扬州大运河博物馆导游词热门20篇

二十四桥为单孔拱桥，汉白玉栏杆，如霓虹卧波，桥长24米，宽2.4米，栏柱24根，洁白的栏板上有彩云追月的浮雕。导游告诉我们，若是晚间前来，置身桥上，天上明月皎洁，桥下波光涟漪，游船划过留下的波纹和桥旁亭台楼阁的琴声、箫声交汇在一起，会使人自然融入杜牧所描绘的“二十四桥明月夜”的妙境。

扬州的二十四桥，是指一座桥呢，还是指二十四座桥?说法不一。指一座桥的例证居多。有这么一种传说。隋炀帝的游船到了扬州的西郊，看到一座小桥，问叫什么桥。太监说不知道。一个宠妃就说了：“我来给它起个名字，就叫二十三桥吧。”游船上的公主、妃子有二十三个，称为二十三娇。“娇”和“桥”韵母相同，右半部分也相同。听了宠妃说的缘由，一个太监报告皇上，说船上有二十四娇———有一个妃子肚子里有一娇，她怀孕了。因此，这一座桥就叫二十四桥了。

最早出现“二十四桥”称谓的古诗文是晚唐诗人杜牧的《寄扬州韩绰判官》诗：“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫?”他没有说二十四桥是指一座桥还是指二十四座桥，当时的学者也没有解释。这似乎表明，那时关于“二十四桥”还没有多种解释。宋朝词人姜夔(1155—1221)1176年过扬州而作的词《扬州慢》说：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”其意指一座桥。《扬州画舫录》说二十四桥即“吴家砖桥，一名红药桥”。《扬州鼓吹词》说“是桥因古之二十四美人吹箫于此，故名”。现在，扬州平山堂西南通往市区的一条路叫念泗路，又作念四路。也有人写作廿四路。其中段这一块地方也叫二十四桥。廿，即二十。日历牌上“二十”都写成“廿”。

车行前方就是古墓博物馆了 现在我向大家讲一下参观时的注意事项：

1 参观时不允许带照相机 摄像机和箱包一类的东西，大家可以把东西放在车上，司机师傅会精心看管好大家的东西

2 如果有人想购买纪念品，请在参观结束后购买 一是进去时时间紧张，大家难以精心挑选，二来携带东西参观也不方便 请大家放心，参观结束后我会给大家留出时间，让大家细心挑选

3 因为有些墓室，尤其是墓门比较低，地面也比较黑，所以参观时请大家不光要留意脚下，还要特别注意头顶 如果不留神，可能就会出现 头破血流 的场面 所以请大家务必留神注意 现在，请大家下车，跟我一同参观

1 烧沟西汉壁画墓：这座墓位于洛阳金谷园车站以东 烧沟村以南，五十年代初发现，1957年发掘，1986年搬迁到古墓博物馆 此墓为洞穴砖室，除墓道外，分主室和耳室，主室用特制空心砖装配，耳室用小砖和楔形小砖并列券成 该墓内彩绘壁画内容包括 神虎噬旱魃 二桃杀三士 鸿门宴 等神话传说和历史故事，另外还有日 月 星象图，以及和壁画结合为一体的羊头雕塑，还有反映乘龙升仙的透雕画像砖，在国内外美术界和文物考古界有比较大的影响 神虎噬旱魃 壁画位于墓门背后 其左半部用淡墨画树一株，枝干弯曲，叶呈红色，树梢间有黑色飞鸟，似不敢停留 树上搭一件红色衣服，树下一猛虎按住一名裸女，虎口咬其左肩，虎爪抓其头部 裸女的长发缠绕在树干上，右臂上伸，作挣扎状 画面上的裸女就是旱魃 红衣 红树梢和乱飞的鸟，象征大旱时象火烧一样的情况 在自然灾害中旱灾所影响的面积比其它灾害要大，神虎噬旱魃，反映了当时人们除魃消旱的心愿和对风调雨顺的盼望 另外画面正中偏上处有一高浮雕羊头，象征吉祥 旱情解除，就可谓吉祥如意了 二桃杀三士 壁画位于墓室中部隔墙横梁上 晏子春秋 中有一则故事：春秋时齐国的 公孙接 田开疆 古冶子事景公，以勇于搏虎闻 但他们三人恃勇居功，目无名相晏婴 于是，晏婴劝说景公：他们 上无君臣之义，下无长率之伦，内不以禁暴，外不可威敌，此危国之器也，不若去之 晏婴用两个桃子设计，使之 计功而食桃 ，结果三士在经过一番激烈争论后，在所谓的 仁 义 思想支配下，皆扶剑自刎 整个壁画几乎没有背景，其着重点主要放在11个人物的描绘上 11个人物按情节可分为三组，右侧一组为三士，都束发，穿宽袖袍服 最右边两人昂首相对，一位抽剑，一位按剑，画面意思是指 取桃不让，是贪也 然而不死，无勇也 的公孙接和田开疆 他们二人 皆反其桃，挈领而死 俯身就几者为古冶子，他见二人自杀，就说： 二子死之，冶独生之，不仁 耻人以言夸其声，不义 恨乎所行，不死，无勇 ，因而 亦反其桃，挈领而死 整个画面所选择的瞬间，都是事件刚刚发生的时刻，给观者留下联想的余地 中间一组五人，居中为景公，左右各有二侍卫，右侧一侍卫跪在地上，似乎在禀告 已死矣 整幅壁画不仅在情节上连贯呼应，而且也避免了画面人物布局的呆板 幕后室的后壁上绘有 鸿门宴图 背景为起伏的山峦，正中画8个人物 居中席地而坐 侧身对饮者为刘邦与项羽 项羽居右，右手执杯，上身前倾作劝酒状 刘邦居左，上身亦前倾，注视着项羽举止 项羽右侧二人庖厨，背后悬钩上挂有大块牛肉和牛头 刘邦左侧 两腿分跨 目视项庄者，就是项伯，他有意在掩护刘邦 画面左边手握利剑 张牙舞爪者，便是项庄，他在依照范增的授意，以席前舞剑助兴为名，伺机刺杀刘邦 这便是 项庄舞剑，意在沛公 这幅壁画在有限的空间中，将这一富有传奇故事性的复杂情节集中表现出来，并且充满了紧张而热烈的气氛，一个个人物不同的心理状况跃然而出 这座墓是夫妇合葬墓 墓顶是用空心砖连接成的一条长方形平顶 墓前室顶脊由12块长方砖构成，彩绘日 月 星象图 这是古墓葬 上具天文，下具地理 的实例

2 西汉卜千秋壁画墓：是1976年发现的一座西汉壁画墓 因为在该墓的随葬物中由一枚铜制印章，上面阴刻有 卜千秋印 四字，故知墓主人叫卜千秋 该墓除墓道外由主室和左右耳室组成 从其建筑深邃坚固 结构工巧 随葬物品以及壁画内容来看，当为一个郡级官吏的墓穴 整个墓葬全部采用空心砖结构所筑，主室则由特制的空心砖装配而成 壁画分别绘制在墓室门额 主室顶部和主室后山墙上 从内容看，该墓壁画可分为两大部分：第一部分为打鬼图 在主室后山墙正中画一个猪头大耳 熊面的怪兽，赤膊裸足，身穿紫衣红裙，二目圆睁注视墓门，正张牙舞爪作驱赶捉拿状，奋力将墓圹冥府的鬼怪全部从里向外赶出，怪兽之下左绘青龙，右绘白虎 据考证此图所画为 方相氏 ，即古代举行傩戏仪式时打鬼的首领 在举行大丧时， 方相氏 先在灵柩前驱疫，然后进入墓室 以戈击四隅 ，逐除地下恶鬼 这与壁画内容相吻合 方相氏下边所绘的青龙 白虎则是为了避邪，同时也是为打鬼助威 第二部分是墓主人卜千秋夫妇升仙图 升仙图从前至后依次为女娲 月亮 持节方士 二青龙 二枭羊 朱雀 白虎 仙女 奔兔 猎犬 蟾蜍 卜千秋夫妇 伏羲 太阳 黄蛇等人神鸟兽的形象 在整个画面的近两端处画有日月，而且日中有飞鸟，月中有蟾蜍 桂树 这两个内容，充分说明了早在我国西汉时期，就广泛流传着嫦娥奔月这个神奇而美妙动人的神话传说 在图中日月的两侧分别画有伏羲和女娲，都是人首蛇身，二者的面容绘制较为逼真清秀，与古书所记载的 伏羲鳞身 女娲蛇躯 基本符合 在我国古代有这样一个传说：伏羲原是以凤凰为图腾的东方夷族部落的酋长，后与女娲结为夫妇，成为人类的始祖 这种传说在很大程度上暗示了夷夏两大部落之间融合的历史进程，因此在以后的石刻 绘画艺术中，人们往往将二者有意无意地绘制成交尾形象，用其来代表人类的繁衍生息 卜千秋夫妇绘制在伏羲的一侧，女在上，男在下 妇骑赤色三头凤，手捧三足鸟，双目紧闭，凌空飞行，夫乘一龙，状如一舟，手持弓，闭目，前有一兔，后随奔狗，旁有一蟾蜍，均为云中飞奔状 显而易见，这里反映的是卜千秋夫妇乘龙凤飞往仙境的场面 另外在主室的内门额上还绘有一幅人首鸟身像 此像中人首长发髻，两缕黑发下垂髻角，两长耳平伸，舞动双翅立于山岳之上 这里画的就是仙人王子乔 从此图的位置和室顶平脊上的升仙图相互联系起来看，恰好达到了 千里乘龙，至此结穴 的效果，说明墓主人最终也成了神仙

3 曹魏正始八年墓：该墓于1956年被发掘清理 全墓由前室 后室 耳室 甬道和墓道等部分组成 因该墓曾被盗扰，墓内器物已乱，只有两耳室内器物保存较完好 出土文物以陶器为主，器形有罐 盘 灯 俑 井 磨 灶 碗 鸡 猪 猪圈等48件，铜器有锅 博山炉等5件，铁器有帷帐架 灯等共10件，另外还有玉杯1个 玉杯高13厘米，口径5厘米，白色，制作精致，表面十分光滑，是罕见的古代艺术品 帷帐架是以圆铁棒制成三柱和四柱的拐角形状，三柱形的有四个，各柱成90度直角，另外四个有四柱，其间以木柱连接，即成为长方形的架子，四周以布维之，就成一个完整的帷帐 这为考证汉魏时的帷帐形制和制作方法提供了重要的实物资料 其中一件管状组件上刻有 正始八年八月 等铭文，又为该墓的绝对年代提供了依据

4 唐安菩夫妇墓：1981年发掘清理 墓葬由墓道 墓门 甬道 墓室四部分组成 墓中出土器物非常多，依质料可分为三彩器 单釉器 陶 瓷器 金 铜 玛瑙器及石刻等类 三彩器形制较大，造型优美 主要器形有文武吏 天王俑 镇墓兽 马 骆驼 牵马俑 牵驼俑 骑马俑等 这批三彩器不仅胎质坚硬，施釉均匀，色彩鲜艳，具有较高的艺术价值，而且量多类聚，堪称洛阳 唐三彩 的代表作品 它表明洛阳的唐三彩艺术，早在初唐阶段已达到十分成熟的程度 这为洛阳唐三彩的断代分期提供了可靠的依据 墓中出土金币一枚，直径2.2厘米，重4.3克，正面为一戴王冠的男像，背面为带有翅膀的胜利女神像，两面均有铭文 据鉴定，这是东罗马皇帝福克斯的铸币 这枚金币是洛阳出土的第一枚外国金币，它与1955年洛阳发现的波斯萨珊王朝银币，无疑都是丝绸之路的遗物 特别是安菩墓志，不但提供了墓葬的确切年代 唐中宗景龙3年，即公元720xx年 和墓主的国属 家世及其身世等情况，而且对中西交通史的研究也有重要的参考价值 在此我们重点讲一下唐三彩 唐三彩是唐代的釉陶生活用具和雕塑工艺品 这一名称古书中缺乏记载，考其由来，则同旧时挖墓取宝之风有关 洛阳是声誉中外的历史名城和文物渊薮之地 城北的邙山，古冢累累，帝王陵墓星罗棋布，有很多唐朝显贵也埋葬这里 旧时这里的一些穷苦人，为了糊口常常掘墓挖宝变卖，其中得到一些釉色光亮的所谓 瓦器 ，多为红 绿 白三色，因其出自唐墓，人们便起名叫它 唐三彩 1920xx年，陇海铁路工程修筑到洛阳时，从东向西沿邙山脚下掘开许多古墓，在唐代墓葬出土的三彩中，器皿和人物 动物数量颇多 古玩商们将其运到北京，引起了著名学者王国维 罗振玉等的赞赏和重视 外国人也视为至宝，出重金购买，唐三彩顿时声蜚中外 之后，虽又曾发现褐 蓝 黑等多种釉色的俑类 动物和器皿，但 唐三彩 已成惯称，这一名称便沿袭下来 在我国美术陶瓷史上，唐三彩开创了一代新风 它不光在造型 装饰 釉色 烧制技术等方面树立了惊人的风格，而且它所表现的题材内容，广泛深入地反映了唐代社会生活的各个领域 它像一束怒放的繁花，与唐代的诗歌 散文 乐舞 绘画 书法 雕塑 建筑等艺术形式相互辉映，和谐地构成了一座宏丽的百花园 唐代是我国封建社会的鼎盛时期，经济 文化都达到了历史空前的高峰 唐朝国威的强盛 国家的统一 民族的融合 社会的安定，都大大促成了生产的发展和经济的繁荣，使当时的中国处于世界先进国家的行列 同时对外施行比较开放的政策，也有利于发展对外贸易关系和文化交流 因而反映在文化艺术领域里，就呈现出姹紫嫣红 欣欣向荣的局面 唐三彩就在这样的社会背景下应运而生，成为与其它艺术并存的一朵华贵的奇葩 唐三彩的出现，同唐代统治阶级豪华奢侈的生活 追求名贵宝物也是分不开的 那些官僚贵族活着穷奢极欲，死后连妻妾奴婢 马牛骆驼 飞禽走兽以及瓶 盘 碗 罐等，都做成三彩釉陶用来陪葬 厚葬风俗的盛行，也是唐三彩大量出现的一个重要原因 唐三彩的胎料是一种上等白色粘土，素称高岭土 这种土颜色皎洁，颗粒细微，具有坚柔粘韧的特性，洛阳附近的巩县 孟津 新安 龙门均有出产 制作三彩的矿土，要经过挑选 舂捣 淘洗 过滤 沉淀 浸润 陈腐 揉搓 捏练方可使用 这样精选加工把一切杂质排除干净，才能保证胎色洁白，使制品有良好的稳定性 否则，器物的表面就会出现凹凸不平的斑丘，甚至会起泡或使胎体爆裂 入窑焙烧是一道关键工序 炉窑一般有两种形式：一是直烟窑，其结构有火道 窑箪 炉堂，窑顶有烟道，烟火直接从窑顶喷出 二是倒烟窑，这种窑烟火流动的路径是由上而下，再由下而上，经过火道 炉堂 烟道，最后从烟囱中喷出 唐三彩一般需要两次焙烧：成型坯胎晾干后，入窑用氧化火焰经过1100 或接近1100 的高温素烧，即成白色胎体 冷却后，挂上配好的彩料釉汁，再入窑作第二次焙烧，烧至900 ，使彩釉熔融开化，胎体表面就会呈现出各种鲜艳的光泽 从出土的唐三彩观察，唐代焙烧工艺达到了很高的水平，火候适度，升降温掌握得恰如其分，窑内火焰辐射均衡，坯体破裂现象很少 在挂釉焙烧过程中，由于火候控制得当，釉汁与胎体地膨胀系数均衡，冷却时收缩一致，釉质与胎体密合非常贴切，很少有脱釉剥落现象 这充分证明了唐代工匠们已具有丰富的实践经验和熟练的烧制技术 唐三彩的主要特点之一是它釉色的独到风格 经过化验分析，可知三彩釉色的主要元素为硅酸铅 唐代工匠，经过千百次地实践，成功地配制出白色 浅黄 棕红 褐红 淡青 翠绿 深绿 天蓝 茄紫 赭黑等色彩，而且还配出一种罕见的银白色釉，烧制后器物表面仿佛镶上一层锃亮的银片 熟练的工艺技巧和化学知识的增长，使工匠们掌握了矿物 金属氧化物的性能和呈色机理 他们认识到褐红为铁 浅黄为铁或锑 赭黄为铁 各种青绿色为铜或铬 蓝色为铜和钴 紫黑为锰等 釉药的主要成分是石英 铅粉及各种金属氧化物，用以辅助釉质的熔解和增加色泽的光亮程度 然而，工匠们为了达到某种呈色的特别效果，就将各种釉料及色剂的比例灵活增减 适度调配，这样把各种釉汁同时交错施于胎体表面，入窑焙烧，使之溶解流化，产生混合或化合 窑变 现象，就会出现变幻无穷的色彩 这里需要说明， 窑变 原来是釉色在窑内加热偶然产生的一种自然色变，但三彩工匠们加以总结 摸索出规律，能动地控制和利用了 窑变 的效果 这不能不说是三彩工匠们的杰出贡献 釉质的色变与施釉厚薄及火候的高低也有很大的关系 为了增强塑造人物形象的质感，还要增加一道对人俑的 开相 工艺 三彩人物的头部不施釉，仅涂以，在唇和面颊上加朱红，在眼眸 眉睫 髭须和巾帽等处都用墨描画 足部也多不施釉，同样用墨涂画，以示为黑色皮靴 这样增强了写实效果，但并不使人感到有特别的与釉色失调的做作 三彩器物的装饰，主要采用雕塑与釉色相结合的方法，用刻花 印花 贴花 塑花等技巧，可以做出宝相花 蔓草纹 荷叶 莲花 杏叶 灵芝 流苏 鱼子 铺首 人物 动物等装饰 而用釉汁点描 斑描 涂绘 泼洒 绞胎的方法，可以做出各种生动活泼的动物 禽鸟及织锦 珍珠地 斑点纹 条带纹 木纹等，这种用釉药和色剂混合绘制焙烧而成的图案花纹，称为釉花 这种釉花的出现，是陶瓷史上的一次飞跃 它不同于瓷器的釉上彩和釉下彩，但却是釉上彩或釉下彩的前躯 釉花中的蓝彩，又是后来青花瓷的前身 自商周出现青釉瓷以来，直至隋朝，其间数千年都不曾用釉色组成纹样，唯唐代开始使用 唐三彩上的印花，多饰于模印制成的器型 而贴花多饰于轮制的圆形器物上，因为采用印花就会被快轮的削刀刮掉 贴花是先将纹样雕塑成型，然后贴在器壁的适当部位，有的是泥胎未干前贴上的，有的是在釉烧以后才贴上，再上釉重新焙烧的 划花多与釉色相结合，并多饰于器物的平面上，即先以线条划出动植物的轮廓，然后用各种色釉分色平涂后烧制 所以要施在器物的平面上，是为了控制釉汁流淌，避免画面模糊 绞胎釉，是一层胎泥，一层釉色，迭次相压，卷成圆柱，然后取其断面，制成器型焙烧而成的，呈现出树木年轮似的纹样，富有天然之美 另一种为贴面绞胎 这两种绞胎釉均需在器物表面加施一层铅玻璃透明釉，并一次烧成 斑点纹除用釉汁斑描而外，还可以在坯体内嵌进晶体矿石，烧成后器壁上就呈现出晶莹的白斑 这些都是唐代三彩匠人们独辟蹊径的创造 工艺美术作品一向分作日用品和陈设品两大类 唐三彩的品种之多，内容的丰富程度却是当时任何一种工艺形式都无法比拟的 就生活用器而言，有各种形状的壶 尊 瓶 罐 盅等水器和酒器 饮食用具有盘 豆 碗 盂 钵 盆 杯等 化妆用具有装油或盛药膏的各种盒子 文房用具有水盂 砚滴 寝室用具有唾盂 香炉 油灯 枕头等 各种模型有庭院 房屋 家室 仓库 假山 水池 唐三彩中的生活器皿很受人珍视，因它既实用，又可供观赏 它与一般生活器皿相比有三个明显的特点：第一，色彩绚烂，花纹美观 第二，唐三彩继承了我国古器物奇特别致 制作精巧的造型特点 第三，仿效其它工艺品的造型，是三彩生活用具的又一特点 唐三彩吸收融合了唐代的陶器 不施釉的瓦器 瓷器 金银器 铜器 木漆器 藤编和少数民族 甚至外国生活用具的优秀造型及装饰艺术，创造了自己别开生面的风格，也为它的发展开辟了广阔的前景 唐三彩中的人物 动物 禽鸟数量最多，工匠们对这些形象的塑造，的确达到了我国古代艺术史上的高峰 唐三彩是一个时代的产物，具有浓郁的时代气息和特征，它反映了唐代国家的统一和在艺术上熔铸北方浑厚雄健与南方清新柔润的特点 首先从三彩俑来看，工匠们不仅能表现出不同形象 不同性格 不同姿态 不同装束 不同民族的特征，还能塑造出不同等级 不同地位和他们特定的思想情感 洛阳出土的三彩女俑颇多，有的悠闲雅坐，若有所思 有的亭亭玉立，裙带生风 有的虔恭典娴，广袖扬逸 有的头束丫髻，窈窕多娇 1965年洛阳北窑出土的女坐俑，红唇粉面，丰颊腴腮，头梳环头，身穿袒胸绛色窄袖襦衫，胸束长裙，双手置于胸前，端坐在墩座上，神气十足，显然是达官贵妇的形象 属于这种身份的还有1970年洛阳谷水出土的女立俑，她面庞俊俏，眉目清秀，发髻梳成鹦鹉欲飞之形，上穿浅绿圆领襦襟，胸部袒露，身系黄裙，长袖飘飘如溪泉倾流，很有点超然不群的样子 这种形象恰似 新唐书 五行志 记载的那样： 天宝初年，杨贵妃常以假发为首饰，好服黄裙，时人为之语： 义发抛河里，黄裙逐水流 这件女俑的装扮就是工匠们特地为她设计的 与贵妇身份不同的女俑，还有头梳丫髻 上罩短袄 腰束长裙的金雀丫环，她体态婀娜，年仅十五六岁，望去很有俏皮 灵俐 活泼之感 可以看出，三彩工匠们对女俑的塑造，从生活到艺术确实都下了一番苦功的 三彩俑中那些文臣官宦的形象，多是峨冠博带，长袍阔袂，端严直立，神情拘谨，温顺虔诚 有的双目迷离，抿嘴微笑 有的两手捧物，举在胸前 还有两手相交，置于腹下 他们或在深思熟虑，准备为上司献策，或在唯命是从地聆听吩咐 工匠们虽然用简约的手法着意塑造这类人物的道貌岸然，但把他们矜持尊严的内心世界也刻画得淋漓尽致 对于那些天王俑 武士俑和镇墓兽的塑造，工匠们是采取夸张手法，着重从外形上突出表现 天王俑头戴盔冠，身穿铠甲，背生双翼，脚踏卧牛或鬼魔 武士俑或持剑抚盾 或拉弓射箭，无一不是肌肉发达，蹙眉怒目，剑拔弩张，看去颇有一种凶神恶煞 气势逼人之感 镇墓兽是工匠们巧妙地综合多种动物形象想象出来的一种怪兽，放在墓门内作为辟邪用 形象多为人面兽身或兽面兽身，更有的头长独角，身生双翼，背披火焰，竖耳怒目，异常凶猛，好像准备随时跃起捉拿妖魔 有人说它是 周礼 中记载的 黄金四目 头戴铜制面具 持戈扬盾 率众打鬼的方相氏形象的演变，看来颇有道理 另外那些深目高鼻 头戴尖帽 身穿翻领袍 脚登高筒靴的男俑，多是我国境内的少数民族或外域人的形象，一般称为 胡俑 或 昆仑俑 洛阳谷水唐墓中出土的几件胡俑，多是眉发苍郁 络腮胡须 颧骨高隆 体格彪悍 有人认为他们是中亚西亚人的形象 另一件传世的牵驼男俑，极像维吾尔族的相貌 他头戴小帽，身穿褐绿长袍，袒胸伫立，侧头嘻笑，连浓重的眉须也带着耐人寻味的乐观性格 他牵着一头腿短头小 身躯庞大的骆驼，据说是波斯或大秦国的品种 驼背上满载着各种货物，大概因为买卖兴隆才使他那样神采飞扬吧 洛阳出土的乐舞俑也很有风采，其中骑马乐舞俑有八件一套的，分别为四男四女 男的击鼓或手举仪仗器 女的发髻奇异，长袖飘举 骑驼乐舞俑，驼背上有五个伎乐人在欢快地歌舞 他们无不姿态姗姗，感情奔放，简直是唐代一幕幕坐 立二部乐舞的再现 唐三彩中的动物也很引人入胜，各种动物的个性特征都塑的比较典型，如骆驼 牛 驴 猪 羊等，都塑造得生动逼真 活泼轻健，观之不禁使人有惊奇之感 骆驼是古代重要的交通工具，因为它适宜长途跋涉，被人们喻为 沙漠之舟 当时往来在长安和洛阳的商旅驼群纷至沓来 这两地出土的三彩骆驼，多是形体高大 茸毛蓬松 两峰间驮着巨大的虎头纹行囊及丝卷 绸布 水壶 鱼 兔 肉食等物，它们或在稳步行进，或在昂首嘶鸣 洛阳关林唐墓中出土的一件，驼背上还骑一人，完全是汉人的装束 他一手控制缰绳，另一手扬鞭催驼，俨然是中国商旅冉冉西行的逼真写照 马匹劲健有力，能役善战，又较易驯养，在古代军事 农业 交通 礼仪等方面，都起着重要作用 唐朝官府和民间很重视养马 唐玄宗曾选择西域 大宛献来的良马和中原骏马，令画师临摹 他还让人在他的御厩里畜养良马多达四十三万匹 他赴泰山祭祀，布置数万匹牧马跟从， 色别为群，望之如云锦 又教舞马百匹，衔杯上寿 尚马之风可见一斑 所以马也成为唐代文艺创作的重要题材 人们对塑造描绘马的形象要求甚高 韩干是当时善于画马的名家，然而杜甫却给以 画肉不画骨 的讥评 不过，从出土的唐三彩马来看，倒是会使诗人满意的 三彩艺人们，以熟练的技术，灵巧的刀法，流畅的线型，生动地塑造出比例匀称 彪健有力 神气完备的各种骏马形象 洛阳关林出土两件形体高大的三彩马，可以说是唐三彩中的代表作 一件通体施白釉，昂首挺立，两耳竖起，高达76厘米，与黑马相配，显得明快清新 另一匹黑釉马，膘肥雄浑，剪鬃挽尾，双耳后抿，颈若弯弓，四蹄抓地，依稀倔犟地将要飞奔启程 这种黑釉马除近来在洛阳龙门又幸得一件而外，在日本京都国立博物馆还藏一件，并且均为一黑一白，与上述的两件作风一致，宛如出自一人之手 这都是我国艺术史上难以寻觅的珍品 如前所讲，唐三彩以鲜艳夺目的釉色和形象生动的雕塑为特点，强烈地吸引着人们的情趣 它同洛阳龙门石窟的唐人雕刻以及敦煌石窟的唐代彩塑异曲同工，都是盛唐时期丰富社会生活的美丽画卷，与唐代绘画互相辉映，都闪烁着灿烂的光彩 现在大家再来看墓中的唐三彩作品，加深一下对唐三彩的认识和了解

5 宋四郎墓：该墓于1983年被发现 这座北宋晚期的墓葬，墓室平面呈八角形，八角各砌有砖柱，柱顶系砖雕斗拱，八角之间除一面为砖砌仿木结构门楼外，七面墙壁皆有壁画和假窗 迎门的一面，彩绘墓主夫妇宴乐图 在下垂启开的红色帷幕下，夫妇二人左右拱手端坐 男墓主宋四郎头戴黑色幞头，身着圆领乳白色长袍 女墓主梳高发髻，身穿红色衣裙，夫妇二人脸形圆胖，相对微笑 中间桌上放满了壶杯碗盘和菜肴食品，另外还有一名男仆和两名女仆，三侍者身躯矮小，以示身份低微 这种主要人物大而居中，次要人物小而偏侧，是突出 夸张主题的艺术手法，世界各地都经常采用 而在我国汉魏至宋代的壁画上也突出主题，使主大奴小 但大小比例和位置安排，在视觉上更和谐 舒服，并且主大奴小 主尊奴卑，也体现出封建等级制度的森严 墓门甬道两壁，各有两幅砖雕孝子故事 进门左侧靠内一幅，画面为一孝子在竹林跪哭，新笋破土而出，当为孟宗 哭竹成笋 其它画面简单，难以确认

6 二号宋墓：该墓墓葬形制与宋四郎墓基本一样 但其墓门外墓道右侧有一侧室 该墓平面作八角形，顶部用叠涩构成八角形藻井 壁间有壁画七幅 迎墓门第一幅绘门扉半掩，每扇门上有乳钉四行，每行四枚，还有衔环铺首 一侍女似欲开门而出，尤半遮面 第二幅为一老者倚坐在靠背椅上，后站女侍，背置屏风，前侧立二人，年长者躬身作禀告状 年轻者肩扛扁担，扁担上系绳索 此画面颇似父子二人交租后向地主告辞 第四 五 七幅皆为砖雕假窗，第六幅砖雕圆茶几一件，几乎进一半凸出于墙面，成为镂空透雕 该墓还有许多砖雕牡丹图案作为装饰 在洛阳古墓博物馆中一共复原了五座北宋墓葬，都是采用砖砌仿木结构，雕梁画栋 不过，墓室无前后之分，都是前堂后寝合成一体 墓室周壁或雕饰孝子故事 奇花异草，或彩绘墓主夫妇宴乐的风俗壁画，是宋代西京洛阳一般商人与官吏 地主生前生活的再现 这些砖雕画面的突出特点是背景简单，而人物形象皆为高浮雕，有些近乎圆雕 洛阳宋代仿木结构砖雕墓葬，是洛阳历史上前所未有的 墓室内的角柱 斗拱和藻井，基本上采用 彻上露明造 ，加之雕饰的门窗隔扇，将墓室建筑绚丽多彩的姿容全部展现出来，给人以美的感受 仿木结构砖雕的建筑形式和 朝着柔和绚丽的方向发展 的建筑风格，是宋朝这一时代十分明显的特征 这是因为宋代建筑已开简化之端，斗拱负荷的机能与汉唐时期相比已开始减弱 尤其是到了明清时期，由于梁架结构的变更，斗拱比例更为减小，补间铺作的朵数大为增多，成为一种象征性的装饰品

结束语：以上说讲的六个墓葬，是比较有代表性的 从今天所参观的墓葬陈列中，我们对洛阳乃至中原地区的古墓葬已经有了一定的了解，对其中所反映出古墓文化特色也有了清晰的认识 归纳起来简单的说就是：

1 不同时期的墓葬具有鲜明的等级性和强烈的宗法伦理观念

2 事死如事生 的法则经久不衰

3 堪舆学说 影响巨大 这几点可以从墓室的大小 结构 葬具 随葬品清楚的表现出来 生与死是人生的两件大事，面对生离死别，古人是无奈和幼稚的，但他们对丧葬活动的热情和重视，使短暂的生命在 死 后获得永生 而千百年风雨过后，丧葬制度的体现及其产物 陵与墓，使祖先们生时的荣耀和辉煌不再仅仅存在于卷帖浩繁而描写枯燥的文献里，更活生生地存在于现实中的高冢深穴里 这些陵墓 坟丘成为特定历史时期社会生活的缩影，形成了中国特有的墓葬文化，更成为博大精深的华夏文明的重要组成部分

好了，对古墓博物馆的讲解到此结束 大家可以自由活动了

古人认为对孔子光是心中的尊敬是远远不够的，行为上也得充分的体现出来，大家请看这块碑：“文武官员至此下马”。也就是说在踏入此庙之后，哪怕你是当朝宰相、三军统帅、皇亲国戚，到了这里都得规规矩矩，毕恭毕敬徒步而行的穿过我们前面的这道“礼门”去里面祭拜孔夫子，因为这里是万世师表孔大圣人的神圣殿堂!

大家要知道，在封建社会，这里是不能随便进出的。它不像其他的庙宇，任何人都可以进去烧香拜佛，求神许愿;这里就不行，平时的大门是关着的，只在春天和秋天的祭祀之日或全县学生大考的张榜拜孔之时才把大门打开，让官员、举人、考上了秀才和社会上颇有身份的绅士们才能进去，一般的小民百姓是不许进去的。今天来到这里游览的朋友们我想如果在那个时候至少都能算是秀才了，个个都是有功名的，绝对有资格进去朝拜孔圣人，请!我们资中文庙总占地面积6787平方米，建筑面积2643平方米，坐北朝南，复四合院式布局，布局格调以山东曲阜的孔庙为原型，但规模要小一点。这个文庙有许多与众不同的地方，别的庙门都是向南而开，这里却是东西二门，东边叫“礼门”，西边叫“义路”，这个根据孟子的“以礼为门，以义为路”而得来的。

各位亲爱的游客朋友们，我们资中的文庙里有“五绝一奇”。首先让我们来先看看这其中的一绝——照壁。这个照壁修建于清光绪年间(1857)，距今有100多年的历史。在川内所有文庙中设有照壁者只有这里一处，在全国文庙、孔庙也是极为鲜见。照壁中七孔镂空壁塑图案精美、寓意深刻，表现了精深的儒家文化内涵。七孔镂空壁塑的砖骨灰塑的工艺手法，极为少见。整个照壁长19.5米，高6米，雄奇瑰丽。

这七孔照壁主要表现的就是“鱼跃龙门”。这个成语我们都知道，“鱼跃龙门”里的“鱼”指的主要是鲤鱼，但是请大家仔细看，这照壁上的鲜活的鱼儿扁脑壳、大嘴巴、长胡子。不是鲤鱼，而是我们资中三绝之一的鲶鱼。资中的鲶鱼在清代就被刻上了照壁，这说明资中的鲶鱼并不是美名于现代，而是早在清代就已经赫赫有名了。这也使得这块照壁极具资中的特色和代表性!第一孔照壁主要传达出的寓意是比喻人在接受尊孔尊儒教化之前好比河中之鱼，然后大家请看第二孔，在第二孔中，我们可以看到一个龙头鱼身的“怪物”，但其实它是要表示人在接受尊孔尊儒教化的过程中不停蜕变，更加精进的过程，树立一个要向“龙”转化的这么一个理念也就是要树立远大的理想和抱负。照壁上榜题文字“龙文炳跃”寓意苦读寒窗，鱼跃龙门，彪炳千秋。而第三孔讲的就是有了理想之后要把理想付出于行动的过程，我们可以看到孔壁周围有一圈梅花，表示“梅花香至苦寒来，宝剑锋从磨砺出。”高楼下的螃蟹，它比喻的是人心中的私心杂念，表示出，只有抛弃了心中一切的私心杂念，才可以达到人生的光辉顶点。纵观这七孔照壁，主要的就是向大家告之一个道理，那就是人要从小树立远大的理想，并努力的付之于实践，才能获得成功。

陕西汗青博物馆是位于陕西西安市内的一座国度级综合性汗青类大型博物馆，是中国第一座拥有当代化的办法的大型国度级博物馆。被誉为“古都明珠，中原宝库”的陕西汗青博物馆是展示陕西汗青文化和中国古代文明的艺术殿堂。

陕西汗青博物馆建成后，齐集珍藏陕西地域出土的贵重文物37万余件。大多为汉唐文物，对付看惯了明清文物的喜爱者来说，是一大特色。 较量典范的藏品有以下八大类：青铜器、唐代墓葬壁画、历代陶俑、历代陶瓷器、历代建材、汉唐铜镜、金银玉器、历代钱币。

西安自古帝王都，汗青上先后有周、秦、汉、唐等十三个封建王朝在此建都，地上地下文物很是富厚。形成了陕西奇异的汗青文化风采。陕西汗青博物馆建成后，齐集珍藏陕西地域出土的贵重文物37万余件五祀卫鼎。较量典范的藏品有以下八大类：

青铜器

已登录注册的有3900多件。藏品期间上起商周，下止秦汉。种类有礼器、乐器、武器、车马器、糊口用品和出产器材。个中最为典范的商周青铜器，很多器物(如多友鼎、师献鼎等)上铸有史料代价很高的铭文。造型较为典范的有先周凤柱受、西周牛尊、它较、战国鸟盖部壶和汉彩绘雁鱼灯等。

唐代墓葬壁画

400多幅，画面面积1000多平方米。是1952年至1989年先后从陕西关中地域25座唐墓里揭取的。墓主均系唐代三品以上的皇亲国戚和朝廷重臣。画面内容有四神、仪卫、构筑、打猎、糊口及唐与四邻的友爱交往等。是反应唐代社会的重要形象资料。

历代陶俑

已注册的有20xx多件。藏品期间包罗秦、汉、北朝、隋、唐和宋、元、明、清。质地有陶、彩绘陶、釉陶和三彩。艺术形象有文武官员、甲士侍卫、男仆女婢、西域胡人，以及天王、镇墓兽和马、骆驼等各类动物。

历代陶瓷器

已注册的有5000多件。有史前仰韶文化彩陶、西周原始青瓷、汉代釉陶、唐三彩、古玻璃、琉璃、唐秘色瓷和宋耀窑青瓷等。器物种类包罗糊口用品、文具和殉葬明器等。

历代建材

已注册的有1000多件。藏品期间上起两周秦汉，下至唐宋明清。器物种类有陶制的瓦、瓦当、砖、昭尾、水道和石刻建材，以及金属构筑构件。

竹节熏炉汉唐铜镜

已注册的有800多件。造形多样，图案精细。有些还铸刻着吉利语句。

金银玉器

包罗湮金望银的铜器。已注册的有20xx多件。个中如西周玉制礼器、春秋秦公大墓出土的金啄木鸟、西汉皇后玉婆、攀金银竹节铜熏炉和1970年西安何家村唐代窖藏出土的塞金兽首玛瑙杯、八棱乐位金杯、鎏金舞马衔杯纹银壶、赤金走龙等，均属全球有数的佳构。

历代钱币

已注册的有10000多件。未整理造册(即不包罗在总藏品数之内)的另有50000多枚和近7000公斤。种类繁多，有西周贝币、战国刀币、秦半两、西汉金、王五株、王莽时的各类钱币、唐金银币以及罕有的古代外币。

除上述八大类外，尚有书画、版本、经卷、织物、骨器、木器、漆器、铁器、石器、印章、封泥，以及近当代文物和习惯民族文物。

陕西汗青博物馆位于西安大雁塔的西北侧，筹建于1983年，1991 年6月20日竣工开放，是它的建成符号着中国博物馆奇迹迈入了新的成长里程。这座馆舍为"中央殿堂、四隅崇楼"的唐风构筑群，主次有条不紊，坎坷犬牙交织，气魄雄浑庄重，融民族传统、处所特色和期间精力于一体。

馆区占地 65000平方米。构筑面积55600平方米，文物库区面积8000平方米，展厅面积11000平方米。馆藏文物多达 370000余件，上起远昔人类初始阶段行使的简朴石器，下至1840年前社会糊口中的种种器物，时刻跨度长达一百多万年。文物不只数目多、种类全，并且品位高、代价广，个中的商周青铜器尽善尽美，历代陶俑千姿百态，汉唐金银器独步世界，唐墓壁画全球无双。可谓琳琅满目、佳构群集。

陕西汗青博物馆展厅面积11600多平方米，展出文物佳构2700多件，展线总长2300米。展厅跨度大，层位高，视野辽阔，照明装备机动多用。整个陈列分为序言厅、根基陈列、专题展览、姑且展览和已开发为国际画廊的中央大厅等几个部门。馆内设有当代化文物库房、文物掩护科技中心、图书馆、具备多种说话同声传译成果的陈诉厅。

博物馆序言厅位于中央大殿前端，陈列一尊庞大的千年石狮(唐代顺陵石狮复成品)，衬以奔驰的黄河和黄土高原巨幅照片，引导观众去明确由黄土、黄河孕育出的迂腐文明。

陕西古代文明以汗青历程为线索，选取各期间的典范文物举办组合陈列，来展现陕西地域古代社会文明成长状况。该陈列展出头积5051平方米，展线长1247米，在中央大厅，分上下两层，共三个展室，分为七个部门(史前;周;秦;汉;魏、晋、南北朝;隋、唐;宋、元、明、清)。

今天早上吃完饭后，我怀着兴奋、高兴的心情和妈妈千里迢迢的坐车来到了中华航天博物馆。

进去之后，妈妈告诉我1956年10月8日中国航天事业创建，1957年11月16日中国运载火箭技术研究院成立。

我们先去了一层展览火箭、卫星的地方。这里有三个火箭的实物。讲解员说道：“那三个火箭都是做好了以后没有发射出去的真实火箭，第一个改进型为长征二号丙，近地面轨道运载能力2500公斤，第二个改进型为长征二号丁，近地轨道运载能力为3100公斤。”那三个火箭一个比一个高，最高的火箭都可以和天花板一比高下了呢!

然后我们又看了返回舱和卫星的实物和模型。有神舟飞船返回舱、实践二号卫星、实践一号卫星、资源一号卫星、返回式卫星回收舱……看完之后我和妈妈就上楼来到了三层。

到了三层，我就被墙上挂着的照片深深地吸引住了。这些都是宇航员在太空中拍的照片。我们又来到了二层。我们看到了一个小片。知道了成为宇航员非常不容易，要经过层层选拔，还要经过刻苦的训练才有资格飞上月球。最后我和妈妈就依依不舍地回到家了。

在回来的路上，我想航天博物馆不仅真有趣还能在里面学到好多知识，有机会我还要去那里参观。

各位游客：

“扬州以名园胜，名园以叠石胜”。个园就是以竹石为主体，以分峰用石为特色的城市山林。个园的假山采取分峰叠石的手法，运用不同的石头，表现春夏秋冬四季景色，号称四季假山，为国内国林惟一孤例。个园的植物以竹为主，与竹最相配的造景材料是各种奇峰异石，像玲政透巧的太湖石峰，瘦削嶙嶙的石笋等。竹与石组合在一起，形成园林中很有特色的竹石小景。游客们，现在我们可看到在个园的人口处，造园者就别具匠心地设置了一组竹石小景，开宗明义地点出了这座园林以竹、石为中心的主题。

个园就在黄家邸宅的后面，从住宅中间的小夹弄进入，往左一转，可以看到一左一右两个花台。台上翠竹亭亭，竹间叠放了参差的松布石笋，远远看去，就像刚破土的春笋，缕缕阳光把稀疏竹影映射在园门的墙上，形成“个”字形的花纹图案，烘托着国门正中的“个园”匾额。那在微风中摇曳的新算又象征着春日山林，这一真一假的竹景，被前面住宅部分的白墙一衬，立于园门两边，很有“春山是开篇”的意味。不知游客们是否领略到了春回大地，气象万千的感觉。这就是个国著名的四季假山景中的春景。

湖北省博物馆是我国十大博物馆之一，它位于武昌东湖之滨，以下是第一范文网小编为大家整理的湖北省博物馆导游词，欢迎大家阅读，更多精彩内容请关注第一范文网。

今天我将陪同大家参观湖北省博物馆，湖北省博物馆是我国十大博物馆之一，它位于武昌东湖之滨，占地面积5.1万余平方米，建筑面积9100平方米，其中陈列大楼面积3000平方米，实际展览面积1600平方米.馆内藏有历史文物20多万件，其中，国家一级文物600余件，国家级文物16件.陈列展出的有商周青铜器，盛楚时的漆、木器具，大批秦始皇时竹简，历史名人字画，陨县猿人，长阳人齿化石，尤以曾侯乙青铜编钟，越王勾践青铜剑，吴王夫差矛，二十八星宿天文图等珍品举世瞩目.湖北省博物馆是武汉市建筑规模最大，馆藏最多的博物馆.

现在我们已经来到了省博的入口处，湖北省博物馆这几个馏金大字是董必武同志于1960年题写的.大家请看那边那幢建筑是于1999年才竣工的编钟陈列馆，它是我国迄今规模最大，门类最齐全，功能最完备的古乐器陈列馆.想必大家都非常想听一听这天外来音.我们不妨先去参观其他文物，最后有足够的时间再来欣赏编钟音乐.大家请随我往这边走，现在我们来到了今天主要参观的一个展厅，曾侯乙墓展厅.我们首先看到的就是曾侯乙墓的椁(guǒ)室模型，它分为东中西北四室，每室的低部都有一个门洞是用来连接各室的，其形制有点象我们现在住房的三室一厅.东室放有墓主棺和八具陪葬棺，中室置青铜礼器，著名的曾侯乙青铜编钟就是从这里出土的.西室放有13具陪葬馆，北室放有兵器，车马器，竹简等.

曾侯乙墓是凿石为穴的竖穴式墓葬.整个墓室东西长21米，南北宽16.5米，总面积220平方米，据残存的封土推算其下葬深度约为13米，这与同时期的墓葬相比规模是较大的.

如此规模宏大的墓葬，其墓主人是谁呢?我们在出土的青铜器上共发现了‘曾候乙’三个字208次。所以我们断定墓主就是曾候乙。大家请看这个，它是根据墓内头骨制作的墓主复原像，我们可以看出墓主是大约42-43岁的男性，其颅骨特征与中原商代人种特征最为接近。

接下来这件造型奇特的物品叫鹿角立鹤。大家可以看到它是由鹿角鹤身和鸟翅膀组合而成的是人们想像中的一种仙鸟。它出土时在主馆的东面，头向着南方，可能是意在引领墓主人的灵魂升天或祈求神灵保佑吧。它的铸造工艺考究，头颅和鹿角镀金装饰，脊背和双翅周边镶嵌绿松石，但因为年代久远我们已经不能再见它的光彩了，但是我们仍然能够通过它独特的造型想像出当时的青铜铸造技术已经相当发达了。

请大家随我继续往前走。这里陈列有许多当时贵族们吃饭用的食器，这里最值得一提的就是九鼎八簋。鼎是中国古代食器当中使用最多的一种，它不仅仅是食器同时也是很重要的礼器。先秦时期人们对鼎是特别重视，在祭祀天神、地邸[dǐ] 、先祖等重大仪式中，鼎供奉牲肉，簋供奉粮食是最重要的祭器。曾候乙墓出土的鼎有正鼎、盖鼎等很多种，在众多的鼎中，正鼎的个数以及和其他食器的组合往往是用鼎者财富、身份、权位的象征。在曾候乙墓出土的食器中，最主要的就是内外能够反映礼制和曾候乙身份的中室出土的九鼎八簋。它们制作精巧，保存完好，十分珍贵。簋在祭祀，宴享等祭祀活动中与鼎配合使用。[周礼]规定，在仪式中，贵族按其身份等级享用单数的鼎和双数的簋。例如士用三鼎二簋，大夫用五鼎四簋，卿大夫用七鼎六簋，诸侯用九鼎八簋等。曾候乙墓出土的九件正鼎八件铜簋正好与他身份相符。这套九鼎八簋已被定为国宝级文物。

大家都知道青铜冶炼技术是我国先秦文明中的一项重要内容，商代就已经成熟，周朝继续发展，在公元前5世纪的春秋战国时期就已经到了炉火纯青的境界，曾候乙墓出土的青铜器群正是这个巅峰时期的代表。

大家看这里，它叫鉴缶，是这个墓里出土的一件比较精美的礼器，我们先来看看它的外表，他造型端庄凝重，周身满饰蟠璃纹饰，四个足是昂首张口的怪兽，镂[lòu] 空的孔盖是绣雕夔[kuí] 龙。其实它不仅经看而且还有妙用呢!使用时，先用这四个环把中间的缶拉出来，在鉴里放入热水或者冰，在缶里放入酒，在把缶拉入鉴中，鉴缶就可以工作了，既可以温酒又可以冰酒，怎么样是不是很奇特呢?而且这里还有一个过滤器是用来过滤酒中的残渣的，各位是不是要惊叹于古人的创造力了呢?

下面我们将要去的地方就是大家期待已久的编钟陈列处了，编钟是我们湖北省博物馆的镇馆之宝。大家看，这个庞然大物就是编钟了，它是整个墓里最为壮观惊人的，这个巨大的钟架是铜木结构，呈曲尺形，长7.48米，宽3.35米，高2.73米， 蔚为壮观。六个青铜佩剑武士和八根圆柱承托着七根彩绘木梁构成曲尺型钟架。架及钟钩共246个构件，钟架分为三层八组悬挂有65件青铜件。上层是三组纽钟，共19件，中层为三组镛[yōng] 钟，共33件，下层为 大型镛钟两组，共12件。大家数一数，下层是不是多了一口钟，而且它还与其他的钟不同?那是楚王博钟，为了纪念他们的情谊，便拿走了原来悬挂在那里的辎[zī] 钟，而把它悬挂在下层居中的位置。编钟是音乐史上的一个奇迹。首先它是一钟双音，按照钟体上的标音铭文所示，分别敲击钟的正鼓部和侧鼓部，一口钟能发出相差三度的两个音。那么一钟双音的奥秘在哪里呢?大家请看编钟的两侧有棱，发音时，棱和对钟起到不同的阻隔作用，所以就出现了一钟双音的现象。另外角钟还有一个优于普通圆口中的地方，那就是尾音不长，这样才能奏出旋律优美的音乐。全套编钟有深沉浑厚的低音，铿锵圆润的中音，清脆响亮的高音。其音域跨5个八度音程，它把宫商角紫羽五音发展成1234567七个音阶，比西方早了1000多年。

现在大家是比是特别想听一听这天外来音呢?我们在旁厅设有编钟演奏厅，现在大家可以去领略一下了。到这里我的讲解就结束了，现在是10;30大家可以先听一下编钟演奏，然后再自由参观，湖北省博物馆除《曾侯乙墓》、目前还举办有《楚文化展》、《郧县人》、《屈家岭》、《盘龙城》、《书写历史》、《秦汉漆器艺术》、《梁庄王墓》、《古代瓷器专题展》等十多个展览，大家可以随意参观。12点我们在省博的大门口集合，祝大家玩得尽兴游的顺心。

各位游客，大家好，

我是你们今天的导游员，我叫____，我来自于___旅行社，很高兴能为大家服务，也希望我的服务能给大家带来轻松和愉快。在我右手边的是我们的司机王师傅，他已经有了多年驾龄，所以大家尽可放心，尽情欣赏窗外美丽的风景和倾听由我给你带来的热心讲解。今天我带大家游览的是最有扬州风情特色的烟花古巷。现在距离我们的目的地东关街还有一段距离，下面由我来简要介绍一下我们的历史古城扬州。

扬州是一个会让人产生自豪感的城市，它的历史可以向上追溯2500年。这座千年古城屡经风云变幻，汉代的兴盛，隋唐的繁盛，明清的鼎盛，使这座古城体现出了无限的魅力。今日的扬州更是风采依旧。它是国务院首批历史文化名城、中国优秀旅游城市，04年获得中国人居环境奖，06年获得“联合国人居奖城市”。头顶这么多美丽的光环，扬州的秀美景色一定让各位不虚此行，来了就不想走了!

扬州的好吃的好玩的好看的，不用我多说，很多早已久负盛名了。先说玩的，扬州的景点很多，如诗如画的瘦西湖、晚清第一名园“何园”、四大名园之一的个园等等。扬州还有很多特色美食，像大家所熟悉的扬州炒饭、大煮干丝、富春包子等等，这些足可以让您在扬州期间大饱口福!“早上皮包水，晚上水包皮”这是对扬州百姓生活的最生动概括，另外，扬州还有“三把刀”，分别是理发刀、修脚刀、菜刀，这不仅是指扬州的刀口好，而是还反映了扬州三大服务业的繁盛。也就是说，这三把刀背后还代表了三大服务业，分别是：理发刀代表的是理发美容业，修脚刀代表的是修脚沐浴业，厨刀代表的是餐饮服务业。“到扬州，吃得好，玩得好，还要享受剃头洗个澡”，这已经成为近三百年来到扬州享受生活的典型写照。

每个城市都有自己最美的侧面，扬州的古巷也可以算是扬州最美的侧面了，扬州人常说：“巷连巷，巷通巷，大巷里面套小巷。”东西南北，横竖曲折，在扬州十几平方公里的老城区里就有500多条巷子。而巷子的大小是不能用长短，而是要用深浅来衡量的。于是也就有了“酒香不怕巷子深”的说法。在繁华似锦的扬州历史上，巷子的深浅也是门户高低的象征，幽幽的巷子尽头必隐藏着庭院深深的富商名贾之家。

梅州是闻名遐迩的“客都”，也是世界客家的文化中心。客家民俗有着深厚的文化积淀：以中原古汉语为基础的客家话，是我国汉语八大方言之一;优美的客家山歌蜚声海内外;古朴典雅的客家围楼、围龙屋等特色民居，堪称我国民宅建筑之瑰宝。客家悠久的历史文化、独特的民俗风情是岭南文化的重要组成部分。

中国客家博物馆，是中国国内唯一收藏、研究、展示、传承客家文化的专题博物馆，是国内唯一代表客家历史文物和民俗文物研究成果及研究方向的场所，是中华汉民族诸多民系中唯一的民系文化专题博物馆。由主馆中国客家博物馆和分馆黄遵宪纪念馆、梅州大学校长馆、梅州将军馆组成。

主馆占地面积5984.7平方米，建筑面积1.2万平方米。馆内设有固定陈列《客家人》主题展览，以“客从何来”、“客家风情”、“地标围屋”、“人文秀区”、“客家腾飞”五部分展陈客家渊源、客家风俗、客家民居、客家文化、客家精神等内容，向世人传播、展示客家积淀深厚的历史文化底蕴。

Yangzhou dongguan street is located in yangzhou city, jiangsu province, is the most representative of yangzhou city is one of the historical street. It is east to the ancient canal, National Day road on the west, the total length of 1122 meters. Is not only the yangzhou dongguan street, before the amphibious transportation route, and is a business, handicraft industry and religious and cultural center. High street bustling street, merchants, the business is thriving. Lu chenhang lines, fresh fish, melon and fruit, bamboo line nearly hundred. Dongguan "old" businesses have opened on the street in 1817 four beautiful sauce and pickle shop, Xie Fuchun powders shop in 1830, 1862 Pan Guang and hardware stores, 1901, 1909 Chen Tongxing Xia Guangcheng tofu shop shoes shop, 1912 dried big prosperous ZhiDian, 1923 earthquake TaiChang powder, 1936 hong-xing zhang, 1938 qinfeng appreciating the pawn shop, 1940 seems fresh tea club association abundant south goods shop in 1941, 1945 LingDaXing appreciating shops, in 1946, the rich of the pawnshop, in addition to Zhou Guangxing hat shop, HengMao oil hemp shop, along the southern Thailand goods shop, hengtai auspicious color, Zhu Deji flour shop, etc.

3、曹魏正始八年墓：该墓于1956年被发掘清理。全墓由前室、后室、耳室、甬道和墓道等部分组 成。因该墓曾被盗扰，墓内器物已乱，只有两耳室内器物保存较完好。出土文物以陶器为主，器形有罐、盘、灯、俑、井、磨、灶、碗、鸡、猪、猪圈等48件，铜 器有锅、博山炉等5件，铁器有帷帐架、灯等共10件，另外还有玉杯1个。玉杯高13厘米，口径5厘米，白色，制作精致，表面十分光滑，是罕见的古代艺术 品。帷帐架是以圆铁棒制成三柱和四柱的拐角形状，三柱形的有四个，各柱成90度直角，另外四个有四柱，其间以木柱连接，即成为长方形的架子，四周以布维 之，就成一个完整的帷帐。这为考证汉魏时的帷帐形制和制作方法提供了重要的实物资料。其中一件管状组件上刻有“正始八年八月……”等铭文，又为该墓的绝对 年代提供了依据。

4、唐安菩夫妇墓：1981年发掘清理。墓葬由墓道、墓门、甬道、墓室四部分组成。墓中出土器物非常多，依质料可分为三彩器、单釉器、陶、瓷器、金、 铜、玛瑙器及石刻等类。三彩器形制较大，造型优美。主要器形有文武吏、天王俑、镇墓兽、马、骆驼、牵马俑、牵驼俑、骑马俑等。这批三彩器不仅胎质坚硬，施 釉均匀，色彩鲜艳，具有较高的艺术价值，而且量多类聚，堪称洛阳“唐三彩”的代表作品。它表明洛阳的唐三彩艺术，早在初唐阶段已达到十分成熟的程度。这为 洛阳唐三彩的断代分期提供了可靠的依据。墓中出土金币一枚，直径2.2厘米，重4.3克，正面为一戴王冠的男像，背面为带有翅膀的胜利女神像，两面均有铭 文。据鉴定，这是东罗马皇帝福克斯的铸币。这枚金币是洛阳出土的第一枚外国金币，它与1955年洛阳发现的波斯萨珊王朝银币，无疑都是丝绸之路的遗物。特 别是安菩墓志，不但提供了墓葬的确切年代(唐中宗景龙3年，即公元720__年)和墓主的国属、家世及其身世等情况，而且对中西交通史的研究也有重要的参考价 值。在此我们重点讲一下唐三彩。唐三彩是唐代的釉陶生活用具和雕塑工艺品。这一名称古书中缺乏记载，考其由来，则同旧时挖墓取宝之风有关。洛阳是声誉中外 的历史名城和文物渊薮之地。城北的邙山，古冢累累，帝王陵墓星罗棋布，有很多唐朝显贵也埋葬这里。旧时这里的一些穷苦人，为了糊口常常掘墓挖宝变卖，其中 得到一些釉色光亮的所谓“瓦器”，多为红、绿、白三色，因其出自唐墓，人们便起名叫它“唐三彩”。1920__年，陇海铁路工程修筑到洛阳时，从东向西沿邙山 脚下掘开许多古墓，在唐代墓葬出土的三彩中，器皿和人物、动物数量颇多。古玩商们将其运到北京，引起了著名学者王国维、罗振玉等的赞赏和重视。外国人也视 为至宝，出重金购买，唐三彩顿时声蜚中外。之后，虽又曾发现褐、蓝、黑等多种釉色的俑类、动物和器皿，但“唐三彩”已成惯称，这一名称便沿袭下来。在我国 美术陶瓷史上，唐三彩开创了一代新风。它不光在造型、装饰、釉色、烧制技术等方面树立了惊人的风格，而且它所表现的题材内容，广泛深入地反映了唐代社会生 活的各个领域。它像一束怒放的繁花，与唐代的诗歌、散文、乐舞、绘画、书法、雕塑、建筑等艺术形式相互辉映，和谐地构成了一座宏丽的百花园。唐代是我国封 建社会的鼎盛时期，经济、文化都达到了历史空前的高峰。唐朝国威的强盛、国家的统一、民族的融合、社会的安定，都大大促成了生产的发展和经济的繁荣，使当 时的中国处于世界先进国家的行列。同时对外施行比较开放的政策，也有利于发展对外贸易关系和文化交流。因而反映在文化艺术领域里，就呈现出姹紫嫣红、欣欣 向荣的局面。唐三彩就在这样的社会背景下应运而生，成为与其它艺术并存的一朵华贵的奇葩。唐三彩的出现，同唐代统治阶级豪华奢侈的生活、追求名贵宝物也是 分不开的。那些官僚贵族活着穷奢极欲，死后连妻妾奴婢、马牛骆驼、飞禽走兽以及瓶、盘、碗、罐等，都做成三彩釉陶用来陪葬。厚葬风俗的盛行，也是唐三彩大 量出现的一个重要原因。唐三彩的胎料是一种上等白色粘土，素称高岭土。这种土颜色皎洁，颗粒细微，具有坚柔粘韧的特性，洛阳附近的巩县、孟津、新安、龙门 均有出产。制作三彩的矿土，要经过挑选、舂捣、淘洗、过滤、沉淀、浸润、陈腐、揉搓、捏练方可使用。这样精选加工把一切杂质排除干净，才能保证胎色洁白， 使制品有良好的稳定性。否则，器物的表面就会出现凹凸不平的斑丘，甚至会起泡或使胎体爆裂。入窑焙烧是一道关键工序。炉窑一般有两种形式：一是直烟窑，其 结构有火道、窑箪、炉堂，窑顶有烟道，烟火直接从窑顶喷出。二是倒烟窑，这种窑烟火流动的路径是由上而下，再由下而上，经过火道、炉堂、烟道，最后从烟囱 中喷出。唐三彩一般需要两次焙烧：成型坯胎晾干后，入窑用氧化火焰经过1100℃或接近1100℃的高温素烧，即成白色胎体。冷却后，挂上配好的彩料釉 汁，再入窑作第二次焙烧，烧至900℃，使彩釉熔融开化，胎体表面就会呈现出各种鲜艳的光泽。从出土的唐三彩观察，唐代焙烧工艺达到了很高的水平，火候适 度，升降温掌握得恰如其分，窑内火焰辐射均衡，坯体破裂现象很少。在挂釉焙烧过程中，由于火候控制得当，釉汁与胎体地膨胀系数均衡，冷却时收缩一致，釉质 与胎体密合非常贴切，很少有脱釉剥落现象。这充分证明了唐代工匠们已具有丰富的实践经验和熟练的烧制技术。唐三彩的主要特点之一是它釉色的独到风格。经过 化验分析，可知三彩釉色的主要元素为硅酸铅。唐代工匠，经过千百次地实践，成功地配制出白色、浅黄、棕红、褐红、淡青、翠绿、深绿、天蓝、茄紫、赭黑等色 彩，而且还配出一种罕见的银白色釉，烧制后器物表面仿佛镶上一层锃亮的银片。熟练的工艺技巧和化学知识的增长，使工匠们掌握了矿物、金属氧化物的性能和呈 色机理。他们认识到褐红为铁、浅黄为铁或锑、赭黄为铁、各种青绿色为铜或铬、蓝色为铜和钴、紫黑为锰等。釉药的主要成分是石英、铅粉及各种金属氧化物，用 以辅助釉质的熔解和增加色泽的光亮程度。然而，工匠们为了达到某种呈色的特别效果，就将各种釉料及色剂的比例灵活增减、适度调配，这样把各种釉汁同时交错 施于胎体表面，入窑焙烧，使之溶解流化，产生混合或化合“窑变”现象，就会出现变幻无穷的色彩。这里需要说明，“窑变”原来是釉色在窑内加热偶然产生的一 种自然色变，但三彩工匠们加以总结、摸索出规律，能动地控制和利用了“窑变”的效果。这不能不说是三彩工匠们的杰出贡献。釉质的色变与施釉厚薄及火候的高 低也有很大的关系。为了增强塑造人物形象的质感，还要增加一道对人俑的“开相”工艺。三彩人物的头部不施釉，仅涂以，在唇和面颊上加朱红，在眼眸、眉 睫、髭须和巾帽等处都用墨描画;足部也多不施釉，同样用墨涂画，以示为黑色皮靴。这样增强了写实效果，但并不使人感到有特别的与釉色失调的做作。三彩器物 的装饰，主要采用雕塑与釉色相结合的方法，用刻花、印花、贴花、塑花等技巧，可以做出宝相花、蔓草纹、荷叶、莲花、杏叶、灵芝、流苏、鱼子、铺首、人物、 动物等装饰;而用釉汁点描、斑描、涂绘、泼洒、绞胎的方法，可以做出各种生动活泼的动物、禽鸟及织锦、珍珠地、斑点纹、条带纹、木纹等，这种用釉药和色剂 混合绘制焙烧而成的图案花纹，称为釉花。这种釉花的出现，是陶瓷史上的一次飞跃。它不同于瓷器的釉上彩和釉下彩，但却是釉上彩或釉下彩的前躯。釉花中的蓝 彩，又是后来青花瓷的前身。自商周出现青釉瓷以来，直至隋朝，其间数千年都不曾用釉色组成纹样，唯唐代开始使用。唐三彩上的印花，多饰于模印制成的器型。 而贴花多饰于轮制的圆形器物上，因为采用印花就会被快轮的削刀刮掉。贴花是先将纹样雕塑成型，然后贴在器壁的适当部位，有的是泥胎未干前贴上的，有的是在 釉烧以后才贴上，再上釉重新焙烧的。划花多与釉色相结合，并多饰于器物的平面上，即先以线条划出动植物的轮廓，然后用各种色釉分色平涂后烧制。所以要施在 器物的平面上，是为了控制釉汁流淌，避免画面模糊。绞胎釉，是一层胎泥，一层釉色，迭次相压，卷成圆柱，然后取其断面，制成器型焙烧而成的，呈现出树木年 轮似的纹样，富有天然之美。另一种为贴面绞胎。这两种绞胎釉均需在器物表面加施一层铅玻璃透明釉，并一次烧成。斑点纹除用釉汁斑描而外，还可以在坯体内嵌 进晶体矿石，烧成后器壁上就呈现出晶莹的白斑。这些都是唐代三彩匠人们独辟蹊径的创造。工艺美术作品一向分作日用品和陈设品两大类。唐三彩的品种之多，内 容的丰富程度却是当时任何一种工艺形式都无法比拟的。就生活用器而言，有各种形状的壶、尊、瓶、罐、盅等水器和酒器;饮食用具有盘、豆、碗、盂、钵、盆、 杯等;化妆用具有装油或盛药膏的各种盒子;文房用具有水盂、砚滴;寝室用具有唾盂、香炉、油灯、枕头等;各种模型有庭院、房屋、家室、仓库、假山、水池。 唐三彩中的生活器皿很受人珍视，因它既实用，又可供观赏。它与一般生活器皿相比有三个明显的特点：第一，色彩绚烂，花纹美观。第二，唐三彩继承了我国古器 物奇特别致、制作精巧的造型特点。第三，仿效其它工艺品的造型，是三彩生活用具的又一特点。唐三彩吸收融合了唐代的陶器(不施釉的瓦器)、瓷器、金银器、 铜器、木漆器、藤编和少数民族、甚至外国生活用具的优秀造型及装饰艺术，创造了自己别开生面的风格，也为它的发展开辟了广阔的前景。唐三彩中的人物、动 物、禽鸟数量最多，工匠们对这些形象的塑造，的确达到了我国古代艺术史上的高峰。唐三彩是一个时代的产物，具有浓郁的时代气息和特征，它反映了唐代国家的 统一和在艺术上熔铸北方浑厚雄健与南方清新柔润的特点。首先从三彩俑来看，工匠们不仅能表现出不同形象、不同性格、不同姿态、不同装束、不同民族的特征， 还能塑造出不同等级、不同地位和他们特定的思想情感。洛阳出土的三彩女俑颇多，有的悠闲雅坐，若有所思;有的亭亭玉立，裙带生风;有的虔恭典娴，广袖扬 逸;有的头束丫髻，窈窕多娇。1965年洛阳北窑出土的女坐俑，红唇粉面，丰颊腴腮，头梳环头，身穿袒胸绛色窄袖襦衫，胸束长裙，双手置于胸前，端坐在墩 座上，神气十足，显然是达官贵妇的形象。属于这种身份的还有1970年洛阳谷水出土的女立俑，她面庞俊俏，眉目清秀，发髻梳成鹦鹉欲飞之形，上穿浅绿圆领 襦襟，胸部袒露，身系黄裙，长袖飘飘如溪泉倾流，很有点超然不群的样子。这种形象恰似《新唐书·五行志》记载的那样：“天宝初年，杨贵妃常以假发为首饰， 好服黄裙，时人为之语：‘义发抛河里，黄裙逐水流’。”这件女俑的装扮就是工匠们特地为她设计的。与贵妇身份不同的女俑，还有头梳丫髻、上罩短袄、腰束长 裙的金雀丫环，她体态婀娜，年仅十五六岁，望去很有俏皮、灵俐、活泼之感。可以看出，三彩工匠们对女俑的塑造，从生活到艺术确实都下了一番苦功的。三彩俑 中那些文臣官宦的形象，多是峨冠博带，长袍阔袂，端严直立，神情拘谨，温顺虔诚。有的双目迷离，抿嘴微笑;有的两手捧物，举在胸前;还有两手相交，置于腹 下。他们或在深思熟虑，准备为上司献策，或在唯命是从地聆听吩咐。工匠们虽然用简约的手法着意塑造这类人物的道貌岸然，但把他们矜持尊严的内心世界也刻画 得淋漓尽致。对于那些天王俑、武士俑和镇墓兽的塑造，工匠们是采取夸张手法，着重从外形上突出表现。天王俑头戴盔冠，身穿铠甲，背生双翼，脚踏卧牛或鬼 魔。武士俑或持剑抚盾、或拉弓射箭，无一不是肌肉发达，蹙眉怒目，剑拔弩张，看去颇有一种凶神恶煞、气势逼人之感。镇墓兽是工匠们巧妙地综合多种动物形象 想象出来的一种怪兽，放在墓门内作为辟邪用。形象多为人面兽身或兽面兽身，更有的头长独角，身生双翼，背披火焰，竖耳怒目，异常凶猛，好像准备随时跃起捉 拿妖魔。有人说它是《周礼》中记载的“黄金四目”、头戴铜制面具、“持戈扬盾”、率众打鬼的方相氏形象的演变，看来颇有道理。另外那些深目高鼻、头戴尖 帽、身穿翻领袍、脚登高筒靴的男俑，多是我国境内的少数民族或外域人的形象，一般称为“胡俑”或“昆仑俑”。洛阳谷水唐墓中出土的几件胡俑，多是眉发苍 郁、络腮胡须、颧骨高隆、体格彪悍。有人认为他们是中亚西亚人的形象。另一件传世的牵驼男俑，极像维吾尔族的相貌。他头戴小帽，身穿褐绿长袍，袒胸伫立， 侧头嘻笑，连浓重的眉须也带着耐人寻味的乐观性格。他牵着一头腿短头小、身躯庞大的骆驼，据说是波斯或大秦国的品种。驼背上满载着各种货物，大概因为买卖 兴隆才使他那样神采飞扬吧。洛阳出土的乐舞俑也很有风采，其中骑马乐舞俑有八件一套的，分别为四男四女。男的击鼓或手举仪仗器;女的发髻奇异，长袖飘举。 骑驼乐舞俑，驼背上有五个伎乐人在欢快地歌舞。他们无不姿态姗姗，感情奔放，简直是唐代一幕幕坐、立二部乐舞的再现。唐三彩中的动物也很引人入胜，各种动 物的个性特征都塑的比较典型，如骆驼、牛、驴、猪、羊等，都塑造得生动逼真、活泼轻健，观之不禁使人有惊奇之感。骆驼是古代重要的交通工具，因为它适宜长 途跋涉，被人们喻为“沙漠之舟”。当时往来在长安和洛阳的商旅驼群纷至沓来。这两地出土的三彩骆驼，多是形体高大、茸毛蓬松、两峰间驮着巨大的虎头纹行囊 及丝卷、绸布、水壶、鱼、兔、肉食等物，它们或在稳步行进，或在昂首嘶鸣。洛阳关林唐墓中出土的一件，驼背上还骑一人，完全是汉人的装束。他一手控制缰 绳，另一手扬鞭催驼，俨然是中国商旅冉冉西行的逼真写照。马匹劲健有力，能役善战，又较易驯养，在古代军事、农业、交通、礼仪等方面，都起着重要作用。唐 朝官府和民间很重视养马。唐玄宗曾选择西域、大宛献来的良马和中原骏马，令画师临摹。他还让人在他的御厩里畜养良马多达四十三万匹。他赴泰山祭祀，布置数 万匹牧马跟从，“色别为群，望之如云锦”。“又教舞马百匹，衔杯上寿”。尚马之风可见一斑。所以马也成为唐代文艺创作的重要题材。人们对塑造描绘马的形象 要求甚高。韩干是当时善于画马的名家，然而杜甫却给以“画肉不画骨”的讥评。不过，从出土的唐三彩马来看，倒是会使诗人满意的。三彩艺人们，以熟练的技 术，灵巧的刀法，流畅的线型，生动地塑造出比例匀称、彪健有力、神气完备的各种骏马形象。洛阳关林出土两件形体高大的三彩马，可以说是唐三彩中的代表作。 一件通体施白釉，昂首挺立，两耳竖起，高达76厘米，与黑马相配，显得明快清新。另一匹黑釉马，膘肥雄浑，剪鬃挽尾，双耳后抿，颈若弯弓，四蹄抓地，依稀 倔犟地将要飞奔启程。。这种黑釉马除近来在洛阳龙门又幸得一件而外，在日本京都国立博物馆还藏一件，并且均为一黑一白，与上述的两件作风一致，宛如出自一 人之手。这都是我国艺术史上难以寻觅的珍品。如前所讲，唐三彩以鲜艳夺目的釉色和形象生动的雕塑为特点，强烈地吸引着人们的情趣。它同洛阳龙门石窟的唐人 雕刻以及敦煌石窟的唐代彩塑异曲同工，都是盛唐时期丰富社会生活的美丽画卷，与唐代绘画互相辉映，都闪烁着灿烂的光彩。现在大家再来看墓中的唐三彩作品， 加深一下对唐三彩的认识和了解。

5、宋四郎墓：该墓于1983年被发现。这座北宋晚期的墓葬，墓室平面呈八角形，八角各砌 有砖柱，柱顶系砖雕斗拱，八角之间除一面为砖砌仿木结构门楼外，七面墙壁皆有壁画和假窗。迎门的一面，彩绘墓主夫妇宴乐图。在下垂启开的红色帷幕下，夫妇 二人左右拱手端坐。男墓主宋四郎头戴黑色幞头，身着圆领乳白色长袍;女墓主梳高发髻，身穿红色衣裙，夫妇二人脸形圆胖，相对微笑。中间桌上放满了壶杯碗盘 和菜肴食品，另外还有一名男仆和两名女仆，三侍者身躯矮小，以示身份低微。这种主要人物大而居中，次要人物小而偏侧，是突出、夸张主题的艺术手法，世界各 地都经常采用。而在我国汉魏至宋代的壁画上也突出主题，使主大奴小。但大小比例和位置安排，在视觉上更和谐、舒服，并且主大奴小、主尊奴卑，也体现出封建 等级制度的森严。墓门甬道两壁，各有两幅砖雕孝子故事。进门左侧靠内一幅，画面为一孝子在竹林跪哭，新笋破土而出，当为孟宗“哭竹成笋”。其它画面简单， 难以确认。

6、二号宋墓：该墓墓葬形制与宋四郎墓基本一样。但其墓门外墓道右侧有一侧室。该墓平面作八角形，顶部用叠涩构成八角形藻井。壁间有壁画七幅。迎墓门 第一幅绘门扉半掩，每扇门上有乳钉四行，每行四枚，还有衔环铺首。一侍女似欲开门而出，尤半遮面。第二幅为一老者倚坐在靠背椅上，后站女侍，背置屏风，前 侧立二人，年长者躬身作禀告状;年轻者肩扛扁担，扁担上系绳索。此画面颇似父子二人交租后向地主告辞。第四、五、七幅皆为砖雕假窗，第六幅砖雕圆茶几一 件，几乎进一半凸出于墙面，成为镂空透雕。该墓还有许多砖雕牡丹图案作为装饰。在洛阳古墓博物馆中一共复原了五座北宋墓葬，都是采用砖砌仿木结构，雕梁画 栋。不过，墓室无前后之分，都是前堂后寝合成一体。墓室周壁或雕饰孝子故事、奇花异草，或彩绘墓主夫妇宴乐的风俗壁画，是宋代西京洛阳一般商人与官吏、地 主生前生活的再现。这些砖雕画面的突出特点是背景简单，而人物形象皆为高浮雕，有些近乎圆雕。洛阳宋代仿木结构砖雕墓葬，是洛阳历史上前所未有的。墓室内 的角柱、斗拱和藻井，基本上采用“彻上露明造”，加之雕饰的门窗隔扇，将墓室建筑绚丽多彩的姿容全部展现出来，给人以美的感受。仿木结构砖雕的建筑形式和 “朝着柔和绚丽的方向发展”的建筑风格，是宋朝这一时代十分明显的特征。这是因为宋代建筑已开简化之端，斗拱负荷的机能与汉唐时期相比已开始减弱。尤其是 到了明清时期，由于梁架结构的变更，斗拱比例更为减小，补间铺作的朵数大为增多，成为一种象征性的装饰品。

结束语：以上说讲的六个墓葬，是比较有代表性的。从今天所参观的墓葬陈列中，我们对洛阳乃至中原地区的古墓葬已经有了一定的了解，对其中所反映出古墓文化特色也有了清晰的认识。归纳起来简单的说就是：

1、不同时期的墓葬具有鲜明的等级性和强烈的宗法伦理观念;

2、“事死如事生”的法则经久不衰;

3、“堪舆学说”影响巨大。这几点可以从墓室的大小、结构、葬具、随葬品清楚的表现出来。生与死是人生的两件大事，面对生离死别，古人是无奈和幼稚的， 但他们对丧葬活动的热情和重视，使短暂的生命在“死”后获得永生。而千百年风雨过后，丧葬制度的体现及其产物——陵与墓，使祖先们生时的荣耀和辉煌不再仅 仅存在于卷帖浩繁而描写枯燥的文献里，更活生生地存在于现实中的高冢深穴里。这些陵墓、坟丘成为特定历史时期社会生活的缩影，形成了中国特有的墓葬文化， 更成为博大精深的华夏文明的重要组成部分。

好了，对古墓博物馆的讲解到此结束。大家可以自由活动了。

谢谢大家!半个小时以后，我们车上集合。

潍坊风筝博物馆坐落在山东省潍坊市，建于1987年，系全国第一座风筝专业性博物馆。占地1.2万平方米，建筑面积8100平方米。馆内有大小展厅12个。琳琅满目的风筝展品，展现了从公元前5世纪“鲁班风筝”至今的中外各式风筝。

潍坊风筝博物馆座落在潍城白浪河东崖岸，占地面积一万三千平方米，建筑面积八千一百平方米，为迄今世界上最大的风筝博物馆。其建筑造型选取了潍坊龙头蜈蚣风筝为特点，屋脊是一条完整的组合陶瓷巨龙，托于孔雀兰琉璃瓦屋顶上，似蛟龙遨游长空，击荡九霄。馆内有一个近一千六百平方米的大厅和大小十个共三千多平方米的展室。如今本馆在原来展览的基础上，又从文、图、物等方面进行调整充实，初步形成了具有特色的专业性民俗博物馆。

馆内将收藏、陈列古今中外的风筝珍品，还可通过录相重现历届潍坊国际风筝会的盛况，给观众系统地介绍中国潍坊的风筝发展、沿革及各流派的风筝制作技艺和由风筝技术启迪派生的人类飞行的广阔前景，陈列介绍了世界各国的风筝发展及扎、画、放的技术。还有风筝艺人的现场制作风筝。

风筝博物馆又具有多功能用途，既是一个收藏、陈列古今中外风筝、民间工艺的专业性博物馆，还是一个文化娱乐中心。如果全部配套，它将成为风筝都的一个旅游、文化、娱乐和风筝贸易中心。本馆以大量的实物、照片、资料生动形象地展示了风筝的起源和风筝沿革史;介绍了风筝的流派、种类和特点;展示了潍坊国际风筝会与各国风筝团体和人民的友好交流。

展出的风筝有：一、传统风筝。主要有各种大中小型龙头蜈蚣，软硬翅蝴蝶风筝，七星、八卦风筝，各种鱼鸟、昆虫风筝以及筒子风筝和传说故事人物造型的人物风筝。还展有吉林、济南、浙江的优秀作品。二、潍坊创新风筝。是潍坊风筝艺人和业余爱好者扎制的新意风筝、特技风筝、多特点风筝、微型和巨型风筝，表现出潍坊风筝爱好者大胆创新的精神和丰富的想象力。三、国外风筝。

是近几年来国外风筝爱好者制作的具有本国风情特色的风筝。所收藏陈列的风筝在选材、色彩、艺术等方面，把自然界千姿百态的物象进行夸张升华、剪裁加工后运用于风筝的创作之中，使主体内容与风筝造型协调，生活气息和地方特色相溶，表现了潍坊风筝工精艺巧、浑厚大方的独特民俗风格。

5号车马坑在中字型大墓南墓道东南约10米，坑中葬4马车1辆，2马车2辆，马8匹，犬1条。马骨被压在车体之下，马匹侧躺放置，头向西，1号车为仪仗类的大车，放在坑的中间，2号车与3号车都是小型游猎车。另外，犬骨斜爬在3号车厢上，有明显的挣扎痕迹，形象十分生动可怜。

这座陪葬坑的墓主人是大夫级贵族墓葬，作为葬具的木质棺椁均已腐朽，依其遗迹可知葬具为一椁一棺，出土了一些小件玉器和青铜器片。从故城中已发掘的10余座中小型车马坑的情况看，5鼎墓，也就是中大夫的级别才能殉葬1辆车，个别殉葬4辆车，这种级别的车辆都没有发现任何装饰品，这和国君所陪葬的车辆情况形成了鲜明的对比，说明了它们的级别和地位是明显不同的。

整个郑国陵区从1999年发现至今，共探明不同规模的车马坑达23座，这里展出的只是其中的3座，其中6米以上的大型墓近180座，而且不乏15米以上的特大型墓葬，长宽超过20米的特大型墓就有4座，位于中字型大墓西侧的3号车马坑长13.5米，宽11.5米，深7.5米，面积几乎是1号车马坑的2倍。20__年3月开始清理，7月份清理到5米深时发现车辆非常密集，现暂停清理，开始挖砌坑底防渗过洞和四周防渗墙，目前防渗工程已竣工。该坑葬车数量可能在30辆以上。20__年发掘的1号车马坑在社会上引起很大轰动，新郑市委、市政府对文物保护工作非常重视，在他们的大力支持下，又建立了中字型大墓发掘现场和中大夫级贵族墓展示厅，并对陵区进行了绿化和建设，以车马坑群的展示为主要特色，车马坑群数量众多，葬车多样，在这样一个极为有限的区域内有如此多的车马集中，不能不说是一个罕见的奇观。它构成了我国截止目前春秋时期葬车最多，规模最大的地下车马军阵。成为以军阵形式随葬的渊源，比闻名中外的秦陵兵马俑军阵早400多年。

制作三彩的矿土，要经过挑选、舂捣、淘洗、过滤、沉淀、浸润、陈腐、揉搓、捏练方可使用。这样精选加工把一切杂质排除干净，才能保证胎色洁白，使制品有良好的稳定性。否则，器物的表面就会出现凹凸不平的斑丘，甚至会起泡或使胎体爆裂。入窑焙烧是一道关键工序。炉窑一般有两种形式：一是直烟窑，其结构有火道、窑箪、炉堂，窑顶有烟道，烟火直接从窑顶喷出。二是倒烟窑，这种窑烟火流动的路径是由上而下，再由下而上，经过火道、炉堂、烟道，最后从烟囱中喷出。唐三彩一般需要两次焙烧：成型坯胎晾干后，入窑用氧化火焰经过1100℃或接近1100℃的高温素烧，即成白色胎体。冷却后，挂上配好的彩料釉汁，再入窑作第二次焙烧，烧至900℃，使彩釉熔融开化，胎体表面就会呈现出各种鲜艳的光泽。从出土的唐三彩观察，唐代焙烧工艺达到了很高的水平，火候适度，升降温掌握得恰如其分，窑内火焰辐射均衡，坯体破裂现象很少。在挂釉焙烧过程中，由于火候控制得当，釉汁与胎体地膨胀系数均衡，冷却时收缩一致，釉质与胎体密合非常贴切，很少有脱釉剥落现象。这充分证明了唐代工匠们已具有丰富的实践经验和熟练的烧制技术。唐三彩的主要特点之一是它釉色的独到风格。经过化验分析，可知三彩釉色的主要元素为硅酸铅。唐代工匠，经过千百次地实践，成功地配制出白色、浅黄、棕红、褐红、淡青、翠绿、深绿、天蓝、茄紫、赭黑等色彩，而且还配出一种罕见的银白色釉，烧制后器物表面仿佛镶上一层锃亮的银片。熟练的工艺技巧和化学知识的增长，使工匠们掌握了矿物、金属氧化物的性能和呈色机理。他们认识到褐红为铁、浅黄为铁或锑、赭黄为铁、各种青绿色为铜或铬、蓝色为铜和钴、紫黑为锰等。釉药的主要成分是石英、铅粉及各种金属氧化物，用以辅助釉质的熔解和增加色泽的光亮程度。然而，工匠们为了达到某种呈色的特别效果，就将各种釉料及色剂的比例灵活增减、适度调配，这样把各种釉汁同时交错施于胎体表面，入窑焙烧，使之溶解流化，产生混合或化合“窑变”现象，就会出现变幻无穷的色彩。这里需要说明，“窑变”原来是釉色在窑内加热偶然产生的一种自然色变，但三彩工匠们加以总结、摸索出规律，能动地控制和利用了“窑变”的效果。这不能不说是三彩工匠们的杰出贡献。釉质的色变与施釉厚薄及火候的高低也有很大的关系。为了增强塑造人物形象的质感，还要增加一道对人俑的“开相”工艺。三彩人物的头部不施釉，仅涂以白粉，在唇和面颊上加朱红，在眼眸、眉睫、髭须和巾帽等处都用墨描画;足部也多不施釉，同样用墨涂画，以示为黑色皮靴。这样增强了写实效果，但并不使人感到有特别的与釉色失调的做作。三彩器物的装饰，主要采用雕塑与釉色相结合的方法，用刻花、印花、贴花、塑花等技巧，可以做出宝相花、蔓草纹、荷叶、莲花、杏叶、灵芝、流苏、鱼子、铺首、人物、动物等装饰;而用釉汁点描、斑描、涂绘、泼洒、绞胎的方法，可以做出各种生动活泼的动物、禽鸟及织锦、珍珠地、斑点纹、条带纹、木纹等，这种用釉药和色剂混合绘制焙烧而成的图案花纹，称为釉花。这种釉花的出现，是陶瓷史上的一次飞跃。它不同于瓷器的釉上彩和釉下彩，但却是釉上彩或釉下彩的前躯。釉花中的蓝彩，又是后来青花瓷的前身。自商周出现青釉瓷以来，直至隋朝，其间数千年都不曾用釉色组成纹样，唯唐代开始使用。唐三彩上的印花，多饰于模印制成的器型。而贴花多饰于轮制的圆形器物上，因为采用印花就会被快轮的削刀刮掉。贴花是先将纹样雕塑成型，然后贴在器壁的适当部位，有的是泥胎未干前贴上的，有的是在釉烧以后才贴上，再上釉重新焙烧的。划花多与釉色相结合，并多饰于器物的平面上，即先以线条划出动植物的轮廓，然后用各种色釉分色平涂后烧制。所以要施在器物的平面上，是为了控制釉汁流淌，避免画面模糊。绞胎釉，是一层胎泥，一层釉色，迭次相压，卷成圆柱，然后取其断面，制成器型焙烧而成的，呈现出树木年轮似的纹样，富有天然之美。另一种为贴面绞胎。这两种绞胎釉均需在器物表面加施一层铅玻璃透明釉，并一次烧成。斑点纹除用釉汁斑描而外，还可以在坯体内嵌进晶体矿石，烧成后器壁上就呈现出晶莹的白斑。这些都是唐代三彩匠人们独辟蹊径的创造。工艺美术作品一向分作日用品和陈设品两大类。唐三彩的品种之多，内容的丰富程度却是当时任何一种工艺形式都无法比拟的。就生活用器而言，有各种形状的壶、尊、瓶、罐、盅等水器和酒器;饮食用具有盘、豆、碗、盂、钵、盆、杯等;化妆用具有装油或盛药膏的各种盒子;文房用具有水盂、砚滴;寝室用具有唾盂、香炉、油灯、枕头等;各种模型有庭院、房屋、家室、仓库、假山、水池。唐三彩中的生活器皿很受人珍视，因它既实用，又可供观赏。它与一般生活器皿相比有三个明显的特点：第一，色彩绚烂，花纹美观。

碑林

孔庙(太和元气坊、泮池、棂星门、戟门)→大夏石马和景云钟→碑林广场(《石台孝经》)→第一陈列室(《开成石经》)→第二陈列室(《大唐多宝塔感应碑》、《颜氏家庙碑》)→第三陈列室(《肚痛贴》、《千字文》)→第四陈列室(《魁星点斗图》、《关帝诗竹图》)→石刻艺术室(昭陵六骏)

各位朋友,大家好!

今天我将带领大家走进一个极具文化底蕴的景点，在这里，你可以体会到中国书法的艺术，也可以感受到强烈的文化气息。请大家跟随我的脚步一起走进，有着“石质书库”和“书法故乡”之称的西安碑林博物馆。

谈起西安碑林博物馆的历史，可谓是几经波折了。唐代的毁灭，致使国子监内一大批珍贵的碑石被弃置荒野。五代十国之后，诸如韩俊、刘询这样的有识之士，对这些碑石加以保护，才形成了我们今天的西安碑林。

说话间，咱们已经来到了馆内。来到这里参观，主要可以分为三个部分，第一个部分是西安孔庙，第二个部分是西安碑林，第三部分是石刻艺术室。

我们现在的位置就是孔庙。孔庙顾名思义，就是古代祭祀孔子的地方。我们都知道，自汉代以后，孔子的地位日益提高，对孔子也是越来越尊敬，便在全国各地修建了很多座孔庙。当然，最大的孔庙还要数孔子的故乡——山东曲阜那一座了。

站在孔庙当中，最先吸引我们眼球的，就是这座高大的牌楼了。它叫做“太和元气坊”。是明万历年间，当地的皇族筹集了400两的黄金，所集资修建的。在上方还有非常精美的双龙戏珠图。整个太和元气坊，我们可以用，高大而又不失精巧来形容它。

在太和元气坊的底下，我们看到了一个水池，叫做泮池。在古代只有考中秀才的人，才有资格在泮池里洗笔，并且走过泮桥。那么今天在场的各位，就可以随我一同，以一个秀才的身份，走过泮桥。

走过泮桥之后，我们穿过的第一道门，就叫做“棂星门”。在中间可以看到两个大字“文庙”，也就是孔庙的意思。左边有“德被天地”，右边有“道贯古今”，这两句话、八个字都是出自于《论语》。在古代，中间的门是贵宾所行走的，两边则是工作人员所走的门。今天咱们是贵宾，所以咱们走正门。

穿越棂星门之后，我们即将跨越的第二道门，就叫做“戟门”。可以很显然的看到他的屋顶采用了十字歇山顶的手法，门是面开三面的，中间有一个主殿，两边各有一配室。在原来，想要祭拜孔子，文人走到这个地方要下轿，武官走到这个地方要下马，在两边的房子整理衣冠，才可以拜见孔子的。

穿过戟门之后，在我们的左手边，以及我们的右手边，各陈列着一件国宝级的文物。他们分别是大夏石马和景云钟。我们著重的来看一下景云钟。

说道景云钟，我相信大家都有听过这口钟的钟声。在哪听过呢?就是每年除夕之夜12点响起的钟声。所以不论我们来自全国哪里，任何一座城市，都听过这口钟的钟声了。他最大的特点就是清脆悦耳。

景云钟因刻于唐睿宗景云二年而得名景云钟。可以分为三个部分：在钟的最上端，我们可以看到突出来的部分，他就叫做钟乳了，有两个作用，一是调节音域，二是让外表看起来更加的美观，在中间还有非常多的精美图案，在整个钟的最下方，我们看到了一段文字，可以讲他是非常珍贵的。

它是由唐睿宗李旦亲自撰写的。唐代是一个人才辈出的朝代，而初唐几位皇帝的书法都可以说是堪称一绝的。但是流传至今唐睿宗李旦的笔体，却是非常少见的。所以这段文字非常珍贵。它讲了两个内容：一个是宣扬这口钟的钟声。另一个则是道教的奥秘了。景云钟也在1964年的时候，代表中国的钟，在日本参加的世界铜钟大展，也为我们捧回了一个沉甸甸

的荣誉——亚军的称号，是非常值得我们骄傲和自豪的。

请大家继续随我前行，就来到了碑林广场的部分。我们可以抬头看到苍劲有力的两个大字“碑林”。他就是由当时著名的大将军林则徐，被发配到边疆之时，途返长安所写的。

在“碑林”两字下方，迎面而来的，就是体积最为庞大、制作最为精美，并且最早迁至西安碑林，被誉为“迎客第一碑”的——《石台孝经》。

它是由唐玄宗李隆基亲自撰写，并且注释，又建立于三层石台之上，顾名思义叫做《石台孝经》。整个碑，同样可以分为三个部分：在碑的最上端，可以看到，用篆书所写的一段文字，仔细看上去应该不难读得出来，我们可以试读一下，上面写道“大唐开元天宝圣文神武皇帝著孝经台”，他是由当时的太子李亨所写的。

整个碑身的内容，是由唐玄宗亲自撰写，并且在碑的两侧，做以批注，也是讲两个内容：一为孝，二是悌。“孝”是孝顺父母，“悌”则是兄弟姐妹之间的亲情。想必唐玄宗将这样的孝心刻在碑石之上，主要是想告知天下他要以孝来治理天下。他希望他的大臣对他能够像对待自己的父亲一样的尊敬。从而体现了他的治国理念。

整个《石台孝经》，我们可以在一通碑石上，欣赏到中国古代五种书体当中的四种，因此它也是相当珍贵的。

下面请各位游客随我一同进入碑林的第一陈列室。我们首先看到的就是《开成石经》。因刻于唐文宗开元二年，而得名的《开成石经》，可以说是世界上最厚、最重的一本书了。

在我们来到碑林之后，就会看到这样一个明确的记载：他一共有65万252字，主要的内容有十三经。像我们众所周知的有《论语》、《尔雅》、《春秋左传》、《春秋公羊传》、《春秋谷梁传》等等。也是当时所有的知识分子，科举考试所必读之书。

每当讲到这里的时候，就有朋友不禁会问：古人为什么这么奇怪，要把一些字刻在碑石之上呢?这样不是很浪费时间，很耗费精力么?其实答案是非常简单的，因为在唐代，印刷术还不是十分的发达，为了避免手抄的错误，就规定了一个真正的版本，放在这个地方。

在今天，我们看到开成石经的时候，最能够引起我们注意的，应该就是可以看到很多碑石断裂掉的部分，他都是由于清嘉庆年间，关中的一场大地震，当时许多碑石已经伤痕累累，面目全非了，是后来我们西安市的学府组织了一些人力，把这些碑一块一块的补上去，一个字一个字的补上去。所以我们现在欣赏到的开成石经，在为之感叹的同时，也可以体会到当时劳动人民所付出的心血和不懈的努力了。

请大家继续随我前行，我们就步入了碑林的第二陈列室了，可谓是精华荟萃之地。在这里有颜真卿、柳公权、欧阳询、欧阳通、褚遂良等等书法大家的作品。

在众多的碑石当中，我们着重的来看颜真卿的作品。首先我们可以看到《大唐多宝塔感应碑》。是颜真卿在44岁的时候，所著作的。说道颜真卿，相信大家对他的字都不会感到陌生，“颜筋柳骨”，颜体字也是一字值千金的。在这，我们还可以对照着另外一块碑石—《颜氏家庙碑》，来看一下，这是颜真卿在72岁时所写的。

有这样一个说法：多宝塔感应碑是颜真卿的早期作品，而颜氏家庙碑则是他的成名作和成熟作了。说道这儿，如果我们大家不是书法爱好者，肯定会想到一个问题：44岁难道还算得上是早期作品么?是啊，从生理角度来讲，44岁，已经是人道中年了，可是对于颜真卿来说，他的书法事业还算得上是刚刚起步的。所以我们可以非常清晰的看到，多宝塔感应碑的字显得非常的清秀、瘦小，而颜氏家庙碑的字，就显的成熟了许多，肥厚了许多。

《颜氏家庙碑》记载了颜家一大家子的一些功绩，在这通碑石上，中间我们可以看到，这样一句话“孔门达者七十二人，颜氏有八”，是说孔子这一生有72个得意门生，而我们颜家就占了八个。单凭这样一句话，我们就可以体会得到，颜真卿在写着这通碑石的时候，心情是十分骄傲的。

说道中国的书法家，都是 “字如其人”。颜真卿可以说是“字如其人”的典范。我们都

知道在安史之乱的时候，颜真卿起兵抗拒，拒绝了安禄山的利诱，抵制住了安禄山的威逼，气节凛然。安史之乱之后，他官至刑部尚书，御史大夫，人称颜鲁公。在他77岁的时候，奉命劝喻参加叛乱的淮宁节度使李希烈，在以死相胁和高官厚禄的利诱下，当面痛斥李希烈，并给自己写好了墓志铭和祭文，立志以死报国，最终被李希烈缢死。颜真卿向我们展示了一代书法纵使的气节与风范。

在请大家随我继续前行，我们就来到了第三陈列室了。

在这里，主要欣赏到的是草书的代表。来看一下张旭的《肚痛贴》、和怀素的《千字文》。说道张旭，他被后人称为“张癫”。有一个爱好，就是喝酒，并且是逢酒必醉。酒醉之后，会拿着头发沾上墨汁，挥“发疾书”。

讲到怀素，和张旭是一样的，虽然身为一个和尚，可是却有着共同的爱好，就是喝酒，并且也是逢酒必醉。两位书法家的字体有着非常多的相似之处。比如说都是非常的洒脱、非常的奔放，不论是张旭的字，还是怀素的字，我们用一句矛盾的话来形容：令人看起来眼花缭乱，但是又不得不为之赞叹。两通作品都是草书的代表，同时也是国宝级的文物。

接下来，展现在眼前的就是第四陈列室当中的两幅图画了。

首先，我们来看一下第一副《关帝诗竹图》，细心的游客会发现它并非一幅简单的竹子图，而是由一首五言绝句所组成的。叫做“不谢东君意，甘心独立明。莫嫌孤叶淡，终久不凋零”。是关羽“身在曹营心在汉”的写照了。整幅图充满了诗情画意，非常有趣，也是非常之精美。

接着我们再看一下旁边的《魁星点斗图》，主人公是以一个小鬼的身份出现的，他脚底下踩着一个鳌，手里点着一个斗，希望自己可以高中的意思。同样是由两句话八个字所组成的，叫做“正心修身，克己复礼”，是说人不管做什么事，只要认真，都一样会做的到。

在请大家随我这边，接着我们进入了碑林的最后一个部分——石刻艺术室了。

它分为两个部分。一部分是宗教石刻，一部分是陵墓石刻。我们重点来看陵墓石刻的代表——“昭陵六骏”。

昭陵六骏是唐太宗李世民的昭陵墓前的石刻，它们分别是李世民在开国战争中曾骑过并壮烈牺牲的坐骑。唐太宗为显示自己的赫赫战功和对者流匹骏马的思念采用了高浮雕的雕刻手法，将它们雕刻而出。单从马的外形来看，我们可以用非常细腻的雕刻手法来形容他。但是今天有一个遗憾之处，就是我们看到的这六匹马当中有两匹马是复制品，也就是大家看上去比较完整的两匹，一个叫做“拳毛騧”，一个叫做“飒露紫”，他是被美国人所盗走的，现存于美国法尼亚大学。

好了各位朋友，到这里，我们的游览就全部结束了。谢谢大家!

死，作为人生的一种自然归宿或终结，是人类无法回避、无法解释、无法超越的现实问题。这个另人恐惧、焦虑的现实问题，对于史前时期的原始人类来说，自然是一个无法解释的迷。他们惧怕死亡的降临，以为死亡不过是向另一个世界的过渡，因此丧葬便成为他们在社会生活中的重要大事，并在漫长的历史过程中逐渐形成种.种具有神秘色彩、庄严而隆重的丧葬礼俗，对后世产生了极其深远的影响。

然而，基于灵魂不灭观念和原始道德观念而产生的一种宗教性质的社会习俗，“丧葬”二字并不是一开始就结合在一起的，而是经过了一段漫长的演变过程。

“丧”字在殷商甲骨文中的原意为采桑，后来才被人们借作“丧亡”的“丧”，其意在古代有以下四种说法;一是指失去，二是指死去，三是指尸体，即死者的遗体，四是指哀葬死者的礼仪。

“葬”字在殷商甲骨文中为掩埋死者尸体的象形字，其意是将死者的遗体掩埋在草丛中或者用井字形的棺椁装殓起来加以掩埋。后人以“葬”字指掩埋死者尸体，当渊源于此。

各位观众，你们好!欢迎来到遥远而神秘的恐龙世界!我是小小科普讲解员袁靖怡，今天由我来为大家讲解。

你们喜欢恐龙吗?你们愿意和恐龙成为好朋友吗?我也和你们一样，非常喜欢恐龙。

你们看，在我们周围就有好多好多恐龙，不是吗?它们有的有三层楼那么高，有的却和我差不多高，有的恐龙非常和善，而有的却特别凶残!这些神秘的恐龙现在已经全部灭绝。今天，我们只能在这个展厅里，看到它们神奇的骨架了。下面就让我们一个一个的来认识它们吧!

请大家跟我往这边来。

现在大家看到的就是这个展厅里岁数最大的禄丰龙，他生活在两亿年前的侏罗纪。禄丰龙身长6米，是一种杂食性恐龙。禄丰龙是我国著名科学家，自然博物馆的第一任馆长，已故的杨钟健教授，1938年在抗日战争的烽火中发现的。它也是我们中国人自己发现、挖掘、整理、装架的第一只恐龙，因此有重要的意义。化石发现于云南省禄丰龙，杨钟健为了纪念他的导师、德国著名恐龙专家许耐，把这只恐龙命名为许氏禄丰龙。

请大家跟我住这边来。

你们看，在这个宽广的大厅里，有一条个头最大的恐龙，你们知道它叫什么名字吗?它叫：马门溪龙。它是在我国四川井盐县被发现的，所以又叫井盐马门溪龙。马门溪龙是中国最著名的恐龙，它生活在1亿4千万年前，身体有26米长，还长着一个10多米长的大脖子。它活着的时候大约有60吨重!

什么什么?60吨是多重?我告诉你们吧，就是把20头大象的体重加在一起那么重!很惊人吧!别看它们长着大个子，却只吃植物，所以小朋友们不用害怕。马门溪龙是群居生活的恐龙，你们想想看十几二十只这么巨大的马门溪龙生活在一起，是多么壮丽的景象呀!

请大家跟我往这边，来了解一下恐龙的灭绝。

恐龙曾经是地球上生活最成功的物种之一，它们统治地球长达1.6亿年，但是在6500万年前所有的恐龙就全部灭绝了，恐龙究竟是怎样灭绝的呢?

大家说的都有道理。

其实，关于恐龙的灭绝有很多假说，至今还是一个谜。现在最流行的是小行星撞击说，据说在6500万年前，有一颗小行星突然与地球相撞，形成大爆炸，导致地球环境改变，使恐龙全部灭绝。

不管怎样，恐龙的灭绝肯定与环境变化有关系。所以，大家要从我做起保护地球的环境。

好了，我的讲解就到这里，谢谢的大家的参观。

唐安菩夫妇墓：1981年发掘清理。墓葬由墓道、墓门、甬道、墓室四部分组成。墓中出土器物非常多，依质料可分为三彩器、单釉器、陶、瓷器、金、铜、玛瑙器及石刻等类。三彩器形制较大，造型优美。主要器形有文武吏、天王俑、镇墓兽、马、骆驼、牵马俑、牵驼俑、骑马俑等。这批三彩器不仅胎质坚硬，施釉均匀，色彩鲜艳，具有较高的艺术价值，而且量多类聚，堪称洛阳“唐三彩”的代表作品。它表明洛阳的唐三彩艺术，早在初唐阶段已达到十分成熟的程度。这为洛阳唐三彩的断代分期提供了可靠的依据。墓中出土金币一枚，直径2.2厘米，重4.3克，正面为一戴王冠的男像，背面为带有翅膀的胜利女神像，两面均有铭文。据鉴定，这是东罗马皇帝福克斯的铸币。这枚金币是洛阳出土的第一枚外国金币，它与1955年洛阳发现的波斯萨珊王朝银币，无疑都是丝绸之路的遗物。特别是安菩墓志，不但提供了墓葬的确切年代(唐中宗景龙3年，即公元709年)和墓主的国属、家世及其身世等情况，而且对中西交通史的研究也有重要的参考价值。在此我们重点讲一下唐三彩。唐三彩是唐代的釉陶生活用具和雕塑工艺品。这一名称古书中缺乏记载，考其由来，则同旧时挖墓取宝之风有关。洛阳是声誉中外的历史名城和文物渊薮之地。城北的邙山，古冢累累，帝王陵墓星罗棋布，有很多唐朝显贵也埋葬这里。旧时这里的一些穷苦人，为了糊口常常掘墓挖宝变卖，其中得到一些釉色光亮的所谓“瓦器”，多为红、绿、白三色，因其出自唐墓，人们便起名叫它“唐三彩”。1928年，陇海铁路工程修筑到洛阳时，从东向西沿邙山脚下掘开许多古墓，在唐代墓葬出土的三彩中，器皿和人物、动物数量颇多。古玩商们将其运到北京，引起了著名学者王国维、罗振玉等的赞赏和重视。外国人也视为至宝，出重金购买，唐三彩顿时声蜚中外。之后，虽又曾发现褐、蓝、黑等多种釉色的俑类、动物和器皿，但“唐三彩”已成惯称，这一名称便沿袭下来。在我国美术陶瓷史上，唐三彩开创了一代新风。它不光在造型、装饰、釉色、烧制技术等方面树立了惊人的风格，而且它所表现的题材内容，广泛深入地反映了唐代社会生活的各个领域。它像一束怒放的繁花，与唐代的诗歌、散文、乐舞、绘画、书法、雕塑、建筑等艺术形式相互辉映，和谐地构成了一座宏丽的百花园。唐代是我国封建社会的鼎盛时期，经济、文化都达到了历史空前的高峰。唐朝国威的强盛、国家的统一、民族的融合、社会的安定，都大大促成了生产的发展和经济的繁荣，使当时的中国处于世界先进国家的行列。同时对外施行比较开放的政策，也有利于发展对外贸易关系和文化交流。因而反映在文化艺术领域里，就呈现出姹紫嫣红、欣欣向荣的局面。唐三彩就在这样的社会背景下应运而生，成为与其它艺术并存的一朵华贵的奇葩。唐三彩的出现，同唐代统治阶级豪华奢侈的生活、追求名贵宝物也是分不开的。那些官僚贵族活着穷奢极欲，死后连妻妾奴婢、马牛骆驼、飞禽走兽以及瓶、盘、碗、罐等，都做成三彩釉陶用来陪葬。厚葬风俗的盛行，也是唐三彩大量出现的一个重要原因。唐三彩的胎料是一种上等白色粘土，素称高岭土。这种土颜色皎洁，颗粒细微，具有坚柔粘韧的特性，洛阳附近的巩县、孟津、新安、龙门均有出产。

扬州是一个文化古城。她美丽而又神秘，她迷人而又可爱，她的文化更是令人折服。今天就让我们一起走进扬州，感受扬州。熟悉扬州的人们都知道，扬州以丰厚的文化底蕴而文明世界。瘦西湖、个园、何园、大明寺等等都为扬州添上了绚丽的一笔。不光瘦西湖、个园、何园、大明寺等等都为扬州添上了绚丽的一笔，而且扬州双博馆已成为国际、国内颇有影响的藏品丰富、功能齐全、具有鲜明地方特色的综合性博物馆，收藏地方文物30000余件(套)。

双博馆，顾名思义就是里面记录了扬州的光辉历史。那么就让我们共同去探索扬州双博馆的奥秘吧!扬州双博馆建筑造型独特，外观采用荷叶造型，使之融入紧邻的湖滨地理环境，实现建筑与自然的交融，反映了“和谐”的建筑理念。自然流畅、没有棱角的建筑外观线条抽象地反映了水的属性，是扬州地方特色文化精神的提炼。双博馆它从春秋时代吴王夫差创建邗城开始;汉代继以广陵城;隋唐由于南北大运河的开通，扬州成为经济发达的国际都市;明、清两代，随着漕运和盐务的兴盛，扬州再度出现令人眩目的繁华。

历史上的扬州，虽有“池废木乔”的悲怆，而更多的却是“歌天沸海”的繁盛。陈列以实物、文献为依据，再现了当年的历史场景。整个展览，犹如澎湃的海潮，波涌潮起，连绵不绝。从分隔巧妙的展厅一路走来，就像在扬州历史的长河中徜徉，可借以了解扬州城市发展的脉络。置身馆中不能不使人感到：扬州是一座“中华民族值得骄傲的城市。”看了以上的介绍，我想大家一定都对双博馆有了一个大概的了解。其实在双博馆里给我留下深刻印象的就是“扬州八怪”了。

扬州“八怪”为罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。 扬州八怪是一群富有正义感的知识分子，他们生活在社会的中层，对官场的腐败，富商的巧取豪夺，均有所了解。面对现实生活，结合自身的遭际，产生了对社会的强烈不满。在贫富不均面前，他们对遭受苦难的人民，常寄予深切同情，不时代为发出愤怒之声。但由于他们接受的是封建文化教育，当时清王朝又正处在所谓“盛世”，其感慨和不满不可能突破封建思想的藩篱。出仕则期望能有所建树，使百姓安居乐业，以维护封建秩序。绝意宦途或归隐，则洁身自好，不苟同流俗，以清高自我标榜。然而，他们又不可能摆脱对地主官商的经济依附，因而常处在思想矛盾的极端痛苦之中，在愤世疾俗之外，不得不妥协以求生存。

他们当中郑燮可为代表，留下了较多的言论，可谓“八怪”的思想家。李鱓表现的矛盾痛苦最激烈，成为受攻击的主要对象。从扬州“八怪”中我不仅体会到了扬州历史文化的博大精深，还体会出了扬州“八怪”的正义与不败的精神。相信扬州人都能像“八怪”那样正义，那样的不同流合污，与恶势力作斗争。同时也让我们的美好家园——扬州成为世界文明城市，那就让我们怀着这美好的心愿一起祝福扬州吧!放飞理想，展望未来!

一个阳光灿烂的中午，我们全班到航海博物馆里去参观。

一进航海博物馆大门，就看见一艘高大的轮船，它像我们五层楼高。船上有一个很高很高的暸望台，我们油然升起了一个问题：这么高，怎么上去呀?导游姐姐像有魔法一样，知道了我们心里在想什么。她告诉我们：“水手是用这根绳子爬上去的。”

我们接着又看见船头上有两只眼睛，导游姐姐跟我们说：“古时候，船一直翻，有一个老爷爷认为是小鱼在偷袭我们的船。只要我们画上两只眼睛，小鱼就以为我们是一条巨大的鱼，就不敢偷袭我们了。”

这艘船有两层，最底下的一层是小官住的，而最上面的一层是大官住的。只要看船眼睛的高低，就能知道这艘船上面的官员是大的还是小的。我还看见了船里面的发动机，它像一个大烟囱。甲板上有两个小洞，是可以拉起来的。但导游姐姐不让我们下去，大概她怕我们把船弄坏吧。

导游姐姐给我们看了古时候的船，又给我们看了古时候的大炮。船有好多种类型，如：海盗船、军舰、独木舟、明朝的轮船……她还告诉我们怎么样像水手一样拉绳子，一拉就可以把扎得严严实实的绳子拉开来，像变魔法一样。

导游姐姐还带我们去看了一艘迷你小船。我们戴上了3D眼镜以后，所有画中的东西像真的一样。看完了这个以后，我们又去看了真实的3D电影，它主要说的是船是怎样制造的。

看完了3D电影以后我们又去看了4D电影。那里说了一个海盗和海盗之间的故事，真的很有趣。当刮大风的时候，背后会有风刮过来。当蚂蚁、小鸟这样的小动物出现的时候，脚下的电风扇也会转动。当出现水的时候，前面的椅子上会有水喷出来，我还以为真的是鸟屎喷在我的脸上，其实只是一点点的小水，所以我觉得很有趣。

这就是我到航海博物馆的故事，希望大家下次也能去玩。

湖北省博物馆是中国地方性博物馆。位于武汉市武昌东湖边，占地4万平方米。1953年建立。馆藏文物近9千余件，大多具有地方特色。其中较珍贵的有反映湖北地区革命斗争史实的实物和领导人的信札、手稿以及照片、报刊;太平天国的纪年武器和城门石刻;辛亥革命武昌首义的布告、入城证和一部分文献。

在历史文物方面，最突出的是出土文物，包括石器、陶器、青铜器、漆器等，尤以屈家岭文化、楚国历史和古代乐器等方面的藏品最为典型，其中江陵出土的越王勾践剑、吴王夫差矛和随县出土的曾侯乙大型成套编钟极为珍贵，出土以来一直受到中外学者珍视。

该馆建馆以来，举办各类陈列展览近百个，主要有《湖北省自然环境与自然资源展览》、《曾侯乙墓出土文物陈列》、《湖北战国秦汉漆器展览》、《董必武同志纪念展览》、《新四军第五师革命斗争史展览》 等。其中《随县曾侯乙墓出土文物陈列》，陈列了从该墓出土的1万余件文物中挑选的青铜器、漆器、兵器、乐器等精品600件，并吸收了多年来有关曾侯乙墓研究的科学成果，内容丰富，形式设计亦较新颖。主要出版物有《京山屈家岭》、《云梦睡虎地秦墓》、《随县曾侯乙墓》。