小学美术教学安排汇集20篇

一、学情分析：

本班共有25名学生，从前任老师处了解上学期学习情况来看，本班学生在学习习惯、学习风气上进步还是比较明显的。但是成绩出众者不多，高分比较少，即使是达到优秀率的同学在同年级中所占比例较少，个别男生学生学习态度较差，对提高全班整体成绩有比较大的难度。今后打算如下：

首先，还是加强学习习惯培养，如学前的自习、课后的复习等。

其次，这学期分数的计算占了极大一块内容，所以培养他们的计算能力是关键，可以有目的的进行计算练习。一是要求计算仔细。二是加强计算的基础练习。三是加强口算训练。四是引导学生使用简便方法。

在教学中加强数学数量关系的分析。让学生学会分析，学会审题，提高解题能力。最后在激发学生学习兴趣方面多寻找方法，使他们乐学，愿学。

二、教材分析：

本册教材共安排10个单元。

“数与代数”领域的内容，是本册教材的重点。教材一共安排了七个单元，大致可以分成四个部分。

一是数的认识安排了一个单元，即第九单元认识百分数，主要教学百分数的意义，百分数和分数、小数的互相改写，以及求一个数是另一个数的百分之几、求百分率的实际问题。

二是数的运算安排了三个单元，包括第三单元分数乘法，第四单元分数除法，第六单元分数四则混合运算。其中，第三、四单元主要教学分数乘、除法的计算法则，求一个数的几分之几是多少及其相应的分数除法实际问题;分数连乘、连除、乘除混合;同时在分数乘法单元中还安排了倒数的认识。第六单元主要教学分数四则混合运算，以及稍复杂的分数乘法实际问题。

此外，还安排了第七单元解决问题的策略，主要教学用假设(置换)的策略分析数量关系，解决实际问题。

三是式与方程安排了一个单元，即第一单元方程，主要教学生了解形如“ax+b=c”和“ax+bx=c”的方程，以及相应的列方程解决实际问题。四是正比例和反比例安排了一个单元，即第五单元认识比，主要教学比的意义，比的基本性质和化简比，以及应用比的有关知识解决实际问题(主要是按比例分配的实际问题)。

“空间与图形”领域安排了一个单元，即第二单元长方体和正方体，主要教学长、正方体的特征和展开图，体积、容积单位以及体积、容积单位的进率，长、正方体的表面积和体积的计算。 “统计与概率”领域安排了一个单元，即第八单元可能性，主要教学怎样求事件发生的可能性。

第十单元安排了本册教学内容的“整理与复习”。

“实践与综合应用”领域主要是结合单元教学内容安排了3次实践活动，分别是表面积的变化、大树有多高、算出它们的普及率。 “表面积的变化”是结合长方体和正方体的教学安排的，主要是通过拼长方体或正方体的活动，研究表面积变化的规律。“大树有多高”是结合认识比的教学安排的，主要是通过测量同一时间，同一地点竿高与影长，发现竿高与影长的比的比值相等的规律，并运用这一规律解决一些简单的实际问题。“算出它们的普及率”是结合认识百分数的教学安排的，主要是通过调查和统计本班同学家庭中电话和电脑的普及率，经历收集、整理数据，分析、解释数据的过程，进一步积累统计活动的经验。这些活动，都具有小课题研究的特点，有利于学生进一步加深对所学知识的理解，积累数学活动的经验，发展数学思考和解决实际问题的能力。 此外，教材结合教学内容，还安排了5个“你知道吗”，介绍一些数学史知识，以及与数学知识有关的社会常识，以拓宽学生的

视野，培养学生对数学的兴趣。还编排了11道思考，进一步加大教材的弹性空间，以满足部分学有余力的学生的发展需要。 三、教学目标：

1.让学生学会运用等式的性质解方程，同时会列方程解决相应的实际问题，经历将现实问题抽象为方程的过程，积累经验，发展抽象能力和符号感。

2.通过学生的操作、观察，认识长方体、正方体的特征和展开图;长方体和正方体的表面积和体积;体积、容积单位和体积单位的进率，进一步积累空间与图形的学习经验，联系生活实际解决问题，增强空间观念，发展数学思考。

3.让学生体会分数乘除法的意义、分数乘除法的计算方法，运用简单的分数乘除法解决实际问题，学会分数连乘连除认识倒数，以及分数连除和乘除混合运算，体会数学知识间的内在联系，感受数学知识和方法的运用价值，提高学好数学的信心。

4.使学生在现实中理解比的意义及比的各部分名称，学会求比值及比的基本性质和化简比,能解决有关比的实际问题(按比例分配)。进一步体会数学知识之间的内在联系，培养观察、比较、抽象、概括以及合情推理的能力。

5.使学生理解并掌握分数四则混合运算(包括简便计算)并能解决稍复杂的分数乘法实际问题，体会数学知识和方法在解决实际问题中的价值，获得成功体验，提高学习数学学习兴趣和信心。

6.初步学会用替换(置换) 、假设的策略解决实际问题，确定解题思路，并有效地解决问题，进一步发展分析、综合和简单推理能力。

7.初步掌握用分数表示简单事件发生的可能性，能根据事件发生的可能性大小设计相应的活动方案进一步体会数学之间的内在联系，不断发展和增强数感。

8.在情境中体会百分数的意义，学会百分数与小数、分数的互相改写，并运用百分数的知识实际问题。

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

教学重点：装饰画的特点及表现方法。

教学难点：如何表现出装饰画的特点。

教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。

教学过程

一、导入新课

教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。

板书课题：装饰画

二、新授新课

1.什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?(学生小组讨论回答)

小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

2.介绍装饰画的种类：

以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。

3.欣赏书本作品

(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?

静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。

(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?

装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰

性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

4.装饰画绘画方法

(1)装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。

装饰画的构图的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)

(2)装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。

三、布置作业：

请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习，

师巡回指导

教学目标：

1.通过本课的学习，使初步认识线造型的艺术特点，并能运用正确的技法进行线造型的创作，锻炼学生手脑协调能力，使健康和谐地发展。

2.能力目的：掌握硬质线材的表现手法，学会用曲卷、折叠、连接等手法进行线造型的创作。培养学生初步的立体造型能力和多维空间想像能力。

3.感觉线造型的艺术特点，体会线造型结构带来的审美趣味，培养学生合理用材巧妙用材的可持续发展的理念。

教学重、难点:

重点：通过本课的学习，学会用金属线材创作一个艺术造型。

难点：线造型的创意表现。

课时：1课时

教学过程：

一、认识软材与硬材。

1.组织教学，检查学生上课所备的工具材料情况。

2.教师从教学知识说起，引导学生认识“线”。线：两点之间作连接，便是线。

3.教师拿实物让学生知道什么是软材，什么是硬材。点明本课学习硬线造型。

导入本课，板书课题。

二、欣赏认识线造型

1.引导学生欣赏课本上的线造型作品和学生作品中，认识线造型的表现形式和艺术特色。

2.引导学生线造型作品。

三、学习线造型的表现方法。

四、实践操作，练习创作线造型。

五、作业展示，共享创作成果。

一、学生基本情况分析

四年级（1）班共有学生44人，其中女生20人，男生24人。本班学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创作精神。有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不够，在本学期加强训练。

二、教材分析

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型*表现、设计*应用、欣赏*评述、综合*探索4个学习领域。

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

三、教学目标

1、加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。

四、教学重难点

重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

五、教学措施

处于儿童绘画“过渡期”儿童，是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导，提出过高过急的要求，或过分相信儿童的天赋，任其发展，将导致儿童怕画或厌画的不良后果。

1、加强绘画欣赏教学，重建学生绘画兴趣和信心。

2、由浅入深，有步骤地培养学生的观察能力。

3、由易到难，有计划地培养学生的表现能力。

4、开展形式多样的教学，发展学生的创造力。

教学目的：

1、 通过观察伸向远方的路，认识近大远小的透视现象，并在平时的绘画中加以运用。

2、 培养学生的观察能力、表现力等美术素养。

教学重点：

认识近大远小的透视现象。

教学难点：

在绘画中运用透视知识。

学具准备：

风光图片、铅笔、色彩颜料等。

教学时间：

一课时

教学过程：

一、组织教学。

二、仔细观察图片，尤其是道路两边的景物，说说有什么发现。

三、尝试用上透视知识画一条伸向远方的路，适当画出路边的景物。

四、学生自评互评，交流互动。

五、说说学习的收获。

小学二年级美术教学计划

小学二年级美术教学计划

一、学生知识能力，学习习惯分析

二年级的学生经过一年多的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。

二、教学目的任务

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。

三、教材重点难点

1、灵活运用工具材料，进行绘画和工艺制作。

2、发展学生空间知觉，形象记忆，创造能力。

四、个人教研专题

小组合作学习中学习学习习惯意识的培养

五、主要措施

1、做好课前准备，精心制作教具。

2、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。

3、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

六、教学进度安排

第一周 各种族朋友（1）

第二周 各民族朋友（2） 看新闻，画新闻

第三周 拉根线条去散步 即兴添加，练笔成图

第四周 新奇的帽子（1、2）

第五周 美丽的手提袋 画味觉，画嗅觉

第六周 装饰瓶（1、2）

第七周 车

第八周 我设计的车 我造的车

第九周 乘车印象 吹气投篮

第十周 感觉肌理（1、2）

第十一周 纸版画 国庆

第十二周 贺卡（1、2）

第十三周 会说话的手（1、2）

第十四周

第十五周 邮票 亮眼睛（1）

第十六周 亮眼睛（2） 机器人伙伴

第十七周 自添内容

第十八周 学生创作

第十九周 复习考查

一、 教材分析：

1.辑指导思想

⑴本课大人国与小人国是一节绘画创作课，大人国与小人国属于造型表现领域。在让学生认识大与小、高与矮的基础上，通过对比的表现方法将儿童眼中的魔法世界自由的呈现在我们眼前。《大人国与小人国》通过绘画活动培养学生的想象能力、创造能力、表现能力。

⑵在学习方法上应当偏重与讨论式的学习方法，使学生通过语言上的交流表达自己丰富的幻想世界，分享想象带来的无穷乐趣。通过语言交流可以激活学生的兴奋点，联想到更有创意的构思。

⑶在教学中启发学生思路时可以引导学生从熟悉的生活内容入手进行想象，也可以从他们的嗜好入手。如：喜欢的童话故事、科学幻想等入手。这需要教师对学生非常了解。

2.教学内容与目标

显性内容与目标

应知：让学生认识大与小、高与矮的特征及相对性。

应会：尝试用对比的方法表现大小与高矮的区别。

⑶隐性内容与目标

通过创作活动，培养学生大胆想象、创新的精神，培养与人交流的能力和分享快乐的意识。

3.教学重点与难点

重点：表现大小、高矮的对比关系，进行大胆而丰富的想象，表现出有情趣的内容。

难点：敢于大胆想象，表现出有情趣的内容。

水彩笔、油画棒、16开彩纸、16开白纸、自己最喜欢的故事书。

二、 教学设计：

1、 教学活动的方式与教学方法

教学环节 教师活动 学生活动 教学媒体 教学意图

一、认识大小

二、启发想象

三、表现技巧

四、造型表现

1.出示一张半开白纸。

谁会用线条画一棵简单的树?

谁能用线条简单的画出一棵巨大的树?

请画在这张纸上。

2.选一名学生用线条简单画树。

谁能在旁边画一棵更大的树?

比第一棵树大吗?

你们怎么看出第二棵树比第一棵大的?

通过比才能知道大小。大小对比使大的显得更大，小的显得更小。

我可以让这些树显得更高大!

4.你们猜猜什么地方会有很多这么大的树?

这个人来自什么地方?他是谁?

5.今天我们就去大人国和小人国游览一下吧!

1.我们来到大人国和小人国时会遇到什么事呢?例如我们怎么在一起学习、吃饭、休息、劳动、娱乐。我们之间有没有发生什么让人笑掉大牙的事呢?

2.我们每个人到了大人国和小人国都会遇到不同的事，十节课也说不完，谁没有机会说都会失望，这样好了我们先把自己遇到的故事在小组中讲一讲吧。

巡视小组，了解学生讨论情况，

引导学生从人与人，人与物的不同进行对比。

找出想象丰富有情趣的同学准备代表发言。(注意选择大人国和小人国不同地点的故事。)

4.选代表发言并适时给以肯 积极举手表示。

举手

用线画一棵简单的树。

一名学生画更大的树。

比它大!

比一比高矮

比一比谁占的地方大。

感受大小的反差。

大人国的树。

小人国的使者、探险家

积极举手。

一名学生发言。

四人一组。

互相说一说自己想到的故事;a。

选一幅最喜欢的作品讲给身边的同学听。

举出各种处理方法。

(画出大人的一小部分局部，上面有很多做活动的小人……)

单色彩笔

演示纸

范画,y

彩笔

彩纸

引导学生将表现重点放在大小上。

了解学生对表现大小认识角度。

指导学生认识大小通过对比才能看出来。

渗透表现大小的方法。

激发学生学习兴趣。

引导学生从多角度构思，抓住有情趣的内容进行想象。学生进行充分的想象交流，互相丰富构思。

进一步引导学生选材、构思、确定表现角度。

通过欣赏学生作品，激发学生创作_。

2、 解决重点与难点的要点

通过从学生熟悉的树入手，联系学生已有的生活经验认识大小、高矮的相互对比性知识。

②让学生在讨论交流的过程中相互启发思路，展开大胆的想象，丰富他们的故事内容。

③教师通过适时的引导、鼓励学生，激发学生的表现_。通过引导学生讨论如何表现出更大或更小的对比关系，丰富表现角度，打破画面的单一性

三、 教学评价：

.评价方法

本课主要采用学生互评的方法进行评价，辅以是适当的自评。对学生回答问题，教师应给予鼓励性评价，对特别精彩、独到的见解要给予特别的表扬、鼓励。

2.评价点

①学生是否认识了大小高矮的特征及它们的相对性。

②学生能否通过绘画形式表现出大小高矮。

③学生作品表现内容是否富有情趣性。是否达到了自己希望的效果。

④在交流与绘画过程中是否有愉快的情绪体验。

一、班级学生情况分析

本学期共有71人，男生35人，女生36人，班级人数偏多，可从一年级一直到六年级，都是自己带过来的，所以对学生的情况了解比较充足，大部分学生对数学学习的积极性比较高，有比较强的自学能力，课堂上大部分学生能积极主动地参与学习过程，具有一定的观察、分析、自学、表达、操作、与人合作等一般能力，在小组合作中，同学之间会交流合作，但自主探讨能力不高。

课改开展两年来，学生汇报展示能力非常强。但是质疑、创新能力比较弱。但也有一部分的学生基础知识差,上课不认真听讲，不能独立完成学习任务，需要老师督促并辅导。还有一部分比较认真但解决问题的能力较差，只能掌握一些基础知识，稍稍拐个弯就不知所措。本学期重点培优挖潜，让不同学的学生在数学水平得不同程度地发展。让本班的数学水平更上一个台阶。

二、教材分析 ：

这一册教材内容包括：位置，分数乘法，分数除法，圆，百分数，统计，数学广角和数学实践活动等。分数乘法和除法，圆，百分数等是本册教材的重点教学内容。

在数与代数方面，教材安排了分数乘法、分数除法、百分数三个单元。分数乘法和除法的教学是在前面学习整数、小数有关计算的基础上，培养学生分数四则运算能力以及解决有关分数的实际问题的能力。会解决简单的有关百分数的实际问题，是小学生应具备的基本数学能力。

在空间与图形方面，教材安排了位置、圆两个单元。通过丰富的现实的数学活动，让学生经历初步的数学化的过程，理解并学会用数对表示位置;初步认识研究曲线图形的基本基本方法，促进学生空间观念的进一步发展。

在统计方面教材是安排扇形统计图。进一步体会统计在生活和解决问题中的作用，发展统计观念。

在数学解决问题方面，体会解决问题策略的多样性及运用假设的方法解决问题的有效性，体会用代数方法解决问题的优越性，感受数学的魅力，发展学生解决问题的能力。

教材安排了两个数学综合应用的实践活动，体会探索的乐趣和数学的实际应用，感受数学的愉悦，培养学生的数学应用意识和实践能力。

三、教学目标：

(一)、知识和能力方面：

1.理解分数乘除法的意义，掌握分数乘、除法的计算方法，比较熟练地计算简单的分数乘、除法，会进行简单的分数四则混合运算。

2.理解倒数的意义，掌握求倒数的方法。

3.理解比的意义和性质，会求比值和化简比，会解决有关比的简单实际问题

4、掌握圆的特征，会用圆规画圆;理解圆周率的意义，探索并掌握圆的周长与面积公式，能正确地计算圆的周长与面积。

(二)、过程与方法方面：

1、知道圆是轴对称图形，进一步认识轴对称图形;能运用平移、轴对称和旋转设计简单的图案。

2、能在方格纸上用数对表示位置，初步体会坐标思想。

3、使学生理解百分数的意义，比较熟练地进行有关百分数的计算，能够解决有关百分数的简单实际问题。

4、认识扇形统计图，能根据需要选择合适的统计图表示数据。

(三)、情感态度价值观方面:

1、经历从实际生活中发现问题、提出问题、解决问题的过程，体会数学在日常生活中的作用，初步形成综合运用数学知识解决问题的能力。

2、体会解决问题策略的多样性及运用假设的数学思想方法解决问题的有效性，感受数学的魅力。形成发现生活中的数学的意识，初步形成观察、分析及推理的能力。

3、体会学习数学的乐趣，提高学习数学的兴趣，建立学好数学的信心。

4、养成认真作业、书写整洁的良好习惯。

四、教学措施：

1、抓好课堂纪律，提高课堂教学效率。让学生不断养成良好的求学习惯。在课堂上做到能专心听讲，积极思维，积极回答问题和提出问题，敢于质疑，勇于辩论。

2、加强小组建设，互帮互学，建立一帮一的教学形式。

3、激励学生做好作业，让学生能主动学习，独立思考作业中的问题，不懂的能主动向家长、同学和老师请教。认真书写和解答老师布置的作业题。

4、创设教学情境，激发学生学习的兴趣，调动学生积极性。

5、课堂训练形式的多样化，重视一题多解,从不同角度解决问题。加强基础知识的教学，使学生切实掌握好这些基础知识。

6、增加实践活动，培养学生应用数学的意识和初步解决问题的能力;加强实际操作，发展学生的空间观念。

7、多与学生交谈，鼓励他们自信的看待自己，自信地面对学习，着力培养他们对数学学习的积极性。

8、加大培优辅差力度，在教学中多关注学生的个体差异，尊重学生的创造精神，对学生在学习过程中遇到的问题进行适时、有效的帮助和引导。

一、教材分析：

1、本册教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合二年级小学生身心特点的教学内容设计课题。

2、全册共有20课，分为五个隐性单元，内容涵盖表现、设计、制作、欣赏、评述、综合、探索等学习领域，其中造型、设计、制作和和应用占有较大比重，欣赏、评述大多随堂教学，因而均分配在各课中。

3、灵活设计评价要点，突出学生的自我评价能力。

二、教学重难点：

1、重点：突出学生的创新精神和实践能力，注重培养学生欣赏美、感受美、创造美的能力。

2、难点：怎样提高学生的学习兴趣，怎样让学生自由表达自己的感受和发挥学生的个性。

三、学生情况发析：

1、学生经过一年半的美术课堂学习，对美术课程有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏、评述和探索等内容。

2、对美术有一定的兴趣，课堂也比较活跃。由于学生的年龄较小，耐性较差，因此有部分学生对待作业的态度不够仔细。

3、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

4、美术课的课堂常规还需要在教学中不断地加以指导。

四、教学方法：

1、尽可能做到丰富多样，灵活有趣。

2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣点，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术创新和发展个性。教师加强师范，充分利用课件和多媒等教学手段进行直观教学。

五、促进方法：

1、跟班主任紧密联系配合，端正个别学生对美术课的态度和认识，特别是学具携带的问题。

2、利用课堂教学，充分发挥直观教学手段激发学生对美术的兴趣。

3、利用欣赏、评述、综合、复习探索等手段，弥补学生的知识缺陷和想象力。

4、利用班际作业展评，提高学生对美术的兴趣，增强竞争意识。

课时：1课时

教学目标：

1.通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2.通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：

认识形体的基本特点

教学难点：

学会运用各种形体进行雕塑创作

教学过程：

一.导入阶段：

1.欣赏几何石膏形体

师问：看了这些形体，有什么特点吗?为什么?

生答：是立体的

2.导入课题：《形体的组合》

二.发展阶段：

1.形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)

展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)

生答：略

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)

几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)

自由形体(自然界存在的)

三.拓展阶段：

1.怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

3.制作步骤(教师示范)

四.学生作业：

1.作业要求：设计、制作一件立体作品。

2.学生练习，

3.教师巡回辅导。

五.作品展示：

1.小组单位展示、评述学生自己的作品。

2.学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六.收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七.教学延伸与拓展：

思考：用立体形状还可以创造什么作品。

我就如何改善课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试，下面谈谈我的几点体会。

一、透过教学评价，帮忙学生树立自信心

传统的美术教学，过分重视学生对美术知识和技能的掌握，忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣，从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课，却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象，我个性注意帮忙学生树立起自信心。

课堂教学评价要关注学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但有些学生可能在学习上没有那么幸运，反应显得迟缓些，作为教师就不能心急，也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价，也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家，他们会透过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受，每表现一次就成长一些，当他们得到赞美时就会信心大增，也就会更喜欢这项活动，表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

上《我们的社区》一课时，孩子们都动手了，只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔，却不动手。从他的眼中能够看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么，他说“我生活在农村是刚转来，我不明白怎样画社区，怕画不好同学们会看不起我，我也不想画不是我家乡的东西”原先是怕表现不好，看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡，他说到了老家的房子，一座座独家小院像别墅一样排列，农闲时村里组织唱大戏，人们聚在一齐，有说有笑，听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美，你期望老家变成什么样都能够画，相信你必须能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他最后画出了一片瓦房，房子前头装上了健身器，老人们在健身，虽然不是很美，但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时，他也勇敢的上来了，我当众表扬了他，我看到了他自信的笑脸。

孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受，作品中的形象虽然不是很像，有时很不像，但象征性十分明显，它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现潜力，我们应给予及时的评价，加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不适宜严厉的让孩子纠正，那么将很大的伤害到孩子的自信心，以至于他们失去学习的兴趣，但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方，怎样改正能够使自己的作品更优秀。

正确的引导孩子学习，认识孩子作品的特点进行有益的评价，适当的给孩子以赞美的评价，对于孩子树立自信心，有效的学习，大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价，使他们多一份自信。

另外在美术作业评价中我打破了原先的等级制，采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业，我会贴上一朵小花表示有进步，贴上一颗红星表示有创新，后面再加上各种评语，如你的想象力很丰富，你的设计十分独特，你的色彩感觉很棒，遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。

二、重视构成性评价，提高学生的美术潜力

课改以前，美术教学中只注重对作业的评价，是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在必须的联系，但是教学结果并不能简单地等同于教学过程，因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程，而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以，仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出：美术教学评价既要透过作业评价学生美术学习的结果，更要透过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习潜力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科，学生的美术潜力与水平只有在美术活动中才能全面体现，根据小学生的年龄和心理特点，个性适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中，我采用了多种活动评价方式：个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究潜力、认知水平以及交流表达的潜力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想，这样，就能够更好地了解他的作业，了解他的想法及创作过程，将作业结果与这些联系起来进行评价，正确地、全面地评价每一个学生，能使他们感受到成功感、提高自信心，对提高学生的美术潜力起到了更好的作用。

三、关注个体差异，评价注重引导学生的发展

心理学证明：人的个体差异是客观存在的，教师在教学中务必正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业，枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花，折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科，学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品，具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同，对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异，允许学生用自己独特的方式来学习美术，为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

记得曾教过一个学生，上课不爱发言，老师问他也不回答，每次的作业不是空白，就是乱涂。我也很想拉他一把，所以经常在旁边指导，我在时，作业还好些，我一走，他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会，我发现他在自己本子上画各种恐龙，十分漂亮。当时就想：他还是喜欢画画的，只是对美术的其他资料兴趣不高，兴趣比较单一。接下来一节美术课，一上课我给学生展示了许多恐龙的图片，学生在赞叹之后就告诉他们：这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片，我们班也有一个画恐龙的高手。之后就把他介绍给全班同学，应对全班同学他的脸红了，在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画，这张画让同学们震惊，大家对他的画发出惊叫得声音，那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话，告诉他：光光画好恐龙是不行的，美术中还有许多资料等着你去学习，老师相信你必须能够学得很好，还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中，我经常注意鼓励和表扬他，他也逐渐的喜欢上了美术课，也更爱动脑，更爱动手了，在区里的科幻画比赛中，他还得了奖呢。

教学实践证明：在教学中，充分尊重学生的个人体验，肯定每个学生的表达方式，使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准，对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化，发现自己的优点，透过评价能够更好的促进学生的发展。

四、加强自评与互评，使学生逐步成为评价的主体

《美术课程标准》评价推荐的第一条就是“重视学生的自我评价”，从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中，我改变教师是评价权威的现象，把评价的主动权还给学生，用心引导学生开展自评与互评。在教学中，我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价，然后再到讲台前展示，并说说为什么这样评价，觉得自己哪儿画得很好，哪儿还有些不足，需要怎样改才好。同时，也让其他同学帮他出出主意。透过自评，促使学生对自己的学习进行反思，了解自己的长处、存在的问题，从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式，在二年级的《假如我是巨人》一课中，先将全班的作业展示出来，之后给每个学生发了一张小矮人的贴纸，让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们：你将贴纸贴在哪张作业上了，为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生用心性十分高，在简单氛围中透过互评，能正视自己、尊重他人，同时提高了他们的鉴别潜力、分析和表达潜力。我发现，加强了自评与互评以后，课堂气氛和谐了，师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的职责感、群众荣誉感，学会了宽容，理解，增强了学习美术的信心和兴趣。

给学生一点阳光，他们会很灿烂!改革评价方式，透过评价促进学生的发展，成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁，充分发挥评价促进学生发展的功能。透过教师的评价帮忙学生树立自信心，用心开展自评与互评相结合的多种评价方式，在丰富多彩的实践活动中检测评价学生，将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地，使学生得到全面的发展。

线条的动与静

一课时

教学目的：

1.体会线条带来的不同感受，培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯

2.学习用点线面进行排列造型

教与学准备：水粉颜料调色盘水桶排笔

教学过程：

一.导入

通过欣赏点线面的抽象画来揭示课题

1.名师名画

A.教材中德国女画家--康定斯基的绘画201号

B.凡高----向日葵

C.抽象画

D.照片故宫城门现代城市

2.日常用品

A.时钟

B. 自行车

C. 雨伞

D. 建筑物

二.教授新课

1.体会线条的韵律美和音乐相同的地方

2. 学习运用线条;认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感，陶冶学生的 审美情趣

三.布置作业实践活动的细则

四.作业评价

教学目标：

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字

教学过程：

一、组织教学

引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示微软雅黑、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

微软雅黑：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?

花 花

二、讲授新课

发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类

a、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

b、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

c、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。

欣赏课本范字，学生进行分析。

④演示美术字书写的步骤和特点：

a、首先用尺子定文字的大小和形状。

b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。

d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变?

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

三、学生制作，教师辅导

四、小结：下节课继续作业

中小学美术2020学年第二学期教研工作总结

本学期，XX区中小学美术学科教研工作在区教研室和上级教研部门的工作指导下，在区教研会理事、中心组的连合帮忙下，按学期初既定教研计划，以进步讲堂教授教化效率为重点，以广州市名师工作室、广州市、XX区课题研究运动联动为助力，积极推进学科专业、科研的成长，重点在讲堂、课程、课题研究中展开，增强落实美术教授教化“四个意识”，主要完成工作如下。

一、教研科研工作

1. 本人深入开展广州市教导科研筹划课题《基于茘乡文化传承的中小学书法教授教化实施的策略研究》和XX区教导科研筹划课题《推进XX区中小学书法进讲堂教授教化的策略研究》，此中XX区教导科研筹划课题《推进XX区中小学书法进讲堂教授教化的策略研究》通过中期反省，拟定在年底申请结题。

2. 本人分手到高档中学、荔城中学、石滩镇指导中心作了题为《基于高中美术新课程的模块教授教化的效益》、《新课程革新下高中美术学科四个意识的教授教化实施》、《XX区中小学书法讲堂教授教化的思考》的专题讲座。

3. 本人分手在XX区小学讲堂革新现场会上和全区艺术教师大会上作了题为《有要求、敢担当，美育成长将来可期》、《谈美术教授教化的四个意识》专题讲座。

4. 作为广州市名师工作室主持人，积极开展各项课例、案例、课题研讨运动。

5. 做好了《教研》版面设计和学科论文征稿工作，包括了钟少棠、姚婉兰、刘淑君、吴琪等人美术作品和文章的颁发，以此推进和发动教师积极介入论文撰写。

6. 组织了20xx年XX区美术教师论文宣读学术交流会。

7. 推进网络教研成效，施展了《美术教研》"大众号平台鼓吹作用，推送了六期的美术特色课程成果。

8. 教研会林彩球先生主持了区名师工作室，有十几位年轻先生介入跟岗学习。

9. 美术学科先生有李琼、赖明珠等14人立项了区级以上“十三五”教科研筹划课题，此中荔城中学周丽明先生课题获20xx年广州市级立项课题;吴琪先生的课题《水墨科幻画创作指点研究》获广东省教导协会科技学会立项。

10. 教研会范筱雅、班洪钢先生到贵州毕节市支教三个月。

二、讲堂教授教化环境

1. 积极介入集体调研和深入调研，走进老例讲堂教授教化，本学期一共听取小学课17节，初中11节、高中12节，科组座谈和交流21所，实时发明讲堂、掘客讲堂、晋升讲堂的调研，做好评课的有效性。

2. 分手在高档中学、派潭镇中心小学、英华学校、XX中学、二中、永和中学、正果镇中心小学、挂绿小学、实验小学等学校，组织了全区(含广州市分片)美术、书法教研运动。此中有姚婉兰、谢健、朱凤婷、张晓艳、曾永彬、黄志彪、赵伟坤、王宇宁、刘志坚、郑佳玲、俞熙敏等先生承担了公开课。

3. 本人作为广州市名师工作室主持人，组织了成员承担了六节示范课例，此中本人承担了送课到校运动，课题为《书法笔法——九字诀》和《荔乡人写“荔枝”》。

4. 到挂绿小学组织了粤港姊妹学校美育教导交流运动。

5. 联合番禺区美术主干教师开展了学科业务培训，聆听了华师大华年教授的专题讲座。

6. 教研会曾永彬会长、姚婉兰先生、赵伟坤先生承担了市级公开课。

7. 组织先生参加了“一师一优课”晒课运动，课例录像评比和展示运动。

三、教师培训与专业成长

1. 参加了广州市美术教研员理论学习，聆听了市教研院陈玉萍先生的专题讲座。

2. 本人到华师参加了广州市省级主干教师第五顺序递次六次集中培训，此中代表学员作了题为《不忘初心，做有美育情怀的师者》专题谈话。

3. 组织先生参加了全市中小学校美育政策专题培训，此中聆听了省教研员周凤甫先生的《美育与美术核心素养》和市美协主席汪晓曙《美术作品的观赏及绘画语言的解读》的专题讲座。

4. 组织先生参加了广州市第二届美术教师中国画写生展，有9名教师作品得到入选。

5. 组织近200名美术先生到区高档中学参加了由根基教导学科组织的广州市艺术重点基地学校(书法)项目展示运动。

6. 组织高中先生参加了广州市20xx年高中美术新课程培训。

7. 教研会理事李琼先生参加了广州市“百千万名师”学习班。

8. 组织教师参加了广州市美术教师中国画写生展，有周惠青、曾永彬、陈杰等11人的作品获奖及入选展览。

四、高考工作

1. 造诣数据：XX区20xx年美术高考术科统考高考人数共381人(应届361人)， 205分以上234人(含复读生借读)，上线率为61.4%，最高分261分，250分以上3人。此中文化、术科本科应届生双上线人数为210人，上线率58.2%。

2. 亮点：本科双上线率比客岁高，术科过线的同学文化也上线率高，全区只有8个同学没过。美术总分均匀分比客岁高，中等高分(500分以上)比例增加。术科校考通过名校(985、八大美院等)资格线比客岁多。黄苑茗同学造诣排全省84名，有望被武汉大学登科，王湙杨同学有望被中央美术学院登科。有40多人次有望被广州美院等八大美院登科。

3. 不够：尖子生少，总分最高分比客岁低，高分段比率低，校考没有人过清华大学，中央美术学院过线同学文化造诣偏低，统考造诣离冲击人民大学分数线当面错过。

4. 思考：尖子生培养美术学科应该要做的，学校要做的，涉及选材和鼓吹发动，科学培养、引导和指导的策略，比如今年的广州市几所名校(高中)所得到艺考造诣的效益。校考培养的效益。美术生培养的几个阶段：高一、高二、高三，最终是根基的问题，治理的问题、教研和备考的问题。

五、美术类学科角逐

1. 组织教师参加广东省第四非物质文化遗产创意设计大赛，分手有周丽明获金奖、陈静茵获铜奖、何燕琼、赖明珠获优秀奖。本人和李琼先生获优秀指导先生一等奖，教研会获优秀组织奖;师生参加广州市阅读素养公益漫画评比40多人获奖;组织学校参加广州市美育场室评比有四所学校获一等奖。

2. 帮忙做好了一年一度的XX区中小学艺术之星才艺比赛运动。

3. 帮忙做好了20xx年XX区国家义务教导阶段质量监测艺术学科的迎检工作。

4. 组织开展了XX区美术讲堂教授教化评比第一阶段教授教化设计评比工作。

教学思路：

本课教学可采用以下环节：与学生生活联系紧密的图片作引入—摄影基础知识介绍—了解图片的筛选分类方式—结合主题进行课外摄影(采集图片)—展评范例并了解小报内容与形式的关系—制作采访小报—布置展览并展示评价。

本课作为“综合·探索”领域的学习内容，可采用多个课时完成，清晰划定各课时的教学目标，逐步解决“图”与“文字”的问题，再解决“图文结合”的问题。既有美术学科“设计与应用”的基本知识与技能，又有确立主题、采访、写稿、筛选等一系列综合性的活动。最后的小报展示与评价涉及“欣赏与评述”，教师要有计划、有步骤地指导学生完成。

针对三年级的学生，教师要注意小报制作的难度和内容深度的合理把握。从学生生活实际出发，引导他们观察并记录校园生活与家庭生活，并作为小报的制作素材。

教学建议：

第一课时

(一)引导阶段

从日常拍摄的学生在校活动的照片引入。

教师：这些照片是我们的美术小记者们拍摄的，你们觉得怎样?感受摄影记录生活的功能和特点，激发学生的学习兴趣。(出示课题：美术小记者)

教师：你们也想成为美术小记者吗?

作为一名美术小记者，要记录下这些有意思的瞬间，离不开一种工具。它是什么?(照相机)教师简单介绍照相机的发展情况，强调随着科技的进步，它已经越来越便携，容易操作了。

用过相机拍照的同学请举手。你们觉得拍照的时候需要注意些什么呢?

(二)发展阶段

根据学生的回答，归纳摄影要点。

出示相机，让学生认识相机构造，教师简要介绍操作要领。

摄影讲究技巧，它是一种技术，更是一门艺术。怎样才能拍出好的照片呢?这离不开摄影的构图。今天我们来了解一种最基本的构图方法。(结合摄影图片分析“三分法”。总结三分法的目的是在突出主体物的同时，让摄影表达的主题更鲜明。)

(三)学生作业

教学竞赛：

1. 评一评这几组作品，哪些好，为什么?(结合构图知识进行点评。)

2. 选一选，以“科学月”“运动会”“我们的节日”为主题，说说你觉得可以选择哪些照片来说明报道主题，理由是什么。

(四)课堂小结

在刚才选照片的过程中，我发现不同的组选择了不同的照片。这也告诉我们，即使是同一个活动，我们在报道的时候也要有独特、鲜明的主题，并据此组织照片内容。下节课我们就来探讨一下，怎样合理地组织照片和文字，制作采访小报报道新闻事件。

第二课时

(一)引入新课

复习上节课学习的内容，出示采访小报范作，引入新课。

(二)学习新课

上节课我们看过一组运动会的照片，内容很多，同学们根据自己的理解进行了分类。今天，让我们来看看，这几位小记者是怎样利用照片制作出采访小报的?欣赏、小组讨论后，教师：你比较喜欢哪一张小报，谁来帮我们这位小记者介绍一下?一张内容比较杂乱，一张表现的是运动员，另一张表现的是为运动会服务的人。内容不同，主题不同。一张体现了运动员的激情和拼搏精神，一张表达了我们对那些帮助我们办好运动会的人们的感激。说说为什么第一张大家不很喜欢呢。你还能根据这些照片，确立什么主题呢?(如，与家长共同参与的亲子活动，体现了一家人的温馨与和睦;我们的接力赛，体现了班级的团结与协作。)在小报的设计上，他们用了哪些形式去强化主题呢?

(三)探究分享

从刚才的分析得知，我们怎样才能做好采访小报呢?(主题鲜明，简洁)刚才我们是从已有的照片中去选材，但是如果我们要去采访一个活动，通过摄影，最后制作成这样的小报，你们觉得要经历怎样的过程呢?(师生讨论，结合教材上的流程图进行说明。)如果以小组为单位，你们准备怎样合理分工?(小组讨论，填写采访分工表。)教师提供一些与校园生活有关的主题，如“我们的一天”“我的老师”“美丽的校园”“垃圾桶的事”“课间十分钟”等。也可以让学生自己命题。

(四)课堂小结

让学生根据分工表的安排，积极做好准备。下节课以小组为单位，进行采访小报的制作。第三课时

学生利用准备的资料和材料，制作采访小报。教师辅导。课堂小结中，提示学生，我们将要举办采访小报展览，可以进行现场采访和报道。在展览区，还设有互动空间，可以将自己的感受、点评写在小纸条上，贴在互动空间中。

教学目标：

1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。人美版第九册教案第十课 色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的不同感觉

2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学重点：

学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学难点

调配时水和色彩的分量

教学准备：

颜料，水，毛笔，调色盘等

教学过程：

一、导入。

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相有千变万化的色彩。(出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。)观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种?

二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜

色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相?

色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片

学生结合图片分组讨论：

(1)、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。

(2)、色相在生活中的应用

(3)、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、 小组交流发言

三、学生作业

创作一幅色彩画

四、小结

一学期美术教学工作已经结束，我担任XX年级美术教学工作，在这个学期中认真学习新课标，研究新的教学教法，对课堂中存在的问题认真地去分析，探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课，互相学习新课标，并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，本人特就这学期的工作小结如下：

一、教学任务完成情况

本学期认真按照美术教学新课标教学教改，根据当地情况进行有效的教学，按照学校安排课时认真把美术课上好，课前要做到备好课写好教案，课中要上好45分钟，多引导好学生的学习和动手能力，课后要辅导好学生的兴趣爱好，能更好的接受美术的陶冶。这一学期基本能按时完成教学，效果也还可以，很多学生对美术都有了一个新的认识，审美知识也提高了不少。在教学中我经常利用课余时间，了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师，兴趣是学生发展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思考，而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此，我们首先要激发学生对美术的兴趣，在教学中运用故事、游戏、图像等到手段来激发学生的兴趣。

二、学生学习情况

学生主要来自壮族乡和苗族地区，文化基础知识较落后，学生对各方面认识较少，学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分，XX年级班级人数众多，管理教育任务很重，我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中，一件好的美术作品，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习的*，学生的日常行为习惯有一定的好转，我运用美术课中的美来教育学生，是他们认识到，心灵美是学好画画的基础；养成耐心，细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持，却不是一朝一夕的事，认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理，对学生进行反复教育，耐心细致的引导学生养成良好的习惯。

三、学习经验与体会

经过一学期的教学工作，深深体会到美术教学工作其实也一个非常重要的学习科目，上课也要有过硬的专业知识水准，不仅能说会道，更重要的是动手能力必须要强，让学生心福口福，从内心佩服老师的才能，学生才能认真去学习。在上课前，我都先去熟悉要上的教学内容，要画范画的，先把作品画好，在上课导入的时候就可以很好的展示给学生看，让学生欣赏美术作品，也提高了学生的审美意识，更好的能提高学生的学习积极性。XX年级学生接触美术知识较少，在教学过程中要一步一步去引导学生去学习，本学期主要加强学生的构图、线条、比例内容和书法知识，因为书法我们日常生活中经常用到的，在上美术课时，要角学生一些书法的基础知识，也严格要求学生把书法字体写好。通过一学期的教学，组织全校学生进行书画展活动，提高学生的学习兴趣，在今后的教学中能更好的让学生去了解美术和学习美术知识。

四、存在的问题与改进措施

1、要加强学生多动手和动脑练习的能力。

2、要组织好学生多到室外进行写生。

3、教师要多与学生在一起进行学习交流，可以帮助学生改正一些错误的绘画方面存在的问题。

4、上课的时候老师要多进行范画，多辅导讲解。

5、老师要多点评学生的部分优秀作品个较差的作品，分析好问题，鼓励学生学习。

总之，在今后的美术教学过程中，要经常参加各类学习与培训，利用课外时间多与学生在一起交流美术这学科知识，只有走进学生的生活，才能更很好的去了解学生，帮助学生。

古语说：“水至清则无鱼，文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么，什么样的课才能吸引学生?什么样的课才是一节好的美术课呢?

俗话说：“良好的开端是成功的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不可少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术，是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过三个方面达到目的。

(一)、图片欣赏法

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。

(二)、兴趣激发法

心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容

的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：

1、运用实物导入：

实物是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语的，不如一览实物，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《凝练的视觉符号----标志设计》这一课时，我取出学生常见的标志给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。

2、运用谜语导入：

生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查，从中得出结论：学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。

3、运用故事导入：

儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。

(三)、想象激发法

黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的欣赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。

另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情，让学生了解美，学会创造美的能力。

一、让学生想画，激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、 展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。 在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣 。美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我个性。

对初中学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。

在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调基础知识。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。

三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。

1、观察力的培养：

观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。

2、启发富于想象的构想：

爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性;或用形象的语言描述，激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

教学目标：

1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。

2、引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。

3、通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。

教学重难点：

1、是否在课前仔细观察了物体的颜色，外形收集了相关废旧材料。

2、能否合理利用废旧材料进行组合和创造，制作立体造型。

3、能否体会到变废为宝和保护环境的乐趣。

4、能否在活动结束后进行合理的回收和整理。

5、在美术教学在如何引导学生观察自然物的研究。

6、如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。

教学课时：1课时

教学准备：

1、启发学生观察身边的事物，并能对各种物体的外形，颜色等特征进行简单的描述。

2、师生共同收集各种废旧材料，如旧挂历，易拉罐，吸管等。

教学过程：

一、引导阶段

1、教师出示一些生活中常见物体的图片，引导学生在上节课的基础上，更仔细地观察各种物体，根据其外形，颜色等，讨论用那些废旧材料可以将它表现出来，并使其具有立体感。

2、教师可适当分析几种物体的立体造型，示范几种基本制作方法，如卷，插，支撑等，还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型，让学生领会多种立体造型表现法。

3、学生观察，并分小组讨论。

二、发展阶段

1、"奇思妙想阶段"，启发深长在现有事物的基础上，发挥想象力，打破物体的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一伯立体的工艺品。

2、"情感升华阶段"，引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识，制作出立体的工艺品来美化身边的环境，是一个一举两得的环保好方法。

三、收拾与整理

作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生来整洁。

四、课后拓展

1、我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。

2、在生活在，我们应仔细观察，将各种废旧材料变废为宝。

教学目的：

1、初步了解有关邮票知识，学习简单的邮票画面设计与制作。

2、培养学生的想象和创造性思维能力。

3、提高学生的创新与设计能力。

教学重、难点：

邮票的构思及设计

课前准备：邮票若干枚、彩色绘图颜料

教学过程：

一、导入新课

同学们平时有什么收藏爱好?交流导入新课

二、讲授新课

1、展示课前准备的邮票

2、了解邮票的来历和作用

3、了解邮票的特点

(1)外形：齿状

(2)图案：反映一个国家的政治、文化、经济、科学等方面的人、事、物

(3)面值：用阿拉伯数字和汉字组成

(4)发行单位：中国邮政

4、提出邮票的设计、绘制要求，学生构思。

三、学生练习(教师边巡视边辅导)

1、定草图

2、修改

3、定稿

4、上色

提示上色要求：细心、色彩鲜明、字体工整。

四、作业展评

1、展示作业。

2、欣赏评价。

3、教师总结。

教材分析：

在商场、公园、学校里，我们经常能看到各种各样的提示卡，如“欢迎光临”“请勿打扰”“请勿大声喧哗”……在生活中，它为我们带来很多便利，有的指示方向，有的提示注意安全，有的规范我们的行为，有的宣传国家政策，等等。

本课的教学应从学生身边熟悉的提示卡入手，了解提示卡的作用和特点，以及提示卡的类型，并运用已学过的色彩知识、美术字知识、绘画技法等设计制作提示卡。

提示卡的基本构成要素是版面、图案、警示语、基座等。

要使提示卡有立体感，基座的制作非常关键。除教材提供的基座制作方法(折、卷、粘贴、利用火柴固定)外，教师还可以启发学生用瓦楞纸、厚纸壳、小木棒、吸管等材料制作基座，增强基座的稳定性，使提示卡稳稳地站起来。提示卡的图案应生动，富有感染力，颜色不能太复杂，色彩对比要强烈。警示语要简练、明确，必须安排在提示卡最醒目的位置。

要让学生设计制作出有创意的提示卡，不仅仅是欣赏教材和生活中的范例。要创设和谐的课堂氛围，让学生畅所欲言，大胆地说出自己的想法。教师必须尊重每个学生，认真倾听他们的想法，并给予鼓励，这样才能打开他们想象的大门，创作出有创意的提示卡。在教学中教师还要注重培养学生良好的习惯，注意教室环境卫生。学生使用刀具时，要提醒学生注意安全。

教学思路：

师生交流，小组交流( 课前准备：生活中的提示卡资料)—了解提示卡的作用(激发学生学习热情)—观察提示卡的特点(了解提示卡的基本构成要素)—教师演示提示卡的制作方法和步骤(重点启发学生合理利用各种材料)—欣赏各种形式的提示卡—创设情境(鼓励学生大胆说出自己的设计思路，有创意地设计、制作提示卡)—学生进行设计制作—展示评价。

在教学中，首先让学生交流自己收集的提示卡资料，了解提示卡的作用，激发学生参与到教学过程中来。然后引导学生观察提示卡上有什么。在观察的基础上，教师再通过讲解、示范，使学生掌握提示卡的基本制作方法。最后，创设情境，打开学生思路。由浅入深才利于学生掌握提示卡的制作方法，设计并制作出有创意的提示卡。

教学建仪:

教案一

(一)引导阶段

学生观察课前收集的提示卡资料，教师提出问题：提示卡上有什么?提示卡有什么用途?

(二)发展阶段

1. 小组竞赛(课堂活动)

教师出示各种场景画面，小组比赛，看看哪一组说的警示语最贴切。根据各组说出的警示语，说一说怎样搭配图形，怎样选择颜色，怎样突出警示语。

教师小结提示卡的构成要素及其特点。

2. 教师示范

在示范过程中，基座的制作除了按照书上的制作方法进行，还可让学生说说还有什么好的方法可以让提示卡更稳固。如选择比较厚重的材料(泡沫板、厚纸壳等)，增强提示卡的稳定性。这样不但突出了教学重点，还可以拓宽学生的创作思路。

(三)展示与讲评阶段

以小组为单位，派代表介绍作品的创作意图及制作过程中有趣的事情，让学生感受美术创作过程的乐趣。教师可以在班上组成评审团，让学生评价自己的作品。

(四)收拾与整理阶段

组织学生收拾垃圾，注意教室环境卫生。

教案二

(一)引导阶段

创设情境：公园里有很多盛开的鲜花。一个小朋友看着美丽的花，忍不住伸出小手，想摘一朵。教师问：“同学们，看到这样的情景，你会怎么办?你想对这个小朋友说什么?”引出课题：给您提个醒儿。

(二)发展阶段

教师出示提示卡范作，请学生观察提示卡上有什么。一方面培养学生的观察能力，另一方面使学生初步了解提示卡的构成要素。

小组内部交流课前收集的提示卡资料。看看它们有什么特点，有什么不同，有什么用途。进一步了解提示卡的构成要素以及各要素之间的关系和特点。教师在此基础上进一步讲解，使枯燥的概念形象化，便于学生理解。

再次开展小组交流，让学生把自己觉得独特的提示卡选出来，说说它们与众不同的地方，对自己有什么启发。

教师在示范的基础上，说说自己的构思，并把自己的构思表现出来。在示范过程中，把不同的材料进行对比，根据材料的不同特性，选取制作提示卡的各个部分。如基座可以选择比较厚重的材料(木板，厚纸壳等)，增强基座的稳定性。

(三)展示与讲评阶段

学生展示自己的作品，教师请有创意的学生简述创作心得。

(四)收拾与整理阶段

引导学生整理好制作工具，注意环境卫生。