古典音乐基础知识讲解(推荐20篇)

这学期以来，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现作总结如下:

一、抓好课堂教学，提高课堂效益

1.培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。

2.培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。

3.培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。

4.培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。

5.培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。

6.在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。

二、根据学生年龄特点，因材施教

六年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

三、存在问题

大多数六年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈,集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢"出头"的现象,

特别是在变声期，很多学生不敢唱歌。

四、采取措施

在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点:

1.认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。

5.最大限度的调动学生的积极性。

6.使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

7.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

五、考试方法灵活:

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了:让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。

一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。

面对新学期的到来，我真正体会到了肩负重任的感觉 ，相反，却给了我更进一步搞好 工作的动力，为了工作的有序开展，使个人工作和学校工作同时起飞，充分发挥自身能力，特做如下计划：

一、学科内容与学生概况

本学期我任章驮 完高一年级音乐课和三年级的思想品德课。根据校区的安排及个人情况，我将在任好音乐课的同时认真学习和研究思想品德，不能局限于音乐专业，在工作中不断完善 自己。

下面我将重点介绍一下低年级学习音乐的情况：高中生再入学前，尚未经过听宾辨、比较等听觉训练，往往会产生不同 程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高，时值概念，则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨能力。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。

二、工作要求与设想

为保证教学工作的实施，再工作中自我要求如下：

1、端正教育思想，面向全体学生，全 面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。

2、为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。

3、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性 参与性。

4、参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康 。

5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，时期在的德、智、体美等全面发展。

6、积极参与学校及其校区举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。

7、在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和见议。

以上是我对本学期的初定计划，不当之处，望各位领导给予指出。

幼儿园小班打击乐教案：头发肩膀膝盖脚

活动目标：

1、通过敲击乐器培养幼儿的合作意识。

2、运用柯达依教学法，教幼儿认识节奏谱。

3、通过唱歌认识身体的各个器官，爱护自己和小朋友的身体。

4、能随乐曲的歌词内容、快慢速度做出相应动作。

5、培养幼儿跟老师同伴一起游戏。

活动准备：

一张小朋友的图片，打击乐器每人一个，音乐磁带《头发肩膀膝盖脚》

活动建议：

1、教师与幼儿一起演唱歌曲《头发、肩膀、膝盖、脚》。

2、出示图片，请幼儿认识身体器官。

师：小朋友，刚才我们唱了一首非常好听的歌曲，名字叫做《头发、肩膀、膝盖、脚》，你还记得歌曲中有哪些器官吗?(头发、肩膀、膝盖、脚等)请小朋友在老师的图片上找到这些器官好吗?

师：谁能说一说自己的身体还有哪些部位呢?接下来我来快速说出名称你们的小手就往那摸好不好?看谁的耳朵最灵!

(进行这个游戏的时候，教师指示的速度由慢到快，但要以幼儿适度反应为准。)

师：我们来一起来说说我们眼睛、耳朵、膝盖、嘴巴等等这些五官有什么作用呢?(教师引导幼儿想一想平时生活中身体的部位都用来做什么?没有了这些部位会怎么样呢?)

小朋友的身上都有头发、肩膀、膝盖，我们要好好的爱护我们的身体，平时在走路、游戏的时候要小心，不要伤害我们的身体，在跟小朋友一起玩耍的时候也要小心不能伤害别的小朋友好吗?

3、出示节奏谱

师：小朋友，老师这里有许多卡片，他们的颜色和形状都不一样，请小朋友看看老师手里卡片的颜色和图片上小朋友身上什么器官的颜色是一样的?请小朋友唱歌，老师把卡片贴在黑板上。

按照歌曲中的顺序将节奏谱排列。

4、打击乐器。

师：我们的小卡片都跑到黑板上去了，小朋友，在你的椅子下面有各种的小乐器，他们很想和你一起做游戏，快把他们拿出来吧。

每组的小朋友手里的乐器都不一样，看看你手里的是什么乐器?

我们的图谱有不同的形状，月牙形的卡片代表的是串铃，圆形的代表砂锤，我们分组来演奏好吗?

头发、肩膀――月牙――串铃

膝盖、脚――圆形――砂锤

眼睛、耳朵、鼻子、嘴――齐奏

5、教师与幼儿一起听音乐演奏。

6、引导幼儿自己创编歌词。

师：我们现在来当一回小音乐家好不好?我们把刚才学的歌曲用我们自己认识的身体部位来唱出好听的歌曲来吧!咱们唱一唱、拍一拍看谁能当长一个能干的小音乐家好不好?(在仿编歌词时老师用夸张动作让幼儿慢慢将看到的套入音乐，音乐的旋律不变，只变换歌词。)

附歌词：《头发肩膀膝盖脚》

头发肩膀膝盖脚，

膝盖脚，膝盖脚，

头发肩膀膝盖脚，

眼睛耳朵鼻子嘴。

音乐教研组的工作以实施素质教育为宗旨，以学校工作为指导各部门常规管理细则为准则，紧紧围绕音乐课程标准，努力创建以“自能教育”为目标的音乐课堂，培养学生对音乐的兴趣，在音乐学科中创造性的实施新的音乐课程标准，认真上好每一节音乐课，提高全体学生的音乐素养及综合素养。积极组织学生参加各项丰富的艺术活动，浓厚学校艺术氛围，进一步提高我校音乐教育教学质量，促进学生健康和谐快乐的成长，推进学校艺术教育工作再上新台阶。

一、指导思想

以教学为中心，以质量为根本。内强素质，外塑形象，围绕课程改革，结合本校实际情况，探索适合我校教学改革的新思路、新方法。以学校管理工作、教育教学此文转自斐斐课件园中存在的实际问题作为突破口，以校本课程的开发和课堂教学改革为主抓手，使校本研修成为实现学校发展目标的重要手段，从而为学校长远发展，教师专业化发展提供可靠保证。

二、研修目标

1、树立科学发展观，切实落实校计划精神，不断提高学校研训工作的质量和教师自主发展意识。

2、以自我反思、集体备课、同伴互助、专业引领为核心要素，创新校本研修的模式，开拓校本研修之路，完善校本研修制度、拓展校本研修途径、健全校本研修机制。

3、以加强师德修养为核心，以提高教育教学实践能力、创新能力为重点，努力铸就一支师德修养高、业务素质优，教学技能全，教学基本功硬，具有一定的教育科研能力、适应新世纪课程改革需求的师资队伍，为学校的可持续发展提供有力的智力和人力保障。

4、通过调查研究，立足实际，切实解决教师在教育教学中的各种具体问题，聚焦课堂,努力实现课改理念向教学行为的转化，促进教师的专业化发展。

5、通过探索初中研究型教师成长的特点和规律，帮助经验型的骨干教师突破发展瓶颈，为他们转变为具有较高素质的研究型教师奠定基础。探讨高效率地构建研究型教师群体的方法与途径，使校本研修更深入、更全面地开展下去。

三、研修机制

(一)决策层面

1、针对学校教师的现状、学校教育教学结合学校三年发展规划和师资队伍建设目标，制定校本研修研修规划，帮助每一位教师制定好自己的个人发展目标。

2、营造支持性的学习气氛，在考评、奖惩上体现激励为主，鼓励教师确立终身学习的理念和参与研修的行动，逐步使学习成为每位教师的自发、自主、自觉的行为;强化教研组的学习研究功能，使教研组成为集校本教研和校本学习为一体的基本团队;建立多元、立体、交叉的合作团队或合作伙伴(跨学科课题组、外聘专家与骨干教师的科研合作等)。

3、将有限的资金投入到改善学校的办学条件上，尽可能满足研修活动中资料、场所和设备需求。聘请各级专家、名师、教研员到校指导、交流、开设讲座、参与研究。在校园网逐步完善的基础上，充分利用博客作为研究的平台，鼓励教师提高信息技术水平，通过远程教育、网上收集信息、参与网上论坛等途径开展研修活动。

(二)组织层面

1、对各种校本研修资源进行组织、整合、调控。由教务处与教研室共同承担对教研组“管理与评估工作”。依据各教研组制定的计划，对各项教研活动进行目标管理、过程管理、达成度管理，及时了解活动进程，并给予具体指导，抓好组际和教师之间的总结交流。

2、教师的教研活动考核与升职、奖励、评级、绩效挂钩。教务处、教研室还对校本研修中的人员安排、课时调配、外出学习等进行调控，使研修学习更有序有效。

(三)实施层面

要突破以往教研组传统的活动模式，使之成为教师学习的园地、成长的家园。各个教研组内，同行即伙伴，相互沟通感情、交换思想、分享经验、解除困惑，使教研组真正成为了学习型组织。

四、具体措施

(一)制度保障——规范化

1、制订研修制度确保研修时间：教师培训学习，与平时的学校政治学习、教研组业务学习相结合，研讨教学方法，观摩课堂教学，反思教学行为，使校本培训工作制度化、规范化。

2、制订研修计划明确研修内容：有效教学策略;课题研究的方法、过程、资料;课件制作，教师基本功训练等。

3、充分利用相应配套制度(教学常规制度、听课评课制度、师徒结对制度，教研组考核制度)，从制度上保证并激励教师参加校本研修活动，提高活动质量。

4、培训效果上体现“实效”：内容实(从教师急需解决的问题出发);过程实(采用评课议课、案例分析、反思教学、参与式讨论、教学论坛等研讨形式);效果实(备课、教学、课题研究有指导作用)。

5、建立奖励机制，对在校本研修活动中表现突出(逐项评比)的教师给予一定的奖励。

(二)自主研修——日常化

1、开展“高效课堂”公开课和示范课活动，组内教师评课议课，交流研讨，通过这项活动的开展，让全体教师得到锻炼、学习、提高。

2、组织学习和交流：每学期教师要选读一本教育专著，并提交读书笔记和论文;教学要写教后反思或案例分析。

3、完善研讨周制度：继续探索课堂教学改革，开展并完善各年级的有针对性的教学研讨活动，让教师在实践反思中转变课堂教学方式和行为，以学生发展为本，将先进的理念转化为教学实践，聚焦于课堂。

(三)同伴协作——团队化

1、积极探索集体备课制度改革。教师以年级备课组形式备课，课后必须要有反思。反思课堂中的闪光点与失败处、学生的错例、二次教学建议等。这样既加强了教师之间的学习交流，做到资源共享，同时又减轻了老师的工作负担，提高了备课实效。

2、继续抓好师徒结对工作：组织青年教师撰写教学反思录，促其健康成长。学校依据师徒结对教师年度成长规划的目标达成情况，进行考核与检测，激励先进，鞭策后进。

(四)专家引领——专业化

1、充分发挥区、校两级骨干教师的作用，提高学校研修活动的质量。

2、有计划地安排教师外出学习，尤其是青年教师在政策上要给予倾斜，让他们接受高层次、全方位的系统培训，促使他们尽快成长。同时给青年教师搭建一个展示锻炼的舞台，组织开展各级各类“教学大奖赛”，让他们在一些大型研讨会上展露风采等。

3、邀请专家、教研员来我校作报告、座谈。承办各类教师培训、教研活动等。通过教师主动参与各项活动，聆听各位专家们的报告，努力提升业务素养与理论素养。

(五)资源整合——一体化

1、把教研、科研、培训统一纳入校本教研的范畴，统一规划，统一实施。

2、学校依托市、区级课题的研究促进全校教师开展小课题研究，使全体教师对教育科研的方法、过程、资料建设、成果有全面的认识。

3、把课堂作为开展教科研的载体，进行实践性课题研究活动，并注意过程性资料的收集与整理。各个课题组要按计划开展研究，上好研究课，搞好研究活动，积极展示研究过程，并完成一篇有质量的阶段性研究总结。

尊敬的朋友们：

作为一个共和国的同龄人，一个西洋古典音乐的演奏者，在中国和北美各渡30余年，我即将退休。

今天我荣幸地受到我的母校的邀请，将于6月10号晚七点，与中央音乐学院的乐队合作演出俄罗斯作曲家普罗科夫耶夫的大提琴交响协奏曲，这首作品几乎是作曲家生前的最后一部他想完成的作品。它在大提琴经典曲目中曾被广泛地公认为最难上的20世纪高峰。

我热爱这部作品是被他的戏剧性和绝无多得的优美旋律所深深感动，我感觉到他是在诉说他压在心底里一生的复杂经历的各种感受，而我似乎也在每天与他分享这些酸甜苦辣

自从1960年我被中央音乐学院附小录取后，在长达20xx年的动荡年代里，我从一个无知的小学生成长成音乐学院的教师，这所学校是我的职业生命的最重要的一部分。

在国外30多年，我一直有个奢侈的梦想：总有一天我要回到学校的那个经历过翻天覆地的舞台演出一次，它是我心目中最难上的舞台。

6月10号应该是我第一次也许也是最后一次在这个舞台上的公演。

我虽然不是这所学院的最成功的校友，但我还是想用我的劳动来为我的母校证明她的成功。

我发自内心地希望你们来为我宣传和评论一次，我也希望我的老师同学和军垦的战友来参加这次活动。

我真诚地感谢X教授和X院长给我的这次难得的机会。

新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，给了教师广阔的教学创新空间。新课程进一步贯彻素质教育的理念，针对学生课业负担过重和课程繁、难、偏、旧的现状，尊重学生的主体地位，着重学生各种能力的培养。音乐课程降低了对学生知识技能掌握的要求，强调学生对音乐的感知力、鉴赏力、表现力和创造力的培养。之所以做出这样的调整，其根本原因在于学生的现实感受。传统的音乐教育以教师不停地教，学生不停地唱为方法，早已为学生所厌烦，更不可能感兴趣。而学生喜欢的流行音乐又被止进课堂，使课堂更加无趣。在新课改的背景下，教师如何能把音乐课上得有声有色，如何让音乐课成为快乐的课堂，使音乐课堂真正成为美育的课堂呢?下面是我的思考。

一、对小学音乐教学的反思：音乐美育的目标

教育的全部艺术在于激励和唤醒，在于让儿童发现自己能成为什么样的人，而不是使他们成为什么样的人。教育就是解放，解放儿童的身心，让他们自由地学习、快乐地学习。快乐，只有在学习过程中获得成长的快乐，才能唤起儿童对学习的那种缘自心底的热爱，并成为他们终身学习的不竭的动力。也只有快乐，才能催发儿童对学习的激情，催生出生命的智慧和创造。

二、我的教学实践与探索

新的教学理念提出，以审美为核心。教学形式和教学方法的运用一定要具有音乐审美的特点，符合学生的年龄，心理和生理的特点，让学生“动”起来。这种“动”一是指身体的运动，二是指思维的启动。要用各种方法把学生从旧的观念中根本上解放出来，让他们在感受美、鉴赏美与创造美的音乐活动中，不仅使用听觉，而且通过积极的想象和联想，加上视觉、触觉上的活动去把握，去创造。在教学实践中，我不断地进行探索，总结为以下几点：

1、用丰富的情感，健康的心态带领学生对音乐情感的体验。

在孩子们眼中，音乐老师是“愉快”的代名词，是他们的“欢乐天使”，教师的言行将会影响他们的一生。倘若，他们的“欢乐天使”在心理上一旦出现不健康因素，并由此影响到教学行为中，这势必会对孩子们造成极大的伤害。人与人之间的交往，总是伴随着情感的互动。让学生们有一个愉快的心情，让他们每天都能健康地成长，应该是我们教师情感上的最大满足。所以，音乐教师应该加强修养，注意对自身良好心理素质的培养，学会把握自己情绪，着力提高调节和控制整个课堂环境的能力，使学生在宽松、愉快的环境中学习和生活，促进他们身心的健康发展。

2、音乐“生活化”

现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐(节日、庆典、队列、迎送、婚丧等)、实用音乐(广告、健身、舞蹈、医疗等)、背景音乐(休闲、餐饮、影视等)同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：在低年级的音乐课上，可以让学生模拟马蹄、闹钟、火车、青蛙等等的节奏;给高年级的学生欣赏flash作品，要学生评价和修改里面的音乐音效，让学生关注自己身边的一切音乐现象。学生能够通过学习去亲身体验到音乐和生活不可分隔的关系，享受到音乐的乐趣，得到美的享受。

3、让音乐课堂成为感受美、认识美和创造美的天地

(1)让学生感受歌曲的情感美

在教学中适当地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品，会激发学生各种美好的感情，提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力，能更好地理解歌曲的思想感情，受到深刻的思想教育;而教师声情并茂的范唱，则可拨动学生心灵的琴弦，激发学生的学习欲望;引导学生有感情地朗读歌词，还可促使他们品味歌曲蕴含的深刻思想内涵;根据歌词的意思让学生自编手语操，更能加深对歌曲的理解……这样，寓思想教育于音乐教学之中，通过音乐艺术形象、音乐的内在感情感染学生，心灵美的花朵，就会在他们心中悄然开放。新人教版音乐第九册中有一首歌曲《雨花石》，这首歌曲的音区比较高，对于高年级的学生来说是有难度的，尤其是对变声中的男同学。在唱歌之前先通过朗诵歌词让他们领悟歌词中所赞美的雨花石的精神所在，小声学会歌曲之后，再让学生自己按照歌词编手语操，选择学生自编动作中最优美最合适的作为大家的统一动作，在唱歌的过程中，并不强调学生的歌唱要多到位，但是在做手语操的过程中，学生会更加理解雨花石那种甘于寂寞、无私奉献的精神。

(2)让学生感受音乐的语言美

音符、乐句组成的旋律所表达的感情即音乐语言。在教学中通过听、唱、欣赏等方法，提高学生的音乐欣赏水平，使其能逐步理解音乐语言。即一首乐曲，不需老师讲解分析，只听一遍或几遍就能把握它的情绪，掌握其情感基调，能说出它是优美的或是激昂的，是欢快跳跃的或是缓慢抒情的。低年级的小朋友词汇较贫乏，不能用语言准确表达其情感，可通过形体表演来表现其对音乐语言的理解。如：弹奏一段节奏较快有跳跃感的乐曲，让学生听后表演，一位小朋友背起书包，蹦蹦跳跳向讲台走来。再弹一段进行曲，让学生表演，他也学着解放军的样子走起正步来了。

三、结论与启示

一堂成功的音乐课，对学生都是一次美的熏陶，带领着学生愉悦地进入音乐中去感受美、理解美，不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力，而且能提高其审美情趣，陶冶其情操。音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界，去感受美、理解美、表现美与创造美，塑造美的心灵，培养美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

一、学生基本情况分析

本年级共有学生68人，这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学习乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自己应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。

二、教材分析：

本册教材共分八个单元，教材内容的安排上强调了音乐与大自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物的联系等等，内容丰富多彩，既有民族的、又有外国的，把音乐置身于大文化背景中，以文化主题组织教材。本册教材中，增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容，更不同的是，大大增加了学生创作、表演、动手等活动，为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。

三、教学目标

（一）、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1—2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

（二）、欣赏部分：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。

四、教学重点、难点

1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平

2、进一步加强基础乐理知识的学习

3、在原有的基础上进一步提高学生的歌唱水平

4、能参与一些自己力所能及的创编活动

五、教学设想

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界，从中总结经验。

音乐教育是小学基础教育的组成部分，它能够陶冶学生情操、让健康、优美、活泼和具有现代生活气息去激发学生的各种情感。通过音乐教育，使学生懂得什么是美、什么是丑、什么是高尚、什么是低级等。在幼小的心灵中，逐步树立共产主义理想和高尚道德情操的人生观，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。本学期计划如下：

一、德育方面

学校教育育人为本、德育为先，“传道”的教师必先“具道”。

要以学校生态化绿色教育为理念，通过自己的言传身教最终目标培养出具有我校特色的、让家长和社会满意的魅力学生。

1、严格遵守学校各项制度，形成自己个性化的规范和要求。要求自己，不做有悖于教育的事情，坚决抵制一切歪理邪说。

2、用自己的言传身教引导学生去喜欢音乐，热爱音乐。尊重学生、爱护学生。在语言上不挖苦学生，不体罚与变相体罚学生。在工作中对学生多一分关怀、多一分微笑、多一分真爱、多一分严谨，多一分热情，多一分耐心，控制好自己的情绪，决不能因为自己的一时疏忽，影响孩子上课的热情。严格用自己的一言一行树立教师威信。

3、同事之间和谐相处，评价工作做到客观、公正。配合学校抓好学生的安全工作。视自己为学校的主人，每时每刻都要教育学生注意安全。

4、充分发挥主人翁意识，运用恰当的手法让孩子懂得真、善、美。让他们在亲身体验实践中把做人做事的道理内化为健康的心理品格，转化为良好的行为习惯。

二、教学工作

1、备课认真仔细，尽力做到科学、准确、严密。在教学过程中，以启发式教学为主，坚持学生为主体，教师为主导的教学思路，注重对学生音乐能力的培养。坚持面向全体学生，关注每一个学生。做到因材施教。

2、坚持听课，尤其是组内其她教师的课，学习他人的宝贵的教学经验，来提高自己的教学水平。不断充实自己的教学内容，丰富教学方法。及时总结工作中的不足，加以纠正和改进，不断完善自己的教学工作。

3、突出音乐学科特色工作，培养学生良好的歌唱技能，从基础学起，让更多的孩子在平时的歌唱中找到乐趣，逐渐感受声乐的魅力。通过辅导学生演唱，掌握歌唱的技巧，培养学生的音高意识。

4、在课外书中找些孩子们喜欢的歌曲进行演唱。培养孩子的演唱情绪。

三、艺术工作

遵循着学校生态化绿色教育的办学理念，从人文关怀的高度出发，让每一个孩子在各类艺术活动中充分发挥自己的艺术才能。

1、除了完成正常的教学工作任务，还要迎接艺术节的参演工作……

2、认真对待学生的兴趣小组工作。让学生在自己的艺术课堂上学有所得，收获成果。

3、配合学校和各班集体完成艺术教育工作。

教育教学工作常做常新，我会一如既往，在自己本职的工作岗位上尽职尽责，体现出高质的教学、做人的雅量以及极高的自身修养，真正体现出教育工作者的风采!

田心小学自音乐教学新课标实施以来,在音乐艺术教育方面本着教书育人的原则,在区教研室和学校的领导下，紧密围绕区和学校的总体思路,以教学大纲为核心认真作好工作计划，根据学校现有的硬件设施，在教学方面我校开展了分科教学的艺术教育模式，认真的合理的开展了钢琴、舞蹈、声乐等特色课程。通过几年来的实践，激发了学生对音乐的感、知能力。学校的艺术教育形成了风格多样的艺术教育特点。

小学音乐中的器乐演奏教学可以在增强学生的美感过程中，帮助学生接近音乐、理解音乐，以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的。多年来，我校努力注意培养学生对音乐的兴趣和爱好，将器乐引进音乐课堂，较好地发展了学生的音乐记忆力和想象力，进而有效地培养了学生的审美意识。按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律，我的器乐演奏教学实验经历了以下几个阶段。第一阶段：组织音乐游戏提高学生的音乐记忆力。第二阶段：下大力气普及乐器，使每个学生至少能学会一种乐器的演奏。第三阶段：以演奏器乐为主要手段调动学生的审美思维。

由于器乐教学的不断深化，不仅使学生大大提高了审美情操、审美意识，而且潜在的智力因素也不断得到新的开掘。一批又一批特长生的涌现，又使我们的器乐教学得到了社会的广泛认可和赞同。近几年来，我校学生多次在盐田区器乐的大赛中获得好成绩。实践证明，融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学，是从小提高学生审美意识的一个重要教育手段。这种寓乐于教的教学方法，既能提高学生的审美能力，又能提高学生的审美情操，因而将在学生整体素质的形成中起着不可估量的潜移默化的作用。

在学校分科教学舞蹈方面,低年级当前音乐教学的根本任务，就是培养学生的审美能力和创造能力。在音乐教学过程中，教师如何最大限度地激发学生的兴趣与情感和创编能力，让学生主动参与音乐的实践活动，开发学生的创造性潜质，这是至关重要的。正如花儿开放需要温暖的阳光一样，学生的想象力和创造力的开发需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情景。可以这么说，适当的情境创设是培养学生审美能力和创造能力的有机条件。

所谓情境，我认为是能唤起学生心底情感和听课激情的一个意境和环境。如果把学生比做演员的话，它就是一个供演员发挥想象，施展才能的舞台。教师作为导演，就应千方百计地创设好这个“舞台”，因为这个“舞台”的作用实在是举足轻重。

情境的创设激发了学生的学习兴趣。托尔斯泰曾经说过：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动，只要对某个事物有兴趣，就会激发孩子们主动学习的热情，学习在不至于成为沉重的负担。但兴趣不是天生的，它是环境的影响和教育的结果。教师要善于为学生设计特定的教学情景，引导学生进入这种情景，才能激发孩子学习音乐的兴趣。我在教学实践中深深体会到，课堂上教师要是能用生动的形式将所要学的知识技能装扮起来，制造轻松的氛围、创设富有情趣的音乐情境，就会激发学生的兴趣带着浓郁的求知欲走进课堂。

情境的创设引发了学生的无穷想象。由于音乐的抽象性，学生在欣赏音乐时可以自由展开想象的翅膀，随着音乐旋律的变化起伏，脑海里的情景可以不断变幻。如果在一种刻板、枯燥的环境下，学生对音乐欣赏的想象力、创造力无法充分发挥。这就需要教师用生动的语言和画面和肢体语言营造一个与音乐形象相关联的意境，从而引导学生去想象。作为教师要能根据音乐的自由性、模糊性和不确定性的特征，为学生创设想象、联想的广阔空间。

在音乐分科教学声乐合唱教学中展开了合作学习的实践与探索，合作是一种精神。随着社会的发展，独生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成为许多独生子女存在的一种素质缺陷。在现代社会，是否具有合作精神，能否与他人合作已经成为一个人成功与否的重要因素。

合作学习是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习，是针对教学条件下学习的组织形式而言的，相对的是“个体学习”。合作精神是音乐教育的强音。通过音乐合作学习，可以使学生反应迅速，思维敏捷;通过音乐合作学习，可以使学生了解合作中个体服从群体的关系，同时在合作中体验着同一情感共鸣，从而培养学生团结友爱的集体观念和互帮互助的高尚情操，也可激发他们积极向上不甘落后的竞争意识;通过合作学习，有助于因材施教，可以弥补教学难以面向众多有差异的学生的不足，从而真正实现使每一个学生都得到发展的目标。那么在音乐教学中，如何科学、合理、有效的组织学生进行合作学习呢?声乐合唱教学从以下几方面去把握：

首先，合作学习的内容须能激发学生的兴趣。其次，合作学习的内容应有活动的意义。能够更大程度地激发学生的学习兴趣，使学生获得知识、技能、情感、态度、价值观的体验，同时也充分发挥了学生在音乐课堂中的主体作用。

合作学习的课堂组织的形式要合理化，全班教学，小组学习与个人独立学习是三种基本的课堂组织方式，其作用难以互相取代。根据音乐学科的具体特点，使成员间相互激励与促进，形成竞争与合作并存的人际关系。

合作学习的方式多样化。根据音乐学科的特点，在具体的教学过程中应采用不同的合作学习策略，即合作学习的方式应当多种多样。如游戏竞赛法、分析讨论法、交错学习法、共同学习法等等。

综上而述，学校音乐新课标实施教学过程中，各个专业教师注重教师在合作学习中的角色转换新课改的启动，学习方式的变化，呼唤着教师角色的重新定位。在合作学习的过程中，教师越来越成为一个顾问、一位交换意见的参加者，也可以说是参与课堂活动的“平等中的首席”。因此，教师在学生进行学习的过程中，时刻要改变自己的身份，时而是一个促进者，时而是一个合作者，时而是一个帮助者。

在新课标实施过程中，田心小学音乐教学逐渐构建适合学生合作学习的环境，学生是具有丰富个性的学习者，并非在任何教学条件下，合作都是最佳的教学组织形式。但是流畅、和谐、默契、尊重、信任的学习环境，却是新课程理念下的课堂的“共性”，在区教研室的指导和学校领导的支持下课组教师努力创造合作环境。学校具备了和谐的室内环境。音乐教室注意美化与布置，强调创设良好的艺术氛围。如四周墙壁可挂些音乐家画像、名言，音乐挂图等，还可开辟音乐专栏，介绍音乐小知识等等。培养学生良好的心理环境。在合作学习过程中教师创造了良好的合作学习的气氛，用各种形式给学生心理上的安全感和精神上的鼓励，把学生当作朋友，多一些理解、宽容，这样学生的思维就更加活跃，探索热情就会更高涨，合作的欲望就会更强，课堂更加生机勃勃。学校营造了充裕的时空环境。在合作学习的时候，合理的安排合作学习的时间，即保证学生主动参与的时间，使学生拥有充足、宽裕的发言、补充、更正、辩论与表现的时间，让各种不同程度学生的智慧都得到尽情地发挥，从而使学生能够更加出色地完成学习任务，最终产生一种成就感、自豪感。

2016年音乐教师个人工作计划范文

在倡导让学生主动学习、让学生成为学习的主人的今天，你教我学、你说我听的单一教学模式越来越多地被生动活泼和富有儿童情趣的各种教育教学活动所代替。然而，如何在你教我学的音乐活动中发挥学生的主体性，使枯燥平淡的音乐教学变得生动活泼和富有儿童情趣，是不少教师感到困惑的问题。本学期我将遵循音乐教学中培养兴趣，精选教法这条途径进行教学：

一、 学生基本情况分析：

本学期，我担任的是二年段的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻，毕竟相处一年了，大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好,而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑.

二、教学目的要求及重难点

1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。

2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。

三、 教学的具体措施与要求

(一)创设情境 ，培养兴趣，充分发挥学生的主体作用

要想充分发挥学生的“主体作用”，挖掘每个学生的潜能和智慧，教师就要创设一定的情境，使他们获得直接的体验，并激发其创造的欲望，从而培养他们的创新思维。

1、创设情境，激趣导入

黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出：“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面，使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极、主动地学习创造条件。例如：我在教歌曲“祖国祖国多美丽”一课时，先用幻灯片放出祖国的美景，配上悦耳的音乐，让学生欣赏，学生如身临其境，感觉到了祖国的山河美，激发了热爱祖国的情感。这既是以形象激起学生的思维活动，体验到了祖国的壮丽和伟大，产生爱国的激情，同时也是一种对学生形象思维的训练。导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

2、利用教具，培养兴趣

乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。” 著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。如：利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学 中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。

低年级学生的年龄小，思维能力弱，但感性认识相对较强，生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此，在课堂教育中，运用与课文内容有内在联系的直观教具，既形象直观，给学生留下清晰的表象，为感知、理解知识创造条件，又可激发学生学习新课的浓厚兴趣，培养学生的观察力和想象力。根据教材特点，我在上“颠倒歌”一课中制作了很多生动、形象的直观教具来吸引孩子，有小老鼠、大狮子、小鸟、公鸡、大象等等。整节课，学生的积极性一直很高，大家都争着说，抢着回答，积极学唱。教具虽小，但作用甚大，合理的利用教具，让学生在情境中掌握了知识，让学生在妙趣横生的教具中发展思维，提高了想象能力。实践证明，在教学中根据学生的心理特点，借助实物、图片、录音设备等现代教学手段，能调动学生的多种感官，让认识从无声走向有声，从单调走向多彩，从单一走向多元，极大地丰富学生的心理活动，获得更为新奇、深刻的印象。

共3页，当前第1页123

忙碌而充实的一个学期马上就要开始了，为了配合学校做好教学工作，制定如下计划:

一、思想政治 始终如一地热爱祖国，拥护党的领导，热爱本职工作，关心国家大事，坚持政治学习，记录政治笔记，提高觉悟和意识。注重个人道德修养，为人师表，严于律己，关心学生的学习、生活，做学生的良师益友。加强团结，与同事相处融洽，合作愉快，心往一处想，劲往一处使，组成一个团结协作的大家庭。

二、个人业务 作为一名教师，除了要具备良好的思想品德，高尚的道德情操;还需要具备较高水平的业务技能。本学年我将注重开拓视野，订阅专业杂志，浏览音乐网页，随时记下可借鉴的教学经验、优秀案例等材料，以备参考。不断为自己充电，天天安排一定的时间扎实提高基本功，努力使自己成为能随时供给学生一杯水的自来水。

三、课堂教学 课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。为了使每堂课短短的40分钟井然有序、包容性大，信息量多、形式活跃、贴近学生的年龄特点，发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫。课前认真备课。作到课前再备课，备教材、备学生，熟悉教学软件的操作过程，保证课前的预备工作及时、充分。课中聚精会神。处处体现音乐课特色，用旋律代替老师的指令，琴声就是他们出发的号角，让学生始终处于音乐的欢快氛围中。并根据学生的年龄特点进行趣味化教学，让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。愉快的心情是产生学习爱好的重要因素，所以我将从激发学生的学习爱好入手，运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的乐理教学、充分地调动学生的学习积极性，引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动，自觉的用脑、用耳、动口、动手去完成老师所设计的各个教学环节，爱好成为了学生学习的动力。课后及时反馈。记下教学中的成功点和失败点，及其改进方法。本学期我还尽量为学生创设良好的课堂气氛，注重培养学生养成井然有序的课堂常规;使他们在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行积极地学习。

四、文艺汇演 每年的文艺汇演是我工作的重中之重。为什么说它重要呢?因为音乐学科这“小三门”，随着素质教育的提出、教育体制的改革越来越受到重视。当然对于一线的教师，要求也越来越高。为我、学生也为学校的艺术教育提供了展示的平台，这演出代表的是我们这个大家庭---新华路小学的形象。我想我只能为学校、为大家填采。所以，我压力很大，但我将变压力为动力，工作中保持一种脚踏实地的作风，胜不娇、败不馁的健康心态，锐意进取、追求卓越的精神，我也坚信我的付出会有收获。所以开学年初我就挑选“苗子”，带着他们走那台下十年功的苦练旅程。多少汗水、多少付出，为的就是那短短的瞬间。

一、教材分析

本教材以音乐审美为核心，以人文主题为单元，以音乐要素为线索，突出音乐实践，强调能力培养，精心设计编创活动，凸显教学重点，关注评价机制，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。

第一课《问声好》

演唱《早上好》、《小麻雀》聆听《森林水车》、《夏天的阳光》继续培养学生良好的聆听习惯，启发学生的音乐想象力，感受音乐形象，体现“一日之计在于晨”的道理，懂得用正确的口型歌唱。

第二课《幸福的歌》

演唱《彝家娃娃真幸福》《乃哟乃》聆听《快乐的罗嗦》《阳光下的孩子》通过聆听与演唱表达对幸福生活的赞美，借助音乐形式情感共鸣。

第三课《音乐会》

演唱《快乐的音乐会》《唢呐配喇叭》聆听《青蛙音乐会》《百鸟朝凤》。认识“铃鼓”，培养学生聆听音乐和感受音乐的乐趣，形成对民族音乐的热爱。

第四课《咯咯哒》

演唱《母鸡叫咯咯》《小鸡的一家》聆听《公鸡母鸡》《我的小鸡》，音乐描绘了母鸡下蛋的过程和小鸡活泼可爱的。形象，帮助学生用生活经验领会音乐，激发学生对音乐的兴趣。

第五课《童趣》

演唱《大花巴掌》《蜗牛与黄鹂鸟》聆听《小狗圆舞曲》《跳圆舞曲的小猫》，感受传统民间歌曲童谣，体验蕴含在歌曲里朴实、善良、纯真的情感。懂得“成功来源于永不放弃”的道理。

第六课《跳起舞》

演唱《洋娃娃和小熊跳舞》《小红帽》聆听《四小天鹅舞曲》《糖果仙子舞曲》，使学生在歌唱与表演中充分体验舞曲的节奏特点与风格，享受合作表演和编创舞蹈动作带来的美感。

第七课《大海的歌》

演唱《大海》《云》聆听《大海摇篮》《海上风暴》本课中，让学生感受音乐要素变化给音乐形象塑造带来的不同效果，进一步积累音乐经验，培养良好的听辩能力。

第八课《过新年》

演唱《小拜年》《过新年》聆听《晚会》《窗花舞》，让学生感受过年气氛及中国传统文化，通过学习“简易打击乐器”，对他们的音色作出概括和归类。

二、教学目标

1、结合学生年龄认知特点，激发和培养对音乐的兴趣。

2、音乐的感知力，体验音乐美感。

3、用自然自的声音，自信的有表情的演唱，参与其他音乐表演和即兴编创活动。

4、培养艺术想象力和创造力，乐观向上的生活态度和友爱精神，群体意识及合作能力。

三、教学重点难点

重点：

1、继续培养学生学习习惯的养成，学习歌唱知识，训练学生的音准节奏。

2、学生聆听音乐，感受音乐形象。

3、学习乐理知识，能初步理解乐曲。

难点：

1、重视学生的参与和实践，针对单元主题，关注音乐，关注学生所需，有机渗透思想教育。

2、重视学生感受、体验、表现音乐的情感。

3、使学生形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操及必要的音乐审美能力。

四、教学措施

1、本学期我担任二年级2个班级的音乐教学，对学生的基本情况比较了解，本学期，根据学生年龄年龄特点，活泼好动，重点发展舞蹈、律动音乐知识的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐增强身体的协调性、节奏感。

2、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，及时写反思。

3、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

4、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

5、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

6、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

一、课堂教学

1、学生情况分析

学生对音乐的兴趣非常偏重,更重于唱歌,对音乐知识和欣赏内容教学的学习表现出明显的态度冷淡。学生借助乐理知识理解音乐的能力虽有所提高,但仍需要努力激发对其学习的兴趣。

2、教学目的、任务及要求

(1)教学目的、任务

a 通过学习,培养学生热爱祖国、热爱党、热爱人民、热爱大自然,使学生成为有理想、有道德、有文化、守纪律的社会主义接班人和建设者。

b 通过学习,培养学生的唱歌能力,提高学生的完美意识,培养学生分析乐曲的能力,视唱能力及创作能力。

c 通过学习,了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,了解国外优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有一定的鉴赏能力。

(2)要求

a 唱歌:做到音高,节奏准确,咬字、吐字清楚,合唱时声部和谐,均衡,防止喊唱和用嗓过度。

b 器乐:要求学生人手一支竖笛,学会正确的演奏姿势和方法。

c欣赏:要求学生了解人声的分类和声乐的演唱形式,了解常见的音乐体裁,了解中外着名音乐家及其相关作品。

d 基本乐理:音乐知识本学期从基础的调式、音阶、音程等学起,让学生对乐理的认识有一个阶梯式的学习;欣赏课对中外民歌和部分大型组歌有关知识的学习及欣赏,拓宽了学生对音乐作品的了解。

e 视唱练耳:通过听辩、视唱等练习,培养学生的主音感和调式感。

(3)教学改革的设想和措施

a 教学内容:以简谱教学为主,其间穿插流行歌曲进行辅助教学。

b 教学方法:以启发,分组教学法为主,充分运用多媒电教手段激发学生的学习兴趣。

二、教学内容及进度

9月份:

第一单元 祖国情       第二单元  西北放歌

10月份:

第三单元 曲苑寻珍  第四单元  经典交响

11 月份:

第五单元:月光

12月份:

第六单元:梨园荟萃

关于校园音乐红领巾广播稿

每一天都期待着与你见面，每一日都有小小的欣喜。欢迎大家收听本期的潮流音乐。我是本期主播范。

大家一定都知道那个关于妻子和母亲同时落水应该救谁的问题吧,在这里,有这么一首歌,似乎就是针对那个问题的,不过主角却成了我和猫咪,那么,男主角这种怎样回答的呢?好了,不在多说,一起欣赏这首《他的猫》吧。

在这所学校里学习的大家，不是医生就是护士。舍友说，学医的多多少少都有洁癖。不知道这是不是真的。洁癖，简单点说就是爱干净，或者说干净的有点过分，有些人不喜欢有洁癖的人，但我认为这只是生活上的一种小习惯，挺合理的。然而，不仅有生活上有洁癖的人，还有爱情上有“洁癖”的人，可是这是一种对爱情的专一，我想，这种洁癖大家一定都想要吧。一起听听爱情的《洁癖》。

现代生活节奏快，压力大，很多人在匆匆忙忙中失去了原来快乐的、活泼的自己，每天忙着这样那样的事情。你或许是老师，忙着备课、修书，你或许是干部，忙着班里或团里大大小小的事物。再或许，你只是简单的一个学生，但也忙着应付这科那科的考试......总之，有时候有这样那样的凌乱，让你不得不时刻带着一张与你本性不一样的脸，但是，骨子里的你，真的不是那样的。我很平凡，也很简单，骨子里的我却很勇敢。一起欣赏这首《骨子里的我》。

记忆中,每一座城都可以代表一个人。每当走进那座城,就会不经意的想起,想起关于那座城里的人,曾经一起的背影,一起走过的路,一起笑过的欢乐。当然,最重要的是那个人,是那个可以用一座城来代表的人,你在没有我的城,心会不会疼,我们有一样的回忆,却住在不一样的城。如果我们还能重逢在同一座城,就算面目全非也请与我相认。一起走进这首《伤城》。

光阴似水，悄悄带走金色年华，也即将送走又一届大二的学哥学姐。这段时间，淡淡的离别伤总是萦绕在我们的心头，有些话不必说，有些话不忍心说，我们的努力，我们的汗水还有我们的成长，都有他们的一一见证，是他们，在我们想放弃时鼓励我们，在我们沮丧时安慰我们，不辞艰辛的陪我们一路走来，与我们一起写下《光阴的故事》。

那些花瓣洒落一地的绝美年华里，我们在一起走过，纵然分开在所难免，也希望你们笑着转身。不论你们去哪里，天涯，海角，我知道，你离我不远。我们的心在一起，天涯也是咫尺。不要害怕，不要忧虑，还有新的朋友在远方等你，莫愁前路无知己，天下谁人不识君。让我们一起倾听这首《你离我不远》。

我很羡慕那些大学里的男生们，他们一起去买饭，一起回宿舍，一块去ktv 吼歌，一起在操场上肆意打闹，他们是哥们，是兄弟，有苦一起吃，有乐一同享，就算风风雨雨多少年，就算时光多么无情的雕刻他们，只要再相见，心还是紧紧相贴，那份情谊，比铁还坚硬，比钻石还珍贵。仅以此歌献给所有即将实习好兄弟们。一起欣赏，《兄弟抱一下》。

好了,今天的潮流音乐到这里又要和大家说再见了,我是本期主播范,在这里,我祝愿所有准备去实习的学哥学姐在实习时候专业技能更上一层楼。

通过这一段的培训学习，让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么?

一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识

这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识：

1、教师是文化的传递者。

教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。

2、教师是榜样。

身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。在《关于教育问题的谈话》中明确指出：教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。

3、教师是组织管理者。

教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。

只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。

4、教师是朋友。

所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。

二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。

1、要学会欣赏学生。

教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。

2、要及时反思自己的教学

传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。

三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。

教学是门艺术，多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。

教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。

四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。

通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。

音乐节活动总结

音乐节活动总结

回想起长达十二天的音乐之旅，真是旅途愉快、收获多多！音乐之乡奥地利带给我对音律无限的憧憬与守望，匈牙利的“钢琴之王”李斯特的语音带我走进音乐的浪漫，壮美又秀丽的“蓝色的多瑙河”附有节奏感地奔腾在德国的土地上，“孪生兄弟”——捷克与斯洛伐克的众多关于音乐的博物馆与教堂让我更加深入音乐内心，感受到其中最绚丽的色彩……最后，以动衬静，以欢喜热闹的盛大派对结束了这宁静却神奇的音乐之旅。

记得刚来到维也纳，我们便怀着好奇又欣喜的心情参观了斯蒂芬教堂、美泉宫等著名古迹，紧接着就急急忙忙地赶去天主教教堂参加演出合唱，当然，是与其他来自世界各国的人们共处在一个舞台。见识到了外国朋友们美妙的歌喉，我才羞愧的意识到，我们确实技不如人。不过我相信，我们只要勤于练习，就一定会赶超他们的！外国朋友们很热情，当我们找不到乐谱的时候，他们便亲切地接过乐谱，翻到正在唱的那一页，用手指着正在唱的位置，笑着展示到我们面前，给我们看。

时间不待人，还没逗留两天便要动身去东欧的几个国家，虽然东欧的治安很乱，但是质朴纯洁的音乐之声依然平静地唱响在这方土地上。我们又有了进一步的交流与学习——不要忘记，我们合唱团是代表中国来参加这次合唱节的，排练、演出、学习与交流是我们的任务，而不是单纯来旅游、狂欢的。不过说起狂欢，那还真是一次值得被记忆永久封存的往事；这便是最令我难忘的音乐节结束后的联欢派对。在联欢派对上，我们拿出准备好的礼物，送给那些陌生但看上去很亲切的外国人，我们互相问了对方的名字，简单了解了一下他们的情况，并且还与他们幸福地用抱在一起，合影留念，成为了好朋友！这使我颇有成就感——我从来没有在短短几小时之内，结识过这么多的陌生友人。最让我感到三生有幸的是，我还得到了给我们排练过的、著名的加尔万博士的签名与一张和她亲密的合影相片，听说有的人还得到了她的邮箱呢！

就这样，在强烈的音乐奏出的鼓点中，在一片欢腾的舞蹈、尖叫与欢声笑语中，在新朋友依依不舍的临别祝福中，音乐节活动结束了；但是我认为这次活动对我人生道路上漫长的音乐之旅来说，却只是一个知识的铺垫，一个全新的起点！

一、学情分析

本学期我担任二年级的音乐课。二年级的学生年龄相对较小，性格活泼、开朗，对未知的事物充满了好奇，有较强的求知欲望，对音乐知识有初步地了解和认识，模仿能力较强，想象力丰富，但在创造能力以及对音高的把握上还需要提高和加强。大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是男生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。

二、教材分析

二年级上册总共12课，分别让学生了解几首中国优秀的儿童歌曲和几首优秀的外国歌曲，并配以群体的音乐活动，如：齐唱、独唱等，这是一种以音乐为纽进行的人际交流，它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。欣赏有《丰收之歌》等，以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。

三、教学目标

（一）感受与鉴赏

1.音乐表现要素

（1）感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。

（2）感受乐器的声音。能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。（木鱼、碰钟）

（3）能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。

2.音乐情绪与情感

（1）体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。

（2）乐曲情绪的相同与不同

3.音乐体裁与形式

聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。

4.音乐风格与流派

聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。

（二）表现

1.演唱

（1）参与各种演唱活动。

（2）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。

（3）能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。

（4）能用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。

（5）每学年能够背唱歌曲五首。

2.演奏

（1）学习木鱼、碰钟、镲、大锣、鼓的演奏。

（2）能够用打击乐器或或其他音源合奏或为歌曲伴奏。

3.综合性艺术表演

（1）能够参与综合性艺术表演活动。

（2）能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。

（3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

4.识读乐谱

（1）认识简单的节奏符号。

（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

（3）能够用唱名模唱简单乐谱。

（三）创造

1.探索音响与音乐

（1）能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。

（2）能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。

2.即兴创造

（1）能够将词语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度、力度等加以表现。

（2）能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作。

（3）能够用课堂乐器或其他音源即兴配合音乐故事和音乐游戏。

3.创作实践

（1）能够用线条、色块、图形，记录声音与音乐。

（2）能够用人声、乐器或其他音源，创作1——2小节节奏或旋律。

（四）音乐与相关文化

1.音乐与社会生活

（1）感受生活中的音乐，乐于与他人共同参与音乐活动。

（2）能够通过广播、电视、磁带、CD等传媒听赏音乐。

（3）能够参加社区或乡村的音乐活动。

2.音乐与姊妹艺术

（1）能够用简单的形体动作配合音乐节奏。

（2）能够用简明表演动作表现音乐情绪。

（3）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

3.音乐与艺术之外的其他学科

（1）能够了解声音与日常生活现象及自然现象的联系。

（2）能够用简单的韵律操动作配合不同节奏、接派情绪的音乐。

四、教学重点

1.能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。

2.培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

3.了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。

五、教学措施

1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。

2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。

3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。

6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。

六、教学进度安排

周次 内容

1 课堂常规《阿里里》

2 听赏《丰收之歌》学唱《金铃铛》

3 节奏记号、为歌唱编创简单的律动

4 学唱歌曲《对十》

5 国庆放假

6 学唱歌曲《大钟和小钟》

7 听赏《在钟表店里》

8 听赏《窗花舞》唱《小毛驴》

9 学唱歌曲《望月亮》

10 学唱歌曲《蒙古小夜曲》

11 期中质量检测

12 学唱歌曲《锣鼓歌》、认识乐器锣鼓

13 学唱音阶歌

14 欣赏小狗圆舞曲、学习《学飞》

15 学唱《贝壳之歌》

16 学习音阶手势

17 新年联欢会

18 我们音乐小天地

19 期末质量检测

20 做好学期结束工作

本学期我担任高二年级3--7班的历史教学工作。通过不断深入学习以及全心投入地努力工作，较好地完成了学校交给的教学任务，完成了学科知识的教授和基本科学素质的培养，同时促进了优秀学生学习能力的发展和提高。在前半学期中有成功也有失败和不足，对此我进行了深刻的反思

一、历史课要寓教于乐。高二的历史课难度深，要求学生基础知识掌握要十分扎实。因此我在备课时，注意史论结合，课上通过启发式教学，和学生讨论，在此基础上，让学生自己得出结论和经验，同时加入许多历史背后的故事辅助教学，让学生认识历史真相，客观看待历史。与此同时，我加强对基础知识的考查，每一堂课都进行提问，让学生逐渐养成每天复习巩固的习惯，增强紧迫感。

二、一定要重视学生的感受，带领学生共同努力。在教学过程中，我十分注重知识的形成。我还介绍自己高考时的学习和生活，告诉她们我是怎样从成绩的低谷步步努力，最后考上大学的，这不仅给了他们经验，也鼓舞了他们的勇气和信心。他们经常向我请教方法和经验，与我探讨，及时向我报告学习状态和心态，我从来都是耐心、高兴的听取，并帮助他们解决困难。形成了良好融洽的师生关系，并取得了好成绩。

三、不要放弃学习困难的学生。我了解到很多学习差的学生是遇到了困难，他们渴望老师的帮助却又不敢，于是我分别找他们谈话，了解他们的真实感受，表示了我愿意帮助他们的心情。学生都很感激，于是我提出了一些要求，让他们分批利用课间、自习等时间来找我背书、做练习。他们平时没有养成坚持的习惯，容易忘记，于是我就经常提醒和督促他们，或者直接到班上去找他们，使他们养成了习惯，终于都能够按时找我复习，甚至一有空就来问问题，因此在段考前，他们的成绩都获得了很大的提高。

虽然这一学期工作很辛苦，教学任务也不轻，但我始终充满了热情、信心和爱心，在上半个学期里，我不仅收获了知识和经验，还得到了学生的爱戴和信任，这样的情感和经历将继续鼓舞我在以后的教学工作。一如既往的努力!

音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

一、学生情况分析：

五年级学生在演唱时基本上能不喊唱，会用正确的方法演唱而且基本认识到了气息的作用，大多数学生演唱时也能满怀感情地歌唱。各班的学生情况大同小异，有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也很优美。这些学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐缺乏兴趣，所以情况不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳，连音乐知识、音乐技能、识谱都不会。这些学生对音乐课虽喜欢，但总是不遵守纪律所以学不好。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。

二、教材分析：

教材强调学生的学，以学生为本，允许学生以自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。教材的编写思路是以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有：分为十二课，包括演唱、听赏、演奏、听赏与跟唱活动等内容。

三、教学目标：

1、通过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱能力有较大的提高。

2、通过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要内容。

3、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力，从而培养学生形成健康的审美情操。

4、通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度。

四、教学重难点：

教学重点：演唱歌曲，歌曲表演，听赏。

教学难点：感受各种拍子的特点，欣赏能力，审美情操的培养。

五、提高教学质量措施：

1、以活动为课堂教学的主要形式，设计丰富多彩的教学活动，让学生在乐中学、学中用，从而保证学生音乐学习的可持续性发展。

2、培养学生音乐创作能力，确保学生自主学习的质量。

精选小班音乐老师工作计划

1 音乐游戏。

(1)了解音乐结构、音乐内容。

(2)按规则、节拍进行音乐游戏。

(3)主动参与游戏

2 学习使用不同的速度、力度、音色变化、表现歌曲的不同的形象内容，情感和表现二拍子歌曲与三拍子歌曲的不同节奏，感受和表现二拍子歌曲与三拍子歌曲的同节奏，感受和表现歌曲的前奏，间奏和尾奏，学习自然地与他人接唱和对唱，体验在歌唱活动中进行交流，合作的快乐。

3 使用固定节奏型,随熟悉的歌曲或乐器演奏，在集体中学习保持与音乐，与他人协调一致，为歌曲或乐曲选择合适的节奏型和音乐。

4 学习分辨音乐中比较明显的高低 快慢 强弱 音色变化,体验这些变化所表达的情意,体验倾听和欢赏活动的快乐。

关于音乐兴趣的活动总结范文

音乐兴趣小组活动总结(一)

在本次的音乐活动中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习。发展学生对音乐的表现和感受能力，激发学生的学习兴趣，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。

在对学生进行本次声乐教学期间，我在学生身上发现了一些小的问题，想在此说一下，关于声乐，也就是唱歌，人人都会唱歌，但为什么有的人唱的好，有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家，而有的人默默无闻呢?单对于我现在教的学生存在的问题说一下，有的学生唱歌就不敢张嘴，而且这样的学生有存在不少，有的是过于害羞，有的是因为心理素质不强，始终是口腔打不开。在声乐训练的初级阶段，打开口腔是很重要的，长是高技巧发声，不但要规定时值，还要有音量，音色的处理，需要获取较大的声音向远处传送。学习声乐的初级阶段，并不是张开嘴就能达到唱歌对口腔内空间的要求。说并不等于唱，唱必须打开口腔。现在我说一下打开口腔的一些好处，仅供声乐初级阶段的学生使用。1.打开口腔是上颚向上提起，下关自然打开，能够降低喉位，使喉管向下拉长并扩大变粗。同时使气息下沉，也扩大了胸腔。2.打开口腔迫使上下牙齿拉开距离，造成上颚离舌面距离远，开大了口腔。连带开大鼻腔。口腔上通鼻腔，下通喉腔、咽腔、胸腔，是打开其他腔体的枢纽，获取共鸣比较理想的条件。也就是说打不开口腔，声音也送不到其他腔体。3.打开口腔还与气息、吐字、音量、共鸣、口形和克服不良发生有密切关系。口腔打开能获得很多的益处。比如：省气、省劲、音量大、有利于长号高音机声音贯。

通过对基本的声乐发声练习的训练，同学们都积极参与到教学过程中，并掌握了正确的歌唱方法。虽然内容枯燥无味，但是为以后正确的歌唱教学奠定了基础。

音乐兴趣小组活动总结(二)

这一学期音乐兴趣小组的成员主要由一年级和二年级的学生组成，他们大部分对音乐有兴趣或者由班主任老师推荐，在音乐方面表现突出。兴趣小组全部是女生。转眼，一学期的工作结束了，回顾这一段时间与学生的相处，觉得有必要进行一下总结。

一、小组活动原则。随着社会的发展和生活的改善，人们普遍的认识到，让孩子从小就在音乐、舞蹈的熏陶中受到美的教育，对开发儿童智力，培养孩子的高尚情操具有十分重要的意义。中华民族五千年的文明史，舞蹈文化占有重要的位置。舞蹈教育自古以来就被先人所重视。本着对学生负责，培养学生的音乐兴趣和音乐素养为目的，活动设计强调舞蹈训练的同时，对学生进行初步的音乐知识教育，以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。

二、活动情况。学生通过舞蹈训练进步很快，肩、腿、腰的软度和韧带的柔韧度在不同程度的提高。学生通过舞蹈兴趣班的学习，从不会跳舞到展示成品舞蹈进步非常明显。学生和家长都认为参加舞蹈兴趣班对他们受益非浅，对学生的气质、审美能力、身心健康、培养音乐、舞蹈的兴趣有不同程度的提高。

三、活动内容。我特别注重培养学生对舞蹈的兴趣和学生的模仿力和想象力以及他们的创造力。对舞蹈的方位、手型、手臂位置、脚的位置等等这些基本的舞蹈知识，我都用趣味性的练习让学生在玩乐中学到。有时我给一段音乐要学生自己创编舞蹈动作，提高学生对学习舞蹈的积极性。

通过这一学期进行舞蹈训练，学生的舞蹈知识和动作的协调性能力都有不同程度的提高。在工作中，我还有不足的地方，由于舞蹈教学方面的经验并不多，低年级的学生适合什么样的舞蹈，学生接受能力、水平如何等等问题，在教学中多有矛盾碰撞，由此，我深刻体会到低年级舞蹈教学并不是件容易的事，今后还应当在舞蹈基础上还要继续下功夫，不断提高自己的舞蹈水平和文化修养以及舞蹈知识。

音乐兴趣小组活动总结(三)

不知不觉中，一学期又过去了，在工作之余我不断学习，勇于创新，大胆践，努力更新自己的教育观念，做到与时俱进。我这半年的实验教学工作主要现在以下四个方面。一、注重音乐审美体验

我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等，让学生从教师身上体会美的想力，从而使学生喜爱教师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

在教学过程中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。

三、注重自主、合作、探究的学习方式

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时，让学生分组进行创作，每组自己推选一名组长，再由组长来组织、分配备人的创作任务，课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神，但是最后的结果令我大吃一惊：小组长组织得井井有条，同学们的创作出乎意料地好，有的声音创作是我根本想不到的，他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。四、注重发展学生的创造性思维

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。以上就是我在活动中的工作总结，由于经验不足，对教材及教法的把握不是很准确，有待进一步提高，望各级领导、教师多多指导，我会不断完善，争取做得更好。

音乐兴趣小组活动总结(四)

在本期的兴趣小组活动中，我担任了音乐兴趣小组的辅导老师。通过本学期的活动开展，使同学们掌握了一些基本的音乐知识、歌唱技能和舞蹈基本功。提高了学生学习音乐的兴趣，现将本期音乐兴趣小组活动总结如下，以便今后更好的开展工作，弥补不足，精益求精。

一、进行了简单的识谱教学，学生很想自己能够识谱唱歌，学习时积极性较高;教学了四二拍的节奏，教学时，选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学，经过多次训练，他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏;教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。

二、加强科学发声训练，激发合唱兴趣。歌唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花香”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声(大本嗓)和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样会损坏声带，而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、