音乐课堂教学心得体会【热门20篇】

一、研究目的

经过“九五”幼儿园音乐教育的课题研究，突破了“ 一味跟唱”的呆板音乐教法，研究了如何选材、教与学的方法之后，我们继续探究在幼儿的音乐活动中如何落实《纲要》“促进幼儿富有个性的发展”精神，经过深入的对幼儿在音乐区自发的歌唱活动和教师组织的歌唱活动中的观察，发现处于不同发展阶段、生活环境、个性品质及知觉能力和思维水平的个体幼儿，有大胆的个性张扬，也有在歌唱过程中表现出种种发展需要和发展中的困难，特别是因为幼儿语言表达能力的不足或因羞怯、胆小等原因不能把内心世界很好地传达给教师或家长，而他们的表情、动作或其它外在的行为表现以及歌唱行为等，表明他们需要教师的关注和一些具体的帮助与引导。

二、研究方法

本研究主要采用经验总结法：将教师已有的经验总结出来，并进行概括、归类，并要在研究的过程中继续发现、收集有关经验，形成教育策略。观察法，包括对幼儿歌唱过程中各种表情、言语、行为的观察，以及对教育者教育行为的观察。

三、研究的主要内容

根据《纲要》精神，幼儿园艺术教育是培养幼儿热爱美、感受美、表现美的情趣和能力。为了更好的达到教育效果，实现教育目标，特将多年在幼儿园音乐教育中所采用的方法作研究并总结。

四、对教师教育策略的研究

策略一：图谱法

所谓图谱法我个人简单地理解即为：在音乐教学中采用一些音乐图示、符号、图片等，借以帮助幼儿理解歌曲内容，包括歌词、节奏节拍、感情色彩等，从而让幼儿更好地掌握歌曲唱好歌，同时也让我们教学者更好地达到教学效果，实现教育目标。记得，我们小时候唱歌是老师教一句，我们学一句，直到学会为止，纯粹的灌输法，而且在歌唱时很少表现感情色彩。后来自己为人师了，教孩子唱歌就是弹着琴，幼儿一句一句机械、被动地跟着琴声唱。整个教学结束，幼儿虽然学会了完整地歌唱，可是对于歌曲的内容、感情色彩的理解，掌握的却微乎其微。抒情的歌曲常常唱的很豪放，豪放的歌曲唱的跟背古诗、念三字经一样。再后来，学会了在教学中利用图谱渗透其中，并结合歌曲内容将图谱设计的形象、规律、准确，幼儿掌握效果真的是天壤之别。比如在新授中班音乐《拉拉钩》时，我根据歌词以及歌曲中一些难掌握的节拍，制作、汇编图片图谱并渗透于教学之中。这样不但易于丰富幼儿对歌曲内容的真实感受，使幼儿产生相应的形象思维，帮助其理解、记忆歌词，还能让幼儿很好地掌握歌曲前后两段不同的情绪变化，以及歌曲中的重点、难点。从而引发幼儿的情感共鸣，使幼儿能用相应力度、速度的歌声和动作表达对音乐的感受。最终达到教学效果，实现教育目标。

策略二：故事引题法

故事引题法即以故事引路，将歌曲内容(歌词)改编成动听的故事，作为教授新歌的导语，引领幼儿迅速走进音乐的世界。幼儿最喜欢听故事，教师以符合音乐风格、生动形象的故事描述音乐，不仅可以有效调动幼儿的兴趣，还可以提供给幼儿感受音乐的线索，引领幼儿走进音乐的世界，提供感受与表现音乐主题的热情。如在教授大班歌曲《小狗抬轿》时，我就是在将歌词改编成动听的故事后再生动、形象地讲述给孩子们听，让孩子通过故事了解歌曲内容，掌握其中的感情色彩，并情不自禁地对歌曲产生浓厚的兴趣，从而调动幼儿学习的兴趣和积极性。

策略三：将歌曲内容变换成游戏的形式开展

游戏是帮助幼儿感受音乐的媒介。游戏也是幼儿最喜爱的活动，幼儿在游戏中能尽情、忘我、快乐的玩耍，学习。以游戏的形式开展音乐教学不仅增强了歌曲的趣味性，也让孩子们学的更主动更轻松更投入。比如在学习歌曲《春天在哪里》时，我就将歌曲变换成寻找春天的游戏，让幼儿在四处寻找歌曲中体现春天一系列的特征的游戏中感受跳跃的动感，学会欢快地歌唱。因为这些游戏来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，因此很好开展，而幼儿也很容易理解接受。

策略四：利用多媒体的方法

幼儿对有图像和声音的东西向来具有浓厚的兴趣。多媒体具有形象直观、内容丰富、动态呈现等多重特点。在音乐教学中采用多媒体的方法将音乐动态化、情景化、戏剧化，有利于幼儿对歌曲内容声形并茂的情境体验。如幼儿大班的歌曲《小鸡出壳》，我将第一节音乐课件制作出三个卡通问号，表示“奇怪奇怪，真奇怪，真呀真奇怪”，再制作出一个圆圆的钻出小鸡脑袋的鸡蛋，表示“圆圆的蛋壳里钻出个小脑袋”。第二节音乐课件制作出一只出了壳的、可爱的小鸡，表示“可爱可爱，真可爱”，再制作出一只在张嘴唱歌的小鸡，附加上跳跃的音符，表示“小鸡呀一出壳就叽叽叽叽唱起来”。在这图谱的基础上再配以动听的旋律……这样，幼儿就能在兴趣的带动下，在快乐的氛围中较好地理解歌曲前后两节焦急与惊讶的心情，从而轻松地理解、掌握歌词，唱好歌曲。

策略五：将音乐教育适时地渗透在幼儿一日生活的各个环节中

幼儿时期的音乐活动对于幼儿身心健康有着不可替代的作用。法国伟大文学家雨果曾说：“开启幼儿智慧的钥匙有三把：一把是数学，一把是文学，还有一把是音乐。”所以幼儿园的音乐教育，不仅可以在集中活动时进行，同时也可以在幼儿一日生活的各个环节中渗透着进行，使幼儿生活在美妙、轻松的音乐环境中。所以在幼儿午休、进餐、游戏等等时间都可以适时地播放各种不同风格的音乐，使幼儿潜移默化地受到熏陶。比如：幼儿午休时可以让幼儿欣赏柔美的《摇篮曲》，让幼儿在优美、舒缓的歌声中静静入睡……

策略六：视听结合

各种辅助教具的发展、多变，为家庭教育及学校教育创造了便利条件。在音乐教学活动中，利用视觉图像、视听器材来进行教学能唤起幼儿的生活经验，激发幼儿的联想与想象，有利于帮助幼儿直观理解音乐作品，使幼儿更快地进入音乐的意境中。《小海军》这首歌我就是利用让幼儿观看碟片上小海军们威武斗敌的英姿，以及伴随着的雄壮歌声来进行教学的。结果效果非常棒，连几个平时对唱歌不感兴趣的孩子也情不自禁地动起来唱起来了。后来他们只要兴趣一来就哼起来动起来，这就充分说明在幼儿形成视觉形象和听觉形象的基础上再次让幼儿欣赏歌唱的方法，是利用直观教具通过视觉观察所得到的具体形象，与通过视觉所感知的形象紧密结合起来，从而获得比较清晰的音乐形象，帮助幼儿更确切地理解和记忆歌词，唱好歌曲。

策略七：为幼儿创设良好的音乐氛围

在幼儿园音乐教育中为幼儿创设良好的音乐氛围是其音乐教育的一个重要环节。音乐比语言更加抽象，幼儿难以直接感知，因此音乐意境的渲染就显得尤为重要，教师需要用心创设情境，以唤醒幼儿的音乐情感。比如：在中班韵律活动《小老鼠和泡泡糖》中，我在活动进行前就在活动室播放音乐，让幼儿在听的过程中无形中熟悉音乐，感受歌曲中A、B两段音乐的不同。在活动中我再请幼儿说说A、B两段音乐的不同。从而更进一步引导幼儿感受A段音乐节奏由慢到快(学习小老鼠走的动作)，B段音乐体现小老鼠被泡泡糖粘住后要拉掉，音乐轻、重、缓、慢的多重变化。这样幼儿就能根据A段音乐的弦律合拍地做老鼠走、左右张望的动作。根据B段音乐较好地用夸张的表情和动作表现小老鼠拉泡泡糖动作重、力度大的情景，最终让幼儿体验活动带来的愉悦。

策略八：充分发挥音乐角的作用

音乐角是幼儿个性、能力得以充分发挥体现的最佳场所。所以我们要在音乐角投放与教学进度相适应的各种音乐材料、器具，比如：小鼓、手铃、三角铁等。通过幼儿自选材料、自由表达、使幼儿充分表达自己的感悟、想象和情感的宣泄，张扬自己的个性。

综上所述，是我多年在幼儿园开展音乐教育中的几点体会、总结，在幼儿园音乐教育中效果明显。总之，音乐教育的改革和创新离不开扎实的理论基础以及观念的转变。所以，任何时候我们都必须努力提高自己的音乐素养，并以幼儿为本，尊重幼儿身心发展的规律，让孩子在感受成长幸福的同时，感受艺术的美妙、快乐!

11月9日，有幸参加了外国语学校基于“六个意识”课堂教学研讨活动，观赏了五堂观摩课，聆听了泰安市教研室刘主任对于语文教学“六个意识”的解读，让我受益匪浅，收获满满。

本次活动首先观赏了五堂观摩课。首先是徐杰老师执教的二年级课文《坐井观天》，徐老师从容大气，娓娓道来，为同是二年级教师的我指名了方向，尤其是在随文识字方面，徐老师做出了良好的示范。对于二年级学生来说，识字认字写字是重点，对于课文的解读是次要，如何把握好识字写字，让学生对识字充满兴趣呢？听了徐老师的课，我方才明白其中一二。

首先，识字要根据学生的兴趣，从学生的实际生活出发，从生活中来，到生活中去，将识字教学与生活实际联系起来，才会激起学生的兴趣。通常我们采用的多是集中识字，随文识字的方法很少用，主要是怕把课文讲散。但是徐老师却将其运用得恰到好处，除了从课题中认字外，徐老师将生字分散到课文中，在读书的过程中随文解决，这需要教师将课文研究透，做到熟稔于心，才能很好把控课堂。在这一点上，我还需努力，只有认真备课，备教材、备学生，了解学情，了解学生们学习的难点在哪里，才能更好地把握重点。

其次，而在写字方面，徐老师也为我们做出了优秀的示范。升入二年级，我一直在苦恼怎样进行写字教学，因为现如今注重阅读教学，一课分两个课时进行，识字读字占据太多的时间，留给写字的时间寥寥无几，但是二年级每篇课文中要求会写的字都在十个左右，之前我采用的方法一直是让学生说一说难写的字，重点指导三四个难写的字。而徐老师的做法是，把结构相同的字展示出来，运用不同颜色的方块标出占格，让学生一目了然，直观地观察出字的占格和结构，同时，从这些结构相同的字中找出难写的字，教完一个之后，其他的字也迎刃而解。这样，不仅节省了时间，更重点指导了学生关注汉字的占格及结构，从整体上把握汉字的写法。

在朗读课文方面，徐老师也给我指明了方向。新课标指出，要重视学生的朗读，而教材更是每节课中都为我们指明了阅读的方向，或有感情地朗读课文，或分角色朗读课文。本篇课文，即为分角色朗读课文。有感情地分角色朗读，读出文中人物的情感，是建立在对课文人物内心的体会、理解的基础上的。所以，老师要做的，是教会学生读书的方法，指导学生体会人物内心情感，从而读出感情。

接下来，观摩了两节口语交际和阅读示范课。李涛老师的口语交际示范课和王晓静老师的《走迷宫》，不仅让我明白了口语交际情境创设的重要性，同时了解了该如何指导学生在阅读中提取信息，复述故事。在“商量”这节课中，李老师创设多种情境，设置“最佳语气奖”、“表达星”、“最佳表述奖”等多种表扬方法，让学生乐于表达，乐于沟通，乐于交流。在《走迷宫》一课中，王老师提供多篇课外阅读绘本，指导学生提取有用信息，通过画流程图的方式来复述故事，讲述故事。

随后，又观摩了两节中高年级的课堂。宫莉敏老师的《父亲、树林和鸟》和张仁亮老师的《桥》，选取重点段落，指导学生重点朗读、体会，在深入理解课文人物内心情感的基础上朗读课文，注重环境氛围的渲染，让学生在渲染的环境中体会人物内心世界，读出感情，采用抓关键词法、拓展训练等方法指导学生理解课文，体会文中人物的内心世界。

下午，孙雨亭主任为我们带来了《动作描写一组》，运用“主线串珠”的教学模式，通过整合不同文章中的相关段落，让学生深入体会人物的动作描写的方法，运用抓关键词法、找连续动作描写等方法，体会连续动作描写在人物塑造方面的作用。

六位老师，各有特色，其独道的见解，新颖的教法，人格的魅力，渊博的知识无不影响着我，教研室刘主任最后的讲座，更使我对“六个意识”的理念有了更深刻的认识，明确了提高专业素养的重要性，提高了思想认识、提升了学习理念。此次培训，让我清楚地了解了新课标对教师所提出的要求，让我懂得要把课堂真正还给学生，使学生真正成为课堂的主人。要以“情”为纽带，让感情走进课堂，为学生创设良好的学习环境，给学生一个“开放的课堂”，让学生去展示自己。要尽量用多种方法激发学生学习语文的兴趣，让学生在轻松的学习氛围中成长，要充分挖掘学生的潜能，激发学生的学习兴趣，让学生乐于学习，培养学生健全的人格。

经过这次培训，让我了解到自己的学识水平相差甚远和平时教学方法的浅陋，感觉到自己的知识功底、教学方法、思想认识等方面都还有很大的不足，但是在专家及老师们的感染和熏陶下，我无形中有了较大的提高。今后，我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，投入到今后的教育教学工作中，我也希望今后能多多参加类似的培训，以进一步提升自己在教学等各方面的能力，我更希望，在此次培训之后，能学有所用，让自己更快地成长。

3月1-3日三天，在梅园小学参加了奥尔夫教学法的培训。来自中国台湾潘老师授课。没记错的话这应该是我第三次参加奥尔夫教学法相关的培训。庆幸的是每次都有不同的收获。

潘老师应梅园小学的要求，在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识，比如：棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃……。

第二天，潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课，让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。(只是课前我满心期待着进来50个学生后，看看一些游戏会不会让学生失控，没想到进来也只有20个学生。看来奥尔夫教学法进入音乐课堂，人数问题确实是让人头疼。)

其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏，围绕着：唱歌、舞蹈、律动、语言(节奏)、乐器(身体乐器)展开。三天的学习非常愉快，老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂，但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点：一是教师超高的音乐素养，二是非常适合孩子的教学目标。

一、课程中体现出教师超高的音乐素养

在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业，那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习，我觉得教师素养充满了整个教学过程，在细节处体现。

首先，教师是作曲家。奥尔夫音乐教学的过程中，教师使用的是一个个短小的音乐素材，通过教师的引导，一个小素材加入各种元素，发展成为较长的乐曲。学生和教师共同参与创作过程，期间教师需要用自己的专业素养去判断，如何让乐曲的声响达到更好的效果。比如，木质乐器和金属乐器音量上是否平衡，各个节奏声部的松紧等等。反思自己的教学过程，曾经设计过的乐器伴奏的环节，大多也只是走个过场，没有从学生的演奏中得到反馈，一方面是因为对未知的“创作”没有把握，所以不会预留很多时间在这个环节，另一方面是自己没有关注到“创作”的音乐上。一个没有关注音乐的老师，如何让孩子去关注音乐呢?一个不能帮助孩子提高演奏效果的老师，演奏的环节，能让孩子得到什么呢?(走了，面壁思过3分钟……)

再次，教师是指挥家。三天的课程中，我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏，不论面对老师，还是学生，潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程，我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范，可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化，而能够结合视觉感受。(这也是奥尔夫教学法常提到的听视觉结合)教师的体态、肢体语言如此重要，以后不能偷懒了，还有太多太多可提高的空间了。(走了，面壁想想哪里还能做得更好……)

三次，是让人钦佩的应变能力。我想，如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中，太多的“生成教育”。所有的教学环节，可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程，甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如，潘老师在四年级《回声》这一课，在乐句中间穿插的学生回答“云”，和“O,YEAH——”，完全是偶然。只是因为一个学生的答案，而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。

最后，教师是心理学家。面对孩子，教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏，要适合孩子的年龄和能力，要关注细节。适合孩子，潘老师提到，所有游戏如果太难，会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏，应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”(我自己起的名字)理论。就是说我们不能一味要求学生进步，我们要允许孩子进一大步，退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了，而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程，不论是大人还是小孩，不论是音乐还是别的科目，甚至人生，都遵循着“进三退二”的原则。

总结：奥尔夫教学，在歌曲教授过程中，几乎不会用到现成的伴奏音乐，这给学生参与创作留下了足够的空间，同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力，指挥家的控制能力，判断能力，和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想，一个好的音乐老师，都离不开这些素养，并且我们需要从学生身上，得到反馈，参与修正，得到提高。不单外出学习是学习，我们面对学生的每节音乐课，都是学习。前提是，认真上好每节音乐课，做好反思。这才是教学经验的意义所在。(走了，学习去……)

二、奥尔夫的教学目标

很喜欢奥尔夫的教学目标，所以记下：

1、帮助孩子累积音乐经验。

2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。

非常简单，又是那么地适合学生。

音乐只是手段，育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子，还是要有好多曲子，不必纠结一节课上完，这首歌可能还没学会唱。(潘老师四年级的课《回声》上完，学生并没有学会演唱，但学生充分体验了音乐，甚至参与了音乐的拓展创作)只要我们关注的是学生，关注的是音乐，而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具，相信学生必有所获。

经常有其他学科的教师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师可不一般了。美术课要上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?我一直在思考。

我国著名的大教育家陶行知先生：“处处是创新之地，时时是创新之时，人人为创新之人。”作为教育者，在教学中我们自己首先就要具备创新意识和创新精神，善于及时捕捉学生思维的闪光点，并小心翼翼地呵护促使其茁壮成长，那么课堂教学才会真正散发出独特的灵性和魅力!著名美术教育家杨景芝说过：“孩子们具有丰富的创造力，每个孩子都具有丰富的创造力，每个孩子都各具特点，只要我们正确地加以引导，孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。” 记得那是上写意国画课的时候，户外阳光照射在教室的玻璃窗上，给教室增添了一抹亮丽的色彩;此时教室里大伙的心情与天气一般灿烂。

在绘画之前，我首先讲解、演示了几种墨与色的变化，及墨色混合的作品。接下来让学生尝试绘画，一会儿，学生们每人已完成了好几张习作，他们把自己的得意之作放在靠窗的桌子上等着晾干，意犹未尽地又拿出新纸开始继续作画„„几分钟过去了，再回过头看看自己的作品，却惊奇地发现，经阳光一晒，作品的颜色变浅了，但笔触明显，没有了刚才湿润的光彩与韵味了，一切变得平淡无奇，感觉甚是遗憾。这时，我随手拿了一幅画，举得高高的，对大家说：“这幅画刚才的颜色很鲜艳，现在为什么变淡了呢?”学生都不知是什么缘故。我又拿起一幅未完全干透的作品，对着窗户一照，光线透过纸背，画面的颜色比刚才浅多了。学生们露出了疑惑的眼神，这时，我把平时的国画创作心得抖出来：“同学们，在画国画的时候，不紧要画出形体也就是物象，还要注重意境、笔触，更要注意色墨的深浅，在绘画时墨色比你想要的效果要深一些，干后就会变得和你预想的差不多了，否则就会达不到你的预期效果。

学生们听后又开始认真的调墨色绘画了，我让画完的学生把画自己贴到黑板上展示，很快黑板上贴满了，多数同学画完了见没地方展示自己的作品，都非常着急，这时，有个学生说:“老师,我们把画贴到玻璃上吧”，我说可以呀，对着太阳的玻璃窗上很快贴满了作品，在阳光的映耀下，显得朦胧迷离意境深远，有个学生说老师我们举办个画展吧，就叫‘朦胧画派”，我对学生的提议大声叫好，让班里所有的学生都来当观众、当评委，学生们一下子沸腾起来，纷纷当起了小评委小观众：你的画墨重了些，他画得不太像，这幅墨色刚好有意境，那幅画表现手法太好了墨色靓丽笔触鲜明„„他们个个都像是一个美术鉴赏家，津津有味的、眉飞色舞的欣赏评述着自己的杰作。快下课了，我按耐住自己万分感慨的心情，请同学们静下来，在同学们期待的眼神中说：“同学们，对于今天的活动课，你能发表一下自己的感受吗?” 学生1：“我的几个好朋友都说我的作品太美了，希望我能画几张送给他们呢!”说完自信地笑了。学生2：“今天，老师我们都当起了小评委小观众，举办了班级画展，还表扬我们有创意，让我们很有成就感，老师谢谢您!”学生3：“今天，虽然我没能够画出很好的作品，但是我有信心，下次一定画出让大家满意的作品，展览给大家看，老师，我有机会的，是吗?”我点点头。„„下课了，本以为学生的兴趣活动会到此为止，走出教室到外面去玩了，意想不到的事情发生了，他们对自己的创意是如此地在意与珍惜。只见两个平时画画不太认真的“小调皮”这时正在教室外大声地喊：“快来!快来!免费参观!免费参观!„„”这时别班的学生被他们的喊声和窗户上与众不同的现象深深地吸引住了，不约而同地走近教室的窗户旁参观起来了。我站在一旁偷偷地看着，发现学生神气十足的评价自己的作品：“这边稍淡了点，那边浓了点„„”小画家的脸上写满了骄傲与自豪。要知道很多学生从来没有这种待遇呢!今天，他们是这个舞台的主角，他们在兴奋与成功的娱乐中学习了知识。

总之，要上好一节美术课，就充分体现出学生的主人翁精神，使严肃的课堂变得生动活泼，给学生的学习带来无穷的乐趣，让他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中益智。我想这即尊重了学生的愿望、乐趣、情感，又激发起学习的热情，会给今后的课堂教学带来新的契机。

感谢工作室给我执教班会课公开课的机会，因为这是我第一次上班会课的公开课。感谢翟老师、许昌满老师、张慧(心理学)老师的指导和帮助!

设计课的时候，我想呈现给大家的班会课是融合了教育学、心理学、学生的真实想法的课堂，是能触动内心的课。上完后，我觉得基本上达成了我最初对自己的要求。因为我希望班会课能融入更多科学、理性的要素，但又要触动学生的内心，而不是表演式的喊口号、表决心。这堂课的实践本身是我对自己的一次挑战，每一个设计都有明确的教育意义，也不是为了活跃气氛，只希望课能够进入学生的内心，帮助学生认识自己，引领他做最好的自己。

听专家、同行评课时，真的收获很多，翟老师建议在行动宣言中“尽管我……，但是我……，”但是可以用同学给你写的闪光点，这样课前后就显得更加紧密，我觉得这个建议真得很棒!时间分配上，下次可以适当缩短分享闪光点的时间，增加行动宣言的交流时间，行动宣言是升华部分能体现得更充分些!

真的很喜欢团队研修的方式，因为讨论后会才可以看到更多的可能。课还有很多不足，但借用爱因斯坦的话，“我不会气馁，因为每排除一次错误的尝试，我就向成功迈进了一步。”我在朝着更好地自己迈进!

音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：

一、客观全面审视学生

在职业教育已提升到国家议事日程的今天，本地的职业教育仍受到人们意识观念的制约，所以，选择职校就读的学生一般都是人们印象中的“三流”学生：即中考落榜、学习纪律观念淡薄、家庭经济条件差。

这些孩子之所以选择幼师专业,并非因为她们具备美术、音乐等方面的基础或特长，而是因为她们大多有着音乐、美术方面的兴趣爱好，怀着幼师班可以学弹琴、唱歌、跳舞、画画，不用学复杂的数理化的简单想法，通过她们从宣传资料,表面看到的专业介绍和她们对幼师专业浅显的理解,而聚集到了幼师这个班„„她们并不知道新形式下的幼师专业不仅要学习各项专业技能，还要学习相关的专业理论和先进的教育教学理念等的真正内涵。

二、正确理解、深入分析教材

《音乐》是幼师专业班必修的专业课程之一。在新生班的教学中，问起她们对音乐课的理解时，她们的答案几乎一致是“学唱歌”。这种情况、这种答案的出现并非偶然，因为之前她们所接受的教育是九年制义务教育，并没有系统专业地学习过《音乐》，所以她们就把音乐课概括为单一的唱歌教学，作为专业课的任课教师就应该正确理解、深入分析教材，引导学生正确学习。

目前，我校的教材以声乐教学为主线，将乐理、视唱练耳、声乐、欣赏等教学科目有机地编排在一起，全书各单元根据教学科目的教学内容设计、编排。乐理部分的难度相对较低，包含了幼儿乐理及训练;视唱练耳部分的难度也不大，重点训练高、低音谱表二升二降的视唱曲目;声乐部分不仅有时代气息较强的美声、民族、通俗三种唱法的教学歌曲，还选编了幼儿园的歌曲;欣赏部分以“音乐之旅”板块呈现教学内容，以中外儿童音乐欣赏为主，同时还有中外经典音乐作品欣赏。

通过教师正确的分析，让学生清楚地知道中职幼师专业的音乐课程不象她们想象中的那么单一，它包括：乐理、简谱视唱、五线谱视唱、声乐、练耳、音乐欣赏等;音乐课在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用，它给键盘乐器的学习提供了有力的理论保障，给舞蹈的学习奠定了良好的节奏基础，给今后的幼儿园活动教程创设了灵活多样的教学方法。

三、反“循序渐进”传统教学常规、反教材顺序而行之

中国古代儒家提倡循序渐进的教学规律，指的是教学既要按照内容的深浅程度由易到难，又要按照学生的年龄特征由浅入深;当代的教育学同样提倡要遵循“循序渐进”的规律，因为循序渐进中的“序”包括教材内容的逻辑顺序、学生认识能力发展的顺序和认识的顺序，是三种顺序的有机结合;只有循序渐进，才能使学生有效地掌握系统的知识，发展严密的思维能力„„由此看来，“循序渐进”这一教学规律是古今中外都必须遵循的教学规律之一。

但在我看来，在高科技时代，瓜果蔬菜可以改变其生长规律反季节生长，为什么教学就不能一反常规进行呢?所以在我的幼师班音乐课教学中，我常常反“循序渐进”其道而行之。先“收获”后努力，让学生先体会成功的喜悦:常言道“没有付出何来收获”。我却常常让学生在还没有付出汗水前便让她们先体会到“收获”的喜悦，以增强她们学习的信心和激发她们学习的兴趣。

1,在一般人看来，如果没有一定的理论基础就开始学习键盘乐器是无从下手的，更何况幼师专业的《音乐》、《键盘》教材都是针对有音乐基础的学生编写的。可我并不这样认为，因为我知道我们学校幼师班的学生大多都来自乡镇，她们的家庭经济情况承受不起让她们从小就系统地学习音乐、键盘乐器。刚进校的她们在音乐方面就象是一张白纸，而教师就是一支画笔，画笔在白纸上画出什么白纸上就留下什么。所以在给每届幼师新生上第一节课时我便结合学生的实际从她们会、她们懂的地方入手。一般我都会问学生：“从幼儿园到现在，你印象最深的歌曲是哪首歌?”随着学生的回答我便在键盘乐器上把她们所回答的歌曲弹奏出来，然后还让学生合着老师的伴奏集体拍手齐唱歌词;我还结合当前流行的通俗歌曲把学生喜欢唱的歌曲合着她们的歌声，她们唱一句我弹奏一句„„如此一来，学生的注意力便高度集中到了教学当中，因为她们的“老师，这些歌你是怎么弹出来的呀?”“老师，钢琴中哪里是do呀?”“老师，你的手是怎么知道该按哪个地方的?”等等足以说明她们正在因为感兴趣而认真听讲、因为不懂而问。

我从来不认为学生提出各种各样的问题是学生的无知，相反，我觉得这恰恰是学生学习的兴趣所在。我从不轻易放过她们的任何一个问题，我会围绕她们的问题通过一段时间来帮她们解决，这里所指的“帮”不是教师全权代理，而是指教师处于主导的地位引导学生通过她们自己的努力去解决这些问题。

2, 比如她们所提到的“这是怎么弹的”，我会通过一首她们都很熟悉、很简单的幼儿歌曲(《两之老虎》、《数星星》、《上学歌》、《粉刷匠》《小红帽》等)先让她们唱词(反常规一：教学不先结合教材，唱歌先唱词。因为这是每个学生都会唱的，她们会唱得很整齐)、唱简谱(反常规二：没有先认识音符就先唱谱。因为她们已经熟悉歌词的旋律、音高、音准、音值，这时唱谱她们不会觉得有难度)的顺序告诉她们：弹琴之前要先知道这首歌的旋律是由哪些音符组成的;之后便教给她们认识简谱记谱法中的音符、休止符、小节、小节线、终止线、连音线(反常规三：教学没有按照教材编写的顺序而是结合学生的实际)等相关的乐理知识。如此一来，她们在很短的时间里便掌握了该掌握的知识，并且通过她们的认真劲我知道她们正沉浸在成功、收获的喜悦中。

在职校幼师班的教学中，我还运用了“先应用后探究、先社会实践后课堂学习”等与通常教学规律相反的方法进行教学。

教学调查及教学效果显示，如果一开始就按照教材编排的顺序让这些只知道1、2、3、4、5、6、7(do、re、mi、fa、sol、la、si)、只会唱一些流行歌曲的新生马上学习五线谱、半音与全音等的知识，她们肯定会被这些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得晕头转向;如果在她们刚接触键盘乐器时就指着键盘告诉她们音的分组，结果可能会让她们患上“恐琴症”、“厌琴症”„„反季节的瓜果蔬菜在农民悉心的种植下能让人们享受另一番丰收的喜悦，反常规的教学方法在园丁的潜心研究下同样也能培育出别样红的满园桃李。

一、说教材

(一)、教材分析：

《扮家家》选材自《幼儿园建构式课程》中班上册，是《蔬菜香香》主题教学中的一个音乐教学活动。歌曲《扮家家》是一首二四拍曲子，旋律活泼欢快，音域从1到ⅰ，节奏简单重复，有很强的表演情节;歌曲中说唱结合及分角色表演唱方式，给歌曲增加了趣味性，充分体现了歌曲欢快的风格。歌词内容是根据幼儿平时生活中最喜欢玩的 “娃娃家”游戏情境改编而来，贴近幼儿生活，正如《纲要》中所说的，“即符合幼儿的现实需要，又有利于长远发展，既贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物或问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。尤其是中间的一段念白部分，节奏明了，朗朗上口，具有一定的灵活性和情景性，给幼儿留下很大的创编空间。本次活动来源于幼儿生活，充满儿童情趣，深受幼儿喜爱。

(二)活动目标：

活动目标是教学活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。中班幼儿具有活泼好动、好奇好问的特点，但缺乏生活经验、词汇贫乏。根据教材分析和幼儿年龄特点，从认知、情感、能力等方面制定了本次活动的目标：

(1)认知目标：初步学唱歌曲，感受歌曲中的说唱情绪并能根据角色进行对唱和齐唱。

(2)能力目标：根据角__境及歌词创编表演动作。

(3)情感目标：在表演时尽量用眼睛看着同伴，体验目光交流带来的快乐。

(三)活动重点、难点

本次活动重点是：初步学唱歌曲，感受歌曲中的说唱情绪并能根据角色进行对唱和齐唱。因此，在整个活动中，我始终围绕这一目标进行教学。

活动难点是：创编表演动作。

二、说教法

《纲要》指出：教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者和引导者。本次活动为了体现教师与幼儿的交互主体性，本节课我主要运用了三种教学方法：

1、情境教学法：在教学过程中为幼儿创设一个具体形象、生动的学习情境，用合适的方式把幼儿完全带入到情境之中，让幼儿在具体情境的连续不断的启发下有效地进行学习。引起幼儿的注意，激发幼儿的兴趣，唤起他们的求知欲。活动中通过创设“办家家”游戏情境，激发幼儿兴趣唤起幼儿已有的生活经验，使幼儿愉快的参与到游戏当中。

2、提问法：适当的问题有助于活跃幼儿的思维，启发学习，有利于幼儿获得新知识和发展智力。活动中，我通过提问加深幼儿对歌词的记忆。

3、直观教学法：通过图谱演示，利用形象的教具，使幼儿建立形象思维,可大大提高记忆歌词的效果，并调动幼儿学习的主动性。

三、说学法：

在整个学习活动中，我始终以幼儿为主体，调动幼儿思维的积极性，变过去的“要我学”为“我要学”，遵循由浅入深、循序渐进的教学原则。让幼儿在想想、看看、动动、听听、唱唱的过程中感受音乐。本次活动采用的学法有：

多通道参与法：我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过看一看、听一听、唱一唱、做一做、演一演等多种感官的活动，学习表演歌曲。 四、说活动准备：

为了更好地服务于本次的活动目标和完成活动内容，我做了以下准备工作：

1、幼儿已有办家家游戏的经验 2、图谱

3、游戏道具：眼镜、炊具、布娃娃等 五、说活动过程

根据教材分析和幼儿年龄特点，结合教学目标，我设计了以下五个环节：

(一)游戏导入，激发幼儿兴趣。

首先是谈话导入：你们喜欢做游戏么?你们玩过办家家的游戏么?是怎样玩的?现在让我们一起来做做这个游戏吧。

然后给幼儿戴上事先准备好的围裙、领带，带着幼儿扮演爸爸妈妈，从开车买菜、到洗菜、切菜、炒菜，到最后炒出许多青菜请娃娃吃。(为幼儿营造一个生动的，融对话、交流、表演为一体的游戏情境，不仅激发幼儿学习唱歌的激情，而且满足了幼儿的表演__。)

这一环节的设计就是充分利用幼儿的兴趣点，调动幼儿的积极性，通过亲身体验来再现办家家游戏情境，运用感官感知游戏内容和动作。

(二)从游戏中提升歌词及动作,进行节奏训练。

教师提问：刚才你们是怎样做游戏的?有意识反馈并提升幼儿动作，引导幼儿学习学习说唱结合的部分并进行节奏训练：

切菜：χχ χχ │χ χ│χχ χχ │χχ│

炒菜：χχ χ│χχχ│χχ χχ │χχ χ│炒小 菜 炒小菜 炒好 小菜开饭了

这一环节主要是把活动重点分解并前置，通过积极引导幼儿再现自己游戏的经验来练习节奏学习歌词，为下一步解决活动重点，突破活动难点打下基础。

(三)学唱歌曲

1、完整欣赏歌曲教师：办家家不光是一个好玩的游戏还是一首好听的歌曲呢!教师和幼儿一同听歌曲。

2、 提问：刚才你们听到了什么?引导幼儿说出歌曲内容，教师边贴图谱边唱出歌词。 3、看图，教师清唱歌曲。 4、幼儿边看图谱，边跟唱歌曲。

(时刻提醒幼儿用自然声音演唱，不要抢，不要喊) 5、根据角色唱出歌曲中对唱和齐唱的部分。

请男孩子当爸爸)，女孩子当妈妈)，想一想，可以怎样唱这首歌?什么地方男孩子唱?什么地方女孩子唱?什么地方大家一起唱?看图谱，指导幼儿分角色唱。

(本环节是活动的重点，主要通过提问的方式来学习歌词，借助图谱的帮助让幼儿听音乐自觉学唱歌曲，充分调动了幼儿的主动性。)

(四)创编表演动作

《纲要》艺术领域目标指出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成;幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式。”

1、幼儿两两结伴，听音乐做游戏。(按幼儿扮演的角色分别进行打扮，进一步提高幼儿参与活动的兴趣，使他们全身心的融入到游戏当中去)

2、教师提升丰富幼儿动作，再次进行表演。

3、提高要求，表演时进行目光交流。

4、活动过程中注意要渗透热爱父母的思想教育。

(五)活动延伸。在表演区提供歌曲伴奏带，让幼儿在玩娃娃家游戏中创编替换新的歌词进行表演唱。

读一本好书，是与一个高尚的人谈话;同样的道理，听一节好课就是与一个名师难得的交流。本周二，我和同事们在石家庄维明路小学参加了音乐教研活动，听了田艳君老师的讲座，观摩了王久平教师的示范课。对于我来说，这是一次宝贵的学习机会。在这短短的半天时间里，我能深切的感受到每位做课老师的用心和精心，使我在听课活动中如沐春风，如饮甘露，充分领略了课堂教学无穷的艺术魅力。

田老师的讲座使我受益非浅，不仅使我懂得该怎样上好音乐课，更重要的是让我进一步了解了音乐课的优势以及它在育人方面的重要性。音乐是美的艺术，音乐老师应该是美的化身;音乐是情感的艺术，音乐老师应该是爱的使者，要让孩子们在音乐教学的全过程中感到快乐。

今天的公开课，改变了传统课程所倡导的“教师只是既定课程的阐述者和传递者，学生只是既定课程的接受者和吸收者”的教学观，体现了新课程所倡导的“体验课程”的教学观。废弃了教学只是教与学两方面机械相加的传统教学模式，而代之以师生双方交流、相互沟通、相互启发的新的教学模式。真正实现了学生为主体，教师角色由教学中的主角转向了“平等中的首席”的转换。

听了王久平老师的《维也那的音乐钟》一课，使我有一种说不出的惊讶，原来，欣赏课可以上得这么有趣，让学生在不知不觉中完成教学任务。从整个的教学环节上，非常的严谨，重难点突出，教学目标准确地体现在实际的课堂中，一步扣一步，衔接的很好。无论是课上的提问，还是过渡语的设计，都是那么的顺畅，像行云流水一般。每到关键处，环节的精巧，语言的情趣，都值得慢慢体会回味，就像喝一杯浓浓的咖啡，既体现了音乐课的本色本位，又飘散着浓浓的艺术馨香。更要提到的是，老师课前精心准备的“教学用具---魔法师的帽子、小魔棒、各种乐器的模型”发挥的作用还真不小，不但凸显了自身特色，扎实的基本功，而且使学生主动掌握了节奏，最主要的是很快并准确的记住了这首乐曲的主题旋律，使学生在趣味学习中感受到了快乐，连在场的老师都不知不觉地融入到活泼生动的课堂氛围之中。

总之，这节课很成功，充分展示了授课教师深厚的教学基本功和高超的课堂驾驭能力。他循序渐进的教学原则，由浅入深，层层推进。注意培养学生的音乐能力，开展丰富多彩的教学活动，调动学生的学习积极性。所有这些都非常值得我学习。在今后的教学中，我会结合新课标认真的上好每一节课，注重学生的身心发展。

首先，初读课文，读对读通，了解课文内容。引导学生根据提示：说说客家民居、傣家竹楼各有什么特点，课文运用了哪些方法来说明这些特点的。自主读书，理清说明顺序。我将文中的第一段用投影展示：在闽西南和粤东北的崇山峻岭中，点缀着数以千计的圆形围屋和土楼，这就是被誉为“世界民居奇葩”的客家民居。以这段话为重点分析通过反复读体会出“点缀”本意是修饰装点，在这里是说明地区偏僻的小区，由此学生领悟出这段还用了对比方法，把崇山峻岭与为屋和土楼加以对比;由“世界民居奇葩”打比方。

接着再读课文，画画批批，体会民居特点。给学生充足自读自悟时间，认真与文本对话，梳理民居特色，为了能省时高效，我才用了分组进行的方式：全班分成两组分别整理客家民居和傣家竹楼。在分组读、议，在相互交流、补充汇报。在此基础上，我将多媒体用上展示出文中相关内容介绍，使同学从视觉角度对两种形态的民居有了更加清晰的印象。再次引导学生细读课文，抓住民居特点，边读边想，课文是怎样把这些特点介绍清楚的，因为有了多媒体教学的辅助作用，同学们很快对两种民居特点共同之处加以描述。如客家民居和傣家竹楼都是使用了举例子的说明方法。如：“客家人在治家、处事、待人、立身等方面，无不体现出明显的文化特征。比如，许多房屋大门的正门上刻着这样的正楷对联……”同样，作者在介绍傣家竹楼的时候，怎样造楼的例子。在学习过程中，老师要通过适时、适度的点拨、引领归纳、提炼，加深学生对民居特点的理解和对表达方法的领悟。

肖家堡小学 梁艳艳 两天的高效课堂培训，我们的共同感受就是心灵震撼，实施新课改、打造高效课堂是大势所趋、迫在眉睫，只有进行课改，才能真正建立起改变学生生命状态的“新课堂”，才能真正解放学生、发展学生。培训中，各位讲课的专家传递了一下几个信息：

1、课改不是改技术、改方法，而是改人、改观念。

2、课改并非课堂的创新，而是一种回归，回到正常的教育规律上来。

3、课改是以人为本，以学为中心，教师的作用是点燃、唤醒、激励、服务。

4、高效课堂必须让学生主动参与、全员参与、亲身经历。

5、高效课堂的构建需要师生的民主平等，而平等是民主的前提，教师学会换位思考，平等对待学生是导学案设计的核心理念。

6、课改的目的是利用学习过程帮助学生做好进入现实社会的一切准备。

对于本次培训，我有如下感受：

一、 课堂改革势在必行。

中国传统教育是以教为中心，以控制学生、满足教师的表演欲望为主，忽略了学生学的主体地位，限制了学生的思维，扼杀了学生的创造力，消弱了学生主动参与的积极性，降低了学生学的能力，不利于学生的成长与发展。而新课改是以学生的学为中心，以调动

学生的主动性和积极参与度为主，重视了学生的主体地位，全方位培养学生的能力，为学生一生的发展奠定了良好的基础。所以说，课改是对学生的拯救与放生，是在解放学生的过程中自我练就能力，是为学生一生的发展谋求资本，是势在必行的一项工程。

二、更新观念，拉近师生距离，建立民主的课堂气氛。

高效课堂中，教师必须正确认识师生关系，真正放下架子走近学生，成为学生平等的合作者。合作意味着参与，意味着一种师生之间的共同体验，从而可以使学生生成新的知识和技能。因此在新课程的课堂上，师生之间的合作是极为重要的。没有合作的教学是难以实施新课程的，或者说是无法体现新课程理念的。这就要求教师要从讲台上走下来，全身心地融入到学生中去。与学生一起交流，与学生一起活动，让学生在教师这里获得尊重和认可，让学生在班级获得归属感，从而与学生一起共建有利于个性发展的课堂气氛。

三、教师必须做好充分的课前准备。

打造高效课堂，对老师提出了更高的要求，首先，在备课方面要准备更加充分，每节课上课前，要自己问自己几个问题：我打算让学生获得什么？我打算让学生用多长时间获得，我打算让学生怎样获得？我怎样知道学生达到了要求？这课前四问能够让老师对于课堂有了大概地了解，准备就要更加充分，做到不上无准备之课。在上课时，应该合理分配课堂时间，什么时间学生自己学，什么时间老师开始讲，什么时间开始练，这些都应该做到心中有数。其次，教师要有明确的学法指导，要对自己的设计了然于胸，课堂上还要进行二次备课，并在学生疑惑处、知识重点处重锤敲打，精讲点拨，着力引导学生学会知识、学会思路、学会方法。

四、尊重学生个别差异，促进学生个性发展

学生的差异是客观存在的，正确认识学生差异是实施个性化教学的前提。学生之间有生活经验的差异，原有基础的差异。既然差异是客观存在的，那么，教师要重视营造民主的氛围，让每个学生在民主的氛围中都得到尊重，有发言权，积极进取，进而发挥自己的聪明才智。新课程标准和教材的突出特点，是密切联系学生的生活，便于学生生动活泼的、主动的发展。因此，教师在教学中应留给学生合作探究和互相交流的空间，让每一个学生得到充分发展。

五、讲究评价艺术，促进学生积极探究

在比较开放的教学环境下，学生的思维始终处于较积极的状态。在解决问题的过程中，不免会出现这样那样的不同想法，对学生各种想法如何评价，直接关系能否保护学生的积极性，恰当的评价将是“促进学生充分发展”的有效催化剂。

首先评价应以鼓励为主。评价应注意情感效应，对学生而言，不管是教师的评价，还是学生的互评，他都渴望得到一定的认可，获得成功感，因此，评价应以激励为主。例如，当学生的想法有道理，但表达得不够清楚，这时教师千万不可全盘否定，可以说，“你的想法很有道理，老师已经明白了你的意思，如果说得更明朗些，那么大家都能明白你的意思了，试试看。”如果学生的想法完全错误，也应用委婉的口气说：“看得出，你正在积极思考，但这种结论是错

误的，没关系，再想想。”如果有的学生的想法出乎老师的意料，但又有道理，教师可以欣喜地说：“好！有创新，老师也从你的想法中长了见识。”当然激励的语言要注意恰到好处。千万不要言过其实，给人带来虚假的感觉，同时也要注意避免单调枯燥，机械重复一些套语，如“你真棒！”“好的”“很好”等等。

其次，评价的方式可以多样化。如可以采取教师评价与学生互评相结合，也可以采取一些小小的奖励手段等等。这种赏识孩子的方法，在课堂上激发了孩子的进取心，强化了其优良行为。孩子们表现得积极主动，课堂不断出现精彩的场面。实践证明，在这样一种人人都得到尊重和认可，人人都积极参与的状态下，学生的充分发展将不再是个空想。

六、今后打算：更新观念，改革课堂，利用学生，发展学生。

我将以这次课改培训学习为契机，以区《高效课堂创建活动实施方案》为指导，结合实际，加强理论学习，强化课改与高效课堂观念，以“相信学生、解放学生、利用学生、发展学生”为目标，教学设计为突破口，积极致力于课堂教学改革，通过不断学习、探索，力争形成特色，真正解放学生，创建高效课堂。当然，高效课堂是我们正积极探索中的一种新的理念，更应该是我们每个教师追求的永恒的教学目标，在这条路上，我们需要做的还有很多，这需要我们孜孜不倦地努力追求。

在前一段的有效教学实践中，作为一名新上岗的音乐教师，我获得了很多书本上没有的宝贵经验，逐渐明白了一节课到底应该怎么“上”。

在我的课堂实践前，从两位音乐老师的音乐课评课中，邓校长提出了对于音乐这门学科来说，它的基本教学目标是“让学生有感情的独立的演唱歌曲”，这里涉及到几个考察点，第一是是有感情，即学生通过自己和教师做到理解歌曲的含义，第二是独立演唱歌曲，要求学生在不依靠老师的提醒帮助下，自主完成歌曲的演唱，当然这其中包括应当对旋律和歌词两方面进行考察。有了明确的目标，音乐课堂的有效教学就有了“灵魂”。

通过具体的课堂实践以及校领导的点评，使我对音乐课到底应该做点什么有了深刻的认识。这次有效教学的重点是有效性提问。由于我教的是一年级，孩子的理解能力远不如中高年级的孩子，对于一些成年人使用的词语，很可能放到他们身上就听不明白所以然。为此我课下专门找了一些孩子。对于一些课堂上需要提问的问题转换形式看他们是否能听得懂，如果一些词语孩子们理解不了的话，我会换上另外一个词，使他们能理解问题的真正含义。例如听完歌曲要问孩子们这个作品的情绪如何?孩子们太小不理解情绪二字为何意，我就换成了听完这首歌曲你有什么样的感觉?既然有效提问，首先是要孩子们听得懂的提问，如果听都听不懂，那就无从谈论有效二字。听得懂，学生就会进行积极的思考，给出的答案也常常会出其不意，在校内公开课上，一个孩子对于这个问题居然回答出了“这首歌曲让我听了之后很感动”言语，我很诧异，习惯性的继续问她问什么会觉得很感动，孩子说因为这首歌曲很好听，让她听了有想哭的感觉所以很感动。听完了学生的解释，我情不自禁的说“老师太喜欢你这个答案了”。由此看来，老师说小孩儿话，可能学生会给出大人的话，出其不意，振奋人心。

既然是有效性提问，在我看来通俗的说应当是让学生动脑筋的提问，不是那些“同学们我们来做个游戏好不好啊”这些让学生提不起劲头的问题。通过这次的教学实践，使我深刻地认识到了有效提问的重要性，学生要学习新的知识，要充分地思考，提问是重要的环节。只有通过精神的设计，完备的思考，才能让问题变得明确而有针对性。

初入教学岗位，我要学习的还有很多，很感谢学校的这次有效教学的活动，让我快速的适应音乐教学活动，明确音乐教学目标，少走了很多弯路。我坚信，在校领导的精心指点下，在同事们的耐心帮助下，我一定会快速的成长为一名合格的音乐教师。

辛苦着、奔波着，同时也收获着，新的学年即将开始，我们在制定"宏伟蓝图"的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己，取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。

一、思想政治方面

作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表;在思想政治上，时刻能以党员的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。时刻以一名骨干教师来严格要求自己。

二、师德方面

在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为："教书育人"首先是育人，然后才是教书。作为"音乐教师"首先是教师，然后才是音乐。而"音乐教育"是通过音乐的手段去塑造人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。

记得有一位老教师曾经对我说过："虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量!"我认同她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，二十年年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说："老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!"听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

三、教育教学方面

本学年期，我担任三到六年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，让学生表现自己的才华，给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。本学期，我还充分利用农远资源，让它运用在每个班级中。效果特别的好，我也从中学到了许多东西。在下个学期里，我会更加有效的利用这个新资源，让它有效的体现在我的课堂中。

同时，我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当"以生为本"，把"关注学生的个体发展"作为根本的教育目标，"把学习还给学生"。低年级的孩子无论在生理还是心理上都不同程度的带有幼儿的特征，音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是，有时候学生音乐课上总是乱糟糟的，课后我进行了反思，肯定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了他的威力，我担任这几个班个班的音乐教学，每个班的情况都不一样，没有"备"好学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。积极参加组里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

四、个人学习

为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的培训活动，认真记录学习内容。"脚踏实地，大胆创新"是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，以适应当前教育的形式。

总之，本学年里我尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，我将好好努力争取做到最好。

这是一次中国标志引领的世博之旅，这是一次白板环境下的全新学习体验，这是一次闯关竞技中的趣味训练，这是一次传统文化与白板技术的完美结合。白板技术使课堂妙趣横生，白板技术为课堂带来无限精彩。

这是我执教的《春联》一课的教学特色，本课在20xx年全国新媒体新技术观摩研讨活动获得了专家的好评，究其原因，我想就在于我利用白板技术创设情境，给学生创造了一个自主学习、快乐学习的平台，让学生“乐”中有所学，“乐”中有收获。

一.教学策略与教学方法创新

1.利用白板聚光灯功能依次出现五个福娃， 播放春联欣赏视频。激发了学生兴趣，为下一步教学做铺垫。

2.利用白板优势检测生字，如：运用白板的拖拽功能为字选正确读音，聚光灯功能认读本课词语，书写功能强调重点字形等。我还将利用白板技术优势创设情境，为五位福娃家选对联。学习中强调学生自主探究，合作交流来解决问题。

3.品读感悟部分，我利用交互式白板课件，通过图片、动画及影视等手段进行有梯度的训练，落实教学重点。环环相扣的故事性情境设计使枯燥的练习变得兴趣盎然。

4.练笔环节，播放世博会场馆视频和上海欢迎国际友人图片，同时伴随教师深情引导，激发学生创作热情。达到较好的创编效果。

5. 利用白板链接网站功能向学生推荐相关网站，把学生的语文学习由课内向课外进行延伸，开阔了学生视野。

二、白板技术使用剖析

【整合点一】激趣导入

环境设计背景：

(学生分析)福娃是学生喜闻乐见的形象，四年级学生探究欲望强，让福娃走入课堂布置学习任务，学生易于接受，乐于参与，可以兴趣盎然地进入学习的情境中。

(教学内容解读)四年级学生在春联的表现内容和形式特点的理解上有一定难度，通过视频的激趣，可以使学生很快的进入到学习状态中来。

(技术特点)这里借助白板课件的聚光灯功能出示福娃，激发学生兴趣。任务驱动的形式，为下一步教学做铺垫。

环境实施方法和过程：

上课伊始，我利用白板的聚光灯功能依次出示五位福娃，并播放春联视频，激发学生兴趣，同时提出问题：“福娃们不知应该为自己的家选什么样的春联，你们愿意帮助他们吗?” 学生的兴趣被充分激发，任务的驱动更为本课的教学做好了铺垫。

环境设计和实施评价：

此环节能够有效激发学生的探究欲望，课堂实施中，春联的视频调动已有的知识体验，学生热情高涨，参与欲望强烈。

【整合点二】以福娃过新年和福娃闯关设置情境

环境设计背景：

(学生分析)学生已经具备了一定的语文阅读能力。对于春联学生并不陌生，有初步的对对子的知识基础。但对仗和音律方面的特点，学生初次接触，理解起来有一定难度。此环节运用多种白板功能，创设情境，突破难点。

(教学内容解读)课文以五幅春联为例介绍了春联形式特点及表达内容，重点强调了春联对仗工整，音律和谐的特点。

(技术特点)这里运用白板技术优势创设情境，白板的透镜、拖拽、连线、书写等功能的巧妙应用，使学生对春联特点有更深的理解。

环境实施方法和过程：

这部分是整节课中白板功能运用最多的环节，品读部分，我运用白板勾画功能在电子课本上现场勾画并分析春联的特点，然后又利用白板技术优势创设情境，为五位福娃家选春联，例如：晶晶的家是一所竹梅掩映的房子，则出示竹梅掩映图，再利用透镜功能显示房间的主人——，然后为他的家选春联。(梅开春浪漫，竹报岁平安。)最后让学生谈谈从中感受到了什么?并指导学生把这种感受读出来。从晶晶家出来时，我们已经完全体会到这幅春联意境。运用这种方法依次为五位福娃家选春联，这部分里电子白板透镜及拖拽等功能的巧妙应用达到了意想不到的神奇效果。闯关环节里，我组合课外资源，运用白板的连线，书写，层次关系等让学生在有趣的活动中，加深了对春联特点的理解，达到了润物无声的效果。

环境设计和实施评价：

此环节能够充分激发学生的学习兴趣，课堂实施中，多种白板功能的应用调动学生的学习积极性，学生们感受到合作的乐趣，满脸洋溢着成功的喜悦。交互式电子白板的这些特殊功能特点，带来了教学内容呈现方式的变化，创设了更优质的信息化的学习环境，有效促进学生形成自主、探究、合作的学习方式。

【整合点三】播放世博视频，学生创编世博春联

(学生分析)四年级学生有初步的对对子的能力，这是创编春联的知识基础;当时上海世博会刚刚开幕，学生心中充满一种民族的自豪感，这是创编春联的情感基础。

(教学内容解读)语文源于生活又回归生活，创编春联是所学知识的灵活应用，又是本课的情感升华。

(技术特点)白板的链接视频功能使学生受到最直接的视觉震撼。

环境实施方法和过程：

我结合当时世博会刚刚开幕的实际，链接世博视频，并配以深情讲述，激发了学生内心的民族自豪感，学生的创作灵感呼之欲出，此时再以小组合作的形式自由选择图片写下联，课堂生成了许多精彩的世博春联。课堂容量大了，但学生丝毫不觉得累，整个课堂精彩纷呈，高潮不断。

环境设计和实施评价：

本环节白板技术的巧妙应用拓展了教学空间，使学习内容与生活实际相结合，学生学习由课内向课外延伸，升华了学生情感。学生对所学知识有了更深入而全面的认识

总之，集中了现代媒体教学优势的交互式电子白板为语文教学的高质，高效提供了一条更便捷的途径，它大大提高了课堂容量，优化了课堂结构，“乐学”的教学思想就是用精湛的教学艺术，让学生感受学习的快乐，把学习的主动权真正交给了学生，孩子们在精彩的互动课堂上享受到了学习的快乐。

《凡卡》一文叙述了俄国沙皇统治最黑暗的时期，九岁的凡卡·茹科夫被爷爷送到城里鞋匠阿里亚希涅那里做学徒，受尽了折磨，他写信给爷爷，求爷爷带他回乡下去。课文的结尾以凡卡做梦的形式反衬了凡卡的悲惨遭遇，这激起了人们的深切同情。在教学这一课时，我有这几点感受：

一、整体感知，读中悟学

苏霍姆林斯基说过：在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。在儿童的精神世界里，这种需要特别强烈。因此，在这一环节，我发挥了学生的主动性，能动性。考虑到本课篇幅较长，我让学生事先预习课文时认真朗读课文，课堂中就带着自己的问题和小组交流：通过读书，你都读懂了什么?例如：有位学生说到：“我认为凡卡太傻了，怎么就不知道跑回乡呢?”针对这个问题，我请全班同学帮他解决。同学们结合课文里的具体情节来理解：下着大雪，冰天雪地，又冷又饿等多种因素使凡卡无法回到乡下。这更烘托出凡卡命运的悲惨。让学生带着疑问理解课文，尊重学生的独特个性，做到仁者见仁，智者见智，但又不能似是而非，始终抓住文章的主线。我们应该鼓励这种个性化的理解，进行地交流读书体会。

二、异曲同工，发展创造性思维

求异是创造性思维的主要形式，教师在教学中，要鼓励学生对同一问题做不同的回答，或鼓励学生摆脱习惯性的思维形式。

教学《凡卡》一文的结尾，以做梦结束，似喜似悲，这是学生理解的难点。于是，我引导学生对比进行思考探讨。我说：“凡卡是怀着强烈的愿望把那封宝贵的信塞入邮筒，可万万没有想到爷爷是永远也不可能收到他的信呢，那凡卡的命运将怎样呢?”学生的回答都带着明显的同情。“那既然凡卡无法摆脱这悲惨的命运，那么文章结尾又有什么含义呢?”有的学生回答：“文章以梦结尾，暗示凡卡追求幸福的生活是个不能实现的梦。”有的学生说：“这个结尾看似美好，其实隐藏和不西幸，更激起我们对凡卡的同情。针对这一悬念式的结尾，我再安排学生续写，学生都能充分发挥想象，文中都寄托了对凡卡的共同情感──同情。

今后的教学中还需理论联系实际，课文内容联系现实生活。写作方法学以致用。

《去年的树》是人教版语文实验教材第7册的课文。文章讲述了这样一个故事：鸟儿和树是好朋友，它天天唱歌给树听，将要飞回南方时，鸟儿答应了树的请求──还要回来唱歌给它听。可是第二年春天，当鸟儿飞回来找它的朋友时，树却不见了。鸟儿四处寻访，最后找到由树做成的火柴点燃的灯火。朋友不在了，友情还在，诺言还在，于是，它心里充满了忧伤和惆怅，面对着由朋友的生命点燃的煤油灯，唱起了去年的歌。这篇童话主要通过对话展开故事的情节，推动故事的发展。全文一共有四次对话。课文所说明的道理也在这四次对话以及后来鸟儿的表现中逐步显现出来。告诉我们做人要信守诺言，珍惜朋友之间的情意。

在设计本课时，我充分体现了“以人为本，自主发展”的教学思想，深化“阅读教学是教师、学生、文本之间的对话过程”这一新课程标准的理念。在教学过程中，学生通过自读感悟、角色对话、演读体验、拓展想象等过程，感悟文本中所蕴涵的语言美、思想美、意境美;从而实现学生心灵与文本之间真诚的对话。

新课标提出“语文是工具性和人文性的统一”。就我的理解，有的课文偏重于工具性，有的偏重于人文性。因此，我觉得语文老师要把握好侧重点。而《去年的树》则是侧重于人文性的课文。在教学中，我注重学生情感的体验，抓住文中的几次对话采取多种方式进行朗读，让学生从朗读中感悟鸟儿和大树分别时的难分难舍，鸟儿寻找大树时的焦急与艰辛。 “珍视学生独特的感受。”在最后3个自然段的学习中，我提出问题： 小鸟深情地注视着油灯的火苗，然后为火苗唱起了去年的那支歌。那是什么歌，你能知道吗?有的学生说：“树啊，我的好朋友，我终于找到你了。”有的学生说：“大树啊，大树，我们是好朋友。你离不开我，我离不开你，我们之间的友谊天长地久。”……同学们畅所欲言，纷纷表达，课堂气氛达到了高潮。

上完课，我觉得学生感受很多，收获很多。

读了《高效课堂》一书，使我深有感触，明白高效课堂是在常态的课堂教学中，通过教师的引领和学生积极主动学习的思维过程，在单位时间内高效率、高质量地完成教学任务，促进学生获得发展。

结合自己的教学实践，我认为：用科学方法去打造“高效课堂”，就应该努力做到以下几点：

一、以德施教：

我们常说作为一名教师，对学生有着爱心，是发自内心的爱心，但不是热情而短促的，而是如涓涓细流般长久的，能让学生发自内心地崇敬、关注并影响学生行为。那怎样才能使学生爱上你呢?如果将学生对老师的爱能迁移到课堂上，爱上你的课，那相信你一定是一位了不起的老师!

课堂是教师施展才华的舞台，学生的学习状态某种程度上折射着教师的职业素养和教育艺术水平。课堂教学既要讲科学性，又要讲艺术性，使我们的课堂具有动感、情感、美感，才会使课堂产生感染力，才能使学生亲其师、信其道、入其门，达其成。

二、激发兴趣：

兴趣是学习的良师益友，很好的撇杨学生的学习兴趣，能起到事半功倍的效果。一个人在学习兴趣的引导下学习，自觉性和创造性变回得到最大限度的激发，学习效率也会有大幅度提高，进而就会更加热爱学习，形成一个良性循环。要激发学生的学习兴趣，一节课，不仅要“课伊始，趣已生;课进行，趣已浓;还要课结束，趣获存”，使学生始终保持学习兴趣。主演还是我们，课堂上如何操作，老师是编剧。

三、有效教学：

高效课堂的主体是学生，然而我们如何才能在课堂中充分体现学生的主体地位呢?这就看老师在课堂如何操作。可见老师的因素也尤为重要。

学生是学习的主体，学生在课堂内通过学习获得高效的发展是高效课堂的根本。真正的高效课堂，应该是学生愿学、善学、乐学，学生能从学习中体验到一种成长的喜悦和幸福!而学生这种理想的学习状态的出现，则关键在于教师的引导，在于教师对课堂的精心设计、对教学材料的精心取舍与提炼、对巩固练习与提高练习的精心编制。为此教师必须努力扎实的抓好学生的课前预习，并设计出能激发学生兴趣，能让学生高效自主、合作学习的活动，在有限的课堂教学时间内获得最大的教学效果，这样教师自然而然在学生提高的同时，自身素质也能得到极大的提升。我还觉得高效课堂在某种程度上对师生关系作了一些改变，而这种改变的，是由传统课堂中教师反复枯燥的讲、学生无奈被动听的单向灌输关系转变为教师引导下的学生自主学习、合作学习，教师点拨提升，引导学生多方位的交流讨论。高效课堂是对传统课堂的批判式的吸收与改进，抛弃糟粕吸收精华，或者说是一种变革与升华。这种课堂下的师生关系，是一种师生真正平等融洽、和谐温暖的新型师生关系。当然在高效课堂的学习中，学生的思维是开放式的，这对我们教师的专业知识水准和要求比传统课堂下的要求更高、标准更高!

四、科学评价：

在课堂教学中学生处主体地位，而老师处于引导地位，老师的教学活动要围绕学生这一主题进行。看学生，以学生来评价老师，在教学活动中首先看学生是否在学业上有收获，有提高，有进步。具体表现在：学生在认知上，从不懂到懂，从少知到多知，从不会到会;在情感上，从不喜欢到喜欢，从不热爱到热爱，从不感兴趣到感兴趣。一般来说，高效课堂效益评价主要标准是，学生思维活跃，语言表达正确、流利、有感情，课堂充满激情，分析问题与解决问题的能力强，目标达成且正确率高。前提是看学生是否愿意学、会不会学，乐不乐学，核心是教学三维目标的达成。

作为一名教师，除了具备以上条件外，课堂教学还要能做到精心设计与详尽准备，这才会上出一节节的高效课，有了这样一节节的高效课，学生自然就愿学、善学、乐学。为了这些目标，我要努力奋斗，让自己成为一个拥有高效课堂的老师。

愉悦和谐的课堂教学环境是启迪学生思维、开发学生智力、培养学生创新意识和实践能力的重要前提和关键。数学课堂也需要营造宽松、自由的学习氛围，构建和谐课堂，只有这样才能有利于学生学习，学生才能乐意学习数学。在教学中，我采用以下几种方法营造和谐课堂，培养乐学兴趣，受到了较好的教学效果。

一、 营造课堂氛围，焕发乐学热情。

我们都知道，良好的课堂气氛能使学生学习的思维处于最佳的状态，而紧张的课堂气氛难以调动起学生的积极性。因此，要创设和谐愉悦的课堂环境，促使学生想学习。同时，教师要提供自主学习的时间和空间，使学生能学习。例如，在教学“长方形面积计算”时，我提出在长6米、宽4米的房间里铺地砖，商店有25厘米²、36厘米²、64厘米²三种型号的地砖让学生自由选择，并要求学生说明理由。这样，学生学习的热情就会焕发起来。

二、 鼓励动手实践，激活内在动机

观察和实践是探究数学的重要方法之一。动手实践具有综合的教育功能，它不仅为学生提供具体、形象、生动的感性材料，构建愉悦和谐的课堂，而且还能培养学生的操作技能，学会用探究的方法去解决问题。例如，在教学“圆椎体的体积”时，为了帮助学生进一步弄清圆椎体的体积公式的推导过程，我事先要求学生用硬纸板各做了一个等底等高的空心圆柱体和圆锥体，课堂上将学生带到沙堆边，在老师的引导下，让学生用黄沙注满，并反复地倒进倒出，逐步体会圆锥体的体积公式推导过程，通过这样的实践操作，使数学课堂变得宽松，乐学。

三、 强化参与意识，提倡合作交流

过去，我班的学生参与意识不高，更谈不上合作交流，更多的是被动地接受学习，学习效果很不理想。见此状况，我结合我班实际，做好学生的思想工作和学习指导。让学生从中感受成功，寻回愿意学习的心态。

下面谈一谈我班学生数学学科存在的问题和教学措施。从总体上看，我班学生数学成绩普遍较差，呈现为：没有优生，而后进生比重突出。通过多方面比较和分析，我发现我班学生对计算方面和数量关系的理解及应用能力偏低。见此情况，我在整理和引导学生复习的过程中，重点强化学生的计算关，优化数量关系。特别是对后进生进行单独辅导或强化训练，遵循从最简单、最基本的入手，促使他们从练习中得到启发或掌握一些基本的计算、应用能力。同时增强他们的学习信心。此外，还安排一些学习相对好的同学帮助他们整理知识和对知识点的再次巩固或强化。至于对那些成绩在中上水平的学生，教师根据学生存在的问题给予相应的指导和强化训练。分层次，有步骤地安排他们练习，同时要求他们在练习中发现问题，分析问题，并解决问题，直至掌握必要的知识和方法。

总之，我班学生目前存在的实际问题较多，学生所掌握的知识情况也各不相同，基础相对薄弱，最基本的概念、计算法规、公式都记不清楚，加上学生间没有一个好的竞争意识。针对这样的状况，我将采取除以上这些方法外，还要对每个学生都严格去做。如果这样做后，还没有转变目前的局面，我真的没有办法可行了。最后，我真心的希望各位同仁给予我宝贵的建议和方法指导。

新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，给了教师广阔的教学创新空间。加之科学技术的迅猛发展、竞争的日趋激烈、信息技术的广泛应用，对于我们的音乐教学来说机遇和挑战同样来得迫切。

我们不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时代发展的问题：如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重，使教学脱离了生活及社会发展的各观需求。甚至注重选拔和淘汰的武断教学评价方式对教学本身都成了一种伤害。因此，如何加强音乐教育教学的自身建设，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。每个音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师。以下面几个方面的问题应该引起我们的思索：

一、 教学视角的变化

新课标要求教学内容联系学生的实际生活，且有益于他们解决社会问题，从而提高他们的音乐修养。因此，实施新课标迫切要求教师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角审视教学。

现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐(节日、庆典、队列、迎送、婚丧等)、实用音乐(广告、健身、舞蹈、医疗等)、背景音乐(休闲、餐饮、影视等)同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：我在一节音乐课上，给学生欣赏Flash要学生评价和修改里边的音乐音效。学生积极性很高，这节课就上的特别非常生动有趣，还让学生学会了关注自己身边的一切音乐现象。

二、 教学方式的转变

1、 从课内到课外

在音乐学习中，为了让学生有实际的体验，可以让学生收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一第二单元的《走进大自然》的教学中，我让学生利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。2、 从本学科到跨学科

实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在中小学各门课程中：语文、历史、地理、生物……等都或多或少与音乐有着一定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。课外音乐活动、社会音乐教育环境便都成为，也应该成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐;与美术结合使音乐更形象;与语文中的诗词、戏剧沟通等。

三、 教学重心的转变

1、 丰富情感体验、培养表现能力

新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”

在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。

2、 强调创造探索精神

由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中小学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生的创造探索精神，我给学生欣赏了谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生去思考为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐?

在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。对音乐教学更有创新探索的精神。

3、 体现音乐教育的人文内涵

音乐教育具有人文属性。因此，在教学中要潜移默化的陶冶学生的群体意识和合作精神，尤其在具体的艺术实践活动中，在艺术作品的排练中陶冶这种情操。如：在排练合唱时，使学生明确自己声部所处的地位、应负的责任、声部进入与退出的时间、力度的把握、音色的调节……这一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能创造出美好的合唱效果。还有在准备服装、道具、化装、后勤等事物上都可以培养学生群体意识和合作精神四、 教学评价的转变

教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成绩考核”有着重大的区别。新课标的评价是包括对学生的学业成绩、对教师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和发展进行全面的评价。

总之，我们音乐教师只有重新审视音乐课程的标准、理念，在研究和思考状态下认真学习，不断反思、不断进取，认识到音乐教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化……才能做一名优秀的音乐教师。

在这首诗里，我们所接触到的不是互不相关的方宅草屋、榆柳桃李、傍晚的村落、墟里的炊烟、深巷中的狗吠、桑树颠的鸡鸣，而是由这些具体的景物构成的一种宁静安谧、纯朴自然的意境，使人深深体味到作者那淡泊恬静的生活情趣，真正达到了情景交融的至臻完美的艺术境界。

以学生为主体，教师为主导。讲课初始，思路还是很清晰的，由“从何归”、为何归”、 “归向何”问题引出。只是后来没预料到意外的情况，我也有些手忙脚乱，提问题时有无效问题的出现，在问题设置上也出现了漏洞。所以下次在备课时一定要认真准备，严格把关。

田园诗的典型代表，对了解陶渊明的精神世界，掌握鉴赏一般田园诗的方法是很重的篇目。但我在教学过程中对一些问题的处理引发了我的一些反思，归纳如下：第一，字词落实不到位。因为我的教学对象是普通班的学生，基础较为薄弱，所以，落实字词，注重基础知识很重要。第二，重点不够突出，新教师在授课的过程中，往往喜欢面面俱到，导致重点不突出。我们应该认真执行新课改的要求，体现“一课一得”的教学理念。第三，《归园田居》作为陶渊明诗歌的名篇，同时是田园诗的代表作因此在教学的过程中不能仅限于本首诗，而应通过本首诗的教学引导学生学会一般田园诗的鉴赏方法。

以学生为主体，引导学生探究百分数与分数的联系和区别时，我出示了一段材料：一堆苹果重 吨，已卖出了它的 。同学们迫切需要交流，于是我先让同学们独立思考再同桌交流，这样给孩子们提供了一个可供独立思考，又开放的课堂教学环境。在学生激烈的争论中，把百分数与分数意义本质上的区别和联系总结的非常完整：分数具有两重性，有时表示一个具体的数量，有时表示一个数是另一个数的几分之几(即分率)。百分数只表示一个数是另一个数的百分之几(即百分率)。这样把本节课的重点和难点都得到了解决，学生也感受到了成功的喜悦。

这节课也有很多不足之处：

1、在处理学习百分数的意义方面。由于教学这节课是临时调整，没有让学生做好充足的准备，还是觉得很遗憾。虽然也让学生结合书上情境图和课外收集的情境图、纯文字的百分数，算是结合了现实生活谈了百分数的意义，还是觉得学生没能亲自体会百分数在生活中是无处不存在的。还须进一步思考如何更好的使学生理解百分数的意义，让孩子们深刻领悟到意义的内涵。

2、本节课还有两个知识点我没有讲到。第一个是百分数的分数的单位，在学生会读写百分数之后，我也应该把这个内容顺势让学生理解，我没有做到。第二是没有让学生明白为何要学习百分数?它的优点是什么?虽然这点教学时也有涉及，但学生的体会是不深刻的。由于备课的不精细，考虑的不全面，造成本节课很不完美，有些知识点还得在课外补。

一、学习习惯：抓学生的“专心”

在教学过程中，发现很多成绩差的学生不是智力有问题，而是学习习惯差。这类学生在课堂上很难集中注意力。提高学习效率的关键在课堂，如果学生在课堂上不能专心听讲，学习效果就会大打折扣。教学过程是个复杂动态的过程，当笔者发现课堂上大部分学生听课情绪不佳时，就会用正面的榜样去引导。

笔者突然发现个别学生正在作小动作时，采用“提问法”，让他重复老师或同学的话语，如果他说不上来，就让专心听讲的同学替他回答，然后让他复述一遍，同时体面地让他坐下，他知道做小动作的后果就不再分神了。很多情况下，教师严厉的批评，还不如一双会“说话”的眼睛，因此，对那些上课爱讲话的学生，笔者采取“目视法”，当笔者用双目注视着他们时，他们便迅速意识到自己的问题，并及时做出调整，集中注意力，认真听讲。对不专心听讲的学生，笔者还采用提醒法，边讲课，边走近他们，通过不同的语调、语气的变换，或者轻轻地拍拍他们的肩膀，引起他们的注意，学生是很敏感的，只要老师对他们做出了提醒，就意识到不专心听讲的缺点随即改正。机智地调控课堂，给学生以宽容，既保护了学生的自尊心，又唤起了学生专心听讲的注意力，确保了课堂教学的顺利进行。

美国心理学家布鲁纳说：“最好的学习动力是对所学材料内在的.兴趣。”有了学习兴趣学生就会在学习中表现出极大的自制力，上课时的注意力就会相对集中，潜能才能激发出来。笔者在英语教学中认真研究教材教法，不断变换教学方式，强化听、说、读、写能力的培养。采用多种形式组织课堂教学，通过听录音、看录像、进行有趣的比赛、利用多媒体课件丰富课堂教学，尽可能地为学生创设良好的学习英语的环境，激发学生学习英语的热情，保持最佳的学习状态。

二、学习毅力：抓学生的“恒心”

英语其实并不难学，难的是坚持。许多学生开始学习时劲头很足，但逐渐失去热情和耐心，因为语言学习是一个逐步积累的过程，需要花费时间和精力。例如，每天花半小时训练听力，或背十个单词，或阅读一篇材料，听起来似乎简单易行，坚持几天甚至一两个月也不是做不到，但是要坚持一年两年，甚至更长时间，就不是一件轻而易举的事了。因此，学习英语要发扬持之以恒的韧劲，坚持就是胜利。抓住学生英语学习的“恒心”，教师一定要注重教学生一些简单有效的方法。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”作为一名现代社会的英语教师，不仅要把书本知识传授给学生，更重要的是指导学生的学习，培养学生主动学习英语的习惯和能力。

教学实践证明，由于方法不当导致许多学生英语学习事倍功半。对此，笔者经常在学习方法上给予他们指导，如养成良好的语言学习习惯，多听，多读，多写，多说，坚持不懈;善于总结，勤于“过电影”，提高认识，使知识系统和完整;乐于提问，敢于质疑，培养学生的探索能力;了解知识脉络，把握知识结构，指导学生将知识由点到面串起来。通过这种办法，学生的实践能力和创新能力得到明显提升，提高了学生学习英语的主动性。总之，教师在英语教学中必须要抓时机树立学生的信心，采取有效的措施培养学生的专心，教育学生保持恒心，只有抓住了学生的三“心”，才能最大限度地调动学生的学习积极性和主动性，培养学生对英语学习的兴趣。这样，教师教得轻松，学生学得轻松，才能达到事半功倍的效果。