老舍《茶馆》的艺术风格优秀20篇

读完此文,感受很深。在读这篇文章之前，我了解了关于卡夫卡这个人。他对人的弱点了解得太清楚了，常常被人认为“与十九世纪批判现实主义的差异只在于写作手法的怪诞不经。

小说讲述的是人变虫的故事。格里高尔发现自己变成“巨大的甲虫”，惊慌而又忧郁。父亲发现后大怒，把他赶回自己的卧室。格里高尔变了，养成了甲虫的生活习性，却保留了人的意识。他失业了，仍旧关心怎样还清父亲欠的债务，送妹妹上音乐学院。可是，一个月后，他成了全家的累赘。父亲、母亲、妹妹对他改变了态度。为了生存，家人只得打工挣钱，忍受不了格里高尔这个负担。妹妹终于提出把哥哥弄走。格里高尔又饿又病，陷入绝望，“他怀着深情和爱意想他的一家人”，“然后他的头就自己垂倒在地板上，他的鼻孔呼出了最后一丝气息”，死了。父亲、母亲和妹妹开始过着自己养活自己的新生活。格里高尔自始至终关心家庭、怀恋亲人，可是亲人最终抛弃了他，对他的死无动于衷，而且决定去郊游。

小说用许多笔墨写了变形后格里高尔悲哀凄苦的内心世界，格里高尔虽然变成了甲虫，但他的心理始终保持着人的状态，他突然发现自己变成大甲虫时的惊慌、忧郁，他考虑家庭经济状况时的焦虑、自责，他遭亲人厌弃后的绝望、痛苦，无不展示了一个善良、忠厚、富有责任感的小人物渴望人的理解和接受的心理。只是这种愿望终于被彻底的绝望所代替，弥漫在人物心头的是无边的孤独、冷漠与悲凉。

小说描述了一个真实而荒诞的世界，有些奇妙但又让读者很感兴趣去读，作者在整体荒诞的情节中运用了细节真实和心理真实的手法。写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的;写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的;写亲人的变化，也是符合社会生活的。

作者描写这种人情反差，揭示了当时社会生活对人的异化，致使亲情淡薄，人性扭曲。《变形记》的主题具有强烈的批判性。

这篇文章表现人对自己命运的无能为力，人失去自我就处于绝境。我认为，格里高尔变成甲虫，无利于人，自行死亡;一家人重新工作，走向新生活;存在就是合理，生活规律是无情的。

《鲁滨逊漂流记》是我整个暑假读的书里印象最深刻的一本书了。书中的主人公———鲁滨逊很值得让人敬佩。

书中的故事大概是这样的，主人公鲁滨逊不屑守成，坚持自己要去航海的梦想，三番五次地抛开他爸爸给他创造的良好生活出海。但是在航海的过程中，遭遇了海难，一整船人中只有他一个人活了下来，他逃到了一个荒岛上，开始一无所有，但是他没有悲观，没有放弃，而是用自己的头脑和双手修建住所及防御工事，种植粮食、驯养家畜、制造器具、缝纫衣服，把荒岛改造成“世外桃源”。最后他和被他救的一些伙伴一起逃出荒岛，在英格兰过上了幸福的生活。

我佩服鲁滨逊的毅力和创造力，他可以在如此恶劣的环境下活下来，还把那儿改造成了世外桃源。虽然书中主人公因为坚持自己的梦想，吃了很多的苦头，可是我还是觉得他是自己的英雄。在无人荒岛独自生活20xx年(救了其他人后又生活了5年)，他一直没有放弃自己、一直在为再回故乡想方法。他这种坚持的精神是最可贵的，我们在学习中也最应该向他学习，坚持不懈、追求理想，最终理想一定会实现!

老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。

《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它透过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾。不断加剧的社会中所作的抗争。茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。到了第三幕，不仅仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条：“茶钱先付”。这证明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。

在这个暑假里，我看了一本刺激的探险书，那就是史蒂文森笔下的《金银岛》。

《金银岛》这本书讲的是主人公翁吉姆，在偶然的机会下，得到了金银岛的藏宝图。有钱的乡绅屈利劳尼先生买了一艘名叫“伊斯班袅拉”号的帆船，和李浦西医生一起，带着小吉姆到茫茫大海的一个荒岛上去寻宝。以西尔弗为首的一批想要夺取宝藏的海盗扮成水手也随船前往金银岛。之后寻宝者和海盗之间发生了激烈的一场生死拼搏。最后寻宝者取得了胜利，顺利返航。

我虽然没有加入这场冒险之旅，但脑子里经常想象着吉姆的那张脸。我喜欢他，是因为他机智、勇敢、正直 ，当吉姆梦见西尔弗逼他加入海盗行动时，就算死，他还是坚定地说了个不!那个“不”字给了我极大的震撼。吉姆是善良的。

有着正直的，那一定也有邪恶的。

邪恶的就是西尔弗，开始时，对大家都很好，很热情，其实在慈祥的面容下面是一颗邪恶的心，西尔弗为了自己的生命安全，不惜牺牲其他海盗。还没有悔过的想法。到最后时西尔弗还是拿了一些金币逃跑了，真是令人讨厌。

要知道，心可以代表一个人的人格。外表再华丽也没用。

这是一本非常凄美的小说，故事情节在作者平静而漂亮的文字里跌宕起伏，一种无法言说的巨大的悲伤安静地笼罩下来，令人无法挣脱。故事讲述了淳朴而美丽的农村姑娘苔丝，因为被浪荡公子诱奸而生下了一个婴儿，尽管婴儿早夭，但失贞的痛苦却压迫着这个姑娘，抑制着她爱的能力。然而，安琪尔的出现却不可避免地使这个纯洁的姑娘步入爱的织网，为了在心爱的人面前保证爱的纯洁和诚实，苔丝在新婚之夜将自己的悲惨过往告知了安琪尔。然而拥有天使之名的丈夫并不能接纳她，他抛弃她去了远方，而淳朴顺从的苔丝只能怀抱着爱和期望苦苦等待丈夫回来。命运一次次地捉弄着这个可怜的女子，父亲病死，家里大大小小几口人被赶出住所，到哪儿都寻找不到帮助的苔丝只好委身于当初侵犯了她的那个浪荡儿，而就在这个时候，安琪尔回来了。苔丝怀抱着对忠诚的爱的强烈信念，杀死了那个浪荡子。她和丈夫在逃亡中度过了幸福的时光，最后她平静地走向前来逮捕她的那些警官，用天使般纯净的神色走向了死亡。

作者哈代在这本书的副标题上描写苔丝为“一个纯洁的女人”，这实在是对一个女子最高的评价了，苔丝的纯洁不在于她的身体，而在于她的思想，她的那种无私的伟大的爱和真挚美好的性格使得她纯洁得好似不可侵犯的女神。

首先来谈一谈这本书的结构与叙事吧，这本书围绕着女主人公苔丝展开，故事内充斥着重复与暗示，比如说苔丝的骑士血统和关于她的先祖的那桩惨案就预示了鲜血的始末，再比如说，当浪荡子前来骚扰苔丝时，她曾用手套打的他满嘴是血，这一果断而干脆的行动也为她最后杀死他埋下了重要的伏笔。故事里还有许多玩笑般的错过，比如说，当安琪尔来到这个小乡村时，他竟然没能在那些乡村姑娘里发现苔丝，书里是这样描写的“那个白色的身影离开了舞场，独自一人站在树篱旁边。他从她站的地点上可以看出来，她就是那个他没有同她跳舞的漂亮姑娘。虽然只不过是一件微不足道的小事，但是他本能地感觉到，她已经因为被他忽视而遭到了伤害。他真希望他邀请过她;他也真希望曾经问过她的名字。她是那样的羞怯，那样的富有情感，她穿着那件薄薄的白色袍子，看上去是那样的温柔，他感到他刚才没有挑选她是太愚蠢了。”这一次的错过也为两人之后的重重误会和悲剧埋下了伏笔，也难为在苔丝和安琪尔交往之后她要喊出“为什么你没有在那个乡村的舞会上就邀请我?”再比如说，承载着苔丝忏悔和希望的那封信直到新婚才被发现并没能传达出去，又比如说苔丝和安琪尔感情的错过，当安琪尔在陌生而痛苦的大地上重新记起苔丝的美和善良时，她已经无奈地委身他人，因此当苔丝对安琪尔说出“太迟了，一切都太迟了”的这句台词时，带给我们的是怎样的一种心痛啊。命运就这样反反复复地折磨着这个纯洁的灵魂。因此我们说，小说充斥着一种宿命般的重复和暗示。

再来谈一谈这本书的氛围吧，作者托马斯•哈代极其擅长写乡村生活，这一点在《德伯家的苔丝》中也得到了充分的体现，作家借助色彩、光线、线条等绘画艺术手段，着力探索天空和地面的色彩关系，其间有种看不见的对比效果，体现了他对于宽度和力度的感受力。

哈代将如画的乡村生活环境、栩栩如生的人物、精彩动人的细节一起呈现于读者的眼前，给人以美感和享受， 同时透过具体生活的画面， 不遗余力地刻画人物的复杂性， 并揭示了作品的道德主题和悲剧主题。可以这么说，这本书当中的任意的场景刻画都是与苔丝的心灵与情绪密不可分的，因此这本书所呈现的氛围具有非常强的感染力。

再来说一说这本书的主题思想，哈代在书中描绘了新兴的工业化和都市文明给古老、乡土的威塞克斯地区带来了冲击，揭露了禁锢众思想、强调贞洁、压抑妇女社会地位的虚伪道德。苔丝的悲剧命运反映了当时的时代背景：其一，经济贫困;其二，不公正的法律制度;其三，伪善的宗教;其四，资产阶级的虚伪道德。苔丝的悲剧是当时社会的产物，因此苔丝的悲剧也是社会的悲剧。苔丝的悲剧和她的至上的纯洁性是对当时社会的一个巨大的讽刺。

最后来谈一谈这本书中的人物形象吧，在我的心中，如果说苔丝是纯洁无垢的女神的话，那么雷亚就是企图让女神堕落的恶魔，然而因为女神的真挚和勇敢，恶魔并不能使她完全堕落，在这本书中，最后给了苔丝绝望的一击的，是拥有天使之名的安琪尔，他给了苔丝爱的希望，却又残忍地伤害了那一颗赤诚之心，他才是将苔丝推入深渊的真正凶手。我喜欢苔丝，她既有着突破传统禁锢勇敢投身爱情的过人之处，同时又不可避免地被时代所禁锢，是一个悲剧人物，但是在她身上所体现的那种纯洁与美好却是那样的打动人心，比如说当她的早夭儿逝去，她为了保证这个受尽苦楚的孩子死后可以获得幸福，便在自家为他举办了洗礼，书里是这样描写施洗的苔丝的，“从她的内心深处念开了感谢上帝的祷文，她用风琴和声一样的音调念祷文，念得大胆，带着胜利的口吻，那声音是认识她的人永远也忘不了的。她对信念的狂喜使她变得神圣起来;脸上容光焕发，两边脸颊的中间现出来一块红晕;在她眼睛的瞳仁里，投射进去的烛光的影子闪闪发亮，就好像是两颗钻石。孩子们抬起头望着她，越来越敬畏，再也没有心思提问了。在孩子们面前，她现在不再是他们的姐姐了，而是一位伟大、威严和令人崇敬的人物——一位同他们毫无相同之处的女神。”这段描写实在是非常精妙地将苔丝的庄重与不可轻言的美表现出来了，她的美好使得她当之无愧为一个纯洁的女人。

总而言之，托马斯•哈代的《德伯家的苔丝》给了我极大的震撼，苔丝这个形象将在我的心里熠熠闪光，她正是纯洁的化身。

《隋唐演义》这本本主要讲的是隋朝时的故事。隋朝的第一个皇帝杨坚有两个儿子，大儿子叫杨勇，二儿子叫杨坚，杨勇是太子，杨坚则是晋王。

太子杨勇过着简朴的生活，杨广则天天过着奢侈的生活，荒淫无度，而当时的皇帝杨坚则提倡节俭的传统美德。一天，杨坚去看望他的二儿子杨广，杨广的内探把消息告诉了杨广，皇帝到杨广家里，家中十分清贫，处处是书，杨广还告诉皇帝天天十分惦念父皇母后，杨坚心中渐渐觉得二儿子杨广比太子杨勇更要优秀。杨广对太子之位虎视眈眈，一心要取代哥哥当上太子将来好做皇上，为此他不择手段，终于有一天他如愿以偿。

杨广当上太子后，沉迷女色，贪奢无度，并且顺利的当上了隋朝的皇帝。他挥霍无度，残暴百姓，为去扬州看琼花，建立了历第一条人工河，即现大的大运河，百姓们则过着民不潦生的生活。所以，反隋的人就有了。百姓们建立了十八大反王，个个武艺高强，对杨广和朝庭恨之入骨，其中有李渊带领的李唐一族尤为突出，杨广把兵权都交给了宇文家族，十八反王势力渐渐强大，宇文家族也对皇位虎视眈眈，最终，杨广死于宇文家族手中，取而代之的则是李渊。

李渊当上皇帝后，建立了历的唐朝，他成了大唐盛的第一个皇帝，他爱民如子，强兵护国，全心全力的治理国家，天下太平，百姓们无不拥戴。

这本书告诉我们做事一定要想到后果。杨广的行为必然会导致隋朝的灭亡，唐朝国强民富正是因为有一个爱民如子的朝庭，百姓们安居乐业。历史的车轮滚滚向前，这本书把我带入了一个非常精彩的历史回顾中，受益非浅!珍惜当下的幸福生活!

相对于很多人看过《骆驼祥子》不同，我接触老舍的第一部作品却是《茶馆》，这薄薄的几页纸竟是让我迷上老舍的一个足够充分的理由。

作为当代青年，我对戏剧并不是很在意，如果不是世界性的歌舞剧或者音乐剧，不愿意走进剧院看那种夸张的表演。但是惟独一部《茶馆》让我看几遍都欲罢不能，我没法形容我对这部戏剧的深爱。不管是原著，或是电影，甚至电视剧，我都看，看到伤心处，眼泪不分次数的往下掉。

整部剧目里一个大茶馆，经过三个时代的变迁，两代人的挣扎。在那个馄饨的年代，好人没了活计，坏人发了横财，好坏颠倒，正邪倒置。从最底层到最顶层的北平人，都被剥削，被欺辱。老实敦厚的底层人被中国渣滓欺负，最顶层的老佛爷被洋人欺负。好好地一个大清朝，眼睁睁的在北平人眼中倒下。随之倒下的是北平人的骄傲和自信。外面兵荒马乱，就连锁上门都有可能被偷，被骗。不开门吧，吃什么?怎么活着?贵族开始卖家当，老百姓开始卖儿女，自食其力的又时不时被“王法”绑了去。煎熬啊!可就在这年月北平人也少不了礼节。好一个“北平人”。皇城脚下的皇上身边的福泽之地，怎么会这样脆弱。渐渐的这里的人们开始明白了“我爱我的国呀!可谁爱我呢?”一句话，怎一个心酸了得!

那样老实与世无争的松二爷饿死了，到死都不懂得怨恨是个什么模样;那样争强好胜的秦二爷落得一无所有，实业救国也好，实业为己也罢，原来自己的远见还不如一碗烂肉面的见识来的实惠，多悲哀的结论;水灵灵的大姑娘嫁给个无恶不作的老太监，为了一碗饭，丢了一辈子的人，见惯了一座深宅大院里的狗咬狗，能被赶出来也算是一种幸运，只是一辈子都注定的悲剧，程度的深浅还有谁会有暇顾及呢!拖拉着破鞋的唐铁嘴和不招人待见刘麻子倒赚了个肚儿肥，一个半仙儿算了一辈子卦，救不了别人也救不了自己，更救不了大清国;买卖人口是个缺德到家的营生，厚着脸皮发财，比那买人口的还可恶。宋恩子吴祥子凭着那官家的“本事”倒不愁吃穿，这些人自己作恶不够，教各自的后人也继续着他们的“风范”。……最后一个开了七八十年的大茶馆白白地成了人家的!上那说理去?没处说理。混乱的年代，政权的更迭，不停地改革，也许老大中国是到了该注入新血液的时候了，可是每一次的改变苦的是百姓，即便是这样容易满足安于现状的北平人也眼睁睁见证了流血的年代，是不允许安逸存在的。就连那说数来宝的都为这满眼狼籍质问苍天，您睁开眼看看吧!天朝的子民们正遭受怎样的践踏和欺辱!!

老舍先生的文字不如鲁迅先生的那样直白犀利，反倒给我这个相对比较脆弱的心一个缓冲的机会，我喜欢小人物的生活，即便他们是那样愚钝，那样不争气，那样平淡无奇，在鲁迅笔下也许那就是该永远批判的罪人，是中华民族的糟杷，除之而后快。但是在老舍先生的笔下，他们是那样可怜，就算知道那是错的，我也难免要同情一番，最后竟从他们的角度考虑他们的问题了。不知道这样是不是老舍先生的本意，但是我确实没法不这样，读老舍，读《茶馆》，软化了我日渐被城市的风吹硬的心灵。

假期里，我读了十九世纪初由德国著名学家格林兄弟整理编写的《格林童话》，其中有一篇“灰姑娘”的故事看了之后，让我有很深的感触。

故事讲述的是一个失去母亲的善良小女孩，她的父母亲找了一个后妈，那个后妈带着两个女孩子，这两个女孩子爱美，狠毒又懒惰。灰姑娘被经常被她们欺负，天天睡厨房，身上很脏，所以虽人叫她灰姑娘。

灰姑娘很善良又有爱心，善待小动物，所以得到了仙女的帮助，参加了王子的宴会，后来历尽继母和姐姐们的阻挠，成为了王妃。

这个故事让我识认到，人一定要善良，要有爱心。那么他的生活就会充满欢乐，但是，人一但有一颗不好的心，爱嫉妒的心，那么她的生活也不会美好。

愿每个人都有一颗爱心，每个人都成为一个善良的人，这样，世界才会成为爱的家园。

随着“全民阅读日”的到来，我们越来越感觉到了阅读的气息就在我们身边徘徊。阅读到底离我们有多远呢?也许是举手之间，又也许是几步之遥……

读书，是一种享受，它可以让你徜徉在栩栩如生的山水之间，耳边甚至会响起溪水莺啼的天籁之音;读书，是一种见识，它让你扩宽视野，引起一种“大大世界任你游”的美妙感觉;读书，更是一种快乐，就如动听的旋律般，心中会莫名的溢出一种兴奋的因素，让我们陶醉其中，久久不能自拔。

莎士比亚说过:“书是人类进步的阶梯”。正是这阶梯，让我们逐步逐步登上知识的高峰。我就从读书中找到过快乐。

那是上小学的时候，刚开学是老师并不认识大家，上课问了一个比较难的问题，都没有人答得出来。我仔细的想了想，发现这个问题我在一本书上见过，于是我勇敢的举起了手，并完整的回答除了问题。老师微笑的点点头，默默无闻的我，一下子让老师记住了。看着同学们那羡慕的眼神，我心里别提多开心了，不由感叹平时多读书，真是让我受益匪浅。老师的微笑，同学的羡慕，这都是读书赐给我的。

《安徒生童话》让我了解了世间的善与恶;《西游记》让我的脑袋里一下子充满了许多稀奇古怪的想法;《汤姆索亚历险记》让我结识了一个充满正义的成长伙伴。当然，这些都还只是冰山一角，远远不够诠释“阅读”二字。

如果有人问“什么伴你成长?”他们说：“是玩具。”他们说：“是游戏。”他们说：“是糖果。”我说：“是图书。”书可以让你进入到童话世界，让你与十二芭比公主们共舞，体会飞一般的感觉。书可以揭穿世界的丑陋，让他们在你面前展现着掀开面具外的真相，比如《福尔摩斯》。书还可以让你变得神通广大，貌似无所不能。

如果让我用比喻句来形容阅读，我会用“拐杖”来形容我挚爱的图书。我们从慢慢学步的时代，便开始需要这根拐杖。它扶持着我往人生的阶梯上一步一步往上爬。稍有懈怠，便可能让你摔的粉身碎骨。幼儿时，这根拐杖是童话;学语时，这根拐杖是拼音;儿童是，这根拐杖是图话;少年时，这根拐杖是一张外面世界的地图。

在我们生活的大大宇宙，有一个小小读书时代。

在早期，文人墨客早就占领了时代的潮流。例如余秋雨，韩寒，郭小四等。近年来，更是有不少的“学术超女”，“学术超男”站在了潮流前线。仔细看着他们的种.种事例，绝对包括着“我读书读的多”这句介绍语在里面。可想而知的书的力量。

书的芳香飘逸在我的花样年代，繁华而盛大的占据了我们的生活，充斥了我的心田。

这就是我的读书经。

老舍用其独特的视角和手法使《茶馆》整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。

以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。

《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。

希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去!”

这个寒假老师让我们读美国作家杰克。伦敦的作品《白牙》，这部作品主要讲述了一只名叫“白牙”的狼的成长历程。在常人的眼里，狼通常是冷酷无情，忘恩负义的典型代表。但我却深深地被小说主人公“白牙”的坚强和忠诚所感动。小白牙的幼年很可怜，出生时它的父亲就死了，不久它与母亲也分开了，然后就开始了它孤独无助的幼年生活。过早开始的独立生活也练就了小白牙“坚韧”、“执着”的性格和作风。白牙在很小的时候就不服输，面对困难绝不退缩。有一次，它在格雷家所在的村庄里遭到了一群小狗的围攻，它勇敢地与小狗们展开了搏斗，但终因寡不敌众，败下阵来。但是，白牙并没有因此而屈服，随着它逐渐的长大，身体也一天天强壮起来，最终白牙战胜了这些狗。白牙虽然是一只真正的狼，但是它并非冷酷无情，他对自己的主人司各特先生非常有感情，也很忠诚，全心全意的保护自己的主人。司各特先生的爸爸是一个法官，曾经审过一个案件，犯人被判50年刑。这个犯人对司各特的爸爸怀恨在心，他找了个机会越狱来找司各特的爸爸复仇。犯人半夜三更来到司各特先生的家，结果一进门就被白牙发现了。白牙奋不顾身的扑向犯人，犯人被白牙咬死了，可是白牙也被犯人打中了三枪，负了重伤。最终白牙保护了司各特先生全家。

白牙是一只坚强、勇敢和忠诚的狼，值得我们敬佩！

书是我们人生当中不可缺少的良师益友，也是我们的精神食粮。它给我们带来知识，带来快乐，带来精神上的妙不可言，读它渐如吃饭一般，一天不读“饿”得慌，细嚼慢咽间，品尝它的滋味，便感受到无穷的乐趣。

好的书才会有好的收获。我们往往不知该选择什么书而感到困惑，其实我们应该“不读无用之书”，如一些无聊的杂志漫画类，就不太适合我们的年龄段。要读就读好书，否则不如不读，如一些中外世界名著，其中的知识性、文学性大大值得我们学习和借鉴。就书而言，太幼稚的没有知识学习性，太深奥的我们看不懂又提不起兴趣，所以我们要挑选一些有益的、适合的书籍才好。

我非常喜欢曹文轩的作品，如《青铜葵花》、《草房子》、《根鸟》、《山羊不吃天堂草》、《细米》等。他的书总给我们带来唯美纯情的画面，读他的书是一种精神的洗礼和升华。书中写的都是和我们差不多大的孩子，他们拥有纯洁多情的心灵空间，天真烂漫的童年亦如我们一样，有着酸甜苦辣，有着疼痛和快乐。目光行走在这种书的字里行间，感动着，共鸣着，震颤着，谁能说这不是一种精神的享受呢?

从小我就爱看书，逛书店时，一头扎入其中便再也不想出来，围着琳琅满目的书籍，我便如饥似渴的看起来，拿起这个，又舍不得那个，贪婪的如那个看见西瓜扔玉米的小猴子一般，往往是囫囵吞枣，走马观花，觉得丰富但不过瘾。每次的离开总是一种恋恋不舍，一种难以割舍。若是买上一两本便喜不自禁，定会挤出时间来看细细读完。

知识是一种积累，也许这种过程要经历许久才会有所成效。但只要坚持就一定会取得意想不到的成绩。因读书我的作文大大提高，从没有感到过棘手，虽不敢说下笔如有神，但至少不会无从下笔。每当我的作文被当做范文在班里读，每当我的作品见诸于报刊，我的心里便填满了幸福和喜悦的感觉。从20xx年开始，在妈妈的帮助下，我以“白雪嫌春晚”的昵称开通了校讯通博客，在连续两届的书香班级活动中获得“阅读天使”的称号，并被评为“20xx年度欢迎写手”，不但结识了许多爱好写作的朋友来交流心得，而且得到了许多优秀图书作为奖励。感谢书为我带来的荣誉和骄傲。

养成读书的好习惯，让书籍陪伴我们成长，成为我们的良师益友。

说实话，我真的不知道是哪里来的勇气把这本《何以笙箫默》读完的，还记得翻开第一页的时候，手还是颤抖的，稳了稳，才继续往下翻。

曾经跟别人说过，我不会再为那个人哭了，可是，看何以笙箫默的时候，眼泪还是啪嗒啪嗒的落了下来。心里说不出来的难受。可是庆幸的是，赵默笙和何以琛的结局是完美的。虽然两个人曾经有过冲突和破裂，但是那炽热的爱和浓烈的思念，慢慢地将所有的碎片粘回一起，尽管仍然看得出有裂缝，然而这就像生活一样，怎会如此完美呢?

哭红的是眼睛，哭碎的确是爱情。

当我们仍想沉溺在懵懂的少年时，岁月却无情地将我们往前踢，我们曾发誓要与命运抗争到底，而到头来才发现自己早已卷入命运安排的漩涡里。最后，被踢的遍体鳞伤，哪里还有挣扎的力气?还好，往旁边望去，幸灾乐祸地看着，原来，你也一样。在被岁月催促的过程中，有多少眼泪留在外，又有多少眼泪留在心里?大丈夫说，拿得起，放得下;可这放下的背后，又暗藏着多少秘密;在这拿得起的面前，又隐含多少辛酸呢?最痛的，不是放得下或拿得起;最痛的，是在午夜三更时分，梦里尽是你少年般的桃花面容。眼泪，只是暂时的止痛药;忘记才是永恒。可惜，世道往往就是如斯的不公平，记起容易，忘记难。

所以，何以琛和赵默笙，选择了记起，放弃了忘记。记起的不仅是那青葱年代，还有那黯然神伤;记起的不仅是耳边那喃喃念叨的我爱你，还有那刺痛心扉的对不起;记起的不仅是那恍如隔世般的爱恋，还有那雨中、风中飘散的恨意。虽然疼痛，却不后悔。如果真是后悔，应后悔当初的口是心非;如果真是后悔，应后悔过去的不告而别。既然回来了，那我就不会再走了;既然不走了，哪还有什么比再次失去更令人恐惧呢?

当以琛拉着默笙的手去登记结婚时，脸虽挂泪，但嘴角上扬。以琛选择了最有勇气的的方法，选择了最为痛苦的方法：既要记起，又要忘记。默笙选择了最艰辛的路途，最幸福的惩罚：去爱你，而且，是一辈子。

何以笙箫默，最令我感动的不过就是一句话：在爱情面前，要有勇气;勇于去爱，勇于去承担;承担过去，承担现在，承担未来。

何以笙箫默，最令我伤心的不过就是这一句话：有多少人可以在爱面前鼓起勇气，有多少人可以在情面前无所畏惧?我们总是在爱情面前妥协，总是在爱情面前放弃，总是为自己、为他人而做了胆小鬼。一失足，满盘皆输：生命总是给太多机会我们去选择，却没有给太多机会让我们重新选择，走错了一步，落下的，只是满目苍夷。这满目苍夷，有谁愿再去?

这，就是何以琛和赵默笙的可贵之处：愿意去，且不畏惧。

但，却是小说。但，心里仍有暖意。

爱情，太美丽了，不真实，所以，我和你之间只能有缘;

爱情，太悲切了，不牢靠，所以，我和你之间只能有怨;

爱情，太现实了，不浪漫，但是，只要执子之手，便是最幸福的事，最美丽的惩罚。

《浮士德》是德国文豪歌德的一部著名诗剧。它为我们讲述的是一个永远不安于现状、永远自强不息的德国男子的故事。他一生痛苦曲折，可是却敢作敢为、豪迈悲壮。

故事是这样的：上帝和魔鬼靡非斯仛打赌。由靡非斯仛引诱浮士德，看他是否会放弃自我的高尚追求，弃善从恶，成为魔鬼的俘虏。浮士德在魔鬼的帮忙下，恢复了青春，遨游了人间和仙界，先后经历了对男女之爱、宫廷中权势财富，以及对古希腊艺术为代表的美的追求和享受，结果均未能获得心灵的满足。最终，在围海造田这一征服大自然和替大众谋福利的事业中，高龄而又失明的主人公找到了心灵的家园。说出了决定赌局胜负的那句话，然后灵魂升上了天堂。

我想当时歌德所在的社会也是这样的吧，歌德在文学、绘画、自然科学的学习中不断追求真理，在德国的狂飙突进运动中进取奔走，并在运动的失败中进一步深化认识，成就了思想的高度与深度。

也许我们不能完全体会到当时社会的黑暗与封建，腐朽与罪恶，可是我们能够从这本书里，这个小小的社会里感受到。

人们都说地狱是最肮脏的，歌德却说人类的社会比地狱还要肮脏，腐朽。完全能够说人间就是一个炼狱，一个充满罪恶的地域

恶行者、伪善者表面风光无限，实则心惊胆颤!冥冥苍天，炯炯神眼，原罪的显现、欲望的暴露。听!慈悲的天神歌，看!流泪的众生相。有多少二战战犯逃过死刑灵魂却终生受着煎熬，午夜梦回的是一具具腐尸和阴惨凄厉的催命声;一些侥幸出逃的贪官常与亲人分居世界各地，既担心被一锅端又忍受思亲之苦;宗教观念认为以上恶行足以下十八层地狱，最轻拔舌，重则刀锯。

天堂地狱之在你一念之间。中国有句老话放下屠刀立地成佛炼狱象征苦难，象征忏悔。天堂象征救赎这是教永恒的主题。炼狱中的忏悔指人的一念，善念恶念，天堂地狱。

看到天堂的光辉，美梦将会成真!地狱恶鬼又再哀嚎，听得我心碎心惊，拖住我的脚想让我沉沦，而我却渴望自由的翱翔，向往天堂的晨光。

最终浮士德在为人类造福、征服大自然的宏伟斗争中，感到了最大的满足，得出了智慧的最终答案。浮士德所得出的最终答案无疑是进取的，但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然，到头来也只能是一个幻想。：我要勇立时代的潮头，我要纵身跳上时代的巨轮;苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。

失明的浮士德把魔鬼为他挖掘坟墓的场面当作是他的人民与大海搏斗的壮丽景象，这也正是浮士德杯具意义之所在，也是歌德对完美生活的向往。

今天，我读了《封神演义》这本书。读完这本书后，有了许多深刻的感受。

这本书主要讲了姜子牙带领军队讨伐纣王的故事。故事主要写了商朝末年，纣王十分残暴，百姓痛不欲生。元始天尊派姜子牙下界辅佐明君。姜子牙辅佐文王获得了许多大将。文王去世后，姜子牙又辅佐武王和各路诸侯一起讨伐纣王。姜子牙带领军队过关斩将，最终打到朝歌。纣王在摘星楼自焚后，武王推翻了商朝的统治建立周朝的故事。

读完这本书后，我对里边的人物有很深的感受：纣王残暴无能，不肯听忠臣的话，还滥杀无辜，最终落得自焚的下场;妲己虽是受女娲娘娘的命令让商朝灭亡的，可是却帮助纣王乱杀忠臣，最后被擒住押往斩妖台斩首;武王生活简朴，为人民着想，最终得到了人民的拥护;这更验证了“我为人人，人人为我”这句老话……

这本书对我的启发很大，它教会了我只要事事为别人着想就能成功的理念。

薄薄的晨雾笼罩着河面，芦苇的气息淡淡弥漫，破雾而来的是一条古老的棕色的船，船头那个年迈却硬朗的老人认真地渡着船，船尾是个可爱的少女，欢快的吹着竹管，美妙的声音震荡在空气中。

《边城》很美，大量的描写文字营造了一个很浪漫的气氛。这其中给我留下印象最深的是作者塑造的人物形象。我来谈谈本书两位主角：翠翠和傩送。

翠翠是个单纯清澈的女孩，她有着纯朴女孩子的本源，有着人性最美的一面。这与她的生活环境有关。翠翠从小在茶峒这个民风淳朴的边城长大，正如书中所述，“翠翠在风日立长养着，把皮肤变的黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶，自然既长养她也教育她。”对于亲情，她能很好的孝敬爷爷，十几年来一直陪伴着爷爷，当爷爷渡船疲倦时，人在隔岸招手喊渡船，翠翠不让祖父起身，很敏捷的替祖父把路人渡过溪，一切溜刷在行，从不误事。对于爱情，翠翠又表现出了那种纯朴的美。他知道自己爱谁，并要为爱守候，那么纯朴的等着不知归期的傩送。

傩送是个秀拔出群的人，他的气质有些像他的母亲，不爱说话，但是深得茶峒人民的爱戴。傩送也拥有着纯朴美好的性格。他在两年前的端午节上与翠翠偶遇，翠翠在他心里留下了深刻的印象。然而此时，当地的团总以新磨坊为陪嫁，想把女儿许配给傩送。而傩送宁肯继承一条破船也要与翠翠成婚。可见，在傩送的眼中，没有名和利，只有爱情的坚定。当傩送得知自己的哥哥天保也喜欢翠翠时，兄弟俩没有按照当地风俗以决斗论胜负，而是约定采用公平而浪漫的唱山歌的方式表达感情，这足以表现傩送虽对爱情执著，却依旧珍惜亲情。哥哥天保因自知无法得到翠翠而离家，不幸身亡，此时的傩送，本可轻易的得到翠翠，却离开了家，自己下桃源去了。他对于亲情，也有着一份难以割舍的感情，哥哥的死，让傩送自责，给他负罪感，于是，她无法接受翠翠。当亲情与爱情发生冲撞时，他只好选择逃避。我想，傩送的逃避，更能反映出他人性的美，他没有接受翠翠，而是为了已亡哥哥，选择离开。

在本文中，作者塑造的人物形象都是最纯朴，最拥有人性美的。《边城》一文凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净。它以独特的艺术魅力，生动的乡土风情吸引了众多的读者，也奠定了它在中国现代文学的特殊地位。

可以说《茶馆》是老舍先生的一部经典之作，我们从这个小小茶馆的兴衰也可以侧面看出中国半个世纪的兴衰。小说里面每一个人物都各具特色充满了个性，简单的一个茶馆我们看到了朝代的更替，看到了社会的各个阶层人物的生活状态。

文中茶馆的老板王利发，其实算是一个处事比较圆滑的人，他要求的不多只要他的小茶馆可以好好地经营，但是在故事的结尾他也是落得一个悲剧收尾。

其实这是关于一个时代的悲剧，不管是面对清朝的灭亡前那些封建制度的压迫，还是民国初年社会的动荡不安，还有解放初期的内战，茶馆都是坚强的存在着经营着，可是终究还是敌不过现实的残酷打击，悲剧是注定的结局。

关于茶馆的感触就是社会最底层人民的悲惨生活，无论怎么说受伤害的还是这些底层的人民群众们，里面也有冲有爱国的旗人常四爷和一心想着实业救国的秦二爷，可是他们都被悲剧的打压了，就是大多数人的愚昧无知麻木不仁才导致了清朝的灭亡，让当时的中国被列强欺辱。

还有文章中的各种小人物的各种性格的描写也是十分的传神，可以反映出当时黑暗的社会背景下人们的思想状况。没有充满民族正义感的国民的话中国这个泱泱大国是不能真正的站起来，老舍的描写让我们看到了那个时代痛苦，只有记住那个时代的痛苦才可以走好现在的发展之路。

几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的之作。 题记 《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。 这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了 花花联合公司 。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。

《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的腐败被赤裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。 先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。 再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。 语言大师 老舍先生的语言功力令人叹为观止。

《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是 形散，神不散 。

整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。 有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。

《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。

茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?

老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”

今天，我和妈妈去二十一世纪童书馆。那里有各种各样的书，有关于恐龙的书，还有《脑筋急转弯》等很多书。

我看了一本《格林童话》的图书。我最喜欢《灰姑娘》这个故事。里面说一个小姑娘，故事里的灰姑娘非常可怜，她失去爸爸妈妈，跟继母和两个姐姐生活在一起 ，经常被后母和两个姐姐虐待，灰姑娘每天在厨房干粗活，她每天都是满身灰尘。所以就叫灰姑娘。

一天，皇宫里面举行舞会，仙女帮助灰姑娘参加舞会，还送给了她一双水晶鞋，帮她成为了公主，惩罚了她的后母和两个姐姐。我读完以后觉得感动，希望灰姑娘和王子过得幸福。

今天我读了灰姑娘这篇童话故事心里的感想很多：以后我要向灰姑娘学习。

不管别人对自己多么不友好都要以善良的心对待他们，这样以后才可以有更多的好朋友!

第一次读这本书的时候，还年轻，看书就是看热闹，也如同看戏。今次再读，有了不一样的感触。

看到徐福贵的一生，以为很多事遥远，其实就在你我身边。开篇是描述了一个五味杂陈的现实世界，看到的和听到的都是土腥味儿十足的情景，慢慢讲述徐福贵做少爷的时候，他作威作福、吃喝嫖赌，直到把家产败光。

然后，我们看到的徐福贵，就是一个白手起家的角色了。居家过日子，没有生活来源，苦苦地在土地上刨食，满是老茧的手，一遍遍在土地上试验着，下午能糊口。

徐福贵娶的媳妇，叫陈家珍。原本的富贵小姐，家教好，人品好，没有任何怨言地跟着他辛苦劳作，把他视为一家之主，她把自己的所有都贡献给了这个家。

徐福贵养孩子，一儿一女，可谓儿女双全。女儿在艰苦的条件下，从活泼伶俐的女孩，到因得病聋哑后的勤劳懂事，时时刻刻都围在父母身边。儿子是一家的希望，乖巧懂事，学习刻苦，积极上上。

徐福贵的女婿，为了娶媳妇，借钱欠债，结婚后日子过得也是清苦。媳妇生孩子死后，他一个人带着孩子工作，虽然累，还是满满的希望。知道他临死，还是惦记着自己的孩子!

徐福贵的外孙，听话，灵巧，懂事，最后因为家里条件差，吃豆子撑死了。

最后的徐福贵，和一头老黄牛作伴，跟老黄牛谈话，谈话的内容，就是他这一生里最重要的人和事。

做了几段摘录，通篇故事情节都很诱人，建议自己阅读。

1、当本书主人公徐福贵输完家里的财产时，摘录：

“我重新站起来，像只瘟鸡似的走出了青楼，那时候天完全亮了，我就站在街上，都不知道该往哪里走。”

“他还以为我是被那些女人给折腾的，他不知道我破产了，我和一个雇工一样穷了。我苦笑着看他走远，心想还是别在这里站着，就走动起来。”

“我就这样迷迷糊糊地走到了城外，有一阵子我竟忘了自己输光家产这事，脑袋里空空荡荡，像是被捅过的马蜂窝。”

2、当本书主人公徐福贵自己挑着一担子铜钱去还赌债时，摘录：

“一天下来，我的绸衣磨破了，肩上的皮肉渗出了血。我一个人往家里走，走走哭哭，哭哭走走。想想自己才挑了一天的钱就累得人都要散架了，祖辈挣下这些钱不知要累死多少人。到这时我才知道我爹为什么不要银元偏要铜钱，他就是要我知道这个道理，要我知道钱来得千难万难。这么一想，我都走不动路了，在道旁蹲下来哭得腰里直抽搐。”

3、当赢走本书主人公徐福贵的全部家产的龙二被解放军枪毙后，摘录：

“我知道家珍的话，我的女人是在求我们从今以后不再分开。看着她老了许多的脸，我心里一阵酸疼。家珍说得对，只要一家人天天在一起，也就不在乎什么福分了。”