美术的心得体会(合集20篇)

转眼间，又要放寒假了，在这个学期中我收获了巨大的喜悦，但是也在工作中发现各种问题，在碰到问题的时候也要认真的解决各种问题，以便更好的取长补短，做出这个学期的美术教学工作总结，希望能够争取更大进步。

一、教学计划贯彻情况

学期初，和美术教师一起，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合科组工作的现状和特点，按照《小学美术教学大纲》的要求，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。本年级不少的学生绘画功底大大提高。

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的.关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等。

四、获得可喜的成绩

1、辅导学生参加毛阳中心校第七届书画比赛中;3名同学荣获一等奖：6名同学荣获二等奖，9名同学荣获优秀奖。

2、辅导学生参加第十一届全国青少年技创新大赛中，1名同学荣获省二等奖，1名同学荣获省三等奖。

初登讲台时，我上课的时候虽然能很流利的把本节课知识讲授完，但就好象一个人在表演一样，我似乎忽略了学生的存在，讲课时不能面向全体学生，而且组织课堂的能力也不是很好。特别是一年级的小学生注意力教分散，活泼好动，上课进行正常的课堂组织教学和管理纪律两者常常不能兼顾。能以学生为主体而积极有效地引导、组织学生这是我以后所要学的重中之重。

一、那怎样在课堂上做到这样呢，我想应该做到以下几点：

1、认真钻研教材，对教材的基本理论和基本概念，每句话、每个字都弄清楚，深入了解教材的结构、重点与难点，掌握知识的内在逻辑，知道应补充哪些资料;深入了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会出现的困难，及时采取相应的预防措施;精心设计教学方法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。

2、精心组织课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，克服了重复的毛病，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学语文的兴趣，课堂上讲练结合，布置好家庭作业，作业少而精，减轻学生的负担。

3、要提高教学质量，还要做好课后辅导工作，一年级小朋友爱动、好玩，缺乏自控能力，常在学习上不能按时完成作业，有的学生抄袭作业，针对这种问题，就要抓好学生的思想教育，并使这一工作惯彻到对学生的学习指导中去，还要做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重，所以，和差生交谈时，对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重。

4、积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

5、培养多种兴趣爱好，不断扩宽知识面，为教学内容注入新鲜血液。

二、德育日常管理方面：

1、爱就是关怀。

师爱是教育的"润滑剂"，是进行教育的必要条件。当教师全身心地爱护、关心、帮助学生，做学生的贴心人时，师爱就成了一种巨大的教育力量。正因为有了师爱，教师才能赢得学生的信赖，学生才乐于接受教育，教育才能收到良好的效果。师爱要全面、公平。全面公平的爱是指教师要热爱每一个学生。学习好的要爱，学习一般的要爱，学习差的也要爱;活泼的要爱，文静踏实的要爱，内向拘谨的更要爱;"金凤凰"要爱，"丑小鸭"同样也要爱。

2、爱就是尊重。

尊重、理解、信任学生是消除教育盲点的基础。尊重学生要尊重学生的人格。教师与学生虽然处在教育教学过程中的不同的地位，但在人格上应该是平等的，所以我时刻的提醒自己教师是不能盛气凌人的，更不能利用自己地位和权力污辱学生;我应该从他们的心理发展特点出发，理解他们的要求和想法，理解他们幼稚和天真;信任学生要信任他们的潜在能力，放手让学生在实践中锻炼，在磨练中成长。只有这样，学生才能与我缩小心理距离。

3、采取将军式的管理方式。

我曾经一直想应该采取怎么的方式管理学生，警察式的、保姆式的?最后我想或许采取将军式的管理方式会更好些。在孩子中，你要有威性，这威性在于你讲得有道理，你的办法好，你做事说到做到。，不光说还做一做，让他们心服口服。一件事就使他们明白老师的用心，他们也就在其他事上相信你了。那就得往好的方法上去做。

将军要告诉他们该做什么，还要有严格的军纪。赏罚分明是一定要做到的，并且在进行赏罚的时候要让他们明白原因。并且要让他们明白，做事要认真。从每一件事中体会到这一点。所以，我在做每一件事上都应该要求都很明确，一视同仁，当然，有时确有特殊情况，也会特殊对待，只是，我往往在统一要求下达以后，在单独申明，向所有小朋友说明开后门的原因。

我知道就目前的我而言，与既定的目标相差得还很远，我始终相信着努力是真，勤奋是真，虚心受教是真，坚持不懈是真!我会通过不断的努力，来胜任这份工作。

初中美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践，让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。

一、教师本身要有创造性的思维意识，鼓励同学们进行自由构思创造

譬如在和学生一起做手工，一起画画的同时，不断引导他们去尝试新的东两，鼓励同学们能用多种材料和方法，在表现作品时不拘泥于一种方式，鼓励其“试试看”，在充分唤醒了他们潜意识，创造力的同时渗透理性的指导。只有允许同学们自由创作，开放学生的思维，才有可能充分的发挥他们的艺术潜能，打开他们的想象大门，使其创造性思维得到很好的发展，让学生们大开眼界，激发了学生的学习兴趣，活跃了课堂教学。

二、教师要善于创造一个优美的环境，运用各种方式，激发学生的创作兴趣

俗话说兴趣是的老师，培养兴趣则是形成创造能力的前提。要培养学生的创造兴趣，教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感，重视毎一个学生个性的表现及艺术创作，只有这样学生的创新意识才能得到激励，萌发创作动机;只有这样才有利于营造广阔的空间，激发学生学生的热情。我在教学中，始终坚持为学生创造优美的学习环境，营造轻松愉快的学习氛围。我的做法是，善于灵活运用现代化的教学手段，如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时，我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演，在调动课堂气氛的同时，活跃同学们的积极思维，接着我又播放时装表演的视频，让同学们在欣赏中得到启迪，激发灵感，这样就抓住了学生注意力，充分调动了他们学习的积极性，在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了，活跃了课堂。接着我就讲解拼贴的方法，将色彩的格配以及设计思路大体跟同学们一说，然后让学生自己去领悟。在学生掌握了剪贴的方法后，让同学们自己感知形象，发挥自己的想象力，拼贴不同形态、色彩各异的学生装。

三、教师要时刻注意培养学生的创造自信心

人文主义的研究认为：“人人都有创造力，创造是人的一种潜能”。正处于成长发育期的学生在各个方面都存在着个性的差异，因此教师就应利用各种方式激励学生的成就感和进取精神，让不同水平的学生都能体会到成功的喜悦和自身的价值。在教学中要时刻注意学生的闪光点。不要轻易对学生所回答的问题作出否定的评价，要注意保护学生回答问题的积极性，因为每个学生的审美观点都有自己的独特性，正所谓有一千个读者就有一千个哈姆雷特一样，教师只有在教学中多肯定少否定才能开阔学生的思维，让同学们自由想象，无论是差生还是优生，我们都应给他们树立自信心。如我在多媒体讲《平面构成中的点、线、面》这一课时，通过欣赏光碟视频，让同学们直接感受到了生活中的点、线、面形态的存在，用图文并茂的形式充分调动了学生的感官，激发了学生学习的积极性，开阔了学生的思维领域。在做作业时，每个同学都画出了自己形态各异、多姿多彩的画。虽然有些学生的造型不是很准确，但想象力丰富，并且也都具备了点、线、面的基本要求，因此都应给予肯定的评价。这样及时指出了他们的优点，适时的帮助克服他们的不足之处，同学们的学习积极性更高了，思维能力也开阔了，并能根据命题发挥其想象力。培养学生的创造性思维不是一朝一夕之事，这需要教师持之以恒的引导和积极的探索，及时发现学生创造的火花，放飞思维，以美术教学为平台给学生撒播创新的种子，激励培养其创造性思维，以更好地分析问题、解决问题，适应新课改的要求，发挥学生的主体创造性，教师应采取多种形式，广泛开展活动，为开发学生的创造力开垦一片肥沃的土壤。

四、教学评价

教学评价是一节美术课的重点，也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态，关注学生的作画习惯，关注学生知识技能的掌握程度，关注这节课是否培养了学生的学习习惯，关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价，在知识的理解和表现中，学生的表现参差不齐，为了挖掘每一个学生的潜在能力，根据学生的个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察，从中发现学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起学生的学习激情。

五、中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练，有益于将来的社会工作。

随着人类社会的发展，美术在社会中的作用越来越大，用途越来越广，与人的生活联系越来越密切，除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外，生活中许多方面都与美术有关。譬如，要盖一幢大楼，设计时必须考虑大楼的外观，要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调，而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外，还应具备一定的美术知识和审美修养，否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。

其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系，都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能，具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会，成为各行各业的生力军，他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能，具备一定的美术修养，对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。

总之，美术课是初级中学的一门基础文化课，是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育，培养学生的审美观念、艺术的创造能力，形成正确的人生观，乃至将来步入社会参加工作，都有着至关重要的作用。

高效能教师第一天就能很好的掌控大局，组织安排好课堂教学进程，并在第一周就建立教学的一致学、连贯性，井然有序的课堂是学生向往的。高效能教师会用最初的两周时间教导学生们如何在一致连贯的教学氛围中约束和控制自己的行为。

作为信息技术教师，课时少，与学生接触少，那么每节课的每分钟都很重要。提前做好课程的总体规划，每节课再根据学生的具体情况进行适当的调整。在不断的沟通和磨合后，师生建立起一种可持久的相互信任的关系。课堂的稳定性和学习环境的安全感，对于学生的学习有很大的影响。

高效能教师的三大特征：

1、对学生的成功抱有积极的期待;

2、是一位杰出的课堂管理者;

3、知道如何为学生掌握知识而设计课程。

教师的心态会对教学效果起决定性的作用。对于第一点，如果教师对学生期望高，学生会得到积极的暗示，那么课堂上学生的表现往往会好运没有期望或期望值低的时候。至于课堂管理，在机房上课涉及到许多机房管理方面的问题，比如学生座位、机房卫生、开机关机、整理电脑桌等等。信息技术教师要想建立良好的课堂秩序，就要学会控制课堂。至于对课程的掌握，书中提到三点：

1、教师应该懂得课程设计，使学生能够有目标或有标准地学习概念或技能;

2、教师在教学时应该懂得怎样传授教学内容，才能达到最终的目标或标准;

3、教师应该明白如何并提供纠正行动，使学生能够熟悉概念或技能。

我想，无论是作为新教师还是已经教书多年的教师，都应该时时自省，不断提升自己。把教书不仅当成工作，还要从内心把自己定位成可以改变学生、影响学生人生的教育者。

美术教育实习心得体会

我的实习生涯早已圆满结束，得到实习学校的老师们好评和欣赏，深受学生们的喜爱，通过师生互动的讲课方式来活跃课堂，使学生们对美术产生了浓厚兴趣，学生们探索的好奇心触动了我，让我巴不得要把所有的美术知识传授于他们。

我所教的是初一年级的美术课程，初一年级的孩子们似懂非懂，总想用探索的双手接触物品，我简要讲了每节课美术创作的方法，多展示自己的范画，让一双双好奇的眼睛更彻底地了解本课内容，留多一点时间让学生动手创作，发挥他们丰富的想象力，训练他们的绘画造型能力，随时展示学生的优秀作品，增强他们的信心。

初中阶段是人生极为重要的一个关键年龄期，学生的逻辑思维仍需要很多的感性经验来支持，想象力发展的有意性迅速增强且多为有意识，有目的，想象力中的创造成分增多，想象中的现实性不断发展，情绪情感的发展也处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻;因而初中美术教学的目的越切合初中生的身心特征就越容易实现。

美术教学属于美育的范畴，但它与智育的联系。如何增长学生知识，如何发展学生的智力，也成了美术教学的目的之一。使学生具备初步的绘画与艺术设计的基本技能知识，提高学生的美术鉴赏能力，增强学生的民族自豪感，通过开展丰富多彩的课外文化艺术活动，丰富学生的精神生活，培养美术人才!

小学美术教育不同于专业美术教育，他为发展学生整体素质服务，以学生发展为主，注重培养学生审美能力、感知能力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展《美术课程标准》强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习;强调情感体验;注重学习过程;注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。最终使学生学会学习、学会做人、终身受益。小学美术教学更讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育。

我在教学中常常想：什么样的美术教学实施适合学生发展的呢?怎样上好美术课?在思考这些问题的同时，我边教学边摸索，经过一段时间的农村美术教学实战实施后，我把自己在美术教学中的几点粗浅的做法与各位教师商榷，以取得教学上的共鸣。

一。关注时间、地域以及个性差异。由于所教的班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此，在课堂记录的组织上，再提问方式等方面，我因人而异，防止依样画葫芦，这样，学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。

二。兴趣是学习美术的基本动力之一。我们知道每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰向往的状态。研究表明，如果每个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能并长时间保持搞笑利率而不感到疲劳;相反，学生容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。在教学中我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。将美术课程内容与学生生活经验紧紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活中的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，鼓励学生自由大胆的创作，这样的做法受到各班学生的欢迎效果较好，学生从中树立自信，个性得到发展。例如：人教版一年级14课《多彩的拉花》一课的主旨是在意学生自主、合作的探究方式学习制作拉花，并用来美化自己的生活空间。从而感受到自己创作拉花的美，体验成功的喜悦。在教学这一课时，我先让学生观察课前教师布置好的课堂环境及教材图片。鼓励学生说一说：拉花有什么作用?可以美化什么?你想用拉花来美化哪里?这样学生学习兴趣被从分的调动起来后我引导学生观察分析教材中四种剪纸图，让学生想一想，试一试应该怎样折纸、剪纸，用什么纸比较容易剪制，提示学生想一想这些折纸地方法有什么相同和不同的地方?学生以个人或小组合作的方式参与剪制拉花的活动，尝试使用剪刀等工具制作拉花，体验剪拉花的乐趣。这样学生获得了美术学习的持久兴趣。在学生剪制拉花的过程中，家是巡视检查指导坚持亲爱是否有剪断的。如果有间剪断的，让小组讨论剪断的原因是什么?可以怎样避免。然后，教师演示一些不同的剪法，引导学生那里和书上不一样。雪深尝试新的剪折法教师给以鼓励和指导，学生用自己剪的拉花

美化环境和自身。这样学生兴趣特高，积极的探索剪纸的方法。每位同学都到达教学目标。

三。善于发现学生的闪光点。教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势等。都能带来好的教学效果。教师对学生小小的成功，点滴的优点给以赞美，这样可强化学生获得成功的情绪体验，满足成就感。进而激发学生学习动力，培养自信心。有利于学生良好心理品质的形成。有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围，教师的赞美愈多，学生就越显得活泼可爱，学习的尽头越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一。

四。要有爱心。

教师的爱，要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼的保护有幼小的心灵。作为一名美术教师要增进师生之间的互相理解和配合，建立友谊，产生凝聚力，向心力，促进学生身心健康发展。在这方面对低年段的学生我做的比较突出，结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中，我感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到快乐。

总之，在教学过程中避免一味的追求权威，要根据实际情况让学生成为课堂的主人，充分的去迎接课改，进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长。我相信在农村美术教育这片沃土中定能开出奇葩。

本学期根据学校指导思想、教学要求，认真完成本年度的教学任务，在工作结束之际，作如下总结：

一、思想重视。

本着对每位学生负责的精神，不管是专业突出的学生，还是进步较慢的学生。对专业突出的学生，争取单考一些文化成绩要求低些专业要求高的学校，对进步较慢的学生，要有耐心，反复讲，把基础知识弄懂学会，自加压力，目标定位向南京宁海中学。徐州管道中学几所美术高考突出的学校看齐。

二、运用现代化教学手段于教学中。

由于学生人数较多，集中教学运用现代化手段更有利。VCD碟片、八大美院教授的示范画过程，多媒体上，搜集的各大美院的优秀考生试卷、各大美术院校优秀教师作品、考生习题库等，我都用U盘收集起来，集中欣赏讲评，作为教学的辅助部分，让学生开阔了眼界。

三、参加交流学习，吸取别人的经验长处。

组织学生到徐州管道中学参观学习找不足，同时也让学生树立自己的信心;自己参加各种教学活动，如徐州市高考研讨会等，通过交流，吸取别人的经验，运用到自己的教学中去。

四、不断提高自己的艺术修为。

美术教学的办法就是边示范边讲解，多画才能和学生有着直接的交流，使学生更直观的学习，所以作老师要不断地多练多画提高自己的绘画表现能力，让学生充分信服。

五、要跟的紧抓的实，学生才能在有限的时间里得到更好的帮助。

希望在以后的工作中不断进步!

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

通过这次梅江区组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 本文来自织梦

教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大，总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代发展的需要。 织梦好，好织梦

总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束，通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。遵循我们的领头雁---虢剑光老师“平等交流、和-谐共进、优势互补、全面提高”的理念，勇敢的走在教育的前沿，用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。

光阴荏苒，流逝如箭，弹指一挥间，一个学期就过去了，小学美术教学工作总结。回首本学期，既忙碌，又充实，在辛勤的努力和忘我的认真工作下，我顺利的完成了本学期的工作，收获颇多，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作小结如下。

(一)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，工作总结《小学美术教学工作总结》。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

(三)教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世的现代化教学模式。

(四)发展方向

在这近一个月的网络学习中，我观看了很多视频，聆听了许多专家的讲座、名师的教学案例等，我收获到了很多先进的教育理念和教学经验。在培训中，我想到了一些从未想过的问题，发现了自己的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的冲击。

通过观课、听讲座看专讲视频讲座和网上学习交流，我从教学思想到教学技能、教育科研能力、教育创新能力上都得到了很大的提高。

虽然从教二十四年，谈到学生成绩自己还引以为傲，但是在美术教学上我还是一名新兵，因为我刚刚转岗，在美术教学理论方面相当匮乏。这段时间与美术界的同行一起学习交流，我得到了很大的收获。通过培训，我深深地意识到一名优秀的教师没有先进的理论充实自己，就无法更新自己的教学观念，改变教学模式，提高课堂教学的有效性，从而真正提高自己。美术教师网络培训班的学习，使我在思想政治与职业道德、教育教学能力与教育科研能力、终身学习能力和教育创新能力等方面的综合素质有所提高，为自己今后的教育实践打下了基础。

通过培训使我认识到：新课程不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了具大变化。教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合，注重创新能力、合作精神的培养，注重探究性学习方式。因此，我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活，学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。

从学生学习方法上看，由于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点，注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度，因此，在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式，积极主动地感知美术、体验美术、表现美术，同时能够大胆地探究问题、发现问题。总之，在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点，给了学生极大的空间想象力，让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。

从教师教学方法上看。教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练，大胆创设与教学内容相吻合的教学情境，提供开放式的教学方式，突出学生的主体地位，注重师生之间的交流与反馈，注重创新能力和实践能力的培养，注重课程的整合与延伸，积极引导学生感知、体验、表现美术，激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离，着眼于学生的艺术发展，融合众多艺术风格于一体。

从教师角色上看。教师已一改传统的“唯师是从”、“师道尊严”的状况，构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系，拉近了师生之间的距离，教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。

智慧不是靠灌输获得的，成功是建立在有准备的基础之上的。通过培训，使自己有了不少的收获：

1、师德水准得到提高

在培训过程中，我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领，而且使我深切领悟到“学高为师，身正为范，学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹，化作动力的是思想的延伸，我们得到的是人格的提升、生命的升华。

2、教育观念得到更新

此次网络学习班的全体学员几乎都来自小学美术教学第一线。通过网络评论交流，我们逐步更新了教育教学观念，了解了先进的教育科学基本理论，现代教育观、学生观和学习观，在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式，把素质教育贯穿到学科教学过程中。这些老师深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解，使我对以后的教学有了更充分的理论依据，对如何作一个合格的教师充满了自信心。

3、教育教学理论更为系统

平时忙于教学，很少有机会静下心来读书学习，这次带着任务来学习，记了厚厚的笔记，我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了，有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近一个月的学习，我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对教学的理论与方法掌握得更加系统;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。教师网络培训给我补了元气、添了灵气、去了骄气，焕发出无限生机。

4、合作学习、共同成长

学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间互动评论、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，在之后的工作中，我们仍然会互通信息，保持联系，互相交流，共同提高，争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。

网络培训让我更加深刻地体会到学习的重要性，只有不断地学习，才能有不断的提升。我想只有经过全体老师的共同努力，新课程改革之花才会开得更加灿烂，中华民族才会永立世界民族之林。我愿在这快乐而无止境的探索中去实现自己的梦想。在教学改革的今天，社会对教师素质的要求更高，我将在今后的教育教学工作中更加严格要求自己，努力工作，发扬优点，弥补不足，开拓进取。我将用我的实际行动，尽心尽力、踏踏实实地工作，做一名优秀的小学美术教师。

“教育的真谛在于将知识转化为智慧,将文化积淀为人格”，“一个教师能走多远，她的学生就能走多远”，“教师因读书铸就备课灵魂，便成为了教育的永恒爱心、理想信念、社会良知以及社会责任心，这，才是一个真正的教师不可或缺的精神底子”。

《做一名有专业尊严的教师》是著名教育家窦桂梅的最新力作，也是她的教育教学思想和智慧的精华集萃，全方位阐述了窦桂梅的教育教学观、学生观，特别是关于语文教学的理念和实践，本书有独到的见解，其中有的观点已经深入人心：超越教材、超越课堂、超越教师,教师的尊严来自于专业功底、人文素养和教育理念，关于“主题教学”，关于阅读，等等，点燃了很多青年教师投身新课改的热情。书中的课堂教学实录是她魅力课堂的具体表现。

其中“专业自我”这部分内容让我有了深深地感触，尽管我不是完全的语文教师，但是我觉得作为一个教师，就要有独立的思想和人格。具有高超的素养，对自己的课堂，是能够作明智的判断与抉择的。对于所担负的事物，通常都能全权处理，避免外人的参与甚至干预。读了窦桂梅老师的这段话，我思考起了自己的平日工作，由于我对自己的既有知识很少进行独立思考，所以在教学中，我往往采取与大家一样的共同立场，主旋律怎么说，我就怎么做。教学方面流行什么我就紧跟什么，读了窦老师的书后，我才明白这已严重影响了我的专业自我决断的权利。为什么我会跟着风跑?为什么我会不知所措?为什么我会为他独尊?为什么我会找不着北?其实这些都需要我从自己身上反观，改变自己就要有独特的思想和独立的人格。为此我们才会变得平和、平静——欣然一笑，坦然面对，依然向前。只有从内心深处实现高自我的教师，才会以积极的方式看待自己，能够准确的、现实的领悟自己的水平和境界。对从事的专业具有自我满足感、自我信赖感、自我价值感，从而表现出对专业当仁不让的意识和信心——而这些无疑会给孩子带来更为积极有益的，甚至是浸润一生的影响。

每一个人，都是自己独特的存在。但共同的是，无论如何要让自己“站立”起来——这是教师专业的真正灵魂!没有专业自我，很难有教师的专业生长。人必须让自己自省着，因为这样的人才可以获得明白，才有可能获得精彩。这是认清自己的基础，也是不断超越自我的基石，有自醒为依托的自省，才使有理智的自尊。有专业尊严的教师是美丽的。

尽管窦老师的字里行间透露着语文的浓浓气息，但是从她的书里感受到了教育的真谛，其实很多事情是彼此相通的，做一个老师就应该有专业自信，专业特色，与众不同的才是你最精彩的地方，才是令人钦佩的地方。所以努力着，学着让自己更充实一些，更精彩一些，做一个个性化受大家尊重的老师吧!

一、本学期教学

本学期我担任二年级二个班的美术课，根据学生状况的不同，这就要求老师的教学要计划周密，因班而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍。我按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期末考试前，本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来，本人认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业，做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平，并经常与同行交流，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完美，并顺利完成教育教学任务。

1.美术学习的重要性

很久以来一些家长与学生对美术课都不重视，之所以忽视美术

学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术课是一门基础课，与其它课紧密相关。社会的不断进步，美术普及教育将会被人们从“内心”接受，而科学的学习美术也会提高到一个新的认识高度。美术的学习大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的主观判断是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平，认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。

2.上好每一堂课

我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系，明确了小学美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行绘画、手工的练习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插生动活泼的.游戏活动，增强了学生美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的欢迎课。

3.做好课后辅导

加强了课后辅导工作，培养了一批美术上的小苗苗，通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于个别学生的基础差、起步慢，从外校转来，没有很好的系统的训练，故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。特别是儿童画学习与训练，以及手工作品的设计，使他们留下了许多优秀的作品，也留下了难忘的学习经历与记忆。

总之，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

4.美术作品比赛活动的开展

本学期组织学生参加了全国中小学美术作品大赛，有16人获奖，参加本市现场书画大赛，有2人获奖。

二、存在的问题

在教学工作中难免有缺陷，例如，对一些课堂纪律较差的学生耐心不够，辅导上没有做到有针对性。在教学环节上没有细抠，没有精心设计，平时示范较少。因工作忙，没有的时间与学生交流。

总之，一学期来工作取得了一些微不足道的成绩，做得不够的地方却不少。教学是一门艺术，是没有止境的，今后，我将为这门艺术上下求索，再辛苦亦无所怨悔。

开卷有益，此话一点不假，甚至是至理名言!不管你阅读什么书籍，只要你留心，你愿意去思考，你便能从书本中得到乐趣，从书本上的片言只语中得到对生活和人生态度的启迪。

今天，我在《读者》上看到一道智趣题：“紫罗兰算式‘CLOVER+CROCUS=VIOLET’。这道英语算式译成中文就是‘三叶草+番红花=紫罗兰’。如果算式是正确的，那么每个字母应该各代表什么数字?注意：相同的字母表示同一数字，不同的字母表示不同数字。”这不禁引起了我的一点点兴趣，拿起书桌上的笔和纸，便推敲起来。结果，不出两三分钟，我竟然算出了答案：280516+260297=540813。哈，有趣，答案中从0到9九个阿拉伯数字全包括，真是有趣。虽然没能看到参考答案，但我认为这个答案应该是正确的!真是太有才了，我得意地喊出声来。得意之余，我猛然想起了前不久在《青年博览》上看到的另一道智力题：“请挪动其中一个数字(0、1或者2)，使‘101-102=1’这个等式成立。注意：只是挪动其中一个数字，并且只能挪动一次，而不是数字对调。”对该题，我也曾跃跃欲试，可是经过苦思冥想，终究找不出正确的答案来，不禁使我的心情有点沮丧，不得已，我很不情愿地看了参考答案。其实，一切很简单，你只需将“102”中的“2”上移，变成平方便大功告成，接下来你会看到这样一个等式：“101-102=1”。在8月19日参加厦门市高三地理新课程教师培训的午餐过程中，我饶有兴趣地把这道智力题亮出来让同桌的老师们做，期间还多次提醒大家要有积极“向上”的精神，结果竟也无一人能答对，不得不要求公开答案。

为什么这道题让许多人最终选择放弃呢?这道智力题答案的结果让我们有了更多的思考：在一般情况下，人们时常会困于某种思维陷阱，总是按照自己的思维定势来思考、分析和判断问题，比如，一说到“挪动”，首先与最后想到的都是左右挪动，而如果你能不受制于这种约束，让这里每个数字都东奔西突，活跃到在你的眼前跳舞，你就会很快找到答案了。

其实，有关这道题的分析何尝不能应用于我们的社会与人生。不得不承认，我们常常陷于一种横向的思维，一种左右的思维之中，而很少有一种向上的维度、个体的维度、神性的维度和时间的维度。

世界就像一个广场，如果只知道左右，而忘了站在高处张望，是很难找到方向的。什么时候，当你能超拔于时代的苦难之上，人群之上，能从自己出发，以内心的尺度衡量人生，才可能是自由的。

在享受阅读的乐趣过程中，我记录了这么一段文字：人们常说水有三态“固态、液态、气态”，人生亦有三态。水的状态是由温度决定的，人生的状态则是由心灵的温度决定的。假若一个人对生活和人生的温度在0°C以下，那么这个人的生活状态就会是冰，他的整个人生也只有他双脚站的地方那么大;假若一个人对生活和人生抱平常的心态，那么他也就是一汪常态下的水，蜿蜒曲折，流淌于江河，最终汇入大海;假若一个人对生活和人生是100°C的炽热，那么他就会变为水蒸气，成为云朵，飞将起来，直上云霄。

三种状态，三种人生。对生活和人生投入100°C的炽热，他将实现凌云之志!

由此，我们不难认识到：世上没有做不好的事情，只有态度不好的人。一个人将来拥有怎样的人生，完全取决于他的人生态度。积极主动的态度为一个人带来有意义的人生，相反，消极被动的态度只会使人生变得黯淡无光。所以，要使自己的人生更有意义，就应该给自己一个准确的定位，自己到这个世界上来究竟是干什么的，必须有一个的描述，离开了这个描述，人就会迷茫，就会失去前进的方向，就会在一个十字路口徘徊，这样的人生是没有意义的。一个人如果对自己都没有准确的定位，那是很糊涂的。要做好定位，首先要认识清楚自己，加深对自我的了解，这不是一次可以完成的，它不仅要建立在反馈基础上的动态调节，也要借助别人对自己的中肯意见。

一个成功的人要有积极、乐观的人生态度，要有谦逊好学的精神，要有宽广博大的胸怀，要有善良诚信的品质，要懂得居安思危，要知道细节决定成败，要善听逆耳之忠言。

一个目中无人、骄傲自满、时刻以自我为中心，不谦虚谨慎的人永远成不了大器。一个只懂得享乐和虚荣的人，一样无药可救。一个自视过高没有自知之明的人注定会成为别人成功路上的垫脚石。

人的一生可以是轰轰烈烈，也可以是碌碌无为;可以是风风光光，也可以是平平淡淡，但纵观其一生，就会发现，无论是风光，还是平淡，这其中总包含着一种人生的追求，只不过一种是出人头地，一种是淡泊明志而已。

记得余秋雨先生曾经说过：以平常态，做普通人，是最有滋味的人生。我们的普通中有欢乐、有惆怅、有信念，如此完整了，我们也就不枉有此一生了。有时候我们也许会去思考，我们到底在人生的旅途中追求着什么，年少时多半是别人强加的追求;年轻时是自己主动的，但受到一些客观因素的限制;年老了我们又会为后辈的生活而追求，但真正属于我们自己的真的很少，追来追去感觉如同是一阵风，吹过了，不留痕迹，只留下我们这些追风者独自的哀叹。人生追求千百回，辉煌、平庸不过是过眼烟云，最后还是归于了现实的平静。人生是很短暂，但相对于追求来说，我们的人生又很长久，追求的过程会让我们的人生发出一些光芒，没有了这些光芒，那才是世界上最可悲的!

在这个“物竞天择，适者生存”的世界，想要生存，甚至生存得更好，就应该有积极乐观的人生态度。

积极乐观的人生态度，就像指南针，知道正确的人生航向;积极乐观的人生态度，就像照明灯，照耀着宽阔的人生之路;积极乐观的人生态度，就像船舶，承载我们驶向成功的彼岸。

那么，要树立这种积极乐观的人生态度，我觉得对于一个人来讲最关键是这样几点：

一、保持一种旺盛的斗志。人活着是要有一点精神的，这个精神就是积极上进，永不满足。积极进取，就是永远保持一颗旺盛的心态，朝着人生的理想和目标进发，任劳任怨。当今社会竞争激烈，随时都面临着被淘汰的危险，保持积极进取的态度尤为重要。

二、克服来自方方面面的困难。人自从来到这个世界上，注定要经受各种考验，一生有很长的路要走，有许多的人要接触，有若干的事要做，会遇到自己意想不到的各种各样的困难和逆境。怎么办?退却还是迎难而上?没有“积极进取”态度的人，很容易被眼前这些东西所吓倒。如果真正树立起了“积极进取”的态度的人，就会坦然相对，并用智慧和勇气的力量克服它、战胜它。

三、养成自己与环境和谐相处的品格。人是自然的人、社会的人，不是孤立的，与大千世界有着千丝万缕的联系。人与自然之间、人与社会之间，无时无刻不在打着各种各样的交道。经过长时间的打磨，就会形成自己优质的品格，使其在与社会打交道的过程中，言行举止往往会给人阳光怡人的印象，受到人们的爱戴。

热爱生活吧!让我们一起树立积极乐观的人生态度，培养勇往直前的意志品质!

阅读真好，它能让我们享受生活，学会思考，感悟人生。

让学生在文化的情景中认识美术，鉴赏美，提升自我的审美境界，美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会的生活的方方面面有着千丝万缕的联系。无论那一幅美术作品都将自然环境和人类甚至宗教，道德和伦理等精神因素形象地展示给我们，显示一个时代的生活状况。

学习美术不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而且应从不同文化背景，如音乐、文化、地理、历史、语文等更为广泛的文化，美术的教育目的为了提高学生的智力因素，即观察力、记忆力、想象力、审美和实践能力，如视觉、听觉、嗅觉的感知和艺术创造，学生在美术活动中接受丰富多彩的生动活泼的内容和形式，在实施新课程标准的今天，应大胆尝试新的教学方法与手段，要敢于创新，注意激发学生的主体地位的基础上，着重培养学生的创新意识、主体意识和参与意识，实现学习的主动性和自觉性，多种教学方法要灵活运用，使之产生互补效应，美术的存在形式包括自然美，必须与其他学科结合，在美术课中学生既享受到美，又能将知识巧妙融合，应把文学艺术引入课堂，文学艺术对学生理解和掌握绘画作品背景有很大的帮助，如在讲解中国古代山水画时，通过文学作品的感染力，让学生充分感受到“诗中有画，画中有诗”的意境，使学生深刻地理解各种艺术形式之间的微妙联系，学生的学习兴趣和积极性，往往是在轻松，愉悦的课堂氛围中产生的，因此创设轻松、愉悦的课堂氛围，是挖掘学生潜力和创新能力的最佳途径，学生是学习的主人，尊重学生的自主地位，他们才能敢于质疑、敢于发言、敢于冒险，潜力才能得到充分发挥。而教师则要发挥主导作用，营造和谐的环境，在对教学内容进行认真分析的基础上，将自身的知识和情感融入到教材的讲授中，才能培养学生良好的心理素质和创新能力，一位西方美学家说过：生活中并不缺乏美，只是缺乏发现美的眼睛罢了。

要想塑造学生健全的人格，就要引导学生认识美、理解美、发现美，树立自己的审美观，进而指导学生确立自己的价值观和人生观。美是无处不在的，对每一个学生都是平等的，对每一个学生的教育应是平等的，只有这样，才能使学生感受到美，获取人生前进的动力。

7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民-主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

美术教育实习心得

下面为大家提供了美术教育实习心得，仅供参考，欢迎浏览：

不知不觉，美术教育实习生活就结束了，实习对于我们实习小组的每个人来说都是一个宝贵的回忆，在这短短的40多天里，我每日与旭日同起，伴着皓月而归。我忙碌过，压抑过，也高兴过，有时也悠闲地在校园里漫步，实习生活充实而有规律。

我们从学生到老师的一个角色转换的过程也暂时告一段落，从实习前的准备到实习中到实习结束，我们每一个人都经历了人生的一次洗礼，是人生的一个转折点，为此我也颇感慨良多。

我和同学们建立深厚的感情。临走之前，确实有些依依不舍，但是我知道，人生中这样的分离还会有多次。

我们的教育实习的任务主要包括美术教学工作和班主任工作。在岳阳十中原任班主任赵辉老师及指导老师吕蔚老师的支持和指导下，我的实习工作取得了比较圆满的成功。

来学校的第一天确实很兴奋，必定这是我第一次实习，必定这是我们第一次以老师的身份走在校园里。第一天并没有什么实质性的工作。

实习第一周的主要任务就是听课，看其他老师是怎样讲课的。这种听课和我们上学时听课是不一样的，因为这种听课的重点是观察老师怎样讲课，学习如何传授知识，如何驾驭课堂，如何控制授课时间，而并不是学习老师所讲的知识。

听了班主任关于181班的情况，自己心里也稍微摸出底了，针对这个班级男生占绝大多数的情况，学生上课纪律差等问题。我更多地是注重把学生的学习兴趣调动起来，使他们在快乐中主动学习，在课堂稍微教学环节中穿插与学生互动环节，基本上能够较好的调动整节课的课堂气氛，以学生为主，教师指导的教学模式。每上一节课前我都准备好教案和ppt课件，考虑课堂会出现的各种细节问题，尽量在讲课的时候发挥好一些，刚开始时声音不够洪亮，后面的学生听起来较困难，后来指导老师向我提出建议，我就立刻调整过来，不过在语速语调上面做得还不够，缺乏抑扬顿挫的感觉，普通话也不好。

我的公开课，不仅达到了预期的教学目的和要求，而且课堂纪律非常好，同学们也非常配合。有了前几次讲课的经验，我认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授课时间，也能够适时地调动起学生的积极性，使课堂气氛活跃起来。通过这段时间的锻炼，自我感觉还是有很大进步，在各个环节中能够自如地衔接，过度也较自然，把握承上启下关系。

班主任工作体会， 有句话说，天下最小的主任是班主任，管的事情最多的也是班主任。虽然实习之前看了一些关于班主任工作的书籍。但是在我刚面对初一181班学生时，我什么方向都没有了，因为太吵了。原来的班主任是一位比较严厉的老师，向我介绍了班里的基本情况之后，我便很少与张老师交流。一切得靠我自己慢慢摸索。我给自己的定位是原班主任的助手。同学们的第二个领导者。在初阶段，我主要以观察为主，，中午自习，第八节自习时间去巡班，留意同学们的一举一动，学习状态。渐渐的，每次去的目的更明确。我也渐渐清楚了自己的任务。每天批改家校联系本是我的必修课，通过这个可以与学生交流，了解他们的思想。

转眼间实习期就结束了，蓦然回首，发现自己学到了很多东西，以后可能会影响我一辈子的东西，那些东西，往往是最宝贵的。这也会对我今后的学习、生活和工作产生深远的影响。我会不断努力，充实自己的人生。为我正式踏入社会迈出坚实的一步。

实习人：

XX年1月2 日

教育年会上，读到教科室推荐的书目，窃喜，那些书，我曾涉猎，都是些与教育相关的书籍，很不错的。但作为教师，阅读的面不能仅限于此，应立足教育，而又不囿于教育。总之，在阅读，且思考，总会让自己强大些。

说来羞惭，整个假期，阅读时间，少而又少，几乎没有完整地读完一本书，仅是如厕或临睡前读了几页，以及在咖啡馆等候的间隙里，匆匆读了几行字，而这些都是积习，并非迎合“学校意愿”完成假期作业。

年前回衡，便直奔文海，挑了几本书，都是心仪已久的:刘瑜《民主的细节》、龙应台《野火集》、周国平《我思故我在》、还有一本记不起作者名姓的《新女书》。之前在定王台预定的胡兰成《山河岁月》、赵越胜《燃灯者》、林语堂《人生不过如此》……也一并带回老家了，打算静心读完，但习俗的力量过于强大，我再次向年节的陋习缴械，忍痛割爱。走马观花地阅读，很难有深的见地，时至今日，催交心得，于我而言，本非巧妇，这粒米之炊，实难完成。就拣印象深的谈一二则。

胡兰成的《山河岁月》，胡兰成的文字清嘉妩媚，意透词拙，戛戛独造。《山河岁月》写世上的人世亦如渔樵闲话，举重若轻，我爱不释卷：“从来民间起兵，开头多难免有巫魇，但这次武昌起义则很简洁，好像风日晴妍，波浪里涌出一朵白莲花。”“草木不惊，已都是春天，辛亥革命亦城郭山川无恙，就已经是民国世界，岁月都堂堂了。”“中药有药香，不像西药的难吃，中药的颜色亦好看，这便使病人亦有了好性情，觉得这世界到底是美的，生之意志因之不曾失坠”……中国文明与世界文明的发肤体貌可见一斑，顿悟成趣，百味回甘。

赵越胜的《燃灯者》，语言干净、极富知性:“燃灯者，在佛家是指片语可开悟人的觉者。贩夫走卒、因车卖浆者皆可为燃灯者。辅成先生，不用说就是这样的燃灯者，而且是燃巨烛之人。”作者与老师情深，其交往枝叶，令人欣羡。读书人应如先生，“以超越的纯思贡献学术，又以入世的关注体察民生。”当代的士林，已不是先生那代人在青灯独守、古卷常翻中凝练出的沉静深邃。先生告诫我们要珍视思想的尊严，只因“思想的尊严滋生自足，从来不需权势者恩准。”先生说“现在中国的问题是大人物只关心自己的小事情，而小人物的大事情却没人管。”虽“风雨如晦、鸡鸣不已”，但天总是要明的，“既然无能挽狂澜于既倒，只能寄希望于中华文化生命坚韧顽强，破土重生”。

认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈美术作品的创造呢?生活中处处有美，艺术家就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，他们如同一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获的方法，掌握捕获的时机。

学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发，以提高学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，从生活中捕捉到美，产生对美的表现__，以达到创造美的目标。美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到上好每一节课，和学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动各方面的因素激起学生创作的兴趣。电教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭起过渡的桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生。

如三年级的《红色的花》，如果教师只在教室里讲，该画哪些、那些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走，了解树木、房屋的形态，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、电线杆、行人。尽管是往日熟悉的地方，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子就变成一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力也提高了。爱因斯坦说过，想象比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。

一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索。其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现生活的乐趣，画他们最想画的事物，老师只能是事先作一些启发式的引导，让儿童自己去想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心。有了自信，孩子就不再畏难;有了自信，孩子就敢画了;有了自信，孩子就可以描绘自己的生活;有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。

作为学生走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教育工作者用真诚的心去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的这段行程中充分发展自己的个性，激发兴趣，展示自己的才华。

为了营造良好的读书氛围，引领教师在读书中不断提高自身的素质，努力打造终身学习型教师，以适应时代发展的需要。10月6日晚上，实验二小全体教师相约在学校会议室隆重举行了本学期第一期的教师读书心得交流会“读书，让我们的生命更灿烂”。

交流活动精彩纷呈，掌声不断。大家围绕九月份的阅读主题：“《给教师的一百条建议》读书感言”畅所欲言：王娟娟老师的《读书感悟成长收获》，董亚红的《在阅读中思考，在实践中提高》，李佳老师的《更新观念愉快教学》，王银淑老师的《让生命的价值在课堂中闪光》，张艳敏老师的《对合作学习的思考》，每个人都能从不同的角度，和大家一起分享品味在读书中不断成长的感悟与体会，引起了大家的共鸣。

最后栗晓燕副校长就我校教师读书现状、教师为什么要读书、教师怎么去读书以及对教师下一阶段读书提出几点指导性的建议，交流会在和谐、愉快、奋进的氛围中结束。

一年来，我校以教师专业化发展为契机，以加强教师理论学习为抓手，倾力打造名师队伍，目的是以教师发展推动学校发展。除了每学期正常的教研活动之外，学校还定期每月举行一次教师读书心得交流活动，读书范围既可以是学校提供教育教学著作，也可以是教师自己选定的相关作品。通过举办读书交流会等各种活动，教师为学生树立了努力学习的榜样，逐渐形成"在工作中学习，在学习中工作"的良好习惯，让学习成为改进工作和激发创新精神的动力，使读书学习成为一种习惯。

“国培计划”为我们创造了一个很好的学习平台，给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中，我感触颇多，第一是美术课堂教学中受到的启发，第二是对中国书法的重新认识，第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。

学生在课堂中是学习的主体，在设计学生活动这个环节中，培养学生的思维能力，应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力，让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识，用不同的教学方法来展开教学。而这一点，在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标，依据教材的内容，根据学生认知水平的实际情况，紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力，在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛，教师成了学生的亲密朋友，学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众，把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课，教师从教材本身出发，拓宽教学思路，发挥自己的教学特色，把活动与教学充分结合，师生互动、生生互动，在有限的时间内，每一位学生都得到了充分的锻炼和展现，学生在轻松的学习中收获知识。

书法课教学的开设让我重新对书法有了认识，包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性，它是中国人胸前的徽章、标志，中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识，作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学，展示自己的书法作品作为教学参考，并亲自示范教学，让我直观地体验了书法的意境，让我加深了对书法学习的渴望。

对于折纸艺术，之前也没有接触过，两节课对折纸艺术的欣赏、学习，让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来，既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学，材料容易准备，也较为轻松，学生容易感兴趣，对于提高学生学习美术很有益。

在本次培训中，我认真聆听了几位专家的讲座，他们都能从多方面阐述自己的观点，每个教学内容都能让我受益匪浅。