽力竭能，如出一穴。”

统一的过程，实际上是一个批判吸收的过程。所以，《吕氏春秋》对各家思想都进行了改造、发展与摒弃。难怪司马迁称它为“备天地万物古今之事”呢!直至今天看来它在理论上和史料上都有很高的参考价值，有着唯物主义因素，富有教育意义，很值得我们去阅读一番。

自从语文课上，老师介绍并阅读了这本书的一部分，我就很想很想知道外公心里的刺到底是什么?当我第二遍读完这本书，我终于明白了，外公心里的刺就是有人要占领他心爱的菜园，还有可能拔掉樱桃树。让我高兴的是托尼诺保护了樱桃树，让它可以一直生活在全家人的身边。

这本书里讲了一个叫托尼诺的小男孩，虽然大多数时间里住在城里的爷爷奶奶家，但是他最快乐的时光却是和外公住在乡下的生活。他们一起去买鸡蛋，到河里捉鱼，学习爬树，这里面发生了很多有趣的事情，让读者忍不住笑出声来。可是由于外婆去世，市里修路要占用外公的菜园，外公的心里非常难过，身体也越来越差，最后也去世了。托尼诺看到樱桃树就想起和外公在一起的日子，到了挖土机来修路的那一天，他勇敢的爬到了树上，直到市长答应一定保护好樱桃树，才下来。从此以后，他和爸爸妈妈就住在了外公外婆的房子里，和樱桃树永远生活在一起。

看完这本书，我的心里有很多感受，有难过有温暖。难过是因为外公外婆都离开了托尼诺，再也不能像从前那样一起快乐的生活，温暖是因为托尼诺长大了，可以保护外公最喜爱的樱桃树，还可以教妹妹爬树，本领越来越大了。在课堂上老师让我们把一句话读了很多遍“没有人能陪伴我们一生，有些事，有些人，却值得我们用一生去守护!”，刚开始我有点不明白，但是现在我懂了，没有人可以一直陪伴着我们，但是回忆可以，所以我们要珍惜身边的亲人和朋友，和他们一块儿快乐地度过每一天，留下美好的记忆!

《微观世界》讲的就是那些小昆虫，生活中我们人类不太不太低头去注意到的小动物们的世界。影片开头却不是小的世界，人们看到的是犹如一枚摇曳在天际的蒲公英籽的视角，法语童声班合唱清澈圣洁，伴随人们穿行云端。字幕过去，镜头突降，拨开云雾是生意盎然的原始草原，再快，再快，嗖忽间我们的世界降临地面，抬头再看时，原本高亢辽远的天空已经被草茎四分五裂，童声嘎然而止——我们终于来到了微观世界。

接着是迅速切换的短镜头，半静态的，对象是各个小世界的臣民，透明的，辛劳的，给人最为生意盎然的一瞥。镜头再次拉开，如同故意吊观众胃口似的，男子的短暂独白——事实上这部影片我没听懂一句台词或是歌词——只是过场，无关紧要，让人在小景深、虚影像间找寻刚才丰满的镜头、小世界的存在。实际上，镜头再次降低到草间，雨后初霁的勃发的草地，透射着阳光反射着草茎的串串水珠，音符般排列，被刻意快放了蒸干的过程，不过沉浸在其中的人们的眼球定是毫无察觉，模拟水珠的背景乐太轻佻愉快，初出地穴的蚂蚁太慵懒贪婪——小世界果然无处不在。导演惯用的手段，一是在每一组镜头切换的时候都拍摄一组远景，缓慢的旋转镜头，从远处的山水扫过，搜寻的意思，看了几遍就知道，他这种貌似众里寻他千百度的行为，最终导致的还不是落在脚下的觉察，绕是有趣。

本片无以伦比的摄影技术，独具匠心的拍摄角度，将森林下、草丛下的世界无数倍放大到你的面前，昆虫、草叶、水滴无不纤毫毕现。竟成为壮丽的奇观。本片获得第二十二届凯撒电影节最佳摄影和最佳剪辑奖。你会惊讶于在我们的脚下，竟有这样一个世界存在。这是黎明时分，在地球的某一处隐藏着星球般巨大的世界。茂草变成了森林。小石头变像高山。小水滴形同汪洋大海。时间以不同的方式流逝。一小时就像过了一天，一天像过了一季，一季像过了一生。想要探究这个世界。我们须先保持静默。倾听和观赏这奇迹。

《微观世界》这部影片带给我们的不仅是审美上的意义，还有更多的是教育意义。它敦促人们：在不断变换的社会环境下，永远不要迷失了最初的美好，而要保持一颗质朴纯净向上的心。

近期，我读了《天大的小事》一书，本书作者通过图文并茂的方式展现了西方国家在细微之处体现出的人性化。公厕指示牌上标注到公厕的距离;机动车右转弯车道设置在自行车道外侧以保证骑车人的安全;工地围挡支架涂反光涂料，防止光线不足时绊倒行人……尽管这些问题从整个城市的建设角度来看都是不起眼的小事，但是这些“小事”不仅给人们的生活带来便利和舒心，更重要的是这些“小事”也给人们的生命安全带来了保障。

我们的政府已经意识到这些细节问题，如东城区的公厕指示牌上已经加上了到公厕的距离、废弃的指示牌被拆除;在平安大街的最西端，官园桥下右转弯的机动车道也像西方国家那样设置在了自行车道的外侧;再如我们街面上新更换的果皮箱垃圾投入口比原来大了很多。但是，在我们的生活中一些公共设施还是没能很好的为人们提供服务。在这方面让我感受最深的就是交通标志牌的设置和公交车站及站牌的设置。夏季由于树木茂盛，无论是立在道路两侧的交通标志牌、还是悬挂在高空的交通标志牌、红绿灯，经常由于树木的遮挡无法看到。对道路不熟悉的人开车，很容易因为看不到相应的标志而出现违章的现象，甚至发生交通事故。公交车站的设置也存在着不方便的现象。以宽街路口为例，路口的东南西北四个方向都有公交车站。如果乘坐108路电车想在宽街换乘去官园方向的42路车，即使是北京人，对于此处公交车站设置不熟悉也可能会走冤枉路，更不用说外地来的游客乘坐公交车想换乘，可能困难会更多。如果把每个车站候车亭的一处广告换为一张标有周围可换乘线路、沿途站名和具体乘车地点的示意图，乘车人就会方便很多。其实仅仅是一张图，就能提升公交车站牌的服务功能，使乘车人不走冤枉路。

我们常说“细节决定成败”，许多伟大的发明也都是因为这些小细节而变得伟大。建设宜居城市，也应该从这些小事着手。

首先我想解释一下什么是“忘本”。据新华字典解释是境遇变好后忘掉自己原来的情况和所以能得到幸福的根源。

而这就有些像有的城里人。他们忘记了自己的祖先亦是乡下人，他们忘记了今天的幸福是占人口80%的乡下人贡献的结果。不但忘本就算啦，更让人伤心地是他们却反过来取笑我们的乡下人“笨”，“愚蠢”。事实真的是这样吗?费先生给了我们很好的解释：乡下人不知道汽车来了应该怎么躲避并不是智力问题，而是知识问题，乡下人没见过世面才会茫然无措而已。

相对于城里人来说，乡下人就要重本的多啦。最突出的表现就是乡下人是万分重视土地的。他们深深的植根于土地中!到哪儿都不会忘记自己的“一亩三分地”。他们世代生于斯，长于斯，死于斯，几本上不流动，村子里几百年来老是那几个姓，乡村里的人口似乎是附着在土地上的，一代一代的下去，不太有变动。就因为这样，乡土社会就是一个熟人的社会，熟悉到自觉地去遵守传统的规范，不需要法律的存在，更不需要借助契约来建立人与人之间的信任。

这些都是基于人与人的熟悉。但在人口流动迅速的现代社会，我们还有那种熟悉吗?答案是没有!但同时我们的现代社会又缺少完善的法理去规范种.种的行为，这也就导致了很多人游走在茫然的空间里，也就难免有很多城里人会忘记自己的本源，因为他们很多都面临信仰的危机。不像乡下人相信土地就可以，相信土地会给他们带来好运!

这是一本举世闻名的故事书。如果说《这篇土著人地是神圣的》是环保类方面最动人心弦的演讲，那么《橡树上的逃亡》就是环保类方面最动人心弦的书!

这本书讲一棵大橡树上生活着一群树人，他们的身高不到一厘米。故事讲的树人中的托比一家因为受到了外世指责而被流放，继尔被捕，只有托比逃了出来，于是他就开始了大逃亡。他先遇到了旧时的伙伴尼尔，经他的帮助摆脱了追兵，又回到了爱丽莎身边，秘密策划营救家人。计划开始了，一切都很顺利，可是在最后关头失败了。于是托比认为爱丽莎背叛了他，爸妈全死了，托比想自杀，可是他遇到了光人，跟他生活在一起……直到有一天，大树有人下来并告诉他，大树已经被坏蛋乔·密西破坏的破烂不堪，而爱丽莎即将成为暴君布鲁的新娘。于是，托比逃回大树，找到并杀死了乔·密西，大树重获新生!

这是一本让人激情澎湃的书。在读过书之后，同时也意识到这个地球不就像大杩一样吗?被我们人类整得快奄奄一息了。是啊，汽车排放的尾气、工厂排出的废水废气、被肆意砍伐的森林、植被被破坏的草原、被滥杀的野生动物、被污染的海洋……我们生活的环境越来越糟糕，濒危动物越来越多，估计再这样发展下去，《20xx》就真变成事实了啊!

我们快醒来过来吧，看看我们这个地球，没有了她我们还能生存吗?还能找到其他星球移居吗?不可能，所以，让我们爱护这个星球，让恐龙的悲剧不发生在我们身上。让地球真正成为鲜花与人类的美好家园吧!

蔡智恒这个名字在当今的网络应该没有人会不知晓。而我看他的第一篇文章确是爱尔兰咖啡。然后才是第一次亲密接触。在未看之前只知道一个名叫“轻舞飞扬”的美丽女子和痞子蔡的男主人公，那一定离不开死亡，因为据说赚取了很多女孩子的泪水。

通过网络，我完整的读完了第一次亲密接触。本以为她得的是俗的不能再俗的白血病，原来却是红斑狼疮;我本以为如此美丽的女子不会爱上一个平凡的青蛙，可惜她爱上了。用可惜二字是因为她爱上了却没有足够的时间能够相守一辈子在一起的人。我喜欢如此美丽聪慧的女，即使我不懂咖啡的曼妙，也不知晓“Dolce Vita的香水雨”里漫步是何等美妙，可是我有安娜苏的恬美的香气陪伴，也有清香的茉莉玫瑰花茶品尝。我也喜欢这单纯安静的爱上一个人的感觉。只因他是略带忧伤的男子，一身书卷气。本不幽默又会为自己而努力变得幽默的人。一颗平淡的心，一份自己欢喜的爱情，简单得两个人等于我们。

开始，只是随便翻翻，可这本书却像用玫瑰做的陷阱，使我愈陷愈深。直到我呆坐于床上，凝想着那只咖啡色的蝴蝶在静谧的天堂翩翩飞舞。而我的心灵深处却流出了一颗晶莹泪。

这明明是小说，可共鸣的朋友却坚信，这是真实的故事!并随时随地都会发生于自己的身边。网络本虚拟，但作者却给了这虚幻的网络灵与肉，打破了网络爱情的虚无性。

情节中大多是平凡的对白，和随时都出现在现实生活的小细节。但却比词语华丽轰轰烈烈的情节更惧震撼力!有人甚至到台南的成大，和大学 路的那间麦当劳去寻觅男女主角的身影。更有人打听1997年1月17日的台北深夜是否真下了大雨?

剧中的那只咖啡色蝴蝶最终飞向了天堂。而属于痞子蔡的生活还要继续。很多的朋友都认为他们的结局该是形影不离地走完人生的旅途……

我却认为，只有凄美的结局才真实，才贴切现实生活。如果是完美的结局那太过时，也只能取当时之悦。往往是看过忘过，而凄美的悲剧收尾，却使每个接触过它的人，都会被它的凄与美深深的铭刻在心灵和骨子的深处!也使那一次的亲密接触成为网络爱情历史星空中两颗最亮丽，最凄美，最耀眼夺目的恒星!

喜欢蔡智恒的第一次的亲密接触，或许它对对我来说并不是最喜欢的，但它是第一本我喜欢读它并不是因为别人说它好或者说它坏的。

其实第一次亲密接触第一次的亲密接触是通过同名电视剧的。记得大概是在高一暑假。那时候整天泡着电视，虽然那电视剧不是格格类就是流星花园类的，可是实在没办法，太无聊了，拿着电视遥控将频道从头到尾按了一遍又从尾到头按了一遍，最后停留在第一次的亲密接触，因为那女主角比较漂亮。所谓“窈窕淑女，君子好求”嘛。吾虽非真正的君子，但也不是不食人间烟火。可是看了几集后，我变得会主动去看了，对那电视剧的印象变好。他与其他的电视剧不同，许多电视剧都是男女主角相爱，然后由第三者插入，或者父母阻碍，分手后又历尽千辛万苦最后取得大团圆的。特别是最后“轻舞飞扬”的死让人感触很深，或许只有悲哀的结局才能使人真正难以忘怀。我也养成一个习惯，看金庸的武侠小说必先看他的电视版后才看小说。

开学后，一次在学校前面的书摊发现了第一次的亲密接触，因为前面看过了电视版，所以就买了。看了书后我发现看完电视后再去看书的好处，当你看到与电视剧相同的地方后，脑海里会浮现那个镜头，特别是“轻舞飞扬”洒香水的那一幕，有点温馨，又有些凄凉。

喜欢这本书，是因为它是描写网络上的爱情，那时候的我没有电脑，没有QQ号，也很少去网吧，对网络很好奇。性格内向的我不太敢于表达自己内心真正的感受，在现实中与人真正谈心的次数很少。我应该就是痞子蔡所说的网络中第二种，一种在网路上变成他“希望”成为的那种人的人，因此希望通过网络说出自己的心声，希望成为拥有自己本来就不具备的性格的另一种人，毕竟在网络中谁也不认识你。可是，现在我有电脑了，我发现原来我是错的，我根本就不是很了解自己，在网络上我也是一个不健谈的人，虽然有时会多说几句，但那也是要经过细思苦虑的。

喜欢这本书，是因为喜欢他里面的爱情故事。得不到爱情的人是最想得到她的人，除非他不是人或者真正看透红尘，决心皈依我佛。觉得痞子蔡比我幸运，他能得到他喜欢的女人的爱，能够表白自己的爱，能和自己喜欢的女孩一起看电影、散步，能够陪伴心爱的女孩走过她人生的最后一段路;他运气也比我差，他喜欢的女孩已经离开人世。正如轻舞飞扬最后所说的：“如果我有翅膀，我要从天堂飞下来看你。我有翅膀吗?……没有。所以，很遗憾。我从此无法再看到你。”不过，至少真真正正爱过就是最大的幸福。相信轻舞飞扬是微笑着离开人间。

创作于1600~1601年的《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到此刻，依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节，也不仅仅仅是出色的文学手法，是它所体现出来的问题。总的来说，它描述的是一种极其原始的杯具，人的杯具。

主人公哈姆雷特首先应对的是自己的原先的理想世界的破灭。一开始的哈姆雷特处于某种好处上的“童年时期”，他没有经历过什么巨大的挫折，生活的环境也比较单纯，一向学习西方正统思想。但到头来，高贵的，令人崇拜的父亲死了，贞洁的母亲一个月不到就改嫁给篡夺王位的叔父。这使他对世界产生怀疑。而这种怀疑直接促成了他之后的彷徨。他意识到：完美的东西原来并不存在，贞洁抵但是欲望，道德战胜不了贪念。他认为就应去复仇，但是那道德败坏的人是他的母亲;杀死他父亲的叔父和他一样是人，拥有的是人的思想。但是就算复仇成功，又能怎样?为此他说：“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦，但是对死又怀有那么绝对的恐惧。他遇到了一个无法回答的难题，却又无从逃避。

哈姆雷特的情形并不是唯一的，生活的大手对每一个人握得是如此之紧。

老国王的死，这和王后并没有关联。但是作为妇人的她面临着两种选取，那就是道德或者是欲望。她选取了后者。然而她遭到了哈姆雷特的蔑视和批评，道德的空虚带给她相当大的痛苦，其实王后是一个善良的人，她并不是道德败坏。她是在选取哪种不幸，而不是在选取自己的命运。

新国王，那个篡夺了王位的叔父，他是剧中最大的反派主角。他一心想要王位，并且对王后怀有欲望。但国王是别人。是他的兄长，他注定得不到王位。他和剧中所有人一样面临着自己心中的理想世界的消失。但他发奋去争取，其实在此刻，他表现了一个英雄一般的气概，他勇敢地去争取本来不属于自己的东西。但这也是杯具之所在。他付出了代价：他的手上沾满了别人的鲜血，却无力地忏悔。在之后，他发现哈姆雷特得知了真相后，他又开始拯救自己可能会失去的的幸福生活。他徘徊在罪孽和理性之间，最终他没有跳出来，死在自己的剑下。

勒替斯和莪菲莉霞的命运与哈姆雷特惊人的相似。而在生存还是毁灭的选取中，莪菲莉霞选取了后者，她选取了自杀。在复仇与否的选取中，勒替斯完全是哈姆雷特完全相反的复仇者，“那么难道我的一个高贵的父亲就这样白白死去，一个好好的妹妹就这这样白白疯了不成……我的报仇的机会总有一天会到来。”在复仇以及“不可避免”的死亡这件事情上，所有的选取都指向了同样的终点。

与哈姆雷特的停滞不前不一样，其他人进行了行动上的抗争。新国王杀死了老国王，并且尝试着忏悔来洗清自己的罪孽，并且妄图透过杀死哈姆雷特保住王位。勒替斯和国王一齐实施了计划，企图让哈姆雷特为自己的父亲的死付出代价。但是最后呢?新国王死了，他也许能够说被复仇了。勒替斯死了，计划失败了。哈姆雷特死在了别人对他的复仇里。

有人说哈姆雷特的剧情太过于牵强，怎样可能所有人都死了。但是这恰恰是现实所在。文章向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。他们尝试着改变命运，结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去，结果什么得到。这种无奈，依存于每一人身上，也许也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》式的杯具伴随着每一个人，各个方面，并且无时不刻。

命运这种东西是怎样的一种存在，他既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑相当精辟。

他是莎士比亚笔下的一位传奇人物，他是丹麦的一位王子，他是世界文学史上一个经典形象，他就是哈姆雷特。读莎士比亚的《哈姆莱特》，感受到的是杯具的美丽与伟大，莎士比亚所塑造的每个人物每一幕都那么每句话都有着戏剧的崇高。

《哈姆雷特》是莎士比亚杯具中的代表作品，这个剧本整整被推崇了几个世纪。它突出地反映了作者的人文主义思想，是一个时代的缩影。就是此刻，我们依然能够感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。它在思想资料上到达了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子发出了复仇的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

哈姆雷特是一个英雄形象，他很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套，在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但哈姆雷特决非“完人”，他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的杯具。

哈姆雷特的死，是一场杯具，却也是对他最好的结果。当将命运的枷锁揭开了，他的职责也就应是放下了。生存在这个世界上对于哈姆雷特，失去了任何的好处。

莎士比亚的哈姆雷特，他的形象经典，不仅仅在于塑造了一个为父报仇的英雄式形象，更是正因他的英雄行为下的懦弱，他是一个传统好处下的一个大的突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一个英勇的战士，这个过程也是我们每一个人都务必经历过的，因此每个人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我们的关注。

这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我们一些思考。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，永远为人们指引着方向。

人们常说这样一句话——“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”说明《哈姆雷特》这本书的影响力巨大。

的确，《哈姆雷特》取材于12世纪丹麦历史中“丹麦王子为父报仇”的故事，是莎士比亚“四大杯具”中的代表作，也是世界文学中最著名的作品之一，不仅仅代表了莎士比亚的最高戏剧艺术成就，也代表了文艺复兴时期欧洲文学的最高成就。细细读来，慢慢咀嚼，愈发让人感到内心的震撼。

本文最初的哈姆雷特是天真、单纯，也是幸福的一个王子，他对未来充满着完美的期望。之后，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了。于是，他失望、孤寂，开始忧郁了，他无目的地，浑浑噩噩地生活着。

恰在此时，父亲的鬼魂告诉了他事情的真相，这下，哈姆雷特愤怒了，他从浑噩中觉醒过来——他要为父报仇。

哈姆雷特凭着自己的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始平静下来，并认真地沉思着自己是否就应担起重任。最终，哈姆雷特做出了决断，他放下了安逸的生活，放下了自己的感情，放下了许许多多安逸的物质生活。然而，就当一切按照他自己的想法做好安排的时候，却中了国王的奸计，被毒剑刺伤，但他最后还是杀死了国王。他虽然没有完成自己的使命，但却为实现自己的理想铺平了道路。他的灵魂正因自己的抉择而走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上。

哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和感情。正正因如此，他能对母亲发出心底的愤怒，应对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他应对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言证明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不平抗争!

什么才是英雄?我认为，像哈姆雷特这样能抛弃个人情感，维护大众利益，做出正确选取的人，才是真正的英雄。

文中有许多经典的句子，我对它们的印象很深刻，也由此引发了我的一些思考。文中哈姆雷特说人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，那么作为“灵长”的我们，为什么要破坏供给万物食物的森林，又为什么污染给予我们甘露的河流，这难道是“宇宙的精华，万物的灵长”的所为?哈姆雷特谴责了人类的黑暗，而我却对人们仍抱有光明的信心，毕竟那些丑陋的人们只是少数，多数的人们都穷尽自己的一生来造福万物，造福地球，为社会的和谐而作出发奋，我坚信人类终究会有一天，会真正当得起“宇宙的精华，万物的灵长”这个光荣的称号!

莎翁的这部剧本，不一样的人明白不一样，但当我们完全吃透了这个剧本，会有许多人抬起头仰望灿烂的天空，从其中汲取深刻的感受，从时代的杯具中警醒起来，为我们理想的生活奋发前进!

莎士比亚出生于英国中部风景秀丽的艾汶河畔斯特拉福镇，他父亲是一个经营羊毛、皮革的商人。后因父亲破产，莎士比亚不到十六岁就自谋生活。她1585年离开家乡，到伦敦谋生。

莎士比亚的戏剧创作一般被分为3个阶段：第一阶段主要创作历史剧与喜剧;第二阶段主要写悲剧;第三阶段主要写传奇剧。她一生写了37部剧作，154首十四行诗。《哈姆莱特》与《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》并称四大悲剧，是莎士比亚戏剧创作的成就。

哈姆莱特的故事最早见于12世纪末丹麦历史学家沙克索。格拉马提卡斯的《丹麦史》，16世纪末，曾被改编为戏剧，以复仇为主题，流行一时。莎士比亚将这一单纯为父复仇的故事，改变出反映特定社会矛盾的杰出悲剧。股市讲述丹麦王子哈姆莱特在德国人文主义思想中心威登堡大学求学，父死回国送葬，回国后，他见到的是叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向新王谄媚，他深深感到抑郁和痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。

篡位者对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣的女儿--他的情人去试探他的隐秘，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实谋杀者的罪行，哈姆莱特安排了一嘲戏中戏“，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这是谋杀者惊惶失措，因而暴露了自己。这时，王后受其夫指示，找王子谈话，谈话间，哈姆莱特发现帷幕后有人偷听，就把剑将他刺死，原来是御前大臣，他情人的父亲。无辜的姑娘既失去了父亲，又失去了王子的爱情，应此疯癫，坠河而死。新王决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便借刀杀人。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。新王又生一计，让御前大臣之子与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了新王和御前大臣之子，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于荆哈姆莱图临死前嘱咐好友继续他未完成的事业。

《哈姆雷特》是莎士比亚的四大杯具之一，也是其最知名的杯具作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于感情的杯具，《李尔王》是关于亲情的杯具，《麦克白》是关于野心的杯具，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这感情、亲情与野心的杯具中最终体现人的性格杯具。

哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的杯具英雄，但他悲壮不悲观!曾有人这样说过：其实杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要透过对杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。杯具也正是透过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描述的是一种极其原始的杯具，人的杯具。

这个戏剧中有一段十分经典的关于死亡的台词：

生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高?

哈姆雷特选取了死，“死即睡眠，它但是如此!倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的!”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样貌，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是完美的还是残酷的。

命运，性格，抉择这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧?“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多

在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都但是是命运的无形之手所造就的杯具罢了。

《哈姆雷特》是著名的杯具之一，是英国文艺复兴时期伟大剧作家莎士比亚最负盛名的剧本，和《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一齐组成莎士比亚著名的“四大杯具”。

《哈姆雷特》讲述的是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如主人公哈姆雷特的大学密友霍拉旭所说的：“你们能够听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局。”

主人公哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，本该是来参加他父亲的葬礼的;然而，使他不能理解的是，他不但未赶上父亲的葬礼，并且目睹了母亲和他叔叔克劳迪斯也就是新任国王的婚礼。最敬佩的父王的死去已经使年轻的王子倍受打击，母后对父王的背叛更使他感到痛心不已，并且疑窦在心。雷雨交加之夜，在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂的哀诉，使哈姆雷特知道这桩暴行是他的叔叔所为，他发誓要为父报仇。至此，哈姆雷特就开始了艰难的复仇历程，和叔叔克劳迪斯展开了你死我活的激烈较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑，与此同时，哈姆雷特也难逃一死哈姆雷特不是那种意志坚决、激情澎湃的人：他思想深邃，情感细腻;他远不是英雄的主角：他年轻、纯真，充满理想与热情，拥有一颗敏感的心灵。然而他却又成了命运的玩偶，特殊的处境扭曲了他的天性。他似乎没有周密筹划的潜质，他的行动都是在情境的逼迫下无暇思考时所采取的极端之举，他错杀波洛涅斯就是例子之一。而在最需要行动的时候，他却感到迷惑、犹疑、彷徨，从而错失良机，他又会编出借口，重新沉入恍惚的思虑之中他永远都在只是下决心却始终没有任何行动。

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。

哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子。

哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的杯具，原来他完全能够屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，因此在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自己的抉择所引起的一切后果。

在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自己的命运……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?

有人说，他是一位孤军奋斗，忧郁跌宕，最后征服一切困难，具有萌芽和上升时期资产阶级精神面貌的王子。

有人说，他是一个代表先进人们为了把人类从压迫中解放出来，热烈的寻求人生的理想和精神枷锁解脱方式，成为解放人类的光荣战斗中的一员杰出战士。

有人说，他还是为了人类美好的理想，反抗社会罪恶的一个人文主义思想家。

也有人说，他更是处于精神危机中的理想与现实冲突中的人，甚至有浓厚的宗教神学色彩和封建意识。

他是谁?

他是莎士比亚笔下的一位传奇人物，他是丹麦的一位王子，他是世界文学史上一个经典形象，他就是哈姆雷特。

“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，每一位读者对于哈姆雷特的形象，都有属于自己的独特见解。以上的文字是他人对哈姆雷特的解读，而我眼中的哈姆雷特也是别具一格的。我认为，我们不能静态的去看待哈姆雷特这个形象，我们应该把他看作是一个动态的，富有生命力的过程。在莎士比亚的笔下，哈姆雷特从一个无知善良的孩子，一步一步的迈向成熟，最终成为一个英勇的战士。当然在这个净化过程中有许多的徘徊与后退，但是站在人性的角度而言，这些都是可以理解的。如果他一有为父报仇想法，就开始为此坚定不移，进行一系列报仇行为，那么我们这个文学上的经典形象将会大打折扣，变得与那些三流小说的人物没有什么区别了。他的经典就是因为他面对复仇，道德，爱情的种.种思考，“生或是死，都是一个问题”，他在积极报仇过程中所表现的一些懦弱与退怯，才让这个形象，更加的真实，更加贴近我们读者的内心世界。并且在某些地方让哈姆雷特的矛盾心理与读者产生共鸣。

哈姆雷特的经典形象，在中外的文学研究史上都是无人质疑的事实。