小学线上教学工作方案(汇集13篇)
发布于2023-12-05 13:50,全文约 19198 字
篇1:小学六年级美术教学方案实用篇
教材分析:
本课是造型、表现领域。本课根据美术课程标准要求,充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法,塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象,并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣,同时让学生感受泥材,了解三维空间的塑造方法,培养学生的动手能力,造型能力和创造力。
教学目标
1、知识:了解浮雕的概念和分类
2、技能:学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重点
制作泥浮雕。
教学难点
设计一个自己喜爱的泥浮雕
教具准备
收集有关浮雕的资料、图片,准备多媒体课件及示范用材料。
学具准备
陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布
课件内容
1、浮雕图片
2 浮雕的概念
3、制作步骤
教学评价
1、大胆想象,设计出与众不同的泥浮雕
2、装饰方法多样,作品突出
3、学生之间互相取长补短
教学过程:
活动一:欣赏
1、 同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?(生答:想)
2、 课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如:中国唐朝的《昭陵六骏》,《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
这不仅有中国的雕塑还有外国的,看还有我们家乡的雕塑呢!
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑(本地特有的雕塑)与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?
(生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)
3、揭示“浮雕”的概念
我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?
(学生回答:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。)设计意图:
通过对比欣赏,认识、了解浮雕,先由学生揭示浮雕的概念,然后老师给以总结
活动二:学习制作泥版浮雕
1、 看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)
2、 那怎样做呢?来看书上下方的步骤图,请同学说出制作泥版浮雕的步骤,师生共同演示制作一条鱼的泥浮雕
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤:
1、揉泥
2、拍泥板
3、割边
4、画形象;
用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
5、堆出大的形体;
注意看老师都用了那些制作方法?
(生答:用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体,并将他们按照刚才画出的形象,利用水作为粘合剂,将他们粘在底板上。)
6、塑造形象局部;
注意看老师都用了那些装饰的方法?
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指,将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘,也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
设计意图:
让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法
活动三:创作.评析
1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕
选出代表谈一谈想法
2、小组合作、实践
3、评析作业
将小组的作品放在展示台上,请小组代表介绍本组的作品,其他小组可提宝贵的意见
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美,希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法,作出更多更出色的作品来!
板书设计:
泥雕塑
课件展示 制作步骤
揉泥
排泥板
割边
粘墙和窗框
刻出砖痕
粘花
篇2:小学六年级美术教学方案锦集
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。
2、通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
二、教学重点与难点
教学重点:装饰画的特点及表现方法。
教学难点:如何表现出装饰画的特点。
教学准备:图画纸或刮画纸,水粉工具等。
教学过程
一、导入新课
教师:同学们,今天我们一起来学习一种新的画种,它的名字叫装饰画。
板书课题:装饰画
二、新授新课
1.什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?(学生小组讨论回答)
小结:装饰画一般是指具有装饰意义的绘画,是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别,在于它具有欣赏性和装饰性,其价值在于满足人们装饰的需要。
2.介绍装饰画的种类:
以适用环境划分,可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分,可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分,可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分,又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外,装饰画作为一种工艺美术作品,它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴,因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。
3.欣赏书本作品
(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?
静谧的蓝色密林中,洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏,引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条,带给画面一种月色融融的感觉。
(2)平时我们经常画的画叫写实绘画,今天欣赏了装饰画后,你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?
装饰画与写实绘画的不同之处在于,它偏重表现形式的装饰
性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形的手法,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
4.装饰画绘画方法
(1)装饰画构图,是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点,要求简单明了。一句话,装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。
装饰画的构图的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制,是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受,因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说,画面大的结构应当清楚鲜明,这样,才能达到强烈的视觉效果,感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)
(2)装饰画的色彩,以固有色为基础,排除自然界中光源色与环境色的影响,把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。
三、布置作业:
请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习,
师巡回指导
篇3:小学六年级美术教学方案实用篇
教材分析:
本课是造型表现领域。法国雕塑家罗丹说过:美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美, 而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美。
学习领域
造型表现 综合探索
教学目标
1、知识:认识肌理,从整体和局部寻找美、体会美
2、技能:培养学生发现美创造美的能力。
3、情感:热爱生活的思想感情
教学重点
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点
从多角度发现事物的美。
教具准备
数码相机,牙刷,吸管,水粉颜料。水粉笔 墨水 宣纸
学具准备
数码相机,牙刷,吸管,水粉颜料。水粉笔墨水 宣纸
课件内容
1、不同数量花的欣赏
2 长城远近照片的欣赏
3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片
4 肌理图片的欣赏
教学评价
1、在学生回答感受时加以肯定,并对创意好的回答突出表扬,对欠缺的回答进行补充。
2、对学生作业肯定的同时要提出更高的要求,加以改善。优秀作业要给予表扬,并指出优点所在。
教学过程:
活动一:
请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片.(展示课件图片一、图片二和图片三)
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结:一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放,许多花绚丽多彩。
我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)
设计意图:引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美
活动二:
请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(展示课件图片四、图片五和图片六)
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结:近处的长城威严壮观,远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生:古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
设计意图:引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美
活动三:
请学生欣赏树林、沙漠的照片(展示课件图片七和图片八)
提问学生:从这些自然的景色中,还隐藏着哪些美的踪迹呢。
学生回答完后再欣赏课件九和课件十。
小结:这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美,片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美,颗颗的沙粒也很美丽。
设计意图:引导学生发现宏观和微观,整体和局部都可以表现出不同的美
活动四:
教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
例如:汪洋的大海很美丽,滴滴水珠也美丽。 我家的房屋很美丽,整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽, 。。。。。。也美丽。
设计意图:开拓学生思维,从不同角度发现美的踪迹。
小结:线可以用吸管吹,用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时,演示其中一种到两种方法。
设计意图:让学生发现生活中的肌理现象,找寻肌理制作的方法。。
活动六:作业设计
学生作业提出要求,可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业,教师进行指导,并要求给作品起名字。作业完成后,学生相互欣赏,通过师生互评对作业进行评价。
篇4:小学六年级美术教学方案实用篇
教材分析:
本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下,会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来,就能表现具有立体感的物体。
课 时 2课时
学习领域
造型.表现
教学目标
1.知识:通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2.技能:学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3.情感:培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点
初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
教具准备
1. 球体、立方体石膏模型数个。 2.射灯。 3.摆放石膏形体的桌子,配以衬布。 4.投影仪。 5.范画两幅6.铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。
学具准备 8开素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮
教学评价
1. 从学生作业中选出质量较高与较差的作讨论评讲。
2. 肯定作业中的优点,同时启发学生,指出缺点与改正方法。
3. 学生作业时,教师应该全面辅导、督促学生按要求、方法进行练习,发现典型问题时再作补充讲解。
教学过程:
活动一:欣赏导入
(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)
1.同学们,我们看教室两边墙上,这些是美术兴趣小组同学们的素描作品,你们能看这些作品有什么特点?
对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
活动二:探究新知(设计意图:提高学生的观察能力,激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)
1.我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
(写生灯)你们来看,这是一张白纸,我们把它放在灯光下,你来观察一下,在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)
你是把它卷了一下,来观察一下在光的照射下发生了什么变化?
总结:有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
下面来看这位同学把纸折了一下,我们把它放到灯光下,有了什么变化?
总结:对,明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。
还有一位同学把纸揉皱了,看看它在灯光下又会发生怎样的变化?
总结:纸上出现了丰富的明暗变化。
通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
总结:对了,有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
活动三:观察体会(设计意图:通过对实物的观察理解,加强学生对物体明暗认识与体验,并为下一步进行实践创作做准备。)
1.同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)
总结:光照后,球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看,球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?
总结:球体的明暗变化比较复杂,而且是逐渐转变的,可概括为:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响),投影(物体挡住光源产生)。(课件演示)
2.刚才我们分析了球体的明暗变化规律,其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化,我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)
活动四:主动参与(设计意图:演示绘画方法,给学生直观印象。)
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1.第一步是整体观察分析,要确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。
2.观察好了就可以起稿了,用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;
3.然后就可以铺大色调了,铺出暗面、投影的基调;(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)
4.最后进行细致刻画:从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
活动五:学生实践(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)
作业设计:
1.学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导
2.注意把握以下问题:
A、 灰调过少或高光位置不对;
B、明暗交界线不准;
C、投影不准;
D、排线问题;
E、反光太亮。
活动六:欣赏讲评(设计意图:给学生一个师生交流、生生交流的平台。)
1.教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
2.课堂小结:这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感,希望同学们能将这些知识运用到绘画中,观察生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。
篇5:小学六年级美术教学方案锦集
学情分析:
我们学校的学生大多来自农村,对美术认识很局限,仅仅搞教师讲授,自己对身边的美术资源认识不清楚。但大部分的学生都很喜欢美术课,特别是手工制作及写生课。
教学方法:
依据学生学情,采用以下教学方法
我着重从我们身边的美术资源出发,通过地方特色的景物的速写作品激发学生兴趣。
教学目标:更多精品教学设计,尽在拇指教育。
本着激发学生学习兴趣,依据学情特制定如下教学目标:
知识与技能:通过同学或老师的介绍了解家乡的一些旅游资源。通过速写练习,观察生活,使学生热爱生活,关注身边的事物,培养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力,能够用美术语言表达自己的内心感受。
情感态度与价值观:通过欣赏,让学生体会家乡的美,培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。
教学重难点:
重点:掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能。
难点:如何启发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表现方法、开发自身的语言模式,使自己的作品有自己的语言风格特点。
教学过程设计:
说导入:出示一些立石玉龙湖及老街的摄影作品,并给以说明,让同学们觉得原来我们生活的地方这么美,激起学生对风景写生的兴趣。
新授课:
师:这些图片是不是很漂亮呢?
生:是,很漂亮。
师:看了这么多图片,体会到了什么?或者说为什么要把这些摄影作品展示给你们看,目的是什么?
生:摄影和绘画是有联系的……
师:大家都说的很对,摄影和绘画是相通的,面对大自然,要进行选景和构图,主次关系等等。
师:面对这么美丽的风景,无不让人心动,如果没有相机的情况下,我们是不是很想把它成功地描绘下来呢?
生:是……
师:那我们该如何进行绘画?这堂课就让我们一起走进风景写生。
二、基础知识点:
1分类:
风景速写按题材来分:自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等
风景速写按工具材料来分:有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等
风景速写按表现形式来分:有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等
2取景与构图
确定所画对象要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。角度确定后,要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图,在画面的上方是俯视构图,在画面的下方是仰视构图。构图形象不同,画面的效果和气氛也不相同。安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象,可以把某些次要形象省去不画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置,使构图更加理想,主要形象更加突出。
取景分三层:远景、中景、近景。
3速写语言更多精品教学设计,尽在拇指教育。
速写是记录生活的一种方式,是抒发感情的一种途径,是收集整理创作资料的一种手段,同时它也和素描一样是一种独立的艺术语言。
学会利用速写语言绘画是风景写生中最为实质性的一个环节。手写是具体技法的表现,不同的技法可以表现出不同的审美效果。如同样是线,有的轻松、有的凝重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、有的急等等。因此,不同的对象,应采取不同的技法去表现。
⑴观察自然景观中相互对立的关系:形意、主次、虚实、动静、疏密、大小、长短、轻重、曲直、前后、高低等。画风景速写,也就是要运用不同的技法将这些对立的关系统一起来。
⑵空间的透视:平行透视、成角透视。国画中的散点透视。
⑶形体的疏密虚实关系
利用“点、线、面”的疏密排列,表现不同的风景。如同样是线,有的轻松、有的凝重、有的流畅、有的滞涩、有的纤细、有的厚实,有的柔、有的刚、有的缓、有的急等等。
点:圆点、三角形的点、不规则的点等
线:直线、折线、曲线、虚线等
面:画面的留白等
4感悟自然的美
风景速写并非摄影一般纯客观地描摹对象,学生在表现自然世界的同时必然要渗入自己的主观感受。在实际写生中对自然景物的概括与提炼,对素材的取舍与添加等就源于此。这种感受一半源于眼观,一半则得自心悟。风景速写虽是表现自然景观,但同样要强调表现意境及情趣。这就需要同学们对生活中的自然现象除了有敏锐的观察能力外,还应具有深刻的领悟性,要善于理解和发现其有意趣的生活内容及自然景观中的意境与情趣。比如在一个乡间的小村中的建筑与城市中高楼大厦对比,同学们你该选取什么样的绘画语言去表现呢?你该选取什么样材质的绘画材料呢?
而这些,有的需要同学用心去捕捉,有的则需要在表现中着意铺设。一幅优美的风景速写画,所表现的应是情景交融的意象。
三、临摹练习
选取一些风格不同速写作品,供学生临摹练习,在临摹中体会画家对于自然景观的感悟,学习其表现方式。
(五)课堂小结:
好!今天我们学习了风景的速写,希望同学们在以后的生活中善于观察,善于思考,把我们身边的美好用手中的画笔把它描绘下来!
篇6:小学六年级美术教学方案实用篇
教学目标:
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
课前准备:
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简单、易懂。
第一课时
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料,谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。)
3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程,想一想皮影该如何制作。
(1)第一步:剪出人物造型。
(2)第二步:用针线缝上手臂、腿。
(3)第三步:装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)
2学生进行创作,教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演,想一想改怎样表演。
第二课时(剪影表演)
课前准备:布置环境
一、8个小组将自己制作的剪影,轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。
二、教师对学生的表演进行总结、点评。
三、总结:激发学生对民间美术的认同感。
四、拓展:用透明胶片等透明或半透明的材料,试着制作彩色的皮影,在课余,同小伙伴一起演一演。
课后反思:
六年级的学生已经形成较为独立的个性,有自己的主张。所以做为教师要努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。要以学生为中心,不要让学生觉得上美术课是一种负担,把完成美术作业看成一项艰巨任务。教师应该把自己当做学生中的一分子,和学生一起参与作品的完成和讨论,拉近自己和学生之间的距离,营造愉快的学习气氛,让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣,享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想,把他们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性体现出来。
篇7:小学六年级美术教学方案锦集
教学背景分析
教学内容:
“纸柱造型”就是把纸做成基本的形体——圆柱、方柱或三角柱……然后用铅笔在柱面上画出小图形,再用剪刀、小刀剪刻,接着翻转、卷曲某些部分,最后便可以创作出变化丰富的立体造型作品。通过学习,让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点,并选择自己喜欢的制作方法来表现纸柱造型,学会用自己的作品来美化生活,以此培养学生的审美和创新意识。
学生情况:
小学六年级的学生思维活跃,想象创造能力得到了长足发展。在美术学习中,学生经常制作手工作品,积累了丰富的经验,有较强的动手能力。对于制作纸柱造型需要运用的技能技巧,学生在之前的各个学段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、贴这些基础的手工技法能灵活运用,对于几种常见纸张的特性也很了解。高年级的学生,其空间想象思维能力发展较强,富有创造精神,这些都为本节课的学习起到很好的铺垫作用。
教学方式、手段:
1.将基本的几何柱体与变化的纸柱造型进行对比,让学生发现差异,感受纸柱的造型之美,激发学生的求知探索欲望。
2.营造学习氛围,设置问题情境,引导学生在看看、摸摸、想想、说说中主动探究纸柱造型的剪、刻、翻折、卷曲等基本技法。
3.通过师生合作共同示范,启发学生设计纸柱造型,了解其制作方法及步骤,激励学生创造出富有个性的纸柱造型作品。
4.引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系,体现美术教学中学以致用的特色。
教师准备:彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、纸柱造型作品、多媒体课件、实物展示台。
学生准备:彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、直尺、铅笔等。
教学目标
知识与技能目标:了解纸柱造型的艺术形式及特点,感受纸柱造型的变化之美,掌握纸柱造型的基本制作方法。
过程与方法目标:探究并掌握运用剪刻、翻折、卷曲等方法来设计和制作立体纸柱造型。
情感、态度与价值观目标:发展学生空间思维,培养学生审美和创新意识,关注纸柱造型与生活的联系,体验美术活动的乐趣。
教学重难点
教学重点:让学生通过欣赏和探究,感受纸柱造型变化之美,运用剪、刻、翻折、卷曲等基本的手工制作方法来创作纸柱造型。
教学难点:根据基本柱体设计,创作出富有新意的纸柱造型作品。
教学设计
一、激发兴趣导入课题
1.玩纸,感受纸性
师:今天老师带来了卡纸,你能让它站起来吗?
生:将纸卷起来,或者折叠一下。
请学生上来演示,发现卡纸卷不柔顺,折叠的痕迹很粗糙。
师:用什么方法让手中的卡纸听话呢?
师生探究发现:
(1)分别从两头各卷一次,纸便自然弯曲,柔顺许多。
(2)将纸在桌边缘抽拉,这样纸便能自然卷曲。
(3)用美工刀在需要折叠处轻轻划一下(不要划断,仅仅划破卡纸的表皮),然后轻轻一折,笔直的折痕自然呈现。
2.玩纸,学做基本柱体
师:刚才通过卷曲、粘贴的方式将纸变成圆柱体,谁能告诉大家如何做方柱、三角柱?
学生回答后,师生总结:(1)将圆柱体折叠两次变成方柱;也可将纸折成四份,变成方柱。(2)将纸折成三份(留粘贴边),就变成三角柱体。
小练习:学生尝试制作基本柱体,比一比,谁做得又好又快。
展示学生作品,学生不仅做了三种基本柱体,而且创造性地制作了爱心形、五角星形、六边形柱体……
3.对比、感受纸柱造型变化之美
出示PPT:三组纸柱造型(每一组有基本柱体和在其基础上变化的纸柱),学生欣赏。
师:比一比,每组左边的纸柱与右边的纸柱有何不同,你更喜欢哪一个?
让学生通过对比,感受右边纸柱造型变化之美。
师:今天我们就来研究这些富有变化的纸柱造型。
教师板书课题:纸柱造型。
设计意图:首先通过玩纸,认识纸性,一系列小技巧让纸更柔顺、更听话,为下面的创作奠定基础;接着在学做三种基本柱体中,让学生创造性发挥,可收获意想不到的效果:学生不仅做了三种基本柱体,而且别有新意地创作了爱心形、五角星形等纸柱。然后通过对比欣赏,既激发了学生的兴趣和求知欲望,又让学生强烈感受到变化纸柱造型之美,教师自然导入课题。
二、欣赏体验探究方法
(一)分组研究,探索方法
师:今天老师带来四个纸柱造型实物,同学们想看吗?
生:想看。
师:你喜欢哪一个纸柱?说出你喜欢的理由,说好了这个漂亮的纸柱就送给你。
学生踊跃发言,每个小组都获得了一个变化纸柱造型。
师:将纸柱造型放在桌子中间,你们集体研究一下本组的漂亮纸柱是如何制作的?
教师引导学生看一看、摸一摸、想一想,讨论纸柱造型的制作方法及步骤。
生1:我们组是小鸟纸柱,先做基本柱体——三角柱,然后在柱体的三角边上画小鸟,接着用刀刻出小鸟的外形,最后翻折而成。
生2:我们组的蝴蝶纸柱制作方法和他们一样,不同的是在圆柱上画蝴蝶、剪刻蝴蝶。
生3:我们组的方形纸柱,是在四个面上画菱形,然后在边上画线条剪刻、翻折而成。
……
教师总结:先确定纸柱的基本形体——圆柱、方柱或三角柱……用铅笔在柱面上画出小图形,再用剪刀、小刀剪刻,然后用手翻转、卷曲某些部分,单调的纸柱就会发生意想不到的变化。
教师板书步骤:1.做基本柱体;2.设计;3.剪刻;4.翻折、卷曲;5.调整。
(二)探究纸柱造型的图形设计元素
师:我这里有一个基本纸柱,可以在上面设计什么图形呢?
师:大家不要急于回答,我们先来欣赏几组变化纸柱造型作品,看看别人是怎么设计的?
出示三组纸柱造型作品,让学生欣赏和讨论这些作品是用什么元素来表现纸柱造型的。
生:第一组是小鸟、蝴蝶图形。
师生总结这属于:(1)自然图形。
生:第二组是方形、菱形、半圆等图形。
师生总结这属于:(2)几何图形。
师生总结第三组属于:(3)点、线、面结合。
(三)欣赏作品,开阔视野
教师出示各种纸柱造型作品,让学生看一看这些变化的纸柱是如何制作的。在欣赏中注意引导学生感受纸柱造型的节奏美、韵律美。
设计意图:纸柱造型的制作方法和步骤是本课的重点。教师以学生为主体,分组观摩,主动探究,在观察、触摸、思考、讨论中得出结论,这样既培养学生合作意识,又提升学生探究能力。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一,是制作好纸柱造型的先决条件,这一环节旨在让学生形成设计意识,而不是漫无目的地剪刻。最后欣赏纸柱造型作品,开阔学生眼界,丰富学生视野,为下面创作做好准备。
三、师生合作设计创作
师生创作变化纸柱造型
1.教师示范
教师做一圆形纸柱,先不要粘贴,将纸放平,用铅笔轻轻画上设计好图形,剪刻(简单的图形,可不画草图直接剪刻)、翻折、整理变成一个灯笼形纸柱造型。
2.师生示范
教师出示方柱,让学生说说制作什么样的变化纸柱。
师生合作做卡通纸柱造型。
在四个柱面上先画上眼睛,在四个棱上画出嘴巴,然后请学生上来剪刻(在剪刻时,指导学生用刀方法)、翻转、整理成形,最后变成一个可爱的卡通纸柱造型。
设计意图:这是本课教学中的重难点所在。通过师生合作,直观演示,让学生了解运用剪、刻、翻折、卷曲等技法来创作纸柱造型。此环节教师要注重示范的生成性、递进性,按照学生的设计要求来创作变化的纸柱造型作品,避免单一性示范。
四、尝试创作评价发展
1.学生创作
教师提出作业要求:
运用剪、刻、翻折、卷曲等方法,设计并创作1-2件富有创意变化的纸柱造型。
教师提醒学生注意点:
(1)制作基本纸柱时,先不要粘贴,便于制作环节时的剪刻;
(2)注意用刀、剪工具的安全;
(3)在剪、刻时,不要将整个图形全部切断,要有相连之处,这样便于翻折、卷曲。
学生作业时,大屏幕展示纸柱造型作品,教师巡视指导。
2.展示评价
学生作品集中摆放在前面的展示台上。
(1)互评、自评:说说自己觉得有新意的纸柱造型,它有哪些闪光点,还有哪些不足,提出修改意见,也可以说说自己的作品。
(2)教师点评:给予学生充分的肯定和表扬。
设计意图:学生创作时既要鼓励学生创新,又要提出注意点,让学生在设计制作过程中,关注细节,少犯错误,少走弯路。展示作品,让学生体验成功的乐趣,评价作品取长补短,不仅让学生在相互欣赏中,找到闪光点,而且帮助学生完善自身不足,起到相互评价、共同成长的作用。
五、拓展延伸回归生活
1.展示台上这么多精美的纸柱造型,我们用它们来做什么呢?对了,美化我们的生活。
2.教师出示笔、鲜花等,放在适当的纸柱造型里。看它们变成了什么,变成了精致的笔筒、漂亮的花瓶。
3.请学生欣赏生活中的纸柱造型作品:酒瓶的包装设计、灯笼、台灯的设计、建筑设计、服装设计等。
我们可以将精美的纸柱造型放在书桌上、陈列柜里,当作艺术品欣赏,一样能陶冶我们的情操,也可以利用纸柱造型的元素来包装、设计、美化我们的生活。
设计意图:用自己的作品装扮美化自己的生活,充分感受和体验成功的乐趣,让学生进一步意识到艺术为生活服务,艺术与生活是密不可分的。
作业要求
本课有两次作业:
第一次作业:学生尝试做各种基本柱体。
第二次作业:制作富有创意变化的纸柱造型。
教与学的评价
1.纸柱造型有一定的抽象性。本课的学习对象是六年级学生,有较强空间思维能力。在欣赏比较中,学生能总结出纸柱造型图形的基本元素,可以是自然形、几何形,也可以是点、线、面结合,这点难能可贵。评价时尽量多发现学生的闪光点,适当地鼓励学生,发挥评价的促进作用。如在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的制作方法、步骤,让学生觉得我能行,这样在很大程度上帮助了学生树立自信心,体验美术创意的乐趣。
2.本课设置两次作业。第一次作业尝试做基本柱体,通过激励性评价学生不仅做出三种基本柱体,还有爱心形、星形等富有创意的柱体。第二次作业创作变化的纸柱造型,教师提醒学生注意安全,关注细节。在教师巡视指导时,特别注重形成性评价,随时提出改进意见。
反思和总结
六年级学生在美术学习中,有较强的动手能力和空间思维能力。本课主要让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点,并选择自己喜欢的创作方法来表现纸柱造型,学会用自己的作品来美化生活,以此培养学生审美和创新意识。
1.积极引导,主动探究。学习纸柱造型的制作方法、步骤是本课的重点所在。教师以学生为主体设置问题情境,分组探讨,引导学生在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的设计、剪刻、翻转、卷曲等基本方法。这样既提升了学生探究能力,又培养了学生合作意识。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一,也是制作好纸柱造型的重要条件,学生在欣赏中总结出纸柱造型图形的基本元素:(1)自然图形;(2)几何图形;(3)点、线、面的结合。让学生在探索中形成设计意识,而不是漫无目的剪刻。
2.鼓励创新,张扬个性。课堂伊始的小练习,学生尝试制作基本柱体。有一些学生别有新意地创作出星形柱体、爱心形柱体等,让人惊奇不已。在创作中不仅让学生关注细节,而且鼓励学生大胆想象设计,不拘一格。在最后展示中,琳琅满目的学生作品有点让人出乎意料,学生的创意和精巧的制作让人折服:有精美的多边形纸柱、有组合型变化纸柱、有蝙蝠侠式的卡通纸柱等。
3.师生合作,生成性示范。示范创作给学生提供学习范例,此环节教师要注重示范的生成性、递进性,避免单一性示范。本课第一层次示范创作简单的圆形灯笼纸柱,第二层次示范创作富有新意的卡通纸柱。在师生合作示范中及时发现问题,解决问题,既要鼓励创新,又要关注细节。
4.积极评价,共同成长。注重过程性评价,让学生在主动探究纸柱造型方法时得到肯定,在很大程度上帮助了学生树立自信心,体验成功的乐趣;注重作业评价,在自评、互评、点评中取长补短,不仅让学生在相互欣赏中找到闪光点,而且帮助学生完善自身,起到相互评价,共同成长的作用。
5.拓展延伸,回归生活。主要是引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系,体现美术教学中学以致用的特点。你瞧,各种纸柱造型变成了精美的灯笼,别致的花瓶、高大的建筑、时尚的服装。用艺术作品装扮美化自己的生活,充分感受、体验成功的乐趣,让学生进一步意识到艺术与生活是密不可分的,艺术可以让生活更美好。
篇8:小学六年级美术教学方案锦集
教材分析
一、教学内容与目标
1、综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。
3、通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。
4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点:综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的间。
教学难点:集体创作《毕业小报》,编排时应把握好作品的整体美感及风格统一。
教学准备:优秀学生作品等。
教学过程
一、课前准备
二、创设情境,激发兴趣,导入新课。
1、欣赏美丽的校园
2、欣赏学生生活的图片:展示课件,六年来校园生活照片(运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等)
出示课题
三、启发思考
1、组织学生欣赏教材中的学生作品:
引导学生思考:
作品表达了什么内容?
用了什么样的表现形式?
你喜欢哪幅作品?为什么?
展示历届学生的优秀作品,引导学生进一步分析。
四、鼓励创新,交流构思
记忆最深刻的人和事,你得到了哪些发展,曾经留下美好回忆的学校的一个角落。
五、布置作业,学生创作。
集体创作毕业小报,学生都难以把握整体和和谐与统一,教师要合理引导,适当调整并适时给学生以建等。
六、课堂评价
篇9:小学六年级美术教学方案锦集
【教学目标】
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
【教学重点】
理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的
【教学难点】
个形体的切挖变化及整体的把握
【教学具准备】
师:范图、实例、制作材料
生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
教学过程
1、导入阶段(4分钟)
复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)
师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)
2、发展阶段(8分钟)
⑴欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。
⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。
3、本课练习
根据草图,在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业,师巡视辅导(23分钟)
5、作品展示(5分钟)
作品摆在展示台上,生评价,师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
课后反思:
本课教学基本达到了课标对第三学段设计?应用单元:了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。特别是媒材的新颖,激发了学生的求知欲望;花泥切挖方法的探究,让每个学生积极参与到学习中,学习兴趣持久。可以说教学过程每个环节的设计都能激发学生对媒材、对设计在生活中的应用、以及开拓学生视野起到了重要的作用。学生在课堂上的积极参与和大胆创作真令人高兴,如果作品在美化环境方面能再有点针对性,那效果会更好。
篇10:小学六年级美术教学方案锦集
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。
2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。
3、为大自然的神奇而感到骄傲,激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。
二、教学的重点与难点
教学重点:解外国的一些自然奇观的特点。
教学难点:感受自然奇观的美丽,能从审美角度去评价自然遗产。
教学准备:课件、图片、资料。
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、教师:在我们生活的地球上,有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产,下面,我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
2、出示课题:探访自然的奇观。
三、讲授新课
(一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。(二)、小组交流研究:
1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观,你还见过哪些世界自然遗产? 教师课件演示课本中的精彩图片,并分别对这些奇观做简要的介绍。
2、自然奇观美在哪里?
师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括
板书:色彩奇美 形态壮美令人惊叹 生态优美
四、学生实践
要求:画一幅你最喜欢的一种自然奇观,在作业背面写下自己的感想。 学生绘画,并在绘画的过程中认真思考自己的感想。 教师巡视辅导。
五、小结,布置下节课准备材料。
第二课时
一、组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。
二、作业展评
欣赏学生作品,并请画得好的学生读一读感想。
三、研究景点及相关资料
请同学们结合课前准备的资料,分组研究一处景点:它美在哪里?你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态?
四、总结,延伸。
通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富,我们应该如何珍视人类自然遗产呢?今天,有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害,更多的是人为因素(如:污染、战争等),我们能为保护世界遗产做些什么呢?
涉及到遗产的开发利用问题,有些同学可能会提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题,针对这种情况我们可以引导学生进行讨论,讨论人与自然的关系,如何合理利用自然等,这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产,留给未来这一观
篇11:小学六年级美术教学方案锦集
教学目标:
1、了解中国画与油画的各自特点。
2、感受中国画的艺术境界,提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。
教学重点:
了解中国画与油画的各自特点。
教学难点:
感受中国画的艺术境界,掌握欣赏中国画艺术的基本方法。
教学准备:教学课件
教学课时:一课时
教学过程:
一、导入(展示作品,激发兴趣。)
把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏,并让学生们对比区分,找出这两幅画面中不同的地方。
二、通过欣赏比较,了解油画与中国画的特点。
(一)西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较
1、欣赏西方油画花卉作品
(1)意大利 卡拉瓦乔 《水果篮》
(2)北欧 丢勒 《野兔》
2、欣赏中国花卉作品
明代 徐渭的两幅作品 《鱼蟹图》
(二)西方油画人物作品与中国人物作品的比较
1、欣赏西方油画人物作品
(1)十七世纪西班牙宫廷画家 委拉斯贵支 《教皇英诺森十世》
(2)意大利 卡拉瓦乔 《女占卜者》
(3)十七世纪荷兰画家 伦勃朗 《戴金盔的人》
2、欣赏中国人物作品
(1)南宋 梁楷 《李白行吟图》
(2)《对话的人》
(三)油画与中国画的特点
西方油画最突出的特点是求真写实,追求真实地表现事物的形貌色彩。
中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。
三、感受中国画的艺术境界
(一)中国画的艺术境界:追求笔墨韵味与情感思想合二为一
1、“以形写神”的重要理论
2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物:苏轼和倪瓒
(二)中国画艺术不求形似,而求神似,追求真实地表达内心的思想情感
1、南宋 梁楷 《泼墨仙人图》
2、南宋 梁楷 《布袋和尚图》
3、南宋 郑思肖 《兰花图》
四、总结延伸
篇12:小学六年级美术教学方案2023归纳
教学目标:
1.学习利用各种材料设计制作富有个性的相框,培养学生动手制作的能力。
2.学会几种常用的制作技巧,培养学生综合运用各种材料的能力。
3.提高学生的审美能力,用自己的作品美化生活。通过废旧物品的巧妙利用,树立环保意识。
教学时间:
2课时
教学过程:
第一课时
一、课前准备
照片可以记录下我们生活的美好瞬间。当我们看到往日的照片,往往会勾起对往事的回忆。
可以准备稻草、花布、棉花、树枝、泥等。课前应把这些材料洗净,晾干备用,选好几张自己喜欢的照片。教师准备好一些相框的图片资料或实物。
二、欣赏探究
让学生欣赏教师准备的各式相框图片或实物,也可以欣赏课本上的范例,引导学生讨论它们的制作材料和方法,拓展学生的思维空间,激发学生的创作灵感。
三、创意思考
教师引导学生根据自己准备的材料进行构思、创意,绘制设计草图。
四、实践制作
学生根据自己的设计思路动手进行制作。制作中教师应个别辅导,教会学生一些制作技巧,突破难点,综合运用以往所学的各种制作方法。鼓励同学之间互相帮助,团结协作,材
料共享、互换。
第二课时
五、展示评价
把做好的相框镶上照片放在桌上或讲台上,让学生说说自己的创意,评出创意奖、材料奖等奖项。最后,提醒学生收拾整理自己的工具、材料。
要求:1.能否巧妙运用身边的材料,设计制作出有创意的相框。
2.在制作中是否细心,是否有耐心,是否富有环保意识,能否用自己的作品来美化周围的环境。
3.能否以口头和书面的方式描述自己作品的创意和制作过程,并说明选用工具、材料的理由。
六、课后拓展
鼓励学生把自己的相框送给同学或老师作为毕业纪念。除了制作相框外,课后还可以为自己的美术作品或有纪念意义的卡片等配上一个精美的外框。
篇13:小学六年级美术教学方案锦集
教学目标:
1、知识:有兴趣的讨论学生着装问题,能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,。
2、技能:了解服装设计的基本知识,通过服装设计激发创新意识。
3、情感:培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。
教学重点:赏析服装的作品,运用所学的服装设计知识进行设计练习。
教学难点:服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。
教具学具准备:搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸,剪刀,胶水、胶带等。
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入(设计意图:以传统图案装饰、设计的服装启发学生,激发创作欲。)
老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案,问:看看老师的衣服独特吗?为什么?
这是老师运用我国民间剪纸图案设计的,你们想不想也设计自己的服装?
2、揭示课题:
今天我们就来动手试一试:我设计的服装(板书课题)
(二)新授:
欣赏、交流、学习
1、课前,老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识,请同学与大家一起交流。
(1)服装与人类的生活息息相关,最早是遮挡身体和保暖用的,后来它演变成为一门艺术,不仅可以满足人们的日常需要,还装饰美化人们的生活。
(2)我们查找了关于服装的相关资料:
服装是一种身份地位的象征,一种符号,它代表个人的政治地位,和社会地位,因此,自古国君为政之道,服装是很重要的一项,服装制度得以完成,政治秩序也就完成了一部份。所以,在中国传统上,服装是政治的一部份,其重要性,远超出服装在现代社会的地位。古代的服装,依穿着场合,主要可分为:礼服、朝服、常服三类,每类又可分几种,原则是地位愈高的人,可以穿的种类愈多,可以用的颜色愈多。
(3)我收集了服装的一些图片,从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装,如:中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等
(4)现代服装被称为人类的第二皮肤,它代表个人的品位,不同的场合,要穿相应的服装,如:运动装、套装、工作装、校服等。
师小结:同学们搜集的资料真是丰富多彩,我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料,想不想看一看?
2、我们中华民族是一个多民族的国家,又是一个历史悠久的古国,历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。
最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服,这在纺织技术尚未发明之前,是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳,可能不仅是为了装饰,也许还包含着对渔猎胜利的纪念。(欣赏毛皮服饰)秦始皇陵兵马俑的发现,让我们看到了当时汉代铠甲的样子。(铠甲图片)
历代帝王的服饰与众不同,这是汉代皇帝的服装,冕冠的颜色以黑为主,此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等,组成一套完整的服饰。这种服装始于周代,历经汉、唐、宋、元诸代,一直延续到清代,绵延两千多年。(汉代皇帝服装图片)
这是唐朝画家周昉的一幅画,名叫《簪花仕女图》,表现了当时宫廷妇女穿着的服装,这种开身肥袖的服装样式当时流传到日本,成为当今日本和服的主流样式。(看簪花仕女图)
清朝在我国历代中服装最丰富,民族特点,以满族服饰为主流,深刻影响着各民族的穿戴,为现代中国服饰奠定了基础,如中山装、旗袍、坎肩等。(清朝皇帝、皇后服饰图,)
3、了解少数民族服饰(直观的了解少数民族服饰)
师问:我国有多少个民族?(56个民族)
56个民族,56朵花,你了解他们特有的服装吗?现在我们来做一个小游戏连连看:
在黑板出示7幅图片,给出相应的民族名称:蒙古族、藏族、朝鲜族、白族、彝族、傣族、高山族
请小组同学连连看。
4、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩,从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等,种类有:男装、女装、童装,在日常生活中,我们一般要根据不同的场合穿相应的服装,如:开运动会或上体育课时要穿运动装;平日上学要穿有领或有袖的服装,以示对老师、同学的尊重;在家休息可穿家居服、休闲服;陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼,要穿礼服,这时我们可穿中国传统的服装。(多姿多彩的儿童服装)
5、思考、讨论
(1)着装与环境相协调的人是有品味的人,此外在此基础上,还要穿出自己风格,怎样才能穿出自己的风格呢?从哪些方面来突出个性呢?请同学们做小组中讨论?
学生讨论结果:1、样式要独特。2、色彩要鲜明。3、在服装上加自己喜欢得图案。4、运用独特地材料。
师小结:我们还可以从祖国传统服装、少数民族服装及民间美术中找创作元素,看老师的这件衣服就是运用我国民间剪纸——团花图案设计的,是不是很有个性?所以服装重在装饰。
俗话说:“爱美之心人皆有之”。生活中每个人都希望自己的服装能体现自己的个性,那么今天就让我们尝试着将理想中最能展现自我的服装给设计出来。
(2)今天大家都带来了什么材料?(学生举起:有塑料袋、毛线、花布、彩色纸、气球、废光盘等)
请小组同学共同设计一个主题:20__奥运会运动员入场服装、生活装、学生装、节日盛装、未来宇航服
你们想怎样设计呢?老师给大家一个建议:可先设计一个效果图,再进行创意。
三、学生作业,教师指导(播放音乐)
各组推荐一个组长,一个模特,将布或塑料袋、彩纸围在身上,进行大胆的创意,没有特定的要求,学生自己想怎样设计就怎样设计,组长安排大家分工,教师鼓励学生大胆创意,集思广益,发扬合作精神。
1、小组讨论,设计以什么图形为主的图案
2、考虑颜色如何搭配,图案如何粘贴比较好看
3、试穿设计的服装
四、服装发布会
1、师:经过设计师们紧张的工作,我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。
请欣赏小模特的时装表演。(播放音乐)
2、请小组代表谈设计意图。
3、通过今天的学习,你有什么收获?
五、小结:今天我们运用服装设计知识设计出了别具一格的服装,这些服装张扬了大家的个性,只要我们能象今天这样勤动脑、勤动手,我相信你们一定会创造出幸福、美好的新生活!
六、拓展:女同学可为自己心爱的布娃娃缝制衣服。
课后反思:服装设计是一门艺术,与我们的生活密切相关,我们用自己的双手创造,使生活变得更美好。