性格决定命运读后感（精品20篇）

这个暑假，我读了一本书，名叫：沈石溪《经典动物小说》。这本书共有《天命》，《象冢》，《仇恨》······等九篇以动物为题材的经典动物小说。其中《罪马》这篇动物小说使我感受颇深。

这篇文章主要写了：从前一匹品种优良的表演马出生在阳光大马戏团，出生后就由当时著名的马戏表演大师娄阿甲精心照顾下长大，这匹马在这位大师的调教下，所有表演都万无一失，没有一点点瑕疵和漏洞。然而，再一次表演中，意外发生了，它因为看见了一条蛇，他受到了惊吓，狂奔在马戏场里误伤了娄阿甲，娄阿甲因失血过多在去医院的路上，不幸身亡。这匹马成了一匹“罪马”。从此以后，它觉得自己内心非常愧疚，每天都忧心忡忡，最后跑出了马戏团，来到了娄阿甲的坟墓前，每天守护在他的坟墓旁，孤独的走完了它的一生。

读完之后，我非常的惋惜，其实这件事的罪过不在马，事情的原因是因为娄阿甲在驯马的过程中从来都没有考虑到在表演的过程中会有蛇出现的这样一个因素。因此，马在演出过程中受到惊吓，而酿成了这场悲剧，我为娄阿甲的不幸而痛心，同时我也为马的这种忠义所感动。

通过这个故事我想，我们今后再做任何事情都要考虑到每一个细节，要谨慎，否则，就会有可能因为自己的一个小小的过错或者失误酿成大祸。左右的读后感，欢迎阅读，仅供参考

有人认为成功来自于先天的资质，也有大部分人认为成功来自于后天的学习与积累。

大家一定都知道方仲永吧，他是一个具有先天资质的奇材，五岁就会作诗。但他的父亲只认为他有先天的资质就够了，不需要后天的学习与积累，所以不让他上学。后来，乡里人全都知道了方仲永是一个天才，于是就请方仲永的父亲吃饭或给钱买方仲永的诗。方仲永的父亲认为他可以靠方仲永的本事赚钱。于是他就带着方仲永到各家各户做客，为他人写诗赚钱。后来方仲永长大了，但他的知识并没有增长，所以他渐渐地变得和常人一样，后来又渐渐地不如常人了。

由此看来，只有先天的资质是无法成材的，必须要有后天的学习与积累才行。

在世界上，靠先天的资质成材的一个都没有，但是靠后天的学习与积累成材的却数不胜数：居里夫人、爱因斯坦、华罗庚……因此，有了先天的资质不能骄傲，要在后天的学习和积累上跟出色才行。

在7月22日至7月28日，我在家里读了【和时间赛跑】这本书，里面的情节令我惊心动魄，里面的小主人公杰茜最令我感动。

这本书讲的是：一个与外界毫无联系的历史保护村克里夫顿里面突然爆发了一种叫白喉的传染病，由于得不到村外世界的救援，有许多孩子丧失了生命，杰茜的妈妈让他偷偷跑到外面的现代社会找尼利先生求救，一路上发生了许多惊险的事情。后来，来到尼利家，杰茜从门外偷听得知，本来要帮助他的尼利先生早在五年前已经死了，现在的只是一个替身，而且这个替身要杀了杰茜，然后杰茜跳窗而逃。逃到了一个新闻发布会大楼，自己勇敢地向准备采访的记者揭发了替身尼利要在克里夫顿村做的惊天大阴谋，救回了村民，不活了保护村的建设者克里夫顿和幕后策划者替身尼利，让村民们重回现实社会的道路。

书里的小主人公杰茜聪明勇敢，为了解救村民们不惜一切代价和时间赛跑，争取最短的时间内拯救全村人民，她还几次从敌人的魔掌中死里逃生，大胆向新闻发布会记者揭发所有阴险事情的真相;而且杰茜的好奇心，作为一个有1840年来到1996年的11岁女孩，她既没有浪费黄金时间，有充分的利用空闲时间来观察新事物、从没见过的事物。

我对杰茜十分佩服，因为她身上大多是优点、值得我们学习的地方让我们汲取。

【和时间赛跑】这本书的作者想象力惊人，能想出并写出这一本几乎毫无漏洞的一流穿越小说，既有文学性，又有趣味性，还有吸引力。文章里的内容扣人心弦，看了这一章，又想接着看下一章，令人废寝忘食。如果有机会，大家一定要亲身体会一下这本书的奇妙之处哦!

这一周读弗洛姆《爱的艺术》，这是一本教人怎样学会爱的书，我想我们不应该仅仅是把这种“爱”理解为爱情，它是包涵更广博的爱，是一种能力的体现亦是一门艺术。在这里爱并不是我们通常理解的那么简单。正如作者在序言中说的那样，这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。在弗洛姆眼中，爱是一种能力，然后是一门艺术，并不是人人都懂得并不是人人都拥有。

我们先来看一下本书开篇引的巴拉塞尔士的诗：“一无所知的人什么都不爱。一无所能的人什么都不懂。什么都不懂的人是毫无价值的。但是懂得很多的人，却能爱，有见识，有眼光……对一件事了解得越深，爱的程度也越深。如果有人以为，所有的水果都同草莓一起成熟，那他对葡萄就一无所知。”我们应该去认识爱，懂得爱，了解爱，之后我们才能真正拥有爱的能力，享有爱的艺术，而不是在爱之外，却以为自己深谙此道。无知总使我们欺骗自己却并不知道被自己欺骗了。

第一章内容很少，其实我们完全可以把它当做序言之后的序言来看，这里弗洛姆先谈了世俗人理解的爱，他告诉我们这些根本算不上是爱，只是一种交易。无疑现实中到处充斥着这种爱，让人感到绝望，人们就这样毫无知觉的生活在这种虚假和欺骗中，把这种虚假的爱当做此生的追求，那是可悲的，自以为是的人是可悲的，了解了这种可悲却无法挣脱的人亦是可悲的。下面让我们跟着弗洛姆一起看看存在于世俗人中的爱吧。

弗洛姆说，“大多数人认为爱情首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有能力爱的问题。”确实如此在生活中我们大多人都持有这种观点，所以我们努力取悦对方甚至是迎合世俗以求得被爱，什么样的人是值得被爱的，我们便努力的成为什么的人来赢得人心，显然在今天物质上的优越是一种，外表的美丽帅气是一种，当然相比之下绝对是前一种更实用。人们不再考虑自己有没有爱的能力，而是考虑自己是否拥有被爱的条件，这些无关紧要的条件成了核心，不能不说这是人的爱的能力的一种丧失。

第二中情况是，弗洛姆说，人们认为爱的问题是一个对象问题，而不是能力问题。他们认为爱本身十分简单，困难在于找到爱的对象或被爱的对象。同这一因素紧密相关的是当代文化的特点。我们的全部文化是以购买以及互利互换的观念为基础。人与人之间的爱情关系也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则。

对于弗洛姆所揭示的世俗中的爱的形式及虚假，我们一眼便能看出来确实如此，我们眼中的爱就在以这种形式而存在，正在被如此左右着，它就如同一种实实在在的交易，这种交易讲究等价值即所谓的门当户对，这一思想深入人心，继而是各种世俗的约定，世俗的价值亦是爱中用来交换的本钱。爱被如此层层包围着，完全被遮蔽了它的本质，在这样的背景下是无法谈论爱的。

弗洛姆说，产生在爱情这件事上一无可学这一看法的第三个错误是人们不了解“堕入情网”同“持久的爱”这两者的区别。人们往往把这种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作是强烈爱情的表现，而实际上这只是证明了这些男女过去式多么寂寞。

弗洛姆的这段话是很值得品味的，如此三则错误，他把世俗的爱几乎全部否定了，就连我们看似稍微入行一点的第三中爱也一并在内，那只是堕入情网与持久的爱根本不是一回事。如此为我们清零，那么学习爱就成了迫在眉睫的事情了。懂得很多的人是能爱的，对一件事了解得越深，爱的程度也越深。这便是学习爱的准则。如果你选择无知，那么你离爱永远都会是那么的远。

最后弗洛姆从整体上对本书所要阐述的内容做了一个说明，这也是我们学会爱这门艺术必然要经过的两步骤：一是掌握理论，二是掌握实践，如果还有三的话就是把成为大师看的高于一切，这就涉及到追求卓越的心了。这似乎也是学习任何一门艺术必要经过的步骤。

林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边?在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息;不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……

这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”。那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问?我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷…

我爱散文，比小说更爱。因为散文的文笔深刻且优美，每个字都像是跳跃的音符或压抑的落槌，惊喜或沉重，让人欲罢不能。我更爱读散文，这些印在白色的透着自然气息的纸面上的黑色线条，经喉咙的颤动萦绕在寂静空气里的回响，爱到无法自拔。

我爱散文，还有一个原由----我看不懂。曾看过一幅图，讲的是鲁迅先生的文章。语文书中将鲁迅文章所想表达的全部都举例出来，精细到也许连鲁迅自己都不曾想到的。我一直很奇怪。看见图上鲁迅先生一脸的无奈，我顿时觉得，我们也许想的太复杂，刨根问底的去研究，好好的一篇文章也许就满目疮痍。

然而为何我要在该读后感之前长篇大论的写这么多我自己对散文的理解和感想呢?因为这篇文章值得我这么做。我爱这篇散文，无论是他的名字、内容或是其他。他凭借着他那我无法想象的笔触来描写一种离我很遥远生活经历，一种我从未经历过的感慨和悲伤。

作者刘亮程，我并不是很熟悉他。他生活在村子里，不知名的村子，靠近沙漠，冬天很冷。通过介绍，我了解的仅此而已。

温州的冬天是不下雪的，只是阴雨天，潮湿的空气带着天际的寒冷。我们没有火炉，没有炕。我们难以想象的是那漫天的大雪，怒吼的狂风，甚至是能冻死人的冬天!----我们从没有想过怎样去熬过冬天。

≡比着作者的冬日，我想到的是朱自清的冬日。儿时与兄弟围坐，父亲分着白水豆腐;成年后有妻子和儿女一起生活;与朋友一起游船谈天。对于作者，这或许是难以想象的，因为同样的是时间，不同的是地点，天气，人际。朱自清有着自我的等待，妻儿的等待，朋友的等待。而对于刘亮程，或许这是一种可悲的虚无缥缈，一种无奈与冷清，一种迫切的渴望。

老师曾说过的：一篇文章，作者不可能是专为某物而写某物。正如刘亮程，他不可能是专为冬天而写冬天，专为寒风而写寒风。此处的冬天，象征的大概为人生的一个阶段，暮年的一个阶段，是无法再用等待来度过的一个阶段。

我是没有作者这般令人动容的经历的。我没有经历过一崇雪的冬天，我也没有见证过一个人死亡的哀叹。我想，我唯一能理解的，只有作者那一休的孤独，我只是像其姑妈一样，只顾着去等待，急切的等待春天，不安和寒冷充盈全身。

人的一生总是会经历很多个冬天的。你或许讨厌它，讨厌风，讨厌寒冷，自然的急切得去等待度过。而人总是会有最后一个冬天的，一种孤寂、敏感只能自己一个人承受，或许生于苦难、卒于苦难，他人都是无能为力的。

然而此刻，请虔诚的去等待吧。我们正处于青春时期，花开灿烂。我们不仅是等待，更应该是度过。毫无遗憾的度过。

《滥竽充数》这个流传已久的故事我已读过数遍，但今天的重读使我另有一番感悟。

故事是这样的;战国时期，齐宣王为了寻欢作乐在宫廷里设了一个三百多人的庞大乐队来为他演奏竽。有一个南郭先生他不会吹竽，可是他知道齐宣王喜欢齐奏，就装模作样的“混”在其中。三年来，每每都能蒙混过关，他高兴极了。后来齐宣王死了湣王继位，他喜欢独奏，这样南郭先生知道要露出“马脚”，就在别人演奏时，他偷偷的溜走了。

南郭先生不凭真本领 ，只想靠弄虚作假来得到好处，这样只会蒙人一时 ，又怎能蒙人一世呢?谎言总会被揭穿的时候。我也有一次滥竽充数的经历：前几天妈妈上班走时交待我在家好好练字，我不想练，就从以前练字本上把写的较好的一页撕下来订在现在的练字本上想蒙混过关。我怀着一颗忐忑不安的心等妈妈回来的同时也对做贼心虚深有体会。不出所料妈妈回来一眼就看出真伪，她大发雷霆，狠狠的惩罚了我一顿。使我刻骨铭心的记住了弄虚作假会带来可怕后果的教训。

真像早晚会被揭穿的，做人要做一个堂堂正正的人。我再也不能像南郭先生一样做傻事了。

今年寒假期间学校给每位教师发了一本书在假期里面读，这本书是《教育是没有用的》。本书是是作者若干年对中国教育考察、实践、研究的心得。指出了中国教育，包括学校教育、家庭教育和社会教育环境的最大问题，我们过于迷信教育技术，迷信教育的目标是通过一系列的手段可以实现的，绝大多数家长和老师都在孩子面前赤裸裸地实施教育行为，他们并不能意识到，当孩子意识到自己受教育的时候，教育已经失效了。本书通过大量的实例说明，让孩子成为教育的主体，把家长和教师都解放出来，是教育的本质，也是在应试教育之下能让教育提升的根本方法。本书立意深远，说理清透，是一本可能会对中国教育观产生重大影响的教育理念性作品。

书中讲到我们的教育承担了许多不应由它来承担的过多的社会压力：升学、就业、致富、当官、成名成家，这些压力通过考试、升学的途径，全部加到了中小学生和家长、教师、校长的身上。有一位全国著名中学的女老师说：“我们每天至少需要工作12个小时以上，周末也基本上没有休息，没有时间与人交往，所以也就没有什么朋友，连家庭也照顾不了。”

当然，作者不认为培养五六十位诺贝尔奖获得者和近两百位知识型的亿万富翁，就是教育的成功，作者同时对美国教育也有过实地考察和研究，也并不认为他们的教育比起我们有多强。但是无论这个故事是否属实，这个“黑色幽默”却给了我们一个问题需要反思：敢不敢彻底给孩子松绑?为什么孩子是可以依靠的，而且是可以彻底依靠的?

人的短视是因为看不远，因此，我们需要站在高处，把目光投向远处。教育，至少需要我们往后看三十年，才能真正理解教育的使命。所谓“往后看三十年”，就是想象过了三十年后，孩子已经三四十岁了，你希望他们是什么样子，再回头来看当下的教育，心态可能就会中正平和了。

我第一次听到这本书的名字时，感觉非常诧异，心里不断的想着：不跪着教书，不跪着教书!这书会写些什么带着疑惑，我找到这本书，封面上的一段话让我震撼不已：想要学生成为站立的人，教师就不能跪着教书。如果教师没有独立思考的精神，他的学生会是什么样的人在巨大的麻木与冷漠面前，我的确有过放弃的念头，然而一想到中国人有千百年下跪的历史，想到__给中国人带来的巨大耻辱，想到下一代人还可能以各种各样的形式下跪，就觉得我们中国首先要有铁骨教师，教育的辞典中才配有‘铸造’这样的词条!铿锵有力、掷地有声的文字，总的阐述了他的一个思想：教师应该是个有思想有理想的人。

这段话发人深省，由此也让我不断思考：教师是什么，怎样才能做到不跪着教书扪心自问自己在教学中站直了吗?带着心中疑虑，我拜读了吴非老师的这一篇篇教育随笔。《永不凋谢的玫瑰》、《我美丽，因为我在思想》、《爱与敬重的阅读》、《往高处飞》、《实话怎么说》、《在欢乐中沉思》六辑一百篇文章，每一辑都有自己的主题，记录的都是教育随笔及教育问题的思考，其中留下深刻印象的是第一辑。他通过真实的案例和故事告诉我们教育的目的及老师在学生心中的地位，学会做人，学会生活，学会面对挫折，学会感恩等等做人的道理。我觉得这些才是对学生这辈子有用的东西，对他一生都是有很大的影响的。捧读着吴老师的力作《不跪着教书》，我被他深邃的思想和精辟的言论所折服，整个身心被这本书套牢了。短短两天时间我就把这本书认真地读了一遍，不时为书中的精辟的言论而拍案叫绝。

今年寒假，我又一次捧读，突然之间发现，原来它依旧令我心动不已……从书的题目我们就可以知道吴老师是主张做一个有着独立人格和个性风格的教师，这是教师教育生命的灵魂!风格即人，没有风格就没有自我。所以教师要不跪着教书，像一个人一样站立着。

然而，书中对当今教育的剖析，让我颇感压力。教育作为社会生活的一部分，被融入了许多的社会因素，这一不断演变，衍生了众多的教育奇观。我们常常听到或看到，发生在孩子身上一些匪夷所思的事件，要不，是伤害自己，再不然就是危及他人的生命，其中不乏有知识有文化的大学生，不禁反问自己，孩子怎么了，我们的教育又在充当什么角色。为何他们会如此漠视生命会变得如此冷酷无情作为小学教师的自己更是感触颇深，现在的孩子在家受宠，真的就是骄纵任性、唯我独尊，一些孩子沐浴了学校的集体生活后逐步学会了谦让、奉献，而有一些孩子却格格不入，觉得所有人必须以我为中心，必须满足我的所有要求，否则就大吵大闹，发脾气。看到种种，想想身边，我不由得压力倍增……

这种种现象，让我不禁想起了发生在自己身上的一件事：在我的认知里，老师教的不仅仅是知识，还要为学生树立正确的价值观、人生观、世界观，总的来说就是教育孩子成人。我一直认为人才，人在前，才在后，先成人，才能成才。所以除知识外，做人的基本道德，是首先应该教给学生的，在他们的潜意识中首先应该要让如何做人深深扎根——为人处事懂得谦让、待人接物要有礼貌，与人不和需要忍让，遇事三思而后行。而正因为这种教育理念，让家长一再的与我发生摩擦，家长认为，凭什么让我的孩子忍着、让着，别人打我孩子一下，我就要变本加厉都打回来才可以。种种件件，让我疑惑我们的教育最终目的是什么学校与家庭的教育理念何时才会在同一个空间中共同努力呢

书中还有一句话，我记忆犹新：我希望自己拥有最出色的学生，所以我必须使自己成为最出色的教师。这是吴非转述朱亦磊的一句话，打从我看到的那一刻起，就深深地刻在了脑子里。是的，要让学生出色，教师必须出色;想让学生多读书，教师首先应当多读书，自觉地多读书。关于读书，作者提出应带着爱与敬重来读书，阅读是一种心的教养。一本好书，往往就是一粒善良的种子，一粒诚信的种子，一粒爱的种子，一粒正直的种子，这些种子适时地播撒在心田，就有了真善美品格的萌芽，滋养感知，潜移默化，人的心灵就会变得充实，高贵，美丽，他就可能始终站立着……

我一直以为自己在朝着这个方向努力着，而吴非老师对教师工作的评价却让我认识到自己相去甚远。吴非老师在书中这样说道：评价教师的工作，简而言之三句话，让学生喜欢你的课，让学生喜欢你任教的学科，让学生有终身学习的意识。看到这里时，我汗颜不已，曾几何时我因为学生的几句话而激动万分：记得那是一次市领导到学校检查工作时，问我学生的一个问题，问他们喜欢哪门学科，四个人中有三个说喜欢语文，另一个学生说他喜欢数学，但爱上语文课。这样的回答让我开心了好久。可在今天看来，我只不过刚刚达到做一个合格老师的第一步，离合格还有着很大的距离。还需努力、努力、在努力!

读完整本书，语文教师不能跪着教语文，如果教师是跪着的，他的学生就只能趴在地上了。这句话跳到我的脑海中，我是一位语文老师，但我觉得，这句话适用于所有的老师。作为一名教师，我们每个人都应该要做到拥有独立思考的意识，要有批判的能力，要敢于说不，要敢大胆的表述自己想法和观点。还有一句话就是：只要肯读书，什么都好办，我觉得这句话对于我们老师来说，像灯塔一样，在迷茫中指明了我们努力的方向。细想一下，这不就是终身学习的要求吗活到老，学到老，这不是我们一直追求的吗!

当初读了《金色的鱼钩》时，只是因为好奇，但读着读着，泪水充满了我的眼眶，我被文中那舍己救人的老班长深深地感动了。

当我读到”他坐在那里，捧着搪瓷碗，嚼着几根草根和我们吃剩的鱼骨头，嚼了一会儿，就皱着眉头哽咽了下午“时，眼泪不由自主地喷涌而出。

多么可亲可敬的老班长呀!为了三个小同志有充分的营养，放弃了热腾腾的、鲜美的鱼汤，去嚼小同志们吃剩的鱼骨头的草根!大家都知道，草根和鱼骨头是没有营养的，可是老班长为了三个小同志，宁愿去吃这没有营养的骨头!

和老班长相比，我们问问自己，我们呢?有不爱吃的饭菜，就背着父母大碗大碗地倒掉，比如有一次吧，家里做了炸酱面，我最不喜欢吃炸酱面，怎么办呢?我眼珠一转，借口说在外面凉凉，跑到外面把面扔了，装模作样地抹抹嘴，回屋了。晚上饿了，又问妈妈要钱买零食去了。读了《金色的鱼钩》之后，我知道我们今天的幸福生活来之不易，我们一定要好好珍惜它!

还有一段让我记忆犹新，当”我“把鱼汤送到老班长嘴边时，他还不要，说：”小梁，别浪费东西了，我不行了，你们吃吧!还有20多里路，吃完了，一定要走出草原去!“

这一段看得我是热泪盈眶，老班长明明有可能活下去，但老班长没有，他把生的希望留给了作者和两个小同志，自己平静地选择了死亡。透过老班长的话语，我看到了老班长崇高、善良的心!

但现实呢?我们连一点点利益都不能放弃，怎么能像老班长一样舍弃生命呢?

直到读完文章，我才知道为什么鱼钩是金色的，因为老班长对同志们的爱是金色的，正是这金色的爱把鱼钩染成了金色!

看完这本书后我的第一感觉就是太羡慕小姜片了。书里描述的美食让我边看边流口水，可是小姜片却可以尽情的吃个够。书里快乐老家的美景就像大人们常说的“世外桃源”让人多么的向往呀!我多么的希望我就是那个可爱的小姜片呀!

书里描写的老姜茶其实是一个白发苍苍的老奶奶，她年纪大了，房子也没了，只能天天看女儿的脸色小心的过着寄养的生活。按常人的思维她应该心情压抑每天唉声叹气的抱怨这抱怨那，可是出现在我们面前的老姜茶却是很现代、很幽默、很满足和很爱漂亮的一个老小孩。她把小姜片的烦恼统统的解决了，还教会了她该怎样的做人，还用她的经典语录让一个在学校人人讨厌的小女孩变成了人人喜爱甚至崇拜的女孩。老姜茶的魅力太大了让所有的同学和老师都成了她的“粉丝”。

在书里老姜茶也知道了自己年轻的时候没有尽心的照顾好自己的孩子，所以她希望小姜片的妈妈能做一个好妈妈。看完这本书我希望所有的妈妈可以站在孩子的立场上想想，不要认为我们的生活里就只有学习，要留给我们快乐的童年!让我们快乐健康的成长!

今年暑假，我研读了《课堂教学的50个细节》—书，感触非常深，这也许是我从教以来对我感受最深的值得鉴的一本好书。我从教学方法探索、教师的语言行为、课堂突发事件、学生的学习状态等几个方面入手专心研读，郑老师抓住了以上几个细节的关键核心问题来进行研究，但在现实教学中这些大多是被我们忽略了的或完全不以为然的小问题，而在郑老师的眼中却成为了非关注不可的大问题。

曾经听有人说 “一屋不扫，何以扫天下?”是啊，连小事都做不好的人，谈何做大事呢?更何况课堂教学中根本就没有小事可言。教学中的每一个环节都应该起到举足轻重的作用，师生的语言、行为、举止，都应该严谨得体。本书中，郑老师对教学方法、教学过程、学生的学习情况、教师的语言、教学中的参与程度、教师的手势、甚至是教师的行走路线都做了较为细致的分析和周密的阐述，仔细的品味，确实有理有据，不容忽视。是啊!只有读了这本书之后，我才感觉当一名老师难啊，特别是要做一名时刻都关注细节的老师，更是深感压力之大。

课堂教学是对教学智慧的挑战，教师在解决一个问题时，要敏锐地察觉到还存在的其他问题，并且着力对后者进行思考与探索，在问题的深入探究中，形成自己的智慧和独到的教学本领，才能形成自身的教育教学智慧。关注细节，将是提升教学智慧的必经之路。我们应该努力把细节做到位，让我们的课堂散发着和谐与美丽，让我们的学生在和谐与美丽中掌握知识，培养能力。课堂教学也是一个艰辛的的旅程，我们要脚踏实地的，一如既往的坚持探究每一个细节问题，如果说一个细节就是一朵最美的小花，那么我们应该致力于将其编织成世上最绚丽多彩、最赏心悦目的花环。让我们一起来采花吧!

前几天，我刚读完冰心的一篇散文——《小桔灯》，读完后，我深有感触。

冰心，原名为谢婉莹，被称为“世纪老人”，现代着名诗人、作家、翻译家、儿童文学家。她崇尚“爱的哲学”，母爱，童真，自然是其作品的题主旋律。她非常爱小孩，把小孩看做“最神圣的人”，同时也成为了小读者的知心朋友，深受人民的敬仰。她的作品中充满了对大自然的热爱，以及对母爱与童真的歌颂。冰心说过：“除了宇宙，最可爱的只有孩子。和他说话不必思索，态度不必矜持。抬起头来说笑，低下头去弄水……”可见，冰心是多么喜爱孩子呀!

《小桔灯》里有这么一段：“炉火的微光，渐渐地暗了下去，外面更黑了。我站起来要走，她拉住我，一面极其敏捷地拿过穿着麻线的大针，把那小桔碗四周相对地穿起来，像一个小筐似的，用一根小竹棍挑着，又从窗台上拿了一段短短的洋蜡头，放在里面点起来，递给我说：“天黑了，路滑，这盏小桔灯照你上山吧!” 我赞赏地接过，谢了她，她送我出到门外，我不知道说什么好，她又像安慰我似地说：“不久，我爸爸一定会回来的。那时我妈妈就会好了，一定!”她用小手在面前画一个圆圈，最后按到我的手上：“我们大家也都好了!”显然地，这“大家”也包括我在内。泪水在我眼中打转……”读完这段后，我迟迟想不明白，为什么冰心奶奶会哭呢?也许是因为她被小女孩的安慰所感动了，被小女孩懂事的表现所感染了，所以她最后才会这么写道：“但是从那时起，每逢春节，我就想起那盏小桔灯。十二年过去了，那小姑娘的爸爸一定早回来了。她妈妈也一定好了吧?因为我们“大家”都“好”了!”不管多少年过去了，冰心奶奶一直牢记着小姑娘全家，只因那盏小桔灯。多么细致的描写呀!冰心的作品，以一种奇迹的模样出现，生着翅膀，飞到每一个孩子的心上去，成为无数欢乐的恩物，所以“冰心”这个名字，也成为无人不知的名字了。我们的爸爸妈妈不管做什么总会想到我们，把好的留给我们，尽量去关心我们，我们是不是也应该去报答他们呢?

巴金说过：“我们喜欢冰心，跟着她爱星星，爱大海，我这个孤寂的孩子，在她的作品里找到温暖，找到失去的母爱。”李素伯也赞美过冰心：“冰心的文字是那样的清新秀丽，笔调是那样的轻倩灵活，从那边着画意与诗情，真如镶嵌在夜空里的一颗颗晶莹的星珠。犹如一池春水，风过后，漾起锦似的涟漪。”让我们牢记“冰心”这个名字吧!

冰心是知名的女作家，而我对于她的认识是从《小桔灯》开始的。在我的印象中，第一次读《小桔灯》是小时侯在妈妈的钢笔字帖中。我记得，我那时基本上能够通读整篇文章，但是其中所蕴涵的精华，却略知一二。现在重读《小桔灯》，感觉上深了一点，也更容易理解了。

其实，不久前，我刚刚读过冰心的一些其他的小说，散文。可对于她的《小桔灯》，却让我忍不住反复看了好几遍，可我说不出来它和其他作品有什么区别。可是一看到它总能够想起小时侯的事情，所以它给我的印象却十分深刻。

可是过了这么多年，直到如今，我还没有弄清楚它是叙事散文还是儿童小说，但对我来说已经不重要了，因为我已经了解到这篇文章为我国当代儿童小说创作提供了可贵的经验，是令人深思的文章，而且它也给我带来了深刻的教育。

这篇文章结构清晰，文字短小精悍，带给了我们人生的道路上的启迪。

它是先通过对小姑娘简朴的外表和简练的对话的淡描，袒露出她的一颗纯洁机敏的心。再者描绘了小女孩在浓雾迷茫中，在大黄果树下的破陋的小黑屋里，如何敏捷地用大红橘子制灯，穿灯，提灯，点灯的一系列动作，以及送灯时那一段意味深长的话语。

通过作者的那段简短的独白“我提着这灵巧的小桔灯，慢慢地在黑暗潮湿的山路上走着。着朦胧的橘红的光，实在照不了多远，但这小姑娘的镇定、勇敢、乐观的精神鼓舞了我，我似乎觉得眼前有无限光明!”令我回味无穷，而且我明白了，常言的“光明”不一定要是强烈刺眼的光源所散发出的光芒，有时，内心的镇定、勇敢、乐观向上的精神，也会给我们带来一大片光明，带来冲击黑暗的光芒。而文中的那盏实在照不了多远的小桔灯，在小姑娘的精神映照下，顿时光华四射，驱散了眼前的黑暗，成为作者和我心上的明灯。

本周我读完了冰心奶奶的《寄小读者》，这本书让我受益匪浅。第三辑再寄小读者(之二)里的通讯十四让我印象深刻。

这篇文章主要讲述了冰心奶奶带着两个三年级的小朋友去逛北京西郊的动物园。回去后，他俩都写了日记。第一个孩子只写了四五十字，大致是写某月某日和什么人去了动物园，底下像记账似的列举了一些动物的名字：白熊、大象、猴子、狮子、斑马、孔雀……他觉得“好玩极了”，回来以后就吃饭睡觉了，整篇文章还有几个错别字。

另一个孩子写了一千多字。他从那天的天气和动物园的游人开始写起，写的那些动物的动作，形态和皮毛羽毛的颜色，都写得十分生动鲜明，就连冰心奶奶对他们谈过的话也有条不紊地记下了。他的整篇日记写得整整齐齐，没有一个错字，使人看了很舒服。即使没有去过北京动物园的人读了，也会有一种“身临其境”的真切感觉。

冰心奶奶通过了解，得知这个孩子喜欢上语文课，听课时很专心，笔记也记得很好，从来没有错别字。他十分喜爱读书，不但把书里面的内容记住了，还把优美的词句摘抄在一个小本子上，在平时的写作过程中灵活的运用这些词句，所以他写起作文来一点儿也不吃力。

读了这篇文章，我的感想是：我们平时要多读书，多丰富我们的知识，只有通过多读、多练、多写，我们的写作水平才会渐渐提高，这样在写作时就不会只用“好玩极了”，“有意思极了”等等简单模糊的词句轻轻带过就算了，同时不要让“提笔忘字”的现象发生在我们的身上，最终我们也可以像故事中的那个小男孩一样写出“好”的文章。

感谢上天造就了人类，但人又有很多种：有伟人、好人、坏人……而且每个人都有自己的理想和敬佩的人。我敬佩的人就是像詹天佑这样的人。而且我也会努力做一个像詹天佑一样的人。

今天上语文课时，我们学习了《詹天佑》这篇课文。从我读完这篇课文开始，一种敬意从我的心里由然而起。我敬佩他是因为他不怕困难;我敬佩他是因为他不怕嘲笑;我敬佩他是因为他的聪明才智……想知道为什么我这么敬佩他吗?下面就请听我慢慢道来。

《詹天佑》这篇课文主要讲的是：詹天佑是我国杰出的爱国工程师。从北京到张家口这一段铁路，最早是在他的主持下修筑成功的。在这之前，清政府刚提出修筑的计划，一些帝国主义国家就出来阻挠，他们都想进一步控制我国的北部。詹天佑不怕困难，也不怕嘲笑，毅然接受了任务。白天，他攀山越岭勘测线路。晚上，就在油灯下绘图、计算。他还用自己的智慧打通了居庸关和八达岭两条隧道。并且设计了“人”字型线路。

詹天佑这个有着丰功伟绩的杰出的爱国的工程师，他遇到困难总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要把他修好。否则，不但若那些外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。他总是把这句话作为前进的动力，所以他遇到困难总是毫不畏惧。这让我不得不敬佩他。

再想想我自己，如果我在学习上遇到困难也像詹天佑那样想，也不退缩的话，那么还有什么完成不了的任务和学不会的知识呢?

詹天佑那种不屈不挠的精神值得我去学习!

被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是加西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。

加西亚?马尔克斯是哥伦比亚作家，是魔幻现实主义文学的杰出代表。《百年孤独》的问世，为马尔克斯赢得了世界各方的声誉，马尔克斯也因该小说“把幻想和现实融为一体勾画出一个丰富多彩的梦幻般世界，反映了 拉丁美洲大陆的生活与争斗”[1]而于1982年获得诺贝尔文学奖。

初次阅读时，我们总会感觉到懵懵懂懂：它到底想表现什么?作者因本书获得了诺贝尔文学奖，那这本书的内涵应该很深刻，它到底是什么?一个家族兴衰的过程及结束的原因?还是告诉读者人类与生俱来的孤独无法逃 避?抑或是拉丁美洲一个世纪的真实再现?

通过阅读，我们会发现作品中有两处奇怪的地方，一是书中诉说的故事大都荒诞不经;二是作品中人名的反复出现和相同怪事的重复发生。全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典 故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。这也是魔幻现实主义最独特的艺术表现手法。

通过阅读，我们可以领悟到，作家在讲述这个家族七代人所经历的神话般的故事时，也着力描述了马贡多的兴盛衰败，它浓缩了哥伦比亚的百年沧桑，也蕴涵了拉美人民在内忧外患下所受的屈辱与苦难。而作者正是要通 过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运括弄的正确途径。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最 纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕，那种孤独令你无所适从。

孤独是《百年孤独》的母题，也是这部小说悲剧精神的核心，在小说中，孤独不仅仅是一种情绪，它成为了人类一整生存状态，是作为一种社会性的精神特质来反映的。孤独是《百年孤独》无所不在的影子，它附着在每 个人的身上，笼罩着小镇马贡多，与之相随的是对宿命的恐惧，对生存的绝望。[2]布恩地亚家族延续了100多年，虽然这个家族的成员们孤独的缘由却不尽相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤独中，并在其中终其一生 。虽然布恩地亚家族历经六世，也有过繁华与鼎盛，但自始自终没有人能逃离孤独。每一个灵魂都在孤独中游荡，家庭成员中没有情感，没有交流，没有沟通与理解。每一个人都是一个独立的世界，没有人关心他人，没有人 关心身外的世界。他们在自己的世界中忙碌着，却不知道为何忙碌。他们在忙碌中体味孤独，甚至享受孤独，最后在孤独中离开这个世界。

作者在表达这种孤独的思想时，并非是一味的消沉，他在剖析孤独的同时，也进行了深刻的历史反思和理智的民族反省。孤独意味着封闭，封闭意味着愚昧的到来，而愚昧的民族必然灭亡。[3]作者以冷静的眼光、犀利 的笔触剖析了因长期愚昧封闭而造成的迷信、落后、狭隘的民族心理。而这些狭隘的愚昧观念则会成为民族振兴、国家进步的障碍。从这种百年的家族孤独中，我们可以进一步设想，这只是一个家族的孤独，如果这种孤独、 这种人们之间的漠不关心，演绎成一个人民族、一个国家，乃至整个世界的麻木，那这必将成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。人作为社会群体中的一员，有群体性;人又是独立的个体，孤独是存在于灵魂深处的，是 我们人性的一部分，它可以让我们冷静，善思，让我们浮躁的心有一份清凉。所以，我们一定要善于利用孤独，把它的麻木不仁从孤独的本质中剔除出去，充分把孤独有益的一面发掘出来，让孤独成为我们净化心灵、反省吾 身的利器!

加西亚·马尔克斯遵循“变现实为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义创作原则，经过巧妙的构思和想象，把触目惊心的现实和源于神话、传说的幻想结合起来，形成色彩斑斓、风格独特的图画，使读者在“似是而非， 似非而是”的形象中，获得一种似曾相识又觉陌生的感受，从而激起寻根溯源去追索作家创作真谛的愿望。魔幻现实主义必须以现实为基础，但这并不妨碍它采取极端夸张的手法。

《百年孤独》中充斥着神话与幻想，这些与现实相结合，营造出既魔幻又现实的小说境界。在这其中，引用了大量的印第安传说，东方阿拉伯民间故事和《圣经》经典，进一步加强了本书的神秘气氛。如本书写外部文明 对马贡多的侵入，是现实的，但又魔幻化了：吉卜赛人拖着两块磁铁“……挨家串户地走着……铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响……跟在那两块魔铁的后面乱滚”[4 ]又如写夜的寂静，人们居然能听到“蚂蚁在月光下的哄闹声、蛀虫啃食时的巨响以及野草生长时持续而清晰的尖叫声”;再如写政府把大批罢工者杀害后，将尸体装上火车运到海里扔掉，那辆火车竟有200节车厢，前、中、 后共有3个车头牵引!作家似乎在不断地变换着哈哈镜、望远镜、放大镜甚至显微镜，让读者看到一幅幅真真假假、虚实交错的画面，从而丰富了想象力，收到强烈的艺术效果。而马贡多一连下了四年十一个月零两天的大雨则 是《圣经·创世纪》中有关洪水浩劫及挪亚方舟等故事的移植。

书中花了较多笔墨叙述的人物是次子奥雷里亚诺。布恩迪亚。他步哥哥的后尘，成人后与庇拉尔。特尔内拉苟合，留下一个儿子，仍被送回家族，命名为奥雷里亚诺。何塞。差不多同一时期，他和一位叫做蕾梅黛丝的女 孩发生了一段爱情。书中被描述得几近完美的是马空多里正(相当于镇长一职)堂阿波利纳尔。摩斯科特的小女儿蕾梅黛丝。奥雷里亚诺自从第一眼见到年仅9岁的她，便无法遏制地爱上了她，以至于他上门提亲的时候，里正 家里炸开了锅，他们无论如何也不明白，家里总共七个女儿，奥雷里亚诺居然会无视其余六位待字闺中的姐姐们的存在，单单看上还没有发育的最小的妹妹。表面看上去懵懂不谙世事的蕾梅黛丝，成为青春少女后嫁给奥雷里 亚诺，她很快适应了一家的女主人的生活。她为人敦厚善良，孝敬长辈，善待刁钻的大姑。她将私生子小奥雷里亚诺视为几出，她无微不至地照料被绑在栗树下、精神失常的的公公何塞。阿尔卡蒂奥。布恩迪亚。这样一位几 乎没有瑕疵的完美女性，命运却是那样悲惨，死于乌尔苏拉的过失中。后者本想毒死情敌丽贝卡，却鬼使神差让蕾梅黛丝丧生，同时丧生的还有腹中的一对双胞胎。乌尔苏拉一辈子生活在内疚中，她将侄子奥雷里亚诺。何塞 抚养成人。痛失爱妻的奥雷里亚诺。布恩迪亚在紧接下来的战乱期间，与保守党的代表——他的岳父堂阿波利纳尔。摩斯科特产生分歧，投身自由党。

又一个表现手法是象征的运用，《百年孤独》中象征主义手法运用得比较成功且有意义的，应该就是关于不眠症的描写。马贡多全体居民在建村后不久都传染上一种不眠症。严重的是，得了这种病，人会失去记忆。为了 生活，他们不得不在物品上贴上标签。例如他们在牛身上贴标签道：“这是牛，每天要挤它的奶;要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”[5]这类例子书中比比皆是，作家意在提醒公众牢记容易被人遗忘的历史。人类对 历史的遗忘，形成了悲剧的轮回，生存的麻木，人类也只有牢记历史与现实，才能在反思中前进。

另外，作家还独创了从未来的角度回忆过去的新颖倒叙手法。例如小说一开头，作家就这样写道：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”[6]短 短的一句话，实际上容纳了未来、过去和现在三个时间层面，而作家显然隐匿在“现在”的叙事角度。紧接着，作家笔锋一转，把读者引回到马贡多的初创时期。这样的时间结构，在小说中一再重复出现，一环接一环，环环 相扣，不断地给读者造成新的悬念。

《百年孤独》被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品。在世界文学史上占有重要的地位，而且在世界各地掀起了拉美文学风。马尔克斯也因这部作品走向了1982年诺贝尔文学奖的领奖台，成为拉美小说界的“掌 门人”。评论界称赞《百年孤独》为“20世纪用西班牙文写作最杰出的长篇小说之一”， 是“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。

环游地球，对我们来说遥不可及，可在19世纪70年代就有人环游过地球，而且仅仅用了八十天……

《八十天环游地球》这本书主要讲述了英国绅士福克先生以坚定的意志、非凡的智慧以及最重要的超群细心，和仆人路路通一起克服了种.种自然的和人为的障碍，终于在八十天内环游地球一周的故事。

福克先生的细心是众所周知的，而我的粗心也是人人皆知的。我和他相比，简直就是天壤之别。

记得那是六年级上学期的一次数学测试，由于我粗心大意，考了99分，只因其中一道题的单位名称忘记写了，我与满分擦肩而过。我后悔莫及，可这又有什么办法呢?谁叫我这么粗心呢?语文期末考试中，有一道题让我们把正确的拼音用横线划出来，可我稀里糊涂地在正确的拼音上面打了个“√”。唉，3分就这样白白地被扣掉了。考卷发下来后，我拍了拍自己的脑袋，埋怨自己太粗心。像这样粗心的事在我身上还有很多，我不好意思再说下去了。和福克先生的细心比起来，我真是自愧不如。

不过，我现在正在努力改掉这个令我头痛心烦的坏毛病。同时，我也总结出了一个道理：若想事事如意、一帆风顺，就必须细心，不能有一丝马虎，不然就像工程师那样，算错一个小数点而最终导致十分惨重的后果。

读林清玄，每一次都好像从城市瞬间落到了田园，满眼的自在，惬意。

可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名大燥间，街头巷尾便都是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是长久不衰。

林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。

亲情与乡情是必不可少的主题。他写到浴着光辉的母亲，都是一句宝贝不怕，却流露出天下母亲对孩子浓浓的爱意和关心。就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。我们的眼睛就是要像这样善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴。而这些被我们忽略的，都在他的笔下重现，带给人们心灵最真实的悸动。

父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者有一句话，我觉得说的很好——对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧!在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，正像他们给予我们毫无保留的爱。

对于故乡，我其实是没有太多的留恋和感慨的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。这是很实在的话，乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。

世事离戏只有一步之远。

人生离梦也只有一步之遥。

不知道听谁说过：生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。

总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。这便是一本书的魅力所在。像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。

所以，花季的时候，不要忘了在自己的心里种花。

这本书的封皮呈黄色，醒目却不刺眼，与它的图案十分相配：一阵风吹来，纯白的蒲公英种子随风飘散，飘渺、空灵，十分简洁唯美，我想也代表着我们这一代代的孩子的梦想吧。中央用孩子的字体写着“林清玄”三个大字，给人一种亲切的感觉。展开封皮，一行小而精练的小字映入眼帘：“期许少年们有天真的心，纯善的心，美好的心，庄严的心……能在这悲伤的人间，拥有快乐。”正是这一行字，给了我很大的兴趣让我读下去。

正式打开书时，我便被那充天真，无邪的自序吸引。和标题一样，拉近了我们与作者的距离，向我们诉说了作者不老的心。这本书分四卷，分别是天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心。每一卷的开头都有一首精练的小诗，读来十分有趣，我仿佛能从一首首小诗中看到作者儿时天真可爱的脸。

第一卷“天真的心”：讲述了一件件小事，都是些我们生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只乌龟、一棵树、一些流浪狗、一个传说……而令我感到吃惊的是，作者用孩童般的最单纯天真的视角，把最单纯天真的事情，竟能写出如此多的细节和道理。在作者的笔下，可以从一只乌龟写到身外之物的不重要，写到人只看到名利金钱的悲哀……作者循序渐进，由浅到深，直击我们的内心——那如白纸般内心的最深处的那片净土。

而第二章“纯善的心”描绘的不是一直再清澈的人或心。而是在尘世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用这“灰色”社会中的真善美、假丑恶的对比，引起了我们对良知的新看法。

第三、第四卷则是继续沿着之前的风格，用孩子般的笔法，给我一种亲近的感觉，让我借作者的文笔来看那充满未知的世界。

看完这本书，突然发现书的最后也有一行小字。它告诉我们：“挫折，学习智慧;离散，学习成长。我们是不是除了课业，更重视这些优良品质的养成那?”或许，这就是作者写这本书的原因吧。

愉快的寒假生活开始啦，假期里我读了一本国际大奖小说外公是棵樱桃树，这本书是意大利作家安琪拉那涅第写的，它构思新颖，内容丰富，品味出众，是我们青少年读者的良师益友。

这本书主要讲的是外公和男孩托尼诺的故事，托尼诺是一个普通的男孩，他天真可爱，活泼好动，勇敢坚强，还是一个善解人意的孩子。与其他人不同的是，他有一个不平凡的外公。托尼诺还具有丰富的想象力且善于观察和思考。在他外公的悉心教导下，他学会了听樱桃树的呼吸声、蜜蜂吸饱花蜜的嗡嗡声……外公还教托尼诺如何与动物相处。托尼诺看是一个普通的孩子，但他却很坚强勇敢。随着时间的流逝，外公一天天年迈，有一次，当地政府修路要砍倒他们家樱桃树的时候，托尼诺挺身而出成了捍卫樱桃树的小英雄。

读了这本书后我不仅喜欢书中托尼诺的勇敢、坚强，还喜欢充满智慧的外公，他向往自由宁静的生活，不顾托尼诺妈妈的反对，搬离城市而住在乡村，住在乡村他就和能他心爱的动植物们在一起，过着简单的生活。我希望将来有一天也能有这样一种美好自由无拘无束的生活。

黄河，是中华民族生存的摇篮，她是一位慈爱的母亲，哺育了亿万中华儿女，孕育了五千年古老的灿烂文化，又以惊涛拍岸的气势鼓舞着英勇的人们。诗人光未然的这首《黄河颂》是在抗日烽火燃遍中国大地时唱给母亲的一首颂歌。

从我读了光未然老爷爷的《黄河颂》以后，我便觉得“黄河”这位中华民族的母亲，它以伟大的民族精神——伟大而又坚强鼓舞了一代又一代的中华儿女为祖国而努力、奋斗，并取得成功，使中华儿女的脸像花蕾一样含笑绽开，这时黄河水咆哮着，好像在为我们中华儿女的成功在喝彩。

《黄河颂》一诗中以呼吁的口气，号召人们来保护黄河，保卫我们中华民族的母亲。近年来，黄河由于水土流失，泥沙淤积，生态环境遭受严重的破坏，出现了严重的缺水断流、绝源，那么就意味着我们中华民族的精神也将倒下。

我作为一名中华儿女，在黄河的哺育下，发扬滋长，而我却要呼吁全中国的中华儿女来保卫黄河，保卫祖国，保卫我们中华民族伟大的母亲吧!

通过读光未燃老爷爷的《黄河颂》，我的脑海呈现出一幅波澜壮阔的雄伟画面。黄河气势磅礴，惊涛澎湃，九曲连环，绵延万里，横亘在中华大地上，真是壮观啊!我们为祖国的大好山河而自豪!当抗日烽火燃遍中华大地时，诗人光未燃和英勇顽强的抗敌战士们在母亲河——黄河的召唤下，抗击着日本侵略者，保卫着祖国大地。

奔腾不息的黄河，你用甘甜的乳汁哺育了一代又一代的中华儿女，孕育出灿烂的华夏文明。今天，让我们为保卫黄河而立誓，为保卫祖国而自豪，为保卫中华民族的母亲河——黄河而祝福。