小学美术课外活动 简笔画（合集20篇）

教学内容：

人类的生活中奇思妙想无处不在。奇思妙想让我们的生活充满着乐趣和情趣，奇思妙想极大地影响着我们生活，奇思妙想也不断地推动着我们的社会进步。本课教学的主旨在于开启学生的创造思维，启发学生的想象力，尽情放飞自己的梦想。本课教学着重从奇思妙想在生活中的趣味性和功能性方面来对学生进行激发引导，让学生大胆进行独具个性的创作。

学生情况：

学生对于生活中的各种新事物都充满着好奇心，很多学生对严密精确的科学来自于人们大胆的想象这一特点有所了解，不少学生对在生活中遇到的各种问题会产生许多自己的想法，不少学生喜欢尝试着去解决生活中遇到的问题，有些学生甚至能将自己的奇思妙想变成作品，奇思妙想给孩子们的生活带来很多乐趣，大胆描绘出各种奇思妙想的画面是很多学生最喜欢的事情。

教学方式、手段：按照“教学做合一”的思想，通过媒体视听、实物触摸、过程展示，让学生在经历“观察——欣赏——发现——探究”的过程中感受美，激发创造的热情。通过动眼、动口、动脑、动手去表现美、创造美。

教师准备：多媒体课件、实物或示范作品、水彩笔等绘制工具和环保的废品材料等。

学生准备：铅笔、油画棒、水彩笔等绘画工具。

教学目标

知识与技能目标：通过欣赏、感受、探究，认识到奇思妙想普遍地存在于生活中的方方面面;了解有很多发明创造源于奇思妙想。

过程与方法目标：了解并学习奇思妙想的各种表现手法，根据物品或是生活中遇到的问题，展开想象，运用造型的变化、手法的夸张、场景的虚拟、功能的特殊等方法表达出奇妙的创想。

情感、态度与价值观目标：培养学生的发散思维能力和勤于探究、勇于创造的精神。在创作的过程中，体验艺术创意的乐趣，激发学生认识世界、关注新事物、热爱生活的情感。

教学重难点

教学重点：本课的教学重点应放在引导学生展开想象力，能够利用变形、夸张等手法，画出依据一件物品或生活中遇到的一个问题所产生的奇思妙想，丰富奇思妙想的表达方式。

教学难点：本课的教学难点是如何激发学生的创造想象思维，产生基于生活的奇思妙想。

教学设计

一、一起发现

发明创造离不开奇思妙想

1.出示图片，引导学生观察，说说这是什么?

2.教师可以根据以下内容进行启发引导：

这是莱特兄弟最早制造的飞机。人们总梦想着能像鸟儿一样在天空中飞行，莱特兄弟在1900年发明创造了飞机。他们根据人们想在空中飞行的愿望，产生了奇思妙想，并一步步地实现了。

早在1500年前后，画家达?芬奇就有了制作降落伞的创想，还手绘了草图。而人类第一个成功的降落伞，是在380多年后的1884年，由美国的鲍德温兄弟发明成功的。

科学之父凡尔纳说过这样的话：“只有想不到的，没有做不到的。”同学们读过凡尔纳的《海底两万里》吗?这是一本科幻小说，书中所描绘的大型潜水艇在海底探险发生在19世纪，他向读者展示了一个“科学奇迹”。20世纪，他的一些科学幻想真的成了现实，人类成功制造了潜水艇。他作品里的很多奇思妙想到20世纪得到了实现，如人类登月、80天环球世界、霓虹灯等等。

从这些生动的例子中我们至少应该明白：严密精确的科学，也要大胆的想象;勇于创造的发明家都充满着奇思妙想;奇思妙想会让我们对未来的生活充满憧憬。

设计意图：通过飞机、降落伞的创造发明过程以及科幻小说《海底两万里》一书中的奇思妙想在以后现实生活中实现等等事例，让学生知道，生活中的发明创造是离不开创造力和想象力，以此激活学生的创造兴趣，激发学生的创造愿望。

二、一起创作

(一)奇思妙想的特别之处

1.教师：许多书中都有对奇思妙想的描绘，把你阅读过的书中的奇思妙想给大家作个介绍。

2.让学生仔细看漫画家的作品，引导学生发现画家是怎样表现奇思妙想的，并交流看后的感觉和看法。(这些画构思奇妙、诙谐幽默、充满乐趣)

3.出示图片，观看后交流：这几幅画奇妙在哪里呢?你有怎样的感觉?说说作品的趣味性体现在哪里?

这几幅画营造了一种虚拟的场景，情趣十足：

图①将降落伞变形为一位胖胖的大婶，意想不到，又觉得温暖、可靠。

图②驴背上的猫和小姑娘真想得出，用胡萝卜作为诱饵，激励驴子飞奔向前。夸张的手法，让画面妙趣横生。

图③小狗们驾着飞船在黑色的夜空飞行，它们要去哪呢。大胆想象，有趣味。

4.教师小结：在绘画作品中，画家用了夸张、变形的方法表达了许多奇思妙想，有很多内容让我们出乎意料，欣赏这些作品让人感到愉悦和惊喜。

5.以一棵树为例，引导学生试着进行奇思妙想：说说这课树会变成什么特别的样子?会结出什么样的果子?这些果子长在哪里呢?你希望这棵树和果子能有怎样的特殊功能?

6.出示各种不同奇思妙想的树让学生欣赏，让学生说说自己的发现。(可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能来大胆设想)

设计意图：通过观看、欣赏画面中的奇思妙想，让学生发现它们“奇在哪里”“妙在哪里”，探讨：这些奇思妙想的画面为什么能让人产生愉悦感?使用了怎样的表现手法?以一棵树为例，主要是初步让学生尝试着进行奇思妙想，引导学生知道可以从造型的变化、手法的夸张、场景的虚拟、功能的特殊几个方面来进行想象。

(二)生活之中的奇思妙想

1.教师：我们日常生活中也有很多奇思妙想，你注意到了吗?能给我们说说你身边的奇思妙想吗?

2.欣赏生活中的奇思妙想：

生活用品：鸟巢杯子、油漆桶台灯、塑料布桌子

环境设施：带拉链的池塘、毛毛虫般的石头雕塑、吃树的房子

鞋子：打雨伞的鞋子、长颈鹿鞋子、高跟鞋房子

鲨鱼：鲨鱼头电话、鲨鱼汽车

人的身体：手部彩绘、人体造型

水果的有趣造型、开往动物园的大蟒蛇巴士、火柴盒小人等等。

3.讨论交流：生活中的奇思妙想给我们带来了什么?(奇思妙想给生活带来创造性，让生活变得更有趣味)

(三)展开奇思妙想的翅膀

1.引导学生根据自己生活中具体内容，展开奇思妙想。

着重从以下方面激发学生的想象力：

可以改变生活中用品的形象，让它变得有趣味;可以改变生活用品的功能让它更实用。

可以尝试着去解决生活中遇到的各式各样的问题或是困难：如现在的雾霾，让人们吸入了很多有害的杂质，该怎么办?现在的交通那么拥堵，你有解决的办法吗?

2.大胆地说一说自己的设想。

设计意图：生活中的奇思妙想无处不在，教学中应通过大量的画面欣赏，让学生开启想象的大门，扩宽学生思维的空间，了解奇思妙想让我们的生活变得更有情趣了，知道奇思妙想让我们的生活变得更加方便了，激发学生进行奇思妙想的欲望。此外，从一件物品和生活中的实际问题这两个方面启发学生进行奇思妙想，让学生了解奇思妙想的实现可以从趣味性和功能性两个不同方面入手。

三、一起作业

1.提出作业要求：

(1)选择一件你感兴趣的物品或是在生活中遇到的问题来进行奇思妙想。

(2)可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能等方面来构想。

(3)可以先在自己的速写本中将想象画成若干小图，然后选择其中最奇妙的画成作品。

2.教师用PPT循环播放学生作品、画家作品，供学生学习参考。

四、一起分享

1.举行奇思妙想作品展，让学生乐于将自己的作品张贴在黑板上供大家自由观赏。

2.学生介绍自己画的奇思妙想，说一说自己作品的精彩奇妙之处;再说说同学作品中的精彩奇妙之处。

3.同学提出建议，怎样来设想和表现效果会更好;教师适时评价、鼓励、欣赏学生的闪光点并提出建议。

4.教师小结：今天我们的奇思妙想只能用画笔表现，但是不久的将来，或许你们的“发明”就真的在你们手中诞生。同学们，大胆想象、努力创新吧!

设计意图：这个展示评价环节，主要是想将学生从“作业”概念提升到“作品”概念，让学生有“作品”的创作意识。同时，也通过学生自评、生生互评、教师点评等，分享大家的创作灵感和经验。

作业要求

1.注意选择一件你感兴趣的物品来进行奇思妙想，或是在生活中遇到的问题。

2.可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能等方面来想。

3.可以先在自己的速写本中将想象画成若干小图，然后选择其中最奇妙的画成作品。

基本要求：能用画笔描绘出趣味性的奇思妙想。

高等要求：能用画笔描绘出功能上的奇思妙想。

教与学的评价

1.生活中有许多奇思妙想，生活中有许多可以产生奇思妙想的机会，关键看你是不是有一双会发现的眼睛和一双会创造的手。生活中的奇思妙想，能够发现其巧妙之处，创意的独特之处。

2.教学过程中的欣赏和讨论，可以让学生产生更多的奇思妙想，可以获得更丰富适用的表现方法。通过欣赏、讨论是否能发现奇思妙想的表现方法。

3.教师要参与到学生构想和创作的过程中，真正做到一起发现、一起创作、一起作业、一起分享。表现奇思妙想的作品能够展开想象力，大胆介绍作品的奇妙之处。

反思和总结

本课的重点在于开发学生的想象力、创造力，启发学生的兴趣以及对生活的热情。通过欣赏、讨论，鼓励学生发表与众不同的想法，让学生了解、发现各种奇思妙想“奇在哪里”“妙在哪里”，引导学生发现奇思妙想的表现方法。在课堂中鼓励学生敢想、敢说、敢问，充分活跃学生的思维，激发想象力。要善于发现和肯定学生的闪光点，激发兴趣，能大胆地画出自己的创造性想法。

不同教学策略设计

一、从文学作品中获得奇思妙想的启迪

1.让学生在欣赏几米、谢尔、希尔弗斯坦的作品时获得奇思妙想的启迪。

2.让学生在介绍读过的奇思妙想的作品时获得奇思妙想的启迪。

3.让学生在教师介绍凡尔纳的科幻小说中的奇思妙想成为现实中获得启迪。

4.让学生在了解生活中奇思妙想的趣味性以及实现的可能性中获得启发。

二、从画家作品中的获得奇思妙想

1.可以欣赏超现实主义绘画，如达利和马格利特的作品，激发创造的热情。

2.在讨论、分析作品的夸张、变形、移位、虚拟的场景等表现手法的过程中获得灵感。

三、从生活中的现象获得奇思妙想

1.师生一起介绍身边的奇思妙想。

2.引导学生欣赏生活中有趣味性的奇思妙想，感受给人们生活带来的乐趣。

3.以一件物品为例，激发学生的发散性思维，展开想象并大胆地跟大家说一说。

4.欣赏生活中的各种有创意的奇思妙想给我们的生活带来的方便。

5.以生活中的一件东西或事情为例，想一想，再讨论交流：对它有什么不满意的地方?能怎样改善?还希望有什么样的神奇功能?

6.欣赏学生的范画，讨论这些作品表现了什么内容?你觉得他的想法怎样?奇在哪里?妙在哪里?你有更好的创意吗?

四、快乐创作张扬个性

将你的奇思妙想画下来或是借鉴身边的物品制作一个奇思妙想的作品。

五、作品展示、评价

1.说说自己的奇思妙想作品奇在哪里，妙在哪里。

2.欣赏同学的作品，提出合理化建议。

六、课后延伸

留意生活中的细节，动手尝试做一做能给我们的生活带来便利的小发明小创造。

教学资源库

百度：科幻之父凡尔纳，达?芬奇的发明创造，超现实主义绘画。

教学目标：

1、欣赏并发现各种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。

2、通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

3、培养学生的造型能力，尝试各种不同材料的运用。

重点难点：

1、运用各种材料制作不同造型的鞋子。

2、运用废旧材料美化教室的环境。

教具：多媒体

教学过程：

一、组织教学

检查学生用具准备情况

二、讲授新课

1、引导阶段

欣赏教师带来的各种鞋子，引导学生通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。

2、发展阶段

以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。

(1)以小组为单位,对各种不同材料的鞋子进行讨论，分析，提示学生仔细观察，大胆联想，找出根据各种材料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上产生不同效果。

(2)绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型，不同材料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据学生各自不同的感受，通过直觉进行大胆随意的创作。

三、学生制作，教师辅导

学生做作业时，教师可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。

四、教学拓展

1、可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

2、寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。

3、用折纸制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。

4、以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。

板书设计：

各式各样的鞋

教学目标：

1、了解中国画与油画的各自特点。

2、感受中国画的艺术境界，提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。

教学重点：

了解中国画与油画的各自特点。

教学难点：

感受中国画的艺术境界，掌握欣赏中国画艺术的基本方法。

教学准备：教学课件

教学课时：一课时

教学过程：

一、导入(展示作品，激发兴趣。)

把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏，并让学生们对比区分，找出这两幅画面中不同的地方。

二、通过欣赏比较，了解油画与中国画的特点。

(一)西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较

1、欣赏西方油画花卉作品

(1)意大利 卡拉瓦乔 《水果篮》

(2)北欧 丢勒 《野兔》

2、欣赏中国花卉作品

明代 徐渭的两幅作品 《鱼蟹图》

(二)西方油画人物作品与中国人物作品的比较

1、欣赏西方油画人物作品

(1)十七世纪西班牙宫廷画家 委拉斯贵支 《教皇英诺森十世》

(2)意大利 卡拉瓦乔 《女占卜者》

(3)十七世纪荷兰画家 伦勃朗 《戴金盔的人》

2、欣赏中国人物作品

(1)南宋 梁楷 《李白行吟图》

(2)《对话的人》

(三)油画与中国画的特点

西方油画最突出的特点是求真写实，追求真实地表现事物的形貌色彩。

中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。

三、感受中国画的艺术境界

(一)中国画的艺术境界：追求笔墨韵味与情感思想合二为一

1、“以形写神”的重要理论

2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物：苏轼和倪瓒

(二)中国画艺术不求形似，而求神似，追求真实地表达内心的思想情感

1、南宋 梁楷 《泼墨仙人图》

2、南宋 梁楷 《布袋和尚图》

3、南宋 郑思肖 《兰花图》

四、总结延伸

教学背景分析

教学内容：

“纸柱造型”就是把纸做成基本的形体——圆柱、方柱或三角柱……然后用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，接着翻转、卷曲某些部分，最后便可以创作出变化丰富的立体造型作品。通过学习，让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点，并选择自己喜欢的制作方法来表现纸柱造型，学会用自己的作品来美化生活，以此培养学生的审美和创新意识。

学生情况：

小学六年级的学生思维活跃，想象创造能力得到了长足发展。在美术学习中，学生经常制作手工作品，积累了丰富的经验，有较强的动手能力。对于制作纸柱造型需要运用的技能技巧，学生在之前的各个学段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、贴这些基础的手工技法能灵活运用，对于几种常见纸张的特性也很了解。高年级的学生，其空间想象思维能力发展较强，富有创造精神，这些都为本节课的学习起到很好的铺垫作用。

教学方式、手段：

1.将基本的几何柱体与变化的纸柱造型进行对比，让学生发现差异，感受纸柱的造型之美，激发学生的求知探索欲望。

2.营造学习氛围，设置问题情境，引导学生在看看、摸摸、想想、说说中主动探究纸柱造型的剪、刻、翻折、卷曲等基本技法。

3.通过师生合作共同示范，启发学生设计纸柱造型，了解其制作方法及步骤，激励学生创造出富有个性的纸柱造型作品。

4.引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系，体现美术教学中学以致用的特色。

教师准备：彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、纸柱造型作品、多媒体课件、实物展示台。

学生准备：彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、直尺、铅笔等。

教学目标

知识与技能目标：了解纸柱造型的艺术形式及特点，感受纸柱造型的变化之美，掌握纸柱造型的基本制作方法。

过程与方法目标：探究并掌握运用剪刻、翻折、卷曲等方法来设计和制作立体纸柱造型。

情感、态度与价值观目标：发展学生空间思维，培养学生审美和创新意识，关注纸柱造型与生活的联系，体验美术活动的乐趣。

教学重难点

教学重点：让学生通过欣赏和探究，感受纸柱造型变化之美，运用剪、刻、翻折、卷曲等基本的手工制作方法来创作纸柱造型。

教学难点：根据基本柱体设计，创作出富有新意的纸柱造型作品。

教学设计

一、激发兴趣导入课题

1.玩纸，感受纸性

师：今天老师带来了卡纸，你能让它站起来吗?

生：将纸卷起来，或者折叠一下。

请学生上来演示，发现卡纸卷不柔顺，折叠的痕迹很粗糙。

师：用什么方法让手中的卡纸听话呢?

师生探究发现：

(1)分别从两头各卷一次，纸便自然弯曲，柔顺许多。

(2)将纸在桌边缘抽拉，这样纸便能自然卷曲。

(3)用美工刀在需要折叠处轻轻划一下(不要划断，仅仅划破卡纸的表皮)，然后轻轻一折，笔直的折痕自然呈现。

2.玩纸，学做基本柱体

师：刚才通过卷曲、粘贴的方式将纸变成圆柱体，谁能告诉大家如何做方柱、三角柱?

学生回答后，师生总结：(1)将圆柱体折叠两次变成方柱;也可将纸折成四份，变成方柱。(2)将纸折成三份(留粘贴边)，就变成三角柱体。

小练习：学生尝试制作基本柱体，比一比，谁做得又好又快。

展示学生作品，学生不仅做了三种基本柱体，而且创造性地制作了爱心形、五角星形、六边形柱体……

3.对比、感受纸柱造型变化之美

出示PPT：三组纸柱造型(每一组有基本柱体和在其基础上变化的纸柱)，学生欣赏。

师：比一比，每组左边的纸柱与右边的纸柱有何不同，你更喜欢哪一个?

让学生通过对比，感受右边纸柱造型变化之美。

师：今天我们就来研究这些富有变化的纸柱造型。

教师板书课题：纸柱造型。

设计意图：首先通过玩纸，认识纸性，一系列小技巧让纸更柔顺、更听话，为下面的创作奠定基础;接着在学做三种基本柱体中，让学生创造性发挥，可收获意想不到的效果：学生不仅做了三种基本柱体，而且别有新意地创作了爱心形、五角星形等纸柱。然后通过对比欣赏，既激发了学生的兴趣和求知欲望，又让学生强烈感受到变化纸柱造型之美，教师自然导入课题。

二、欣赏体验探究方法

(一)分组研究，探索方法

师：今天老师带来四个纸柱造型实物，同学们想看吗?

生：想看。

师：你喜欢哪一个纸柱?说出你喜欢的理由，说好了这个漂亮的纸柱就送给你。

学生踊跃发言，每个小组都获得了一个变化纸柱造型。

师：将纸柱造型放在桌子中间，你们集体研究一下本组的漂亮纸柱是如何制作的?

教师引导学生看一看、摸一摸、想一想，讨论纸柱造型的制作方法及步骤。

生1：我们组是小鸟纸柱，先做基本柱体——三角柱，然后在柱体的三角边上画小鸟，接着用刀刻出小鸟的外形，最后翻折而成。

生2：我们组的蝴蝶纸柱制作方法和他们一样，不同的是在圆柱上画蝴蝶、剪刻蝴蝶。

生3：我们组的方形纸柱，是在四个面上画菱形，然后在边上画线条剪刻、翻折而成。

……

教师总结：先确定纸柱的基本形体——圆柱、方柱或三角柱……用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，然后用手翻转、卷曲某些部分，单调的纸柱就会发生意想不到的变化。

教师板书步骤：1.做基本柱体;2.设计;3.剪刻;4.翻折、卷曲;5.调整。

(二)探究纸柱造型的图形设计元素

师：我这里有一个基本纸柱，可以在上面设计什么图形呢?

师：大家不要急于回答，我们先来欣赏几组变化纸柱造型作品，看看别人是怎么设计的?

出示三组纸柱造型作品，让学生欣赏和讨论这些作品是用什么元素来表现纸柱造型的。

生：第一组是小鸟、蝴蝶图形。

师生总结这属于：(1)自然图形。

生：第二组是方形、菱形、半圆等图形。

师生总结这属于：(2)几何图形。

师生总结第三组属于：(3)点、线、面结合。

(三)欣赏作品，开阔视野

教师出示各种纸柱造型作品，让学生看一看这些变化的纸柱是如何制作的。在欣赏中注意引导学生感受纸柱造型的节奏美、韵律美。

设计意图：纸柱造型的制作方法和步骤是本课的重点。教师以学生为主体，分组观摩，主动探究，在观察、触摸、思考、讨论中得出结论，这样既培养学生合作意识，又提升学生探究能力。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一，是制作好纸柱造型的先决条件，这一环节旨在让学生形成设计意识，而不是漫无目的地剪刻。最后欣赏纸柱造型作品，开阔学生眼界，丰富学生视野，为下面创作做好准备。

三、师生合作设计创作

师生创作变化纸柱造型

1.教师示范

教师做一圆形纸柱，先不要粘贴，将纸放平，用铅笔轻轻画上设计好图形，剪刻(简单的图形，可不画草图直接剪刻)、翻折、整理变成一个灯笼形纸柱造型。

2.师生示范

教师出示方柱，让学生说说制作什么样的变化纸柱。

师生合作做卡通纸柱造型。

在四个柱面上先画上眼睛，在四个棱上画出嘴巴，然后请学生上来剪刻(在剪刻时，指导学生用刀方法)、翻转、整理成形，最后变成一个可爱的卡通纸柱造型。

设计意图：这是本课教学中的重难点所在。通过师生合作，直观演示，让学生了解运用剪、刻、翻折、卷曲等技法来创作纸柱造型。此环节教师要注重示范的生成性、递进性，按照学生的设计要求来创作变化的纸柱造型作品，避免单一性示范。

四、尝试创作评价发展

1.学生创作

教师提出作业要求：

运用剪、刻、翻折、卷曲等方法，设计并创作1-2件富有创意变化的纸柱造型。

教师提醒学生注意点：

(1)制作基本纸柱时，先不要粘贴，便于制作环节时的剪刻;

(2)注意用刀、剪工具的安全;

(3)在剪、刻时，不要将整个图形全部切断，要有相连之处，这样便于翻折、卷曲。

学生作业时，大屏幕展示纸柱造型作品，教师巡视指导。

2.展示评价

学生作品集中摆放在前面的展示台上。

(1)互评、自评：说说自己觉得有新意的纸柱造型，它有哪些闪光点，还有哪些不足，提出修改意见，也可以说说自己的作品。

(2)教师点评：给予学生充分的肯定和表扬。

设计意图：学生创作时既要鼓励学生创新，又要提出注意点，让学生在设计制作过程中，关注细节，少犯错误，少走弯路。展示作品，让学生体验成功的乐趣，评价作品取长补短，不仅让学生在相互欣赏中，找到闪光点，而且帮助学生完善自身不足，起到相互评价、共同成长的作用。

五、拓展延伸回归生活

1.展示台上这么多精美的纸柱造型，我们用它们来做什么呢?对了，美化我们的生活。

2.教师出示笔、鲜花等，放在适当的纸柱造型里。看它们变成了什么，变成了精致的笔筒、漂亮的花瓶。

3.请学生欣赏生活中的纸柱造型作品：酒瓶的包装设计、灯笼、台灯的设计、建筑设计、服装设计等。

我们可以将精美的纸柱造型放在书桌上、陈列柜里，当作艺术品欣赏，一样能陶冶我们的情操，也可以利用纸柱造型的元素来包装、设计、美化我们的生活。

设计意图：用自己的作品装扮美化自己的生活，充分感受和体验成功的乐趣，让学生进一步意识到艺术为生活服务，艺术与生活是密不可分的。

作业要求

本课有两次作业：

第一次作业：学生尝试做各种基本柱体。

第二次作业：制作富有创意变化的纸柱造型。

教与学的评价

1.纸柱造型有一定的抽象性。本课的学习对象是六年级学生，有较强空间思维能力。在欣赏比较中，学生能总结出纸柱造型图形的基本元素，可以是自然形、几何形，也可以是点、线、面结合，这点难能可贵。评价时尽量多发现学生的闪光点，适当地鼓励学生，发挥评价的促进作用。如在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的制作方法、步骤，让学生觉得我能行，这样在很大程度上帮助了学生树立自信心，体验美术创意的乐趣。

2.本课设置两次作业。第一次作业尝试做基本柱体，通过激励性评价学生不仅做出三种基本柱体，还有爱心形、星形等富有创意的柱体。第二次作业创作变化的纸柱造型，教师提醒学生注意安全，关注细节。在教师巡视指导时，特别注重形成性评价，随时提出改进意见。

反思和总结

六年级学生在美术学习中，有较强的动手能力和空间思维能力。本课主要让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点，并选择自己喜欢的创作方法来表现纸柱造型，学会用自己的作品来美化生活，以此培养学生审美和创新意识。

1.积极引导，主动探究。学习纸柱造型的制作方法、步骤是本课的重点所在。教师以学生为主体设置问题情境，分组探讨，引导学生在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的设计、剪刻、翻转、卷曲等基本方法。这样既提升了学生探究能力，又培养了学生合作意识。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一，也是制作好纸柱造型的重要条件，学生在欣赏中总结出纸柱造型图形的基本元素：(1)自然图形;(2)几何图形;(3)点、线、面的结合。让学生在探索中形成设计意识，而不是漫无目的剪刻。

2.鼓励创新，张扬个性。课堂伊始的小练习，学生尝试制作基本柱体。有一些学生别有新意地创作出星形柱体、爱心形柱体等，让人惊奇不已。在创作中不仅让学生关注细节，而且鼓励学生大胆想象设计，不拘一格。在最后展示中，琳琅满目的学生作品有点让人出乎意料，学生的创意和精巧的制作让人折服：有精美的多边形纸柱、有组合型变化纸柱、有蝙蝠侠式的卡通纸柱等。

3.师生合作，生成性示范。示范创作给学生提供学习范例，此环节教师要注重示范的生成性、递进性，避免单一性示范。本课第一层次示范创作简单的圆形灯笼纸柱，第二层次示范创作富有新意的卡通纸柱。在师生合作示范中及时发现问题，解决问题，既要鼓励创新，又要关注细节。

4.积极评价，共同成长。注重过程性评价，让学生在主动探究纸柱造型方法时得到肯定，在很大程度上帮助了学生树立自信心，体验成功的乐趣;注重作业评价，在自评、互评、点评中取长补短，不仅让学生在相互欣赏中找到闪光点，而且帮助学生完善自身，起到相互评价，共同成长的作用。

5.拓展延伸，回归生活。主要是引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系，体现美术教学中学以致用的特点。你瞧，各种纸柱造型变成了精美的灯笼，别致的花瓶、高大的建筑、时尚的服装。用艺术作品装扮美化自己的生活，充分感受、体验成功的乐趣，让学生进一步意识到艺术与生活是密不可分的，艺术可以让生活更美好。

一、学情分析

本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

二、教材分析

本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

本册教材分造型、表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。

三、教学重点

1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

四、教学目标

(一)总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

(二)各学习领域目标

1.造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4.综合探索学习领域

造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

五、提高教学质量的具体措施

1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

尊敬的学校领导、主任：

担任小学美术教师三年以来，我时刻以提高教学质量为中心，进行教学方法的改革与大胆实践，现在就小学美术教学情况进行述职如下：

一、课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制，努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解创作是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与实践和讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。

二、课堂评价也不可忽视。

大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟!殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。学生不管是完成作品还是思考问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高思考分析与实践能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

教学目标

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点

人物的脸型和表情

教学难点

人物肖像画的表现

教学准备

具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写)，多媒体教学设备等。

教学过程

一、游戏导入

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜猜“他”是谁

2、说说“他”的特征

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征

二、新课

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜 丽萨》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

《凡 高自画像》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征，教师总结。

毕加索的人物肖像画

现代版的《蒙娜 丽萨》

三、探索

1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢

2、学生讨论、猜想。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部) 新-课-标-第-一-网

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、脸型

你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)

教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。 表情

4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的，如何改?

教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。(出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律)

五、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上，也可以是学生自己准备的)进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导：

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征?你认为还有哪些方面可以体现人物特征?

七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表

现出人物怎样的内心情感等等。

我来到x小学。担任三年级的美术教学工作。在将近一年的时间里，我本着对教师工作的热爱，竭尽所能的做好该做的事。在我第一次站在三尺讲台上，是我从事教育教学工作的开始，也是我人生工作生涯的开始，更是我面临的艰巨挑战的开始。在这个美丽而富有人文关怀气息的校园里，我付出了很多，同样也得到了很多，学到了很多，现就将这一年的工作述职如下：

首先，作为一名教师，我坚持每天不迟到，不早退。并且，时常放弃休息时间，组织学生课外活动，与学生建立了和谐友善的师生关系。同时积极做好自己的本职工作，我一直信奉一句名言“落红不是无情物，化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师，就必须以高尚的道德情操，良好的师德、师风来引领自己，规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业，做到既教书又育人。

其次，作为一名美术教师，我积极研究教材教法，结合新课程标准，努力把课上的生动有趣，体现出美术课的特色来。每次备课都认真细致，查找大量背景知识，注重对学生能力的培养，在各种教研活动中认真做笔记，反思，吸取别人的长处以便运用到自己的教学活动中。美术是一门相对较活的学科，在教学中我逐渐找准自己的风格，不拘泥于课本知识，鼓励学生创新思维，提出自己的观点。

最后，就我个人而言，一年里我的思想和意志也有了较大的发展。珍惜每个学习机会，努力实践了一、三、五年级的全部课程教学,努力地学习和把握各年级教学重点、特点和难点，在承担一周23节课的超工作量的前提下，还积极参与学校组织的各项活动、积极配合领导来校检察的工作，以及再三年级和五年级开展特色课程—彩泥装饰瓶等。业余时间我还翻阅各种教育书籍，让自己的精神世界得到不断的充实、完善。

将近一年的教师工作锻炼了我，也改造了我。在众多同事和领导的关心帮助下，我的教学工作有了很大的长进。脱去学生时代的稚气，我欣喜的发现自己成熟了，逐渐领悟到人生的意义和价值所在，所有这些都激励我更加热爱自己的职业，奋发向上，继续前进。我相信随着时间的推移，经验的增多，我会成为孩子们心目中的优秀教师。

一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，经过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践本事，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。

本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，经过教学实践与探索深入领会课程理念，通多种教研方式唤起美术教师参与教改的进取性和主动性，认真总结新课程改革实施中构成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、经过各种方法异常是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，到达进取的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，异常是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、经过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。工艺制作，配合班主任、大队部开展的黑板报，以及设计创作的其它贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;构成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予进取的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生进取间上的进取精神。

三、主要措施：

1、紧紧作文抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，进取配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，构成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改善调整自我的教学方法，每星期进行一次组内的团体备课，对研究课进行团体讨论研究，保证研究课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，到达德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，社区资源开发实践，进行校内艺术资源的开发，进取配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、进取组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造学校浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加县、市、省、全国各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内要加强教育教学理论的学习与研究，进取参加校内校外的教学研究活动，异常是要把理论结合学校的研究和实践融入日常的教学当中。认真开展以组内为基础的教学观摩研究活动，并认真选拔争取参加校、县、市以上的教学优质课比赛，提高教研组整体的教学水平。

8、教研组内教师要加强自我的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自我专业素养和本事的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自我在美术教学和专业本事方面，都有很多的提高，以适应学校的发展和要求。

9、认真开展学生日常成绩的检查与评价，进取引导，注意培养学生对自我作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

10、每位教师要加强自我的教育理论学习，并能对自我教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

11、结合学校的课题研究，进行认真的总结，确立研究主题，结合学校的培训，撰写课题报告。

12、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

13、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自我的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

14、进取争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

15、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，异常是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排：

1、各年段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于“国庆”的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化学校的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生进取参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。

5、要求每一个年级的美术教师认真落实美术课，及时批改美术作业。

6、学期末，认真做好美术工作考评和总结。

一、教材分析

造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，浙美版三年级美术教学计划学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。浙美版三年级美术教学计划

设计应用：学习浙美版三年级美术教学计划对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制|||作与其他美术活动的区别。

欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

二、学期目标

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

6、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。

7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

三、教学情况分析

在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。

同一个班中，学生在幼儿园所授教育不同、家长管教不同，也产生不同素质的学生。普遍有这三中学生有的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，在这几年的教学和有目的的兴趣小组的培养，也已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够丰富等问题;有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，在几学年学习绘画技能中，也有所提高;有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。

由于有了大部分的以上三种学生学习情况，学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强，能说会道。

四、措施

1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的玩中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2019年小学美术老师工作计划范文

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作，周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、为促进学生发展而进行评价

我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改进他的创造吗?-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

四、教材的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题

1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重难点：

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导欣赏：

(1)欣赏生活中的邻近色画面

(2)出示课题——“色彩的和谐”。

(3)复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

(1)什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

(2)寻找邻近色(师生互动)

A、 家居图片

B、 生活图片

C、 建筑图片

(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

(4)师示范邻近色的调配方法

3、作业：用邻近色组织一幅画面。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业展评

五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。

7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民-主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

一、学生基本情况分析

四年级（1）班共有学生44人，其中女生20人，男生24人。本班学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创作精神。有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不够，在本学期加强训练。

二、教材分析

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型*表现、设计*应用、欣赏*评述、综合*探索4个学习领域。

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

三、教学目标

1、加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。

四、教学重难点

重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

五、教学措施

处于儿童绘画“过渡期”儿童，是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导，提出过高过急的要求，或过分相信儿童的天赋，任其发展，将导致儿童怕画或厌画的不良后果。

1、加强绘画欣赏教学，重建学生绘画兴趣和信心。

2、由浅入深，有步骤地培养学生的观察能力。

3、由易到难，有计划地培养学生的表现能力。

4、开展形式多样的教学，发展学生的创造力。

一、学生知识，学习习惯分析

二年级的学生已经学习有关美术基本知识一年多的时间了，也掌握了一些简单的基本创作、设计等的技能，但有部分同学在绘画、动手制作过程中还缺少大胆想象的创造，还要多鼓励学生大胆表现自己的想象创造。

二、教学目的任务

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等。

三、教材重点难点

1、灵活运用工具材料，进行绘画和工艺制作。

2、发展学生空间知觉，形象记忆，创造。

四、主要措施

1、做好课前准备，精心制作教具。

2、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。

3、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

五、教学进度安排

周次 日期 内容

第一周 2月25日——2月28日 纸片插接

第二周 3月1日——3月7日 点、线、面

第三周 3月8日——3月14日 重叠的形状

第四周 3月15日——3月21日 鲜艳的包装纸

第五周 3月22日——3月28日 五味瓶

第六周 3月29日——4月4日 得奖了

第七周 4月5日——4月11日 孔雀 翩翩

第八周 4月12日——4月18日 叶子上的小“血管”

第九周 4月19日——4月25日 漂亮的花边

第十周 4月26日——5月1日 奇妙的脚印

第十一周 5月2日——5月8日 蔬果变变第 小鸟的家

第十二周 5月9日——5月15日 故事画 我们班级的标志

第十三周 5月16日——5月22日 变了样

第十四周 5月23日——5月29日 我心中的老师

第十五周 5月30日——6月5日 会爬的玩具 电脑美术

第十六周 6月6日——6月12日 家 认识图形标志

第十七周 6月13日——6月19日

第十八周 6月20日——6月26日 复习考查

中小学美术2020学年第二学期教研工作总结

本学期，XX区中小学美术学科教研工作在区教研室和上级教研部门的工作指导下，在区教研会理事、中心组的连合帮忙下，按学期初既定教研计划，以进步讲堂教授教化效率为重点，以广州市名师工作室、广州市、XX区课题研究运动联动为助力，积极推进学科专业、科研的成长，重点在讲堂、课程、课题研究中展开，增强落实美术教授教化“四个意识”，主要完成工作如下。

一、教研科研工作

1. 本人深入开展广州市教导科研筹划课题《基于茘乡文化传承的中小学书法教授教化实施的策略研究》和XX区教导科研筹划课题《推进XX区中小学书法进讲堂教授教化的策略研究》，此中XX区教导科研筹划课题《推进XX区中小学书法进讲堂教授教化的策略研究》通过中期反省，拟定在年底申请结题。

2. 本人分手到高档中学、荔城中学、石滩镇指导中心作了题为《基于高中美术新课程的模块教授教化的效益》、《新课程革新下高中美术学科四个意识的教授教化实施》、《XX区中小学书法讲堂教授教化的思考》的专题讲座。

3. 本人分手在XX区小学讲堂革新现场会上和全区艺术教师大会上作了题为《有要求、敢担当，美育成长将来可期》、《谈美术教授教化的四个意识》专题讲座。

4. 作为广州市名师工作室主持人，积极开展各项课例、案例、课题研讨运动。

5. 做好了《教研》版面设计和学科论文征稿工作，包括了钟少棠、姚婉兰、刘淑君、吴琪等人美术作品和文章的颁发，以此推进和发动教师积极介入论文撰写。

6. 组织了20xx年XX区美术教师论文宣读学术交流会。

7. 推进网络教研成效，施展了《美术教研》"大众号平台鼓吹作用，推送了六期的美术特色课程成果。

8. 教研会林彩球先生主持了区名师工作室，有十几位年轻先生介入跟岗学习。

9. 美术学科先生有李琼、赖明珠等14人立项了区级以上“十三五”教科研筹划课题，此中荔城中学周丽明先生课题获20xx年广州市级立项课题;吴琪先生的课题《水墨科幻画创作指点研究》获广东省教导协会科技学会立项。

10. 教研会范筱雅、班洪钢先生到贵州毕节市支教三个月。

二、讲堂教授教化环境

1. 积极介入集体调研和深入调研，走进老例讲堂教授教化，本学期一共听取小学课17节，初中11节、高中12节，科组座谈和交流21所，实时发明讲堂、掘客讲堂、晋升讲堂的调研，做好评课的有效性。

2. 分手在高档中学、派潭镇中心小学、英华学校、XX中学、二中、永和中学、正果镇中心小学、挂绿小学、实验小学等学校，组织了全区(含广州市分片)美术、书法教研运动。此中有姚婉兰、谢健、朱凤婷、张晓艳、曾永彬、黄志彪、赵伟坤、王宇宁、刘志坚、郑佳玲、俞熙敏等先生承担了公开课。

3. 本人作为广州市名师工作室主持人，组织了成员承担了六节示范课例，此中本人承担了送课到校运动，课题为《书法笔法——九字诀》和《荔乡人写“荔枝”》。

4. 到挂绿小学组织了粤港姊妹学校美育教导交流运动。

5. 联合番禺区美术主干教师开展了学科业务培训，聆听了华师大华年教授的专题讲座。

6. 教研会曾永彬会长、姚婉兰先生、赵伟坤先生承担了市级公开课。

7. 组织先生参加了“一师一优课”晒课运动，课例录像评比和展示运动。

三、教师培训与专业成长

1. 参加了广州市美术教研员理论学习，聆听了市教研院陈玉萍先生的专题讲座。

2. 本人到华师参加了广州市省级主干教师第五顺序递次六次集中培训，此中代表学员作了题为《不忘初心，做有美育情怀的师者》专题谈话。

3. 组织先生参加了全市中小学校美育政策专题培训，此中聆听了省教研员周凤甫先生的《美育与美术核心素养》和市美协主席汪晓曙《美术作品的观赏及绘画语言的解读》的专题讲座。

4. 组织先生参加了广州市第二届美术教师中国画写生展，有9名教师作品得到入选。

5. 组织近200名美术先生到区高档中学参加了由根基教导学科组织的广州市艺术重点基地学校(书法)项目展示运动。

6. 组织高中先生参加了广州市20xx年高中美术新课程培训。

7. 教研会理事李琼先生参加了广州市“百千万名师”学习班。

8. 组织教师参加了广州市美术教师中国画写生展，有周惠青、曾永彬、陈杰等11人的作品获奖及入选展览。

四、高考工作

1. 造诣数据：XX区20xx年美术高考术科统考高考人数共381人(应届361人)， 205分以上234人(含复读生借读)，上线率为61.4%，最高分261分，250分以上3人。此中文化、术科本科应届生双上线人数为210人，上线率58.2%。

2. 亮点：本科双上线率比客岁高，术科过线的同学文化也上线率高，全区只有8个同学没过。美术总分均匀分比客岁高，中等高分(500分以上)比例增加。术科校考通过名校(985、八大美院等)资格线比客岁多。黄苑茗同学造诣排全省84名，有望被武汉大学登科，王湙杨同学有望被中央美术学院登科。有40多人次有望被广州美院等八大美院登科。

3. 不够：尖子生少，总分最高分比客岁低，高分段比率低，校考没有人过清华大学，中央美术学院过线同学文化造诣偏低，统考造诣离冲击人民大学分数线当面错过。

4. 思考：尖子生培养美术学科应该要做的，学校要做的，涉及选材和鼓吹发动，科学培养、引导和指导的策略，比如今年的广州市几所名校(高中)所得到艺考造诣的效益。校考培养的效益。美术生培养的几个阶段：高一、高二、高三，最终是根基的问题，治理的问题、教研和备考的问题。

五、美术类学科角逐

1. 组织教师参加广东省第四非物质文化遗产创意设计大赛，分手有周丽明获金奖、陈静茵获铜奖、何燕琼、赖明珠获优秀奖。本人和李琼先生获优秀指导先生一等奖，教研会获优秀组织奖;师生参加广州市阅读素养公益漫画评比40多人获奖;组织学校参加广州市美育场室评比有四所学校获一等奖。

2. 帮忙做好了一年一度的XX区中小学艺术之星才艺比赛运动。

3. 帮忙做好了20xx年XX区国家义务教导阶段质量监测艺术学科的迎检工作。

4. 组织开展了XX区美术讲堂教授教化评比第一阶段教授教化设计评比工作。

一、 基本情况分析： 四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工 具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有 一定的色彩基础，对美术也着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。 “造型、表现”(即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思 想的学习领域。) “设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途 进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培 养设计意识和实践能力的学习领域。) “欣赏、评述(”指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述， 组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。) “综合、探索”(指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、 创造以及综合解决问题的美术学习领域。) 这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友喜爱。

二、教学目的任务：

1、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观 察能力。

2、 学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切 近的设计与制作。

3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和 美术创造的欲望。 三、 教学重点难点： 教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美 术表现和美术创造的欲望。 教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

四、 个人教研专题： 小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

完成任务的措施：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最 佳教学效果。

五、阳光书写的要求：

1、作业本封面要认真填写，要求书写正规，自己的姓名要求用楷体书 写。

2、绘画的题目以及内容简介要求用正规的楷体书写，书写板面要整洁。

指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。

学习新课程标准，认真设计教案。

准备、积累资料编写美术案例。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。

认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。

加强对美术优秀生的辅导。

一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

一、学生双基、能力、学习方法和非智力因素的基本分析

本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

二、对教材内容的分析

(一)教学重点

1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

3、用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

(二)教学难点

1、利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

三、教学任务、目标

(一)总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

(二)各学习领域目标

1、造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2、设计应用学习领域

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

3、欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4、综合探索学习领域

造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

四、教学资源的开发

1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图，形象、直观，切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容，在教学中应当充分利用好。

2、合理利用网络资源。在教学中围绕教学内容，合理地设计安排，指导学生在网络上查找资料，帮助学生理解课文，丰富知识，拓展视野。

3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解。加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下，提高预习能力，巩固知识。

五、提高教学质量的具体措施

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的.独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4、教师的评价要体现多 维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

六、教学总结及反思的要求

1、加强自身学习，努力提升自己的专业文化知识水平，不断学习当今社会的教育理论和教学方法，转变教育观念，树立为学生的发展服务的思想，积极参与教科研活动，在实践中探索，在实践中积累经验。深入钻研教材，充分利用40分钟，让课堂事半功倍。

2、注重因材施教，进一步做好培优补差工作。抓好班级美术兴趣小组的辅导，让学优生和学困生结对，达到手拉手同进步的目的。

3、踏踏实实做好教学常规工作，以自己认真负责的工作态度，满腔热情的工作作风，虚心向同事学习，同时争取家长的配合，共同做好对学生的培养。

宜昌市中小学美术课堂教学研讨会学习汇报

XX年12月7、8、9三天，我有幸参加了在点军一中举行的宜昌市中小学美术课堂教学研讨会，即农村中小学美术课堂教学的有效性研究，来自伍家、点军、枝江、长阳、兴山等宜昌各县市各区的中小学共一百多位美术老师齐聚一堂，共同研究探讨美术学科教育。我认真参与了这次活动，感觉受益非浅。

这次研讨会虽然是农村中小学美术课堂教学的有效性研究，但无论是农村还是城市，美术教学中面对和困惑却是相同的。来自各县市区的10位美术老师在活动中带来的10节精彩的美术课，让我看到了农村老师对美术教学的辛勤付出与努力，使我深受感动。此次授课的老师有一半是男老师，他们有一个共同的特点就是质朴无华，课上没有多少绚丽的道具，激情的演说，华丽的展示，他们外表朴实言语也非常质朴，但是你却能感受到这些老师为了美术教育的付出与用心。

点军一中的向犁夫老师，是一位年轻有活力，又沉稳踏实的男老师，他的授课方式显得平和自然。向老师平时担任了学校的会计，杂事多，但他却一手创办出了学校的艺术展示角。他去年执教的美术课还在市优质美术课竞赛中获得一等奖。这次活动他带来了一节《方寸之间》，是一节学习篆刻的活动课。目的是让学生了解篆刻历史知识，初步感受掌握篆刻方式方法。由于学生人数多，而印章成本高，难以准备齐全。他便自己思考用别的工具代替印章。刚开始他想到用橡皮，但是发现在橡皮上篆刻无法使学生体会在硬制材料上用刀刻印的手感。于是他又进行了新的思索，自己研究将石膏材料做成印章模样，让每个学生人手一个进行练习。在课后的学生肖形章展示中，出现了不少栩栩如生，生动有趣的作品，达到了较好的教学效果。向老师将这节实施起来颇有难度的课上的如此成功，与他的聪明才智与良苦用心是分不开的。

来自营盘路小学的陈江华老师，也是一位年轻聪明的男老师，他带来的一节《桔枝妙用》，就是他大胆开发当地资源，利用收割完的桔树上剩下的大量的枝条，进行捆扎、组合，创造出生动有趣的工艺品。陈老师带来了他自己捆扎的小鹿，精美的就像画廊里的工艺品。使学生大饱眼福，大为赞叹。而学生也不负众望，最后展示的作品很有趣，有的学生利用橘枝做了相框，有的做成书架。让看课的我们也不由的大受震动，跃跃欲试。没想到平时看来无用的桔枝，却能变成老师、学生手中可爱的工艺品。原来美术课资源真的就在身边，只是需要我们去用心发现，大胆开发。课后陈老师对自己的课进行了分析解说，我们才知道陈老师为了收集合适又安全的桔枝，和学校同事花了近一个月的时间，辛苦采集、裁剪。为了这堂课还专门用卡车将材料运到点军一中。他担心学生用502胶会不安全，自己在课下研究，将502胶与乳胶混合，制成既安全又牢固的胶水发放给学生制作。这些看似普通的细节，其实凝结了老师辛苦的付出和大量的努力，实在让人心生尊敬和感动。

来自夷陵区车站小学的黄桂平老师，是一位教学经验丰富，极赋个人魅力的年轻女教师。她带来的一节《玻璃水彩》，是湘版教材四年级的教学内容。这节课一直让我感觉很难实施。首先要让学生在玻璃上作画，就存在安全隐患。再者让四年级学生用水彩颜料在玻璃上绘画后进行转印，并体味水于颜料的融合、过渡。这也是让我感觉难度颇大，授课时难以达到教学效果的地方。但黄老师的这节课，却让我知道原来这个内容可以上的如此精彩，学生的潜力如此巨大。

一开课，黄老师就进行了精彩的示范，现场作画，题字完成一幅精美的作品，引得学生啧啧赞叹，激发了学生的学习热情。接着黄老师要求学生根据刚才她示范的步骤方法进行整理评述。学生边评述老师就边强调其中的要点、难点。比如小纸屑的运用，盐和牛奶等特殊材料的添加。并要求学生用几分钟时间针对难点进行简单的尝试，让学生有了初步的感受，老师再针对实验中存在出现的问题进行示范讲解。最后再让学生进行分组合作完成一副完整作品。这样的教学方式让我耳目一新，茅塞顿开。黄老师将本课的重难点分解，授课方式循序渐进、层层深入。最后达到了良好的教学效果。学生的作业非常精彩，出乎我的意料，有的学生给自己的作品提诗：一江春水向东流。有的学生创作了一副美丽的风景画，提名：春色。这一幅幅充满诗意的精彩作品，让我们在座的老师不由得发出赞叹，从心底对学生刮目相看。黄老师的课上的如此成功，学生作业效果如此出色。让我深刻的意识到，学生潜力的激发和能力的培养，是与老师正确深入的引导分不开的。

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本学期一至五年级教材资料都有所改变，难度及灵活性相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有必须的困难，但由于资料丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多简单愉悦气氛。个性是五年级美术课本的资料在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的资料，且要求透过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。

一、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不一样而不一样，造成他们对美术课兴趣的不一样，所以，在课堂上的理解潜力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的能够作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的用心性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标

(一)低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自我，让学生自我主动了解作品的题材及资料的安排，锻炼其欣赏潜力及水平。

4、能够尝试运用不一样的绘画工具进行绘画创作，从中感受不一样的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象潜力及创作潜力，给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏潜力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、透过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现潜力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

4、对美术字有必须的认识，对其作用有必须的了解，能够独立设计出适合必须主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

(三)无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的用心性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施：

1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生透过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在用心的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、潜力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及职责感，发展学生创造完美生活的愿意与潜力。

6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。

四、课时安排：

低年级美术2课时/周至期中上到第10课

中高年级美术1课时/周至期中上到第8课