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初中美术教师个人发展计划(精彩16篇)

发布于2024-10-18 19:48,全文约 18875 字

2024-2024学年度幼儿教师个人发展计划

篇1:美术教师个人发展计划范文

一、教学分析:

本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材资料充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。

二、学生基本状况分析:

初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮忙,让他们初步感受美的潜力,作画时培养他们的观察潜力、绘画潜力,培养绘画想象潜力,提高他们的美术潜力。

初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很简单,他们的兴趣横浓厚,我必须会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美潜力、绘画潜力、观察潜力、想象潜力、创作潜力等

由于课上时间有限,学习资料少,我在完成教学的状况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。

三、教学目标:

(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。

(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。

(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。

(5)选取有情趣的教学资料,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。

四、教学方法设计:

美术教学比较吸引孩子,在教学中我们能够先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们能够进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。

培养学生思维创新精神,注重个性发展。在学习中举一反三。

五、教学评价方案:

我将美术评价方案分为两大项资料:

1、艺术表现:(40)

学习态度15分、课堂作业完成的状况15分、课堂表现5分,分书本的爱护5分。

2、基础知识:(60)

期末测试60分

篇2:美术教师个人发展计划范文

总体目标:

通过开展校本教研,解决我在教学中遇到问题或困惑,在先进教育理念与千变万化教育实践之间沟通桥梁,提升自身的驾驭课堂能力,促进教师专业化方向发展,努力培养自己成为观念新、素质高、能力强、能够适应21世纪素质教育需要的教师。

美术特色教育,作为素质教育的一部分,它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性。教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务,还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨,在课标的指引下以适应不同的需要,采用不同的教学组织方式,不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度,这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。因此,我在课程教学设置安排上采取提高学生认识,全面提高学生素质的机制,其主要内容如下:

一:实施素质教育,转变传统教育观念

(1)如何认识或看待美术为原则而选择有效的教学课题和教学内容

美术课程不仅仅是教给学生技能技巧、而且包含更广泛的美术文化,使得美术教育所具有认识技能、情感创造等价值系统得以回复。

教学设计在课堂实施中是非常重要的但又不是一成不变的,我根据学生的状态和当前形式发展的需要灵活地改变教学设计与实施,对学生采取分类教学,实现全面发展,避免“一刀切”的认识误区,客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,进行意向选修,分类编组,分层次教学。

(2)以帮助学生如何实现自己的小画家梦为原则而选择有效的教学课题和教学内容,并重视促进学生在美术文化表达过程中,对美术文化的深刻理解和对艺术感觉的陶冶,在针对具体的培养目标中,我制定了一个相对活跃的教学思路。

(3)在课程内容设置上与不同层次阶段的学生的情境和认知特征相适应,同时让学生完成一定的课业量,以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导,做到教学目的教学任务明确,双基与能力目标清楚,重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结,加强基础教学,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。

(4)培养学生感觉美术文化的能力和美术文化感觉能力的涵育,是有助于个体人的创造思维和创造能力的培养和发展。

我在对课改精神的理解上,不断强调学生要深入学习,多画,多记,多观察,在头脑中积累素材,能有效地传承文化,尽量使每个学生积极参与美术活动中。另外,培养学生勤于实践,让他们熟练掌握素描的结构、重组,写生创作的技能,重点培养学生的素质,在基本功、创造力和应变能力上下功夫。促进学生的个性形成与全面发展。

三:以情动人,追寻“乐趣”

教师必须以身作则,以自己的人格魅力感动学生,关心和爱护学生,使自己成为学生的良师益友,从而使学生亲近自己所教学科。尤其要有力的调动学生个体,包括他们的积极性结构的心理分析,如:需要、动机、目标、态度等方面。教师要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”的内容,采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式,给学生以出乎意料的新颖感受;或设置思维荒漠,诱发学生的好奇心和求知欲。

新课标划分的四个学习领域从全新的角度,按学习方式把美术课程分为欣赏·评述,造型·表现,设计·应用,综合·探索四大学习领域,因此,在教学中巧妙处理好这些内容,防止学生松驰、厌学,按新课程标准强调"一切为了学生的发展",从学生的经验出发,教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。

四:培养学生的问题意识和解决问题意识的能力

学生学习主要是围绕问题的提出和解决来组织学习活动的。学生的问题意识普遍不强是与老师的教学直接相关。

五:协助学校调整美术教学楼硬件设施,改造美术教室,改善采光条件,美术教室安装学生作业陈列柜、挑选教师和学生优秀作品装裱,美化校园环境。

篇3:美术教师个人发展计划范文

一、学生知识能力、学习习惯分析:

一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。

二、教学目的任务:

1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。

2、学习美术的基础知识和基本技能。

3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

三、教材重点、难点:

1、学习有关美术的基本知识和基本技能。

2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。

四、个人教研专题:

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

五、主要措施:

1、精心准备,做好课前工作。

2、运用不同手段,激发学生学习美术的兴趣。

篇4:美术教师个人发展计划范文

新的一学期又开始了,作为一名小学美术教师,我在新的岗位上已经工作一个学期年,凡事预则立,每每新学期总是要对自己的工作进行一番经验、得失总结。本学期初,为了加强自身的业务素质,提高自身的教学水平,本着“在借鉴经验中成长,在探索求新中提高,在发展前进中完善”的学习方针,坚持以校本学习和校本教研于一体,以探索为前提,以发展为目标,以求学为导向,更好的促进教育教学的开展,特制定个人成长计划。

一、新时期的教师应该是:具备崇高的师德、广博的知识、精湛的教艺,健康的心理,强健的体魄。新时期的小学美术教育也不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种综合的文化学习,它不同于专业的美术教育,它要为发展学生整体素质服务:以学生个体发展为本,重视培养发展学生的审美能力,感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会如何学习,学会如何做人,并终身受益。

二、常规教学自身素质方面:

1、学习新的美术教学内容、方法、理论,通过多种媒介掌握美术学术信息,不断更新知识。实践、拓展、研究美术教学专业技能,建立鲜明的教学风格。

2、指导学生参加省、市美术专业比赛、展览,组织学生参加校内外艺术实践活动。

3、积极参加教学研讨、学术研讨、教师进修活动

4、每学期专业教师间互相观摩、交流不少于16课时

5、认真备课,做到重难点突出,简明条理,课后分析反思。

6、充实课堂容纳量,充分利用好教学时间.,加强自身建设,从目前教育发展的要求出发,认真开展政治、理论业务学习,进一步提高师表形象。

三、在业务学习方面:

1、互相听课,多想多写,写好听课记录和反思。

2、同课异构的形式,互相取经,加快促进。

3、认真向先进教师学习好的教学管理经验,做好详细的学习笔记,做到心中有数。

4、针对先进教师找出自己不足的地方,发现问题及时解决。

5、课余时间多学习有益的课外书,提高知识水平,特别的要向先进教师取经,结合自己的优势,形成自己的特色。

6、多听有特色的教学课程,学习他们先进的教学手法,及时的写出心得,作为自己教学的后盾。

四、能力的锻炼和提升:

1、 多反思进行师德自查,反省自己的教学行为,规范自己的言行,做到身正为师,学高为范。在教学过程中,做到三反思:即课前反思,教学中反思,课后反思。

2、勇于实践,努力学习科研知识和方法,使理论和实践相结合,把自己的工作中的经验与理论相结合,以论文的形式记录下来,争取每学期要写一篇20xx—3000字的论文。同时勉励自己,即使不发表也不要气馁,为自己的教学工作沉积知识的泥沙。勇于实践

五、学校常规方面:

1、严格遵守学校指定的各种规章制度,做到不迟到、不早退、有事需请假。

2、严格执行校领导的工作安排,尊敬领导,关爱他人,做到团结一致。

定期对自己的教学工作进行总结,多年的积累,使我收益非浅,我相信:努力一定会有回报, 经过自己的努力,我也会成为一名合格的人民教师.

篇5:美术教师个人发展计划范文

一、教学情况分析:

一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的,而且新生入学前所受的教育各不相同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课的课堂带来不必要的麻烦。

二、教学目标和要求:

1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

三、全册重难点:

(一)重点:

1、认识常用的色彩及形状,并能用英语表示各种色彩,体验不同媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。

2、探索感知泥性,归纳几种基本的玩泥方法,口头发表体验感受。

3、欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美,学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。

4、探索用线描的形式表现各种物体。

5、引导学生感知并发现食物之美,在教学中穿插双语教学,激发学生对美术课堂的兴趣。

(二)难点:

1、学生对感受物体的发表,并用简单的英语口语来表示。

2、引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果,引导学生表现自己的所见所闻。

3、培养学生的创新精神,发展个性,充分学生对卡通形象的感受,在学习活动中能举一反三进行探究。

4、领会自然界中的事物与美术作品中的区别,让小朋友们学习观察艺术作品,对作品的造型、色彩、情节予以描述,说出自己的感受。

5、怎样使双语教学在美术课堂中更好的发挥作用。

四、措施:

1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的兴趣。

4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力,和创造能力。

篇6:美术教师个人发展计划范文

一、教材内容特点

该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系、确立以审美教育为核心、绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点、注意联系生活实际、注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

二、在教学中应遵循的教学原则

1、审美性原则:美术教学应把审美教育作为主线贯串教学全过程、通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现、陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣。

2、思想性原则:教师要善于发掘教材内在的思想性、在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。

3、量力性原则:教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点、浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则:教学要充分发挥学生的想象力、启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则:教学应联系学生的实际、教师讲述与学生操作训练相结合、充分调动学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则:选择富有儿童情趣的教学内容、采用生动活泼的教学形式、激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则:根据学生年龄特点和每个学生的个性差异、在教学中面向全体学生、同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况、采取面向集体与个别指导相结合的方法。

三、教学过程中和学生成绩评定时应注意的问题

1、教学中要注意知识的基础性与应用性、使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机地结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透 视规律、色彩原理等、以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、各地应努力创造条件、配备必要的美术教学设备、搞好师资培训和教学研究工作。

5、通过教学评价、了解学生的学习情况、及时总结教学经验、改进教学、应有利于调动学生学习的积极性。同时、要克服以知识技能的掌握作为评价的标准的倾向、应以小学美术教学指导纲要规定的教学目标为依据、对学生的认知、技能、思想情感等方面作全面客观的评估、使教学充分发挥育人的功能。学生学习成绩的考查是教学评价的主要方面、平时考查应注意鼓励学生想象力和独创性的发挥。美术学业成绩宜以平时为主、期末进行综合评定。

四、每堂课的结构分析

1、每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。认知目标分了解、理解和初步掌握三级。了解指对美术常识的初步认识、能再现和再认;理解指初步懂得所学知识的涵义、能作出简单的说明;初步掌握指能应用所学知识于简单的审美和创作活动。技能目标分练习和初步学会两级。练习指在教师的指导下、能完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中、能初步独立地运用所学的基本技能。思想情感目标分接受、初步具有两级。接受指对教学中所涉及的兴趣、态度、思想品德等方面的教育有认同的心理倾向、并初步影响自己的行为实践;初步具有兴趣,指通过教学和实践活动、对自然美、生活美、艺术美有所感受、逐步形成较稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等、并以此指导自己的行为实践。

2、课时安排是以必学内容为依据的、教师在教学中可根据实际情况作适当调整。

3、课前准备份教师和学生两个方面、提及的一般为本课需要准备的特殊物品。纸张、铅笔、蜡笔或油画棒、橡皮、小刀等常规用品、虽未提及、亦需准备。

篇7:美术教师个人发展计划书

根据美术学科学习规律及现行美术课教学大纲的要求,根据20__级学生的实际情况,特制订本学期美术课教学计划与课程安排如下:

一、美术学科的特点及教学要求

(一)社会的进步与发展,美育已成为教育体系中不可缺少的重要一环节。在高中阶段的美育过程中,对美术鉴赏的学习是不可缺少的。我们知道美的事物在生活中处处都有,但并不是每个人都能够感受和欣赏的,因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的,而对美术鉴赏教学的学习,就是一种重要的途径。

学生通过对它的学习,不仅可以让他们了解到艺术的一般类别,还可以加深对工艺美术作品的多样性与艺术语言的理解。

除此以外,在学习的过程中,学生直接面对着那么多优秀的丰富多彩的美术作品,对他们素质的提高帮助也是非常大的,那么多好作品摆在他们眼前,供他们欣赏,无形当中就提高了他们的审美素养,这种潜移默化的作用是不可言喻的。

(二)教学要求

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;

2、突出美术学科特点,增强学生的学习兴趣与爱好,引导学生掌握必要的美术鉴赏能力

及对美术作品或美术现象具备主观的评价能力;

3、开拓视野、完善人格,提高学生艺术文化修养,促进其身心健康发展。

二、美术学科课程理念及考试要求

(一)课程理念

1、体现时代性、基础性与选择性,满足发展需要;

2、理解祖国优秀艺术,尊重世界多元文化;

3、注重学习方法和过程,提高美术素养;

4、强调创新精神,培养解决问题的能力;

5、提倡质性评价,促进个性发展。

(二)考试要求

内容主要包含鉴赏中西古代、近现代优秀美术作品,能够准确比较中西美术作品以及了解各自的特点和差异所在,并通过作品了解基本的美术语言及作品的历史、时代风貌以及这种演变与现实生活的联系。

三、学生基本情况分析

1、学生对美术专业兴趣浓厚,但基础薄弱,初高中阶段衔接不好;

2、学生求知欲强烈,思维敏捷,但艺术辨别与认知能力较低;

3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较

强,因此在正确的引导和严格的约束下会有较大的提高。

四、美术课程教学规划

(一)从“美术鉴赏”入手,通过对作品的欣赏与评价,加强学生的作品积累及对作品的理解、比较与评价能力,并适当结合下一模块(书法与篆刻)增加学生的动手实践能力。第一周复习与回顾上学期的基本知识点,为下面的内容做好过度;

第二周后印象主义与西方现代派美术

第三周20世纪中国画的创新与继承

第四周20世纪中国油画、版画创作

第五周中西传统工艺美术掇英

第六周现代生活中的设计艺术

第七周现代建筑的多样风格

第八周中国书法历史

第九周篆书(理论)

第十周篆书(实践)

第十一周篆书(实践)

第十二周隶书(理论)

第十三周隶书(实践)

第十四周隶书(实践)

第十五周楷书(理论)

第十六周楷书(实践)

第十七周楷书(实践)

第十八周创作(实践)

五、总结、交流与评价。

篇8:美术教师个人发展计划范文

随着国家基础教育改革的深入和世界教育形势的现代化进程,教师的适应性转变已经凸显出非常重要的意义。为更好地适应教育事业的发展,教师必须终身学习、不断发展,才能超越自我,在教育事业中有所建树。因此,每个教师都应当认清教育发展的规律走向、树立教书育人的人生目标,学会分析自己的生存环境、素质优劣、明确自己的发展方向,制定详细的自我发展规划并予以实施。没有计划的生活是盲目的,停滞的知识迟早会被淘汰。为此我制定了自己的学习、发展目标。

一、个人基本情况分析

1、个人优势分析:

(1)热爱教育工作,关爱学生,积累了一定的经验,能关注学生的综合全面发展。

(2)年轻有活力,精力充足,善于学习创新,具有一定的教学素养,较扎实的美术教学基本功,积累了一定的教育教学理论知识。

(3)已初步养成在实践中思考的习惯,有较好的反思能力和教学科学研究能力。

(4)工作细心认真负责,注重与学生的沟通和交流。

2、个人不足剖析:

(1)教学工作措施不是十分具体,一些措施有时实施起来不够顺利。

(2)整个小学各年级美术教学还没能全面把握。

(3)文化底蕴不够丰厚,在专业素养和专业知识上有许多不足。同时,学习理论的欠缺,也造成了理论功底不扎实,缺乏理论积淀,无法写出精彩的、高质量的好文章。

(4)教学年限较少,教学经验不够丰富,需要进一步加强学习。

二、自我剖析和成长背景

虽然我在工作中认认真真,尽心尽力地做好自己本职工作,也曾指导学生进行创作比赛获奖,但是自我感觉功底较浅,层次不高。和一些优秀教师相比,我认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养上的种种不足,有待于进一步提高。

三、近期个人发展目标

发展目标:树立终身学习的观念,抓紧分分秒秒学习,使学习成为自己的一种内需,通过学习提升师德修养,丰富知识结构,增强理论底蕴;工作中,积极投身教育科研的改革与实践,增强教育教学能力,从新高度积极探索课堂教学;在实践中,不断探求、感悟、反思,使自己逐步成长为研究型、实践型、智慧型的教师。

(一)教育教学:

1、提高工作能力。创造和谐健康的人际环境,增强合作能力;与时俱进,以严格的要求规范自己的言行,落实学校的各项要求。

2、提高教学能力。注重对自身教育行为的反思,通过实践提高课堂教学效率,重视教学示范辅导与学生的课堂反馈,对优秀学生进行辅导,力争在各级各类比赛中获奖。多听课评课,注重取长补短,提高自己的教学能力。

3、注重培养学生学习美术的兴趣,养成良好的课堂学习习惯,提升学生的美术素养。

4、形成轻松活泼、优质高效的教学风格。

(二)业务成长:

1、努力学习比较系统的专业知识、教育科学知识,不断提高自己的师德修养,丰富自身的人文底蕴。阅读苏霍姆林斯基的《给教师的建议》,于永正的《教海漫记》并进行摘抄笔记,多利用空余时间阅读一些美术、教育、心理名著等。

2、更新教育观念,不断学习与反思,勤动笔,勤动脑。这其中最重要的一点就是必须持之以恒,认真反思,及时积累专题研究的第一手资料,每年要留有痕迹,写一些教学笔记和心得,每年认真摘录读书笔记,多多撰写心得体会、教育叙事、教学随笔,做一个有思想的教师。

(三)专业成长:

1、美术教师的专业发展很重要,我要挤出时间来,加强自己的专业水平的提升。积极参加开发区教育局举办的比赛交流活动,通过活动来促进自己勤动笔,多交流。

2、练习写字,特别是钢笔字,练习起来比较方便,多进行练习。毛笔字也要安排时间进行练习。

“冰冻三尺,非一日之寒”,在今后的实践中,我会继续努力工作,协调安排好工作、学习、生活的时间,以真挚的爱心、个性的课堂教学风格吸引学生,让每一位学生都喜欢上美术课,喜欢美术老师。面对新课改,我时刻告诫自己:只有不断超越,才能不断发展。在超越自我的同时,我的人生价值就正在这儿实现。

篇9:美术教师个人发展计划范文

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、美术鉴赏及选修模块

情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品 ·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路

(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵

二、教学目标:

1、认知目标 :

1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

3、技能目标:

(1)、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法

(2)、掌握中国画的墨色运用

(3)、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法

篇10:美术教师个人发展计划范文

一、对教材内容的分析

(一)教学重点

1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。

3、用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

(二)教学难点

1、利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

二、教学任务、目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教学资源的开发

1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容,在教学中应当充分利用好。

2、合理利用网络资源。教学中围绕教学内容,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮助学生理解课文,丰富知识,拓展视野。

3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下,提高预习能力,巩固知识。

四、提高教学质量的具体措施

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4、教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

篇11:2024年美术教师个人发展计划_教师工作计划_网

2015年美术教师个人发展计划

一、个人基本情况分析。

我在乐昌二中工作已是第16个年头了,我一直有着教育梦想,希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师,在教育教学工作中,我能认真学习其他师之长处,与此同时,我发现,我的课堂还缺少很多,我想,这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作,我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人,至今还没有去评过高级教师,虽然我在工作中认认真真,尽心尽力地做好自己本职工作,可是由于自己的教科研能力不强,自我感觉功底较浅,再则由于工作环境与生活环境等方面的原因,自己的惰性也就显露得比较多,总是缺少各方面的营养,在这个人才济济高速发展的社会里,我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足,有待于进一步提高。

二、近期个人发展目标。

1、树立终生学习的观念,不断提升自己的师德修养。

2、坚持看书,做到读书有体会,提高自己阅读和写作的能力。

3、重视对有效课堂的研究、实践,在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。

4、利用现代化设备,借鉴网络资源,加强对教材体系的梳理,多看名师课堂实录,取他人之长,补已之短。

三、未来一年发展规划

1、养成良好的阅读习惯,并能有自己的阅读心得或是教育随笔。

2、树立了终生学习的观念,在不断的综合学习中提升了自己的素养,成为了一个有内涵的教师。

3、尽心上好每一堂课,成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。

4、锻炼好自己,让自己的专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。

5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。

四、具体措施

1、养成天天阅读的好习惯。

让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己,让自己成为一名有素养的教师。

2、做一个勇于课堂实践的老师。

课堂是老师能力检验的一个大舞台,认认真真地上好每一节课,不仅是学生的需要,也是自己的目标。

3、坚持写“教育反思”。

教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验,坚持写教学反思、教育随笔,可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文,做课题研究。

4、加强基本功训练。

“三字一话一画”的老师基本功要不断练习,让自己成为学生心中的榜样,让学生“亲其师、信其道。”

5、利用现代化辅助教学。

美术课堂要讲究直观性,我想在今后的教学中多用多媒体教学,会给学生带来更多的精彩。

7、确立一本校本教材编写的目标。

8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作,认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。

生动的课堂、全面的美术素养,都不是一日之功,我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师,不敢奢望有自己的教育专著发表,但是“心有多大,舞台就有多大”,我会一直朝着心中的梦想迎风起航,虽一

篇12:美术教师个人发展计划范文

为使本校的教学工作顺利进行, 更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,结合美术新课程标准,提高教育教学质量。教学工作计划安排如下:

一、指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、学生知识现状分析

本校共有初中学生 2356 人左右,分为37个班。在农村的小学或中学,美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视,处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图,对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响,学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远,接触到美术展览的机会更少,几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零,师生素质普遍没有城市的高。因而,美术地位更是变得可有可无,没有足够重视。种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。

二、 教材情况分析:

面对农村中学的实际情况,结合美术新课程标准,我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先,自己要重视美术,要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学,转为教师围绕学生学。其次,要告诉学生:美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。

三、教学目标:

本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和整体水平,通过阶梯式的美术课教学,将欣赏、绘画、工艺从易到难,循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合,使美术课不再枯燥无味,让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的学习,提高学生合作学习的能力,和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维,扩大学生的知识面,提高学生的审美能力,使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好,让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。

四、教学重难点:

通过美术教学, 引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步发现和体验身边的美,激发学生对美术创造的欲望,培养学生的创新精神与实践能力,培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

五、具体措施与要求:

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与,积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

具体措施如下:

1、加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。认真备好每一堂课,明确重点、难点。

2、建立健全成绩评定登记与激励的制度。更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

3、 在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。 4、灵活改进示范过程的传授方式,边示范边讲解,活跃课堂气氛。

5、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。

6、在教学方法实施上,根据不同的内容采取不同的方法,实行多种方法相结合。7、根据学生的个性特点进行随堂辅导,要充分调动学生的积极性启发学生的积极性,启发学生创造思维及想象力。

8、做好每节课的小结,针对性地进行作业评讲。

9,定期为学生举办各类画展,美术教师也要参与其中。丰富学生的艺术视野。

六、教学要注意的问题:

1、注意课堂秩序,防止意外发生。美术课前课后都要给学生强调美术课的安全事项,管制好小刀等危险物品。

2、上课时,应该强调学生注意课室卫生,画纸不能乱掉,削铅笔时注意地面卫生。

七、课程安排:

1、 讲授美术基本知识,学习简单素描的表现方法,学习色彩表现方法。

2、 认识绘画,雕塑,设计,建筑,工艺等艺术形式

3、因地制宜开设乡土美术课程及特色美术课程:艺术设计、美术字、书法、国画、素描临摹和写生,色彩静物临摹和写生、速写、卡通漫画、简笔画、泥塑、艺术创作等课程。

教学内容和要求 七年级

1.欣赏中国优秀美术作品。 2.初步了解美术分类的知识。

3.学习平行、成角透视知识,用线条表现物体的结构,作简单的写生练习。4.了解人体比例、结构知识,进行铅笔人物速写练习。5.初步了解中国写意花鸟画的知识,进行花鸟小品临摹。6.学习基础图案、平面构成知识,并进行练习。7.利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。

八年级

1.欣赏外国优秀美术作品。

2.学习用明暗表现物体的初步知识和方法,作简单的练习。3.学习色彩知识及铅笔淡彩画法,作静物画或风景画练习。4.了解几种常见的构图形式,作构图练习。5.学习色彩构成,作简单的练习。6.学习平面设计,作简单的设计练习。

九年级

1.欣赏中国民间美术作品。

2.欣赏现代环境艺术。

3.了解中国山水画的初步知识,进行山水画小品临摹。 4.利用各种板材进行单色、套色版画练习。

5.运用已学过的绘画知识和技能,进行插图练习。

篇13:美术教师个人发展计划范文

我认为教师只有终身学习、不断发展,才能超越自我,适应教育事业的发展,在教育事业中有所建树,永葆青春并获取职业的幸福。因此,在这一学期我会努力突破成长高原,克服职业倦怠,完善自我,加快成长,逐步实现生命价值的最有效措施。

一、课程教学的教育理念和认识

1、培养学生基本的美术素养

在这一学期,我会选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,注意课程内容的层次性,适应不同学生素质的差异,努力使学生形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

2、进一步提高学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

3、培养创新精神和解决问题的能力

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

二、个人及学生发展规划

实践证明,一个人的发展能否获得预期的成功,很重要的一个环节就是对自身的充分认识,自身处在一个什么样的环境中,这个环境给了你一个什么样的发展空间,教育教学改革的发展走向是什么,自身的优势在那里?如果我的专业发展上升不到理性的高度,那我的教育探索就会永远停留在感性阶段。

目标:提高个人艺术素养,培养学生审美能力

三、具体实施方法和措施

1、注重审美能力的培养。

在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。

2、重视创新精神和实践能力的培养。

用各种方法互相启发,激活创造性思维,采用类比、求异想象等方法,引导他们创造。

3、创设文化情境,涵养人文精神

降低美术知识和技能的难度,注重美术文化的学习,提高学生的审美能力、鉴赏能力、涵养人文精神。

4、确立学生的主体地位

教师作为活动的组织者、参与者、引导者,在活动中教师与学生是平等的。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习

进一步引导学生在实际生活中领悟社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独特贡献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题能力。

6、重视学生的自评与互评。

使学生在评价中进一步巩固知识,运用知识,提高技能,培养审美情趣。

7、恰当运用多种教学手段。

我会以生动有趣的教学手段来引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

篇14:美术教师个人发展计划范文

一、教学条件分析:

二年级学生经过去年美术学习,对美术有了一定的认识,知道美术不止是画画,还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣,学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差,因此对待作业的态度不够仔细。

二、教学内容分析:

第四册美术教材共有20课,分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中造型与表现课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。

三、任务目标:

1、认知目标:通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法;认识和了解绘画基础知识。

2、智力能力目标:培养学生造型技能;培养学生的创造性思维;培养学生对美好事物的感知能力。

3、思想品德目标:培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物;进一步培养学生对美术的兴趣。

本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。

四、方法措施:

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4、教师的评价要体现多 维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

篇15:美术教师个人发展计划书

一、同学现状分析

四年级同学有一定的美术基础,尤其是工艺制作较突出,有一定的想象力和表示力,并有较强的欣赏能力。

存在问题:

1、班级之间,同学之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差异较大。

2、局部同学想象狭窄,缺乏表示力。

3、课前教学中双边教学开展一般,局部同学上美术课没有激情。

二、教学目标

(一)绘画

1、观察、认识立方体和圆柱体的透视现象。

2、学习人物面部表情画法,进行写生练习。

3、把生活或想象中某个有意思的情节表示出来。

4、学习浅显的彩墨画知识,进行彩墨画的练习。

(二)工艺

1、学习单线体、黑体、变体美术字的写法。

2、学习简单的构成知识,进行构成练习。

3、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。

4、用泥塑的形式进行简单的日用品造型设计。

(三)欣赏

1、观赏家乡自然风光。

2、欣赏中国画。

3、欣赏中外优秀美术作品。

三、全册重难点

(一)重点:

1、用绘画和制作表示看到和想象的事物。

2、通过写生,认识一些透视现象。

3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习浅显常见美术字的写法。

5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的基本方法。

(二)难点:

1、培养同学细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和发明力。

2、培养同学对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让同学了解中国古来的文化,对中国的保守绘画有一定的了解,和一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

4、培养同学民族自豪感。

四、本学期提高教学质量的措施与方法

1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识和荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。

2、充沛和利用各种教学手段,调动同学学习兴趣和激情。

3、利用直观手段,多媒体等手段进行欣赏以增加同学欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练和增强其表示力。

篇16:美术教师个人发展计划范文

一、发展背景

(1)发展优势

美术专业毕业,具有一定的专业知识基础。十几年的工作经历,也积累了比较丰富的教学经验。喜欢自己的专业,平时常关注美术教育方面的动态,积极参加相关专业的学习,各门学科成绩优异。个人的美术专业水平扎实,虽涉足教师基本功比赛,成绩优异,但关于个人的画展方面参加不多。这些年,积极报名参加各类相关的培训与进修,撰写的论文也在各级各类比赛中获奖。

(2)发展不足

教育教学理论 功底还欠深厚,教科研成果还待进一步积累。

二、发展目标

总体发展目标:能熟练驾驭课堂,切实提升教学业务能力,形成自己一定的教学风格。进一步提升教科研水平,夯实自己的理论功底,力争三年内向区学科骨干靠近。

阶段发展任务:

1、20_年——20_年

(1)积极参加本学科相关的各类培训和学习,在学习中思考,总结。

(2)完成本学科市里立项的课题研究争取顺利结题。

(3)阅读2本以上教育教学专著,认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例,投稿或参评。

(5)每日保证20分钟左右的学习时间。

(6)积极完成骨干班的每一次学习任务,多和导师交流。

(7)多观摩一些优秀教师的课堂教学,提高自己的教学设计水平。

(8)美术作品参加县美术展。

2、20_年——20_年

(1)每日保证20分钟左右的学习时间。

(2)完成一项课题研究成果报告的撰写,争取能在省里立项或获奖。

(3)阅读2本以上教育教学专著,认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例,争取在市以上获奖或发表。

(5)争取市教坛新秀。

(6)积极争取市美术展。

3、20_年——20_年

(1)积极争取作品参加市美术展。

(2)每日保证20分钟左右的学习时间。

(3)阅读2本以上教育教学专著,认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例,争取能在市级以上获奖或发表。

(5)争取市里公开课,进一步提升课堂教学水平。

(6)争取县或市里一次本学科的专题讲座。

三、发展措施

1、勤于学习,丰厚知识底蕴

(1)借助平台

借助县骨干班这个学习.平台,系统全面地进行理论知识和专业技能的学习。不折不扣地完成每次学习任务,加强与导师和同行间的交流。

(2)参加培训

积极报名参加各类培训,认真、专注地听好每一次讲座,听好每一堂课。培训后及时总结反思,撰写自己的心得体会,努力提高自己的专业知识和教育教学水平。

(3)利用网络

关注网络上信息技术学科的最新动态,勤于和各地的同行交流切磋,不断积累个人的教学资源。

(4)阅读书籍

每学期阅读有质量的教学专著2本以上,关注相关的教学杂志刊物,丰富自己的事业,认真进行读后反思。

2、立足课堂,提升教学水平

(1)精心备课

对信息技术省编和市编两套教材进行梳理,列出教学知识点和重难点,进行对比研究,认真制定教学计划,深入挖掘教材,充分利用和整合各种教学资源,设计立足学情,着眼发展的教学方案。

(2)用心上课

聚焦学生,着眼发展,着力培养学生利用美术的眼光来欣赏优秀美术作品的能力,关注学生美术素养的养成,重视培养学生美术技能、技巧地运用能力及想象力。用心上好每一堂课,逐渐形成较为稳定的个人教学风格。

(3)积极研讨

充分利用教研组这一校本研修的平台,积极开展教学研讨。在实践中反思,在反思中成长。

3、投身教研,夯实发展之路

虽有数篇论文获奖,但缺乏厚重、有力度的文章。课题研究还很薄弱。今后,在导师的指导下,要勤学多思,在实践中发现问题,研究问题。多练笔,随时将教育教学中的心得体会、经验收集、整理,养成将教育科研渗透于教育教学每个细节的自主习惯。