修鞋姑娘读后感（合集20篇）

《绿山墙的安妮》这本书，让我受益匪浅，我懂得了：做人要自尊自强，刻苦勤奋，才能赢得别人的尊重和友谊。

一个夏天，绿山墙的那个村庄里住着马修和玛丽拉兄妹两个和一些村民，马修因为上了年纪，手脚不像以前那么敏捷灵敏了，所以他决定从孤儿院领养一个男孩子，帮他做些杂活，可是领养时出了点差错，领回一个骨瘦如柴的小女孩——安妮•雪莉。领回后玛丽拉想把她送回去，可是安妮的那张喋喋不休的小嘴还是让玛丽拉把她给留下来了。在她的想像中，顽皮的小溪在冰雪的覆盖下欢笑;如果玫瑰会说话，一定会给我们讲很多有趣的故事;她还把自己的影子和回声想象成两个知心朋友，向她们诉说心事……安妮每天的工作是帮玛丽拉干些针线活，玛丽拉还让安妮上了学，在那里安妮认识了很多好朋友，她最好的朋友是戴安娜。日子一天天过去了，安妮快二十岁了，她考上了大学，可是不幸的是马修因心脏病去世了，玛丽拉的眼睛快看不见了，安妮为了照顾她放弃了上学，留在家里做了一名老师，安妮终于变成绿山墙的主人。

这本书主要让我体会到做人要有自信，不能放弃自己的理想，要刻苦勤奋，才能获得别人的尊重和友谊，我们一定会成为自己的主人。

这个名字一开始我就很熟悉，但对全书内容并不了解，所以更激发了我读下去的愿望。

从网上我了解到《堂吉诃德》原名《匪夷所思的拉曼查却士堂吉诃德》， 作者是塞万提斯。主要描写和讽刺了当时西班牙社会上十分流行的骑士小说，并揭示出教会的专横，社会的黑暗和人民的困苦。《堂吉诃德》问世以来，经受住了时间的考验，堂吉诃德的名字在不同历史年代，不同国家都流传着。

《堂吉诃德》的小说主人公原名叫阿伦索·吉哈达，是一个乡坤，他读当时风靡社会的骑士小说入了迷，自己也想仿效骑士出外游侠。他从家传的古物中，找出一付破烂不全的盔甲，自己取名堂吉诃德·德·拉曼恰，又物色了一位仆人桑丘和邻村一个挤奶姑娘，取名杜尔西尼娅，作为自己终生为之效劳的意中人。然后骑上一匹瘦马，离家出走。堂吉诃德还按他脑子里的古怪念头行事，把风车看作巨人，把羊群当做敌军，把苦役犯当作受害的骑士，把酒囊当作巨人头，不分青红皂白，乱砍乱杀，闹出许多荒唐可笑的事情，他的行动不但与人无益，自己也挨打受苦。他最后一次到家后即卧床不起，临终才明白过来。他立下遗嘱，唯一的继承人侄女如嫁给骑士，就取消其继承权。

初看《堂吉诃德》，我认为它只是一部庸俗之作，主人翁的神经质在书中表现得淋漓尽致，让人越发看不起他。但是细细品味，又觉得书中蕴涵了一种道理。人们的最基本的本质就是为了自己的目标不顾一切地去实现它。在实现的过程中，那位游侠骑士，那位奇想联翩的绅士，时刻体现出他正直、善良的本性，这是人类最崇高的精神，因为太单纯了，才闹出许多笑话。 他是神智不清的，疯狂而可笑的，但又正是他代表着高度的道德原则、无畏的精神、英雄的行为、对正义的坚信以及对爱情的忠贞。并且他对于被压迫者和弱小者寄予无限的同情。从许多章节中，我们都可以找到他以热情的语言歌颂自由，反对人压迫人、人奴役人。

有人说堂吉诃德是一个“永远前进的形象”。堂吉诃德的名字已经变成一个具有特定意义的名词，成了脱离实际、热忱幻想，主观主义，迂腐顽固，落后于历史进程的同义语。堂吉诃德的形象在今天仍保持它的意义。《堂吉诃德》中出现了近700个人物，描写的生活画面十分广阔，真实而全面的反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实，揭露了正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的无耻，对人民的疾苦表示了深切的同情。 我想：正是这个原因促使这部作品被世界54个国家和地区的一百名作家推选成为最优秀的经典文学名著。

——一片暗淡的灰黄，蒙上一层揭不开的沙雾，千风呼唤，天光暗淡，沙雾弥漫，塞外凝结着千古的阴郁凄苦，死气沉沉，无数中华儿女横戈跃马，奔赴中华民族生息歌哭于斯的北方，在秋风吹散马蹄声的边关，为保卫土地，不曾屈辱过一次。

艾青的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中郁气。血红、朱红、金黄、土黄、枯黄、青灰、雪白、铁黑、紫色、堇色、灰色、绯色，银色、古铜色、赭黄、暗绿、蓝色、草黄……正如陆游所说：五色炫耀、光夺眼目，使人不够熟视。兼之光与影的交错变幻，艾青的诗如同一卷卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。还有那些令人过目不忘的意象，比如朝霞霓彩、银浪白羽，太阳与黎明，血液与火把，故乡的树木池沼，黄土地与黄河、原野鸟雀、号角、桥、白雪……都承载着他对人类、对自然刻骨铭心的心的爱，对民族命运的深挚关怀。从这些流动的画面中还透露出袅袅的哲思，屹立不动的礁石和离开运动死气沉沉的鱼化石，连同那面直率的镜子，都给人无垠启迪。

艾青善于通过印象，感觉的捕捉来表达浓烈的情思。同样是“诗中有画”，王维的诗偏于冷色调，情幽空灵，而艾青的诗偏向暖色调，诗作具有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练、凝重，炫目色彩下汹涌着遏止不住情感洪流，神州沉陆的忧思，穿过数千年风尘扑面而来。

讀完《教父》，我有了很多感觸。很佩服作者馬里奧?普佐的寫作能力，他能熟練地駕馭故事情節，將人類性格中的罪惡一點點的展現給讀者。《教父》簡直就是20世紀的巨作，一部現實主義的佳作。每一部分都值得細細地品味、仔細地思考。

普佐在小說的設計上有獨特的風格，不管是小說結構還是故事情節。在小說結構上，小說是分成好幾小部分組成的，像播放電影一樣一幕幕地述說著故事。小說在開頭寫了殯儀館老闆勃納瑟拉、歌星方檀、麵包師傅納佐林在面對難以解決的困難時都不約而同的找“老頭子”考里昂尋求幫助，小說以此開始講述美國黑幫中的一個家族的故事。小說的多個部分是以人物傳記的方式描述人物、敘述故事，將不同的人物巧妙地串聯在一起。在小說故事情節上，作者游刃與故事的敘述，安排了各種人物的出場，整個故事充滿了懸疑感，故事的格調非常忐忑，從第一章到最後一章，多數幾章的故事發展總是高潮澎湃，故事發展到最後歸於平靜。讀者在讀此書時容易置身與故事當中，感歎故事的精彩。

小說中的各個人物形象都是刻畫得非常明顯。“教父”考里昂有三個兒子和一個女兒。在第一章中作者描寫了三個性格迥異的小考里昂：大兒子桑兒性格衝動而且心狠手辣，二兒子弗烈德里克性格本分、忠誠、倔強，么兒子邁克爾性格沉著冷靜。邁克爾的性格像“老頭子”的性格，“教父”打算精心栽培他的小兒子，但是邁克爾卻不拘一格，有時和他唱反調。養子黑根是這個家族不可或缺的一員，他被老頭子新任為參謀，雖然他的血統不是西西里血統而且在很多問題處理上出錯，但他忠誠于考里昂家族。老頭子通過其獨特的“幫助政策”拉攏了大批的人，使他們為其打拼了一片考里昂自己的“和平世界”。與這些男人相對是女人形象的描寫。康妮是教父的女兒，她是家族中最被寵愛的人，她有著一段悲慘的婚姻，丈夫卡羅經常虐待她，而她卻時常忍氣吞聲，她在維持這個家庭的時候默默的忍受這種生活;凱是邁克爾的妻子，她是個善良知性的女人，她不願邁克爾因他家族捲入黑社會中，她始終堅信邁克爾不會對她撒謊，但到最後她發現自己受騙了，她開始為邁克爾的罪祈禱;阿波羅妮婭是邁克爾在西西里的妻子，她美麗善良，是西西里一個傳統的姑娘，她給邁克爾帶去快樂，而她的生命如此短暫卻是很絢爛。

“欲望”“報仇”是整部小說的主題詞。金錢的欲望、權勢的欲望、名聲的欲望、異性的欲望和報仇的欲望。政府、黑社會、個人、集體都含有以上五種欲望，金錢的欲望是後四種欲望的源頭，而報仇的欲望是前幾種欲望的結果。考里昂因為生活的窘迫變成了表面溫和而欲望強大的野心家，他因此獲利並且付出代價，當他年紀越來越大的時候，他看透了自己的強大欲望的後果，他選擇退休，選擇過田園生活，在他臨死之前，他感慨：“生活是這樣的美好”。報仇是黑社會中常有的事，邁克爾為父親、為妻子、為哥哥、為家族報仇，他痛恨黑社會，但是為了家族和為了親人，他不得不接受家族企業斡旋在黑社會中，最後他選擇逃離這個黑社會。套用一句話：冤冤相報何時了!

人們通常認為黑社會是傷害無辜百姓、喜歡製造危害的一種社會，它通過殺人、防火、放高利貸、收取保護費等多種方式傷害人們。然而在本書中，我們會發現考里昂建造的黑社會並不是“黑社會”，它會幫助那些無助的人剷除社會中的害群之馬，以此博得大家的信任。書中寫到：他(邁克爾)還摸清了“黑幫”這個詞在義大利語裡原來的含義是“避難所”。隨後，這個詞就演變成了為反抗壓榨這個國家和人民的歷代統治者而成立起來的秘密組織的名稱。考里昂正是因為這個原因，所以他就抓住現實社會的瑕疵，在人民群眾中建立起信任。他“以惡治惡”的手段不為是最好最有效的方法。

《教父》的最後一章著重寫了愷，愷對邁克爾的所作所為感到害怕，她想選擇離婚，但是這不能解決問題，最後她選擇了宗教。從一個無任何教義信仰的妻子到一個成為天主教的妻子，愷選擇了家庭，選擇了為丈夫靈魂懺悔。從教堂的深處傳來了一陣鐘聲，要人們懺悔。愷按照人家教給她的辦法，右手握起拳頭，輕輕地錘擊自己的胸口，這就是懺悔的表示。鐘聲第二次又響了，只聽到了一陣沙沙的腳步聲，要領聖體的人們紛紛離開自己的位置向祭壇前得欄杆走去。愷也站了起來，隨著大家一道走去。她跪在祭壇前得欄杆外面，從教堂深處第三次傳來了一陣鐘聲。她仰起頭，張開嘴，準備領取像紙一樣薄得小面餅。這是最可怕的時刻。等到小面餅在嘴裡溶解了，她可以咽下去的時候，她的緊張情緒才能消除，她也才可以隨便一些。

死是个厚重的话题，也是需要人一生思考的哲学问题。这类书我看了不少，也经常思考，但每读一本书都有很多感悟和收获。

《向死而生》讲述了李开复先生从生病到康复的过程，以及过程之中的所思所想，道出了真话、说出了实感、讲出了哲理。通过文字，我们可以深切的感受到开复先生从死亡线上回来的心境，感受到开复先生生病中的那份煎熬与艰难，感受到开复先生开悟后的那种豁达与开朗。修完死亡学分，重生后的开复先生更懂得生命的可贵，身体健康的重要，更加珍惜与其相遇的人，尤其是亲人，也看开了名利的虚华。这些都为读者思考生命、看懂人生、对待名利、珍惜亲情、关注健康给出了弥足珍贵的建议和借鉴。

刚刚确诊为癌症，开复先生失落、彷徨、沮丧， “躺在床上辗转难眠，思绪漫飞”、“我仿佛被禁闭在一间玻璃屋里，虽然可以看到、听到外面的世界，但那个活色生香的世界已经完全不属于我。”之后自己研究病情，重新点燃了生命的希望，“从此之后，癌症所带来的一切负面影响，就开始悄悄起了变化;或者说，至少它在我心里不再是一个万恶不赦、去之而后快的敌人，而是我之所以成为我的一个重要组成部分”。

在疾病面前，许多人是被自己给吓死的。恐惧是摧残人心的一种情绪。对危险的恐惧，要比危险本身可怕十倍，有害十倍。在危险面前，与其选择恐惧，不如选择勇敢地面对。生病也是人生的一份机缘，开复先生与疾病斗争中更好地认识了身体的奇妙，感悟到健康的可贵，更收获了人生的觉悟。所以说，不管遇到什么事，我们都应该坦然的面对，没有过不去的坎，一切都是人生成长的机缘。

结束治疗，开复先生充满了重生的喜悦，更看清了自己，认识到了人生真正的意义所在。“仿佛走过一条长长的隧道，终于重新来到蓝天白云下，整个世界都是新鲜的、芳香的”、“这场大病，让我心里的某些角落仿佛也被打开了”、“我这一生最大的错误是，彻头彻尾地舍本逐末，把人生最弥足珍贵的时光，浪费在追逐那些看起来五彩斑斓的泡沫”。这些都在警示我们、启发我们思考什么是真正的成功?成功绝对不是那种大红大紫的绚丽，更应该是超越之后的超脱，是拥有之后的放下，是喧嚣之后的宁静。

我们每个人都是一个独立的我，生活的质量如何，幸不幸福，开不开心，等等感受只有自己最清楚、最真实。上天安排我们来到这个世界，就是来观光游历的，就是演饰人间剧情中一个无关紧要的角色。千万不要过分地看重自己，也别把自己总活在别人的目光里，被别人的价值观所左右，竞逐别人的肯定。星云大师说得好：“我们人是很渺小的，多一个我、少一个我，世界都不会有增减。你要世界因我不同，这就太狂妄了”、“人生难得，人生一回太不容易了，不必想要改变世界，能把自己做好就很不容易了”。

开悟后的开复先生在书中说：“生命最重要的成就，其实是把自己内在独特的本质开发出来。我们应该花更多的时间，来挖掘自己内心深处真正想要成为什么样的人，做什么样的事情。否则，努力争取出人头地、唯恐落后、追名逐利的欲望就会像一头野兽一样，霸占我们的灵魂，很容易让我们像机器似的超速运转，有名还要更有名，有钱还要更有钱，看不到自己的初心。”

我赞同开复先生的感悟，我们就是要做最好的自己。我觉得我们每个人就如黑暗中的一盏油灯。灯芯的粗细决定了火苗的大小，火苗的大小决定了灯光亮的程度，所照区域的大小。火苗大无疑可以照亮更大的区域，让我们看到看清更多的东西。但是，火苗大，耗油量也自然大。要想保持住明亮的火苗，我们就得不断地给灯加注燃油，而加注燃油也要适可而止，你把它加漫出来就会是火灾。

在病中觉悟的最后章节，开复先生总结人生的意义应该是凭良心做事、真诚对待自己和别人，“体验人生，相信感觉，追随你心，世界将更好”、“体验世界，提升自己，让自己更富有经验和智慧”。而不是分秒必争，把自己变成一台机器，更不要把优化你的影响力当作一生的追求。

人总要死去，灵魂与肉体终将分别。但当我们还活生生存在的时候，就应该让灵魂与肉体友好的相处，学会彼此的尊重。否则，透支生命，终会疾病缠身，灵魂与肉体两败俱伤。正如开复先生书中说：“活在当下，让今天就成为那个‘特殊的日子’。把每一天都当作生命中‘最特殊的一天’!人生无论长短，只要这样去活，一定都会圆满丰富。”

《向死而生》是大病归来的开复先生肺腑之言，情真意切，字字珠玑。读之、悟之、反思之，无疑是对自己人生观、世界观的一次升华!

最近读英国作家毛姆的小说《人生的枷锁》感受颇多，人的一生都在一种无形的枷锁下生活，这种枷锁或是名，或是利，或是一个人的习惯，一个人的性格。这种枷锁会让一个人沉沦，甚或苦恼，战绩赫赫的将军解甲归田时，发现自己是那么的轻松，而当年叱咤风云，运筹帷幄，穷尽心思，是多么的可笑;振臂一呼，应者云集的演说家到了夕阳之年，才懂得曾经的辉煌不过像唱戏的小丑，赢得更多的掌声罢了。

人们能在天地万物中寻找出事物的真理，也就证明了其实在生命的追求中什么是最重要的，木浮于怒海之中却能凌驾于巨浪之上，是巨浪强还是木头强?牡丹选择了娇贵，苦菜花选择了荒凉，大雁选择群居，雄鹰选择了独来独往，而我们呢，有的希望雁过留痕。有的希望风吹了无印，为什么有人能木秀于林，而有人却始终默默无闻?

主人公菲利普在幼年时努力挣脱了宗教的枷锁，长大后在异国独自求学踏入社会后慢慢挣脱小市民习俗这禁锢人精神的锁链，力图在混沌、纷扰的生活漩涡流中，寻找到人生的真谛。

里面有一个比喻用的很好：生活就是一条波斯地毯，虽说色彩斑斓，令人炫目，但是却毫无意义。

人类的.各种行为各种追求都只是让这条地毯更加炫目。人生不过是一种格局而已，生活即毫无意义又毫无必要，他只不过是满足一个人的乐趣而以。最完美的格局似乎就是;出生，长大，恋爱结婚，养儿育女，为挣钱而辛苦，最后蹬腿而去。但是有的格局里幸福却从未涉足其间，杂乱无章，但自有一中乱人心思的妙趣。

如果用幸福这根尺子来衡量主人公的生活那就显得太可怕了，但是如果用其他的尺子来衡量则大不相同。幸福跟痛苦一样微不足道，他们的出现不过像生活中的其他细节一样，不过是人生更加的纷繁复杂罢了。

里面还有很多东西没有想透，自己的思想还有些混乱，还需要再读几遍。

本书首先通过理论分析，揭示金融支持与经济发展的一般关系，指出西部地区经济发展中的关键问题，然后对西部地区金融支持和经济发展进行具体的实证性分析，既概括一般状况，又进行计量测算，得到充分、有效的结论，最后，进一步深入研究金融支持与自我积累能力两个方面的关系，提出有针对性的政策建议。

文章讲的是主人公叶藏的故事。曾经，他是一个自闭的孩子，总是喜欢迎合别人，通过搞笑的方式让身周围的人欢乐，在读了中学后，父亲把他接到东京去读高中，在高中认识了绝木，一个跟他性格很像的混混，在绝木身上，他学会了吃喝嫖赌，后来还因为殉情与父亲决裂，殉情后父亲不再给叶藏寄钱，失去经济支柱的叶藏，深刻的体会到了钱断情亦断的人间冷暖，并由此沉沦。

读完这篇小说，我第一的感受是：其中的主人公看似一个三观不正的混混，实则是一个悲剧性的人物。从他小时候说起，他活着就是为了别人，他极尽一切的搞怪，仅仅是为了博身边人一笑，但从他的行为中，我看出了他的恐惧，那种时刻得不到认可的恐惧，就如同鲁迅先生狂人日记中的主人公一样认为周围的人，是吃人的野蛮人;不过细细品味，我倒觉得，主人公是一个追求“真”的人，追求一种狭隘的“真”，他认为周围人做的一切都是虚假，你对他们真，他们对你反而有很大的看法，甚至排挤你，而如果你对他们假，他们反倒会哈哈大笑，无比快乐。他定义的“人”终究是要成为人们满意的“人”如若不然他们便会视你为垃圾，使你受尽折磨，而他正因如此便失去了自我。不过他忽略了一点，就是人性的善和美，亲人对他的爱都是纯粹的亲情，但在他的眼里，却成了虚伪的。所以当父亲问，他要什么礼物的时候，他并不想满足父亲这种虚伪的满足，于是就拒绝了父亲对他的好意，其实父亲那并非是为了寻求虚伪的满足感，那是人与人之间的真诚，美好和温暖的亲情。

叶藏还是个懦夫，他不敢接受现实，只会通过嗜酒抽烟和使用药物来麻痹自己，逃避现实，当他因殉情自杀父亲不再跟他汇钱后，他开始一蹶不振，过起了无业游民的堕落生活，感觉全世界都抛弃了他。

人世间本来充满了美好的东西，但他却不曾拥抱它，而是去以狭隘的眼光去判断它，曲解他，那只是会让你沉沦。

“牛儿还在吃草，放牛的不知哪去了……”这首让人心酸的歌使我回想起王二小的故事。

我读第一遍《王二小》时，不由地想：王二小死了太可惜了，鬼子太可恨了，连小孩子都杀!我想着想着不由得泪流满面。王二小真的太厉害了!他镇定，不怕鬼子凶恶，走到山坡上引鬼子上钩;他机智，在鬼子拔刀时，装成害怕的样子，骗过鬼子;他勇敢，能将敌人引入埋伏圈，又把乡亲们带到长城脚下躲避，自已出来应付可恶的鬼子。而鬼子呢，太狰狞了!他们凶恶，在村子里烧杀抢掠，连小孩都杀，杀人时，连眼睛都不眨一下，任凭鲜血直流;他们残忍，连自己人都不放过，屠杀后，弃尸山野;他们野蛮，会把人煮了吃，或直接掏心挖肺，然后把肠子挂在树枝上，让太阳把肠子晒干，再放入他们的肚子里……

王二小为了救老百姓，他出色地完成了自己赋予自己的使命，最后却英勇牺牲了。王二小，小小的孩子，在敌人的刺刀面前，那么从容，那么机智，那么勇敢。我们怎么不会油然而生敬意呢?对比他的英雄行为，想起自己离开妈妈去上学时，眼泪鼻涕，不停哭泣的情景，真是羞愧得无地自容。

读了这个故事，我有很大的收获：做一个像王二小一样勇敢、机灵、遇事沉着的人，是我的目标。我还知道了做人要有责任感，要义无反顾地去完成肩负的任务， 同时我更领悟到做人要懂得奉献，这种奉献不一定是为了国家奉献生命，而是可以为建设国家尽自己的一份力量或者为此而奋斗!

“牛儿还在吃草，放牛的不知哪去了…… ”随着这首歌又一次响起，我的读后感落幕了，王二小感人的故事，我们要永远铭记!

点评：这篇读后感首尾都出现了思念王二小的歌曲，可谓构思巧妙，情感真挚，意味深长。习作第二段的对比描写非常出彩，对敌人的憎恨，二小的热爱之情溢于言表。之后，又通过自己和二小的行为对比来表达自己的羞愧之心。层层对比，层层递进，最终自然地化为自己丰富的阅读收获。这篇习作也告诉我们：王二小的事迹和精神将永垂不朽!

《大卫·科波菲尔》(DavidCopperfield)是英国小说家查尔斯·狄更斯的第八部长篇小说，小说采用第一人称叙事，述说了主人公大卫·科波菲尔从幼年至中年的生活历程，以“我”的出生为源，将朋友的真诚与阴暗、爱情的幼稚与冲动、婚姻的甜美与琐碎、家人的矛盾与和谐汇聚成一条溪流，在命运的河床上缓缓流淌，最终融入宽容壮美的大海。

《大卫·科波菲尔》是世界文学宝库丛书48本中的一本，尽管世界文学名著宝库中的书我已经看了好几本，但我还是对狄更斯的这本自传情有独钟。

文中的主人公大卫·科波菲尔的父亲在大卫出生六个月就去世了，大卫八岁时，她的母亲又嫁给了摩德斯通先生，而摩德斯通先生和他的姐姐都是铁石心肠，他们不喜欢大卫，总想着法子虐待大卫，还将大为的母亲给折磨死。

大卫的母亲死后，他的继父就不再让他上学，并逼着大卫去做童工，做了童工的大卫生活变得更加困难，一个星期6个先令让大卫省吃俭用，很快他就偷跑了出来，投奔他富有的姨婆，并被姨婆送进学校，受到了好的教育。

尽管大卫童年时受尽了磨难，但他善良，乐于助人的性格没变，并且他最终也取得了幸福美满的爱情。

《大卫·科波菲尔》让我懂得了自传的书写方式，也让我明白了只有磨练自己，你才可以成功。

相信大家都已经读过了顶碗少年这一课吧!对于顶碗少年，你们是敬佩，还是……可是，是什么让顶碗少年成功。是坚强的意志，还是不轻言放弃。相信大家心里都已经有了一个明确的答案。

可是坚持，又是最难的。多少人因为没有坚持而感到后悔。

如果我坚持每一天都看一页《静水深流》，也不至于此刻还没有读完。如果我每一天都坚持预习，课堂上也不会不知所措……很多事情都是因为没有坚持，而造成许多不必要的麻烦。然而，做什么事情也是贵在坚持。

我以往听过一则故事，两个人人进行赛跑，途中两个人的鞋子都掉了，一个人坚持下来，为自我国家争得了荣誉，而另一个人却没有坚持。最终自我的国家也被别人笑话。坚持，有多么神奇的力量。

同样是两个登山者，明明再有一步就能够登上山顶，可是另一个人却偏偏选择放弃。为什么不能坚持呢?坚持的人，最终爬上了山顶。看到了美丽的风光，而没有坚持的人，他登山只是徒劳罢了。坚持是最重要的，可是往往也是最不易做到的。

坚持就是胜利。如果按照这句话去做，你必须会通向成功的大门。

《杨家将》是一部可歌可泣的忠烈家史，我被杨令公一家以死报国的爱国精神所折服。

《杨家将》讲的是杨令公一家三代，保家卫国与入侵的辽国作战，与西夏誓死抗争的悲壮事迹。其中好多故事广为流传，比如孟良盗马，辕门斩子，穆桂英挂帅，大破天门阵，女将出征等故事早已家喻户晓。

书中让我最感动的故事是《杨令公殉国》这一章。辽兵进犯中原，宋太宗任命潘仁美挂帅。和辽兵交战时，潘仁美只给杨令公五千人马与辽兵十万大军作战，致使杨令公寡不敌众，撞碑而亡。潘仁美那条老狐狸，因为儿子潘豹横行霸道，被杨七郎所杀，结果他就官报私仇，真是天理难容!潘仁美禽兽不如，杨令公一心为国，誓死不投降。他忠心耿耿保卫国家的精神永远直到我学习。

书中我最喜欢的人是六郎杨延昭。杨六郎文武双全，足智多谋，遇到危险也很冷静，为大宋打了许多大胜仗，令人佩服!他文能安邦，武能定国，所以我才喜欢他。

一直觉得，张爱玲笔下的文字是活的，人物、景象都是动的，一句话便是一段光影，一个故事便是一部影片。

读《金锁记》，脑海中不断展现的，也是一幕幕文字生成的影像，或闹或静，或怒或欢，活动着的人，变化着的物，让人恨意中带了莫名的无奈，莫名的悲凉。

故事开始于旧上海一个平凡的月光下。这回忆中的月亮是感性的，再好也不免带点凄凉。

作者用笔尖将月光穿过眼前，透过夜空的云雾，引向三十年前的姜公馆，引向三十年前的那群人，那些物。于是画面活动了。

随着作者插着翅膀的笔，一场悲喜剧便悄然开演了。

深夜，公馆丫鬟小双， 凤箫 道出了公馆里是是非非的大概。这时的姜家正是鼎盛时期，家里有几个兄妹，三位媳妇儿，还有一位老太太。

这天一大早，媳妇儿婆子便在老太太那里热闹开了，瘫痪在床的二少爷的夫人，二奶奶曹七巧出场了，她与各人七嘴八舌，你来我往，她的话句句可气又可笑，心态扭曲、贪婪粗鲁的性格状态尽显。她谄媚长辈，挤兑兄嫂，排挤娘家人，处处计较，待人刻薄。可怜之人必有可恨之处，反过来也一样，她也是个可悲的人物，让人同情可怜。

短短几幕，七巧表现出了她各种变态心理：首先在老太太面前给云泽胡乱说媒，得罪云泽，引得众人讨厌，自讨没趣儿。后来又与小叔调情，调情未果又百般诉苦，最终引诱不成。最后，面对自己的哥哥嫂嫂，尽情地发泄着自己的幽愤，那股泼辣，对金钱的贪欲劲儿更是展露无遗。

就这样，忍受着丈夫“死去”肉体的气味，曹七巧紧皱着眉，一天天过着日子。

画面模糊恍惚。再次明晰时，已经呈现另一番景象了。

窗外的翠竹帘子退色了，屋内镜子里的人已老了十年，还多了一副遗像，览遍屋内各处，便知世事变迁。镜头放大屋内的人，便知晓物是人非。

如今的曹七巧成了寡妇，身边只剩一对儿女。

不久后，所有人都到齐，等待着 九老太爷 来给他们分家。呼啸的风声，肃静的堂屋，为了金银，一场闹剧上演了，当然主角还是曹七巧。

分家后，经过曹七巧与小叔 季泽 的情爱纠结的对话，接着又是一场双方为了金钱撕破脸的较量，此处语言、动作、情绪从文字里抽出，勾勒，浮现，便成了丝丝入扣的画面，有了活动明快的影像。

七巧的俩孩子长白和长安已长大成人，然而在这位母亲的毒害下，俩人的命运都是悲哀的。

最后一幕：昏暗的灯光下，“七巧似睡非睡的横在烟铺上”，弥留之际，她摸索着腕上的翠玉镯子，徐徐将那镯子顺着骨瘦如柴的手臂往上推，一直推到腋下，画面转换，一个年轻姑娘 高高挽起了大镶大滚的蓝夏布衫袖，露出一双雪白的手腕，上街买菜 去了。 七巧这样回忆着，幻想着······这时，镜头定格在她苍老的脸上，一边脸颊流下的眼泪渐渐干了。

于是，三十年前的月亮随着幕布缓缓落下了。

如果说余华的小说以前只能是影响我，那么现在已经左右我了，不折不扣。

我是在逾近20岁才看了这本书，我发觉我竟然无法一口气读完它，我只能读读想想停停，以至于忘掉了主角是他还是我。

我终究是没有那样的时运，生活在那个年代，有那样的祖父，父亲和继父，母亲，哥哥和弟弟。生活与他们每个人来说，都未尝不是一种劫难，我曾以为在细雨中呼喊的是个人，最后明白，呐喊的是时代，是生命，是贫穷，是魂灵。

所以我发觉我的生活和我想的事，我所写的东西，未免都太过狭隘了，如果是可以选择，我到希望我的童年也是贫穷、落魄、颠沛流离，其实除此之外，我委实是想不出还有什么不同的，我一样的渴望友情，一样对一切美的事物充满着渴望，对一切丑的、沦落的东西失望透顶、唏嘘不已。然而正是因为贫穷和时代的滑稽，才能真正的让我们直面孤独，是的，就如同那个等待小伙子来爬床的寡妇一样的孤独。至少于我，和他有过同样的孤独，所以每每读到我也有的场景，我只能合上书，默默的回想着，甚至对余华虔诚的战栗着，现实尽是如此，丑陋不已，却毫无消极。

总是有那么样的一些丑陋，是相对于教条而言的。

其实，那并非正的丑陋，只能算作是不伟大而已，自然不必赞扬，但是更无须批判。

现在来看，我知道我是根本无法理解那个时代的，我只能透过已有的感慨，念头，经历，和朦胧的臆断来揣测每个人的意图，我越来越觉得我是能理解父亲的，比如他爬寡妇的床，那般的对待祖父。而数年的教育使得我不能原谅他，或者自己不能让自己原谅他，他即便丑陋滑稽，也终究不是他本身的丑陋。

在细雨中呼喊，有人说是在将童年，但意义却早已超越了童年的范畴，里面的每个人都是主角，我喜欢每个人物，我也向往那样的环境。

也只是想想而已，他们所有人都不肯离去，在细雨中呼喊，内容不一，表情各异，有的在诉说，在抱怨，在咆哮，在啜泣，尽管如此，主角也该是微笑的吧，再多的不幸、贫穷，可是，他确是有着完美的生活。

《鹿和狼的故事》这一篇课文我读完之后让我感触很深。

《鹿和狼的故事》主要写的是美国总统西奥多·罗斯福很想让凯巴伯森林的鹿得到有效的保护，于是他下令吃鹿的狼，可是森林中没了狼，鹿越来越多，没有那么多东西给鹿吃，有的鹿饿死了，有的鹿得了疾病死了，还有的鹿失踪了……这篇课文还告诉我们要尊重世界上所有的动物。

其中这篇课文中最触动我心灵的是这一句话;生态的“舞台”上，每一种生物都有自己的角色。这句话让我明白了每一种生物都有自己生命中的角色，都有自己存在的意义，我们不能随意的去破坏它，改变它，这样会违反大自然的规律。违反大自然的规律，我们就会像罗斯福总统那样好心办坏事。所以我们一定要遵守大自然的规律。

上了这一课我明白了大自然的规律是不可以违反的，不然会造成非常严重的后果。所以我们一定要好好遵守大自然的规律，让我们的世界变的更加美好。

今天，我看完了《漫画史记》的一部分-----《卧薪尝胆》这本书。

吴越之战，越国大败。越王勾践昂首发誓：“若不报仇，誓不为人!”为此，越王勾践卧薪尝胆，礼贤下士，操练兵戈，养精蓄锐。功夫不负有心人，二十多年以后，越国吞灭吴国。越军继续向北进军淮河，兵临齐、晋边境，号令中原各国，尊崇周室。从此，越王勾践就成了春秋五霸之一。

勾践睡柴房，添蛇胆，为的就是有朝一日能报了这仇。而现在有些人看到了一个难题，想了想，没解出来就放弃了。甚至还有人压根就没想就放弃了。有这样的人是中华民族的耻辱。中华民族的性格是坚强，不轻易放弃，这样的人不配呆在中华民族。勾践第一仗打输了，回国后，大臣们让它休息一下，享受一下，但他自己却要了一个茅房和几个蛇胆，天天都睡在木柴上，累了和困了就舔一舔蛇胆。

他唯恐眼前的安逸消磨了志气，卧薪尝胆勉励自己。他还亲身耕作，发展国力，救济百姓，让国家复苏强盛起来。

我们要学习勾践，坚持不懈。阳光总在风雨后，只要努力，就会有巨大的成功!

昨天有幸读到一本儿童文学作品《瞎眼狐清窝》，让我的心久久不能平静。也让我的心灵得到一次洗礼。

红狐有清窝的习惯，所谓清窝，就是成年红狐将满一岁的小红狐用暴力从窝巢驱赶出去，强迫它们离开家，这是为了减轻同一块领地的食物的压力，腾出生存空间，好繁殖下一茬幼狐。

故事中的母狐蝴蝶斑是不会清窝的，因为他的夫君身体强壮，一对儿女活泼可爱，它们的窝巢安全可靠，食物丰盛，无忧无虑。谁知天有不测风云，狐也有旦夕祸福。一天黄昏，它们一家出去觅食时突然遇到巨蜥的袭击，顶多一分多钟，一个美满的家庭便两死一伤。雄狐和他女儿惨遭遇害。更不幸的是，蝴蝶斑的两只眼睛在救雄狐和女儿时被抓瞎了。从此，蝴蝶斑衔着小公狐的尾巴，跟随儿子外出觅食。他们常常饥一顿饱一顿的度日。尽管如此，狐狸妈妈还是狠心地决定清窝了。一只完全依靠儿子生活的瞎眼狐，这时清窝等于自杀，可她还是狠心地把儿子赶出了家门，留下自己一声声凄凉的啸叫……

读到这里，我的心有一种被揪着痛的感觉。我不禁在想：狐狸妈妈真的是残忍，是不近情理吗?不，假如狐狸妈妈不狠心的话，小狐狸永远不会真正离开自己的妈妈，永远不会独立生存，母爱真的很伟大!再想想我们，一直生活在蜜罐里，生活在父母为我们撑起的一片天底下，有父母为我们遮风挡雨。尽管如此，我们有时还不满意，想到这些我真感到惭愧万分。所以，我们也要学习红狐的清窝精神，父母对我们要早日放手，让我们好有自己的施展空间，不但要学习好，还要有独立的生活自理能力，做一个新世纪全面的人才!!

《瞎眼狐清窝》读后感

今天我读了著名作家沈石溪的“瞎眼狐清窝”这篇文章，忍不住流下了激动的泪水。

这篇文章写的是：原本红狐狸有一个幸福的家庭，健壮的丈夫、美丽的女儿、可爱的儿子，可是有一天，巨蜥吃掉了它的女儿、和它的丈夫，还把它的双眼抓瞎了，从此它和儿子相依为命。找食物的时候，他常常衔着儿子的尾巴，就像盲人牵着竹竿一样，但是因为儿子太小，自己又瞎了眼，找不到充足的食物，常常饥一顿饱一顿，艰难度日。可是，一只要完全依赖儿子生活的母狐，却要清窝了(清窝就是把小狐狸赶出家门，让他学会独立生活，哪怕他们饿死，也绝不让他回来)。作者大惑不解，因为一只双目失明的狐狸独自生活，就等于在自杀，这只瞎眼狐却真的这样做了，以极其残忍的方式赶走了自己的儿子，并且在两天后，它饿得奄奄一息的时候儿子给它送来一只小仓鼠，他原本已经把小仓鼠吞进嘴里了，却若有所悟的又吐了出来，还恶狠狠的在儿子的耳朵上咬了一口，儿子终于在凄凉的嚎叫中逃得无影无踪，结果瞎眼狐饿死了。

作者原先以为瞎眼狐不值得同情，认为它自作自受、死有余辜。但是二十年后，作者从一位著名的动物学家最新出版的一本研究红狐生态习性的专著中读到有关清窝的一段精辟论述：凡没清过窝的小狐都智力低下、交际能力低下、猎食技艺低下，长大后很难找到配偶，就算生儿育女，后代的存活率也极低，狐清窝，顺应汰劣留良的竞争规律，接受大自然的筛选，具有进化意义上的好处。

看到这里，我和作者一样脸红心跳，我们错怪了母狐：他之所以宁可饿死，也要把小狐狸赶出家，正是为了不让自己的儿子成为窝囊废。

好一只母狐，好一个母亲!!!

《哈姆雷特》是莎士比亚的四大杯具之一，也是其最知名的杯具作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于感情的杯具，《李尔王》是关于亲情的杯具，《麦克白》是关于野心的杯具，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这感情、亲情与野心的杯具中最终体现人的性格杯具。

哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的杯具英雄，但他悲壮不悲观!曾有人这样说过：其实杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要透过对杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。杯具也正是透过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描述的是一种极其原始的杯具，人的杯具。

这个戏剧中有一段十分经典的关于死亡的台词：

生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高?

哈姆雷特选取了死，“死即睡眠，它但是如此!倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的!”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样貌，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是完美的还是残酷的。

命运，性格，抉择这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧?“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多

在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都但是是命运的无形之手所造就的杯具罢了。

但丁的《神曲》原名《喜剧》，薄伽丘在《但丁传》中为了表示对诗人的崇敬，给这部作品冠以“神圣的”称谓。后来的版本便以《神圣的喜剧》作书名。中译本通称《神曲》。全诗共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序诗，一共100篇。诗句是三行一段，连锁押韵(aba,bcb,cdc,……)，各篇长短大致相等，每部也基本相等。(地狱4720行;炼狱4755行;天堂4758行)，每部都以“群星”(stelle)一词结束。在诗中，但丁以第一人称记述自己35岁时(人生的中途)误入一座黑暗的森林(象征罪恶)，在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼(象征贪欲/教皇)，一只狮子(象征野心/法国国王)，一只豹(象征逸乐/佛罗伦萨)，他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂，对他说：“你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径”。于是带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁单相思暗恋的情人贝雅特丽齐的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。

在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王撒旦掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔洗罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。在经过地狱、炼狱、天堂的一路上，诗人充分发挥超乎寻常的想象力，描写了种.种形形色色，奇形怪状的神奇的景象和场景。例如《地狱》篇中，为读者展现了阴森、凄惨、恐怖的地狱氛围和对各种犯罪灵魂惩罚手段的描写：贪色者，狂风要不停的吹着他们撞击石崖;贪食者，要忍受冰冷的瓢泼大雨的洗礼;对于吝啬和挥霍无度者，则抱着大石头相互撞击;愤怒者要被淹在一条乌黑发臭的河里;而对于那些不信基督的邪教徒则不得不忍受烈火焚身的痛苦。施行暴力者要被浸在沸腾的血湖里接受惩罚。

而对于欺诈罪更是列举了十种残酷刑罚。比方说，买卖官职的，诗人就让他倒栽在一个石洞里，朝上的两只脚都被点了火。读之，让人感觉身临其境，心惊胆战。而《炼狱》的氛围和《地狱》不一样，整个气氛显得比较宁静、明朗，这里可以看到大海，天空也是蓝的。这些鬼魂接受的刑罚也不一样，生前犯有骄傲的，每一个背负着大石头在烈日下走，压压他们的骄气;生前犯嫉妒的，也就是红眼病的，在这里双眼就被铁丝缝起来;生前喜欢愤怒发火的，在这里笼罩在黑烟当中，要发火发不出来。然而只要他们虔诚接受惩戒，他们还有希望得到新生。再例如对魔王撒旦形象的勾勒，也展现了诗人想象力的非凡。撒旦是经常出现在西方文学里邪恶的象征，但丁把他描写成一个有着三个脑袋的庞大怪物。

三个脑袋，一个红色，一个黑色，一个白色。每一边有六个手臂，手臂不断的挥动，刮起狂风，把湖水吹得都结了冰。而且他的每根汗毛就像一级阶梯，但丁和维吉尔就是踏着汗毛往下走，才进入了地狱的最低层。对撒旦形象细节刻画的栩栩如生，独出心裁，读后，撒旦的可憎面目就犹如画卷般在眼前展开。在历经三界的路途中，借对不同人物在三界中地位的安排，也展现了诗人对文学， 政治，哲学等的种.种观点和态度，对当代也有很深的现实意义。

在文学和思想上深受维吉尔的影响，所以诗人把维吉尔当作引导他游历地狱和炼狱的向导，并不断称其为：“亲爱的父亲”“伟大的老师”等。在政治上痛恨国家的分裂者和篡权谋私者，所以就借犯买卖圣职罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，宣布还在世的，镇压佛罗伦萨共和政权，在意大利制造动乱和分裂，企图篡夺世俗权力的教皇卜尼法斯八世最终会下地狱。预言式地宣告了正义必将战胜邪恶，教会干涉世俗的局面必将结束的前景。而对于公正贤明的君王如威廉二世，诗人就把他放到了天堂。但丁的这种愿望和情感，表达了新兴市民阶级摆脱中世纪教会束缚和宗教神学桎梏的要求。同时又由于诗人处于新旧交替的时代，的神学观念，中世纪思想的偏见，世界观的种.种矛盾，也在《神曲》中得到表现。虽然《神曲》中处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂，但是但丁又把现世生活看作来世永生的准备。他揭发教会和僧侣的败行劣迹，但又不整个的反对宗教神学和教会，甚至还把宗教神学置于哲学之上，把信仰置于理性之上。例如，在诗中，他把维吉尔选为他幻游地狱和炼狱的向导，隐喻理性和哲学指引人类认识邪恶的途径，而把贝雅特丽奇作为游历天堂的向导，说明诗人仍然局限于信仰和神学高踞理性和哲学之上，人类只有依靠信仰和神学，才能达到至善之境的经院哲学观点。但丁又借维吉尔之口表明理性的软弱：“谁希望用我们微弱的理性识破无穷的玄梦，那真是非愚即狂”。在地狱与炼狱里，他描写人间的种.种丑恶，在我们今天的现实生活中都可以遇到，而且是屡见不鲜。像贪色、嫉妒、欺诈、买卖官职、唆使人犯罪、阿谀奉承、叛逆，等等。这些丑恶现象，现实中仍有，尽管时间过去了七百多年，《神曲》里的这些人物好像并不是中世纪的人物，而就是我们周围可以看得到、摸得着的人物。回顾现实，我们也可以感受到，但丁笔下的邪恶不仅仅是中世纪的邪恶，也是我们时代的邪恶。但丁只是替人们表达了一种意愿、一种心态，就是对邪恶的憎恨、对真善美的追求、对人性完善的期盼。而在但丁和所遇到的有名和无名的灵魂交谈，也引出了一系列的传奇故事。如保罗与弗朗西斯卡动人的爱情悲剧。这在但丁《神曲·地狱》第五章里描写到，维吉尔与但丁游到地狱第二圈看到一群生前犯贪色罪的鬼魂，在狂风中飘荡，撞击山崖。其中有一对鬼魂向但丁飘荡过来，向但丁叙述了他们的悲惨遭遇。男的叫保罗，出生在贵族世家，女的叫弗朗西斯卡，出生在意大利东部的海滨城市里米尼。保罗的家庭考虑政治上的利益，就和弗朗西斯卡的家族联姻，把弗朗西斯卡娶过来，给保罗丑陋的哥哥做妻子。但他们在这场政治婚姻中没有爱情。完全是政治利益驱动的结合。而在与年轻英俊，爱好广泛的保罗的接触中，弗朗西斯卡与之迸发了爱的火花。这件事给保罗的哥哥发现后就把两人杀害了。在地狱里，他们向但丁叙述了他们的爱情悲剧。但丁听后，非常感动，当场晕倒了。这里反映了但丁作为中世纪最后一位诗人，新世纪的第一位诗人思想上的矛盾。他一方面认为保罗和弗朗西斯卡犯了贪色罪，所以把他们安排在地狱里受刑，同时又为他们所遭遇的爱情悲剧所感动以至晕倒，体现了他对禁欲主义的批判。再有对英雄人物尤利西斯故事的详尽的描写。尤利西斯在特洛伊战争中胜利后并没有停住前进的脚步，继续开拓进取，但丁的诗也为读者展现了一代英雄传奇的一生。

同样，神曲也有很独特的艺术特色。如在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调阴森恐怖;炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静;天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，同时又赋予这些境界以巨大的真实性，使人如身临其境。其次，但丁在写人绘景时，比喻也非常简单，通俗易懂。例如，地狱里的幽灵遇见陌生人维吉尔和但丁，惊奇地盯视着他们，好像老眼昏花的裁缝凝视针眼一样。形容枯瘦的幽灵两眼深陷无神，好像一对宝石脱落的戒指。《神曲》里有很多神来之笔，堪称名句格言，充满了哲学思想。例如他鼓励世人在现实生活中应该坚定不移地遵循理性。就像诗人维吉尔对但丁教导的那样：你随我来/让人们去议论吧/要像竖塔一般/任凭狂风呼啸/塔顶都永远岿然不动。还有但丁在《地狱》第二十六章中描写了尤利西斯这段神奇的经历时，尤利西斯鼓励同伴前进时讲的话， “兄弟们，你们尽力千万种危险到达了西方，现在我们的残余的生命已经这样短促，你们不要不肯利用它去认识太阳背后的无人的世界。细想一想你们的来源吧：你们生来不是位的像兽类一般活着，而是为追求美德和知识”。这两行诗不仅体现了但丁的人文主义思想，对我们今天也不乏启迪意义。比方说，但丁描写的在地狱的门口的两行诗，“这里必须根绝一切犹豫，这里任何怯懦都无济于事”。来告诫要攀登科学高峰的人，要从事科学研究的人，甚至如我们一心治学的人，都要有这样一种品格，毫不畏惧，坚韧不拨。

在但丁的《地狱》里有这样两句诗：“走你的路，让人们去说吧!”当我们做某一件事，你认为正确，而遇到种.种流言蜚语，种.种舆论偏见的时候，你可以想想但丁的格言。当然向这样的名言警句有很多，在这不再一一列举。总之，但丁的《神曲》不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制，值得千古传诵。

一般关于这本书的看法是它兼有戏剧和悲剧的元素。说它喜剧，主要源于主人公在书中的行为与思想都是十分滑稽可笑的，从而构成了喜剧元素;说它悲剧，是因为堂吉诃德虽然内心有着美好的愿望、崇高理想却向借助于骑士精神来实现，并且得不到世人的认同，这当中不可调和的矛盾就构成了悲剧。

而在我看来，这本书应当是一部彻头彻尾的悲剧才对。即使它真的包含了一些喜剧元素，如上文所提到的一样，那也只是塞万提斯为了突出主人公的悲剧性而特意为之。一喜一悲的映衬不是喜剧愈喜，而是悲剧愈悲。因为我始终认为，作为一部文学作品，悲剧的艺术性要远高于喜剧的艺术性。喜剧只能用作一时的欢娱，而悲剧才能让人反思。

对于塞万提斯来说，一部不能引起反思的作品是没有意义的。我们知道，彼时的西班牙王国正日渐衰落，同时声势浩大的文艺复兴运动也在那里发展起来。复杂的历史条件与社会环境下，所有人都陷入了困境。王国因此希望能够用骑士精神来加强统治，塞万提斯则用一种极端的方式嘲弄了骑士精神。

而作者大概并没有向嘲弄堂吉诃德，因为堂吉诃德实际上是一个受害者。相反的，主人公的英雄品质在这本书里得到了充分是展现。他不是为了忠君、护教，而是为了扶危济贫、改革社会;他勇敢而善良……除此之外，他还具有渊博的学识。可以说，如果他吧是看了那些骑士书籍，他一定能够在社会上有所作为。

但他就偏偏看来那些误认的骑士小说。这样，他的渊博学识、优秀品质就反而“成就”了他“喜剧”的一生。世事之无常，瞬息万变，在他身上体系得尤为明显。由此也可以想到一个问题：一个人何以由一个天才变成蠢材?又何以由一个英雄变成一个小丑?就作品本身而言，我们似乎可以从作者的时代背景得到答案;然而既然这本书能够流传至今，就足以证明它在每个时代都具有其现实意义。

也不知道是谁说的，所谓的悲剧就是把世间最美的东西撕碎了给大家看。从某种意义上说，《堂吉诃德》符合这样的标准。他把主人公身上种种优秀、美好的东西都“转化”成了被世人嘲弄的理由，成就了一部“喜剧”;恰恰是这样的“喜剧”造就了主人公的悲剧人生。也许世界就是这样，一边是喜，一不注意就滑到悲的那一头了。这并且不仅仅存在于这样那样的历史变革期，也不仅仅存在于人性受到压迫、荼毒的时代。

传奇作家塞万提斯在这本被认为代表着欧洲文艺复兴时期小说最高成就的作品中勾勒出了一个既颠且痴的游侠骑士的形象。说他颠，是因为他把风车当巨人，把羊群当军队;说他痴，是因为堂吉诃德从来都是那么固执，从来没有看到过一个真实的世界——当然他可能也看到了，但他却一点也不相信。

堂吉诃德可以说是一个特立独行的人，虽然这样形容他稍微有一点讽刺意味在里边。毕竟他的“特立独行”是有悖于世人的普遍认知的。他的特立独行不但是他敢于与天斗、与地斗，还体现在他在面对世人嘲讽时能够自得心安。非但如此，他甚至还认为整个世界、所有人都错了，想要“拯救”世界。

他让我联想到了阿Q。不过在塞万提斯的笔下，他比阿Q更“Q”。阿Q在面对世界的时候，心里很清楚拯救是个十足的异类，挖空心思获取一种“精神胜利”以自适。而堂吉诃德则不然，他浑然不知拯救头脑中的世界完全不同于现实中的世界，反而认为是别人错了。因而在他的观念中，根本就不存在如何自适的问题，而是一门心思与他眼中的巨人、恶魔决斗，不让他们为害人间。仅从这一点上看，姑且不论他的行为是否有意义，我们可以说，堂吉诃德比啊Q的“境界”要高，而且远超诸愚人痴人之上。

这本《少有人走的路》是自我内心感觉彷徨无助的时候看的，我想这本书，它给予我最多的是勇气，它告诉我人生苦难重重，人生错综复杂，人生悲喜参半，它告诉我应以勇气，以职责感，直面属于自我的职责，自我的人生问题，而不是逃避他。仅有直面自我的问题，才有可能解决问题，才能超越自我，自我的心智才有可能慢慢的变得越来越成熟。

这是一本通俗的心理学著作，也是一本伟大的心理学著作，在这本书里心理医生斯科特。派克他第一次说出了人们从来不敢说的话，提醒了人们从来不敢提醒的事，这就是：几乎人人都有心理问题，只可是程度不一样而已;几乎人人都有程度不一样的心理疾病，只可是得病的时间不一样而已。

在现今社会，很多人一遇到难题，就双手一摊：“这不是我的问题。”是他们果真技不如人，还是不敢应对自我的问题?……人能够拒绝任何东西，但绝对不能够拒绝成熟。拒绝成熟，实际上就是在规避问题、逃避痛苦。规避问题和逃避痛苦的趋向，是人类心理疾病的根源，不及时处理，你就会为此付出沉重的代价，承受更大的痛苦。

故步自封，逃避挑战，可说是人性的基本特征之一。不管此刻如何变化，我们都有自我调节的本事。逃避挑战是人类的本能，但不意味着它是恰当的态度，不意味着我们无法作出改变。我们必须超越自然。和原始人相比，现代人已经发生诸多的变化，这说明我们完全能够在必须程度上，违背与生俱来的本性，发展第二天性。人之为人，或许就在于我们能够超越本性，乃至改变本性，尝试去做不合本性的事情吧?

斯科特激励我们要勇敢地应对自我的问题，不要逃避。直面问题，我们的心智就会逐渐成熟;逃避问题，心灵就会永远停滞不前。所有逃避者，都是阻碍自我心智的成熟;一切心智成熟者，他们的人生之旅都是从直面问题开始的。

理解挑战，才能够爱来真正的安慰……我们只要勇敢地应对自我的问题，我们就踏上了心智成熟的旅程。

引用书中的一句话，“人能够拒绝任何东西，但绝不能够拒绝成熟，拒绝成熟实际上就是在规避问题，逃避痛苦。规避问题和逃避痛苦的趋向，是人类心里疾病的根源。”

几乎人人都会出现心理问题，或者说我们的心灵总会应对天性的弱点。比如只顾当下，比如懒惰。然而让人觉得释怀的是，趋利避害是人类的天性，大部分人都是如此，都应对着如此的命运。

然而想要成长为一个心灵健全的人，就绝对不能够去选择逃避，可是懒惰，抱怨，借口，却总是与我们如影随形。我们时不时的还要应对来自外界的各种诱惑。所以我们总是在和我们的弱点抗争，并且时有输赢。

人生的问题其实并不可怕，可怕的是自我没有勇气去应对它，如果能以坚毅果敢的勇气应对它，百折不挠的精神去解决它，那么问题这个东西，对我们来说将不在是一个问题，而是一笔十分难得的精神财富。是在这个世界上没有任何一所学校能教给你的。你的问题仅有你自我能解决，除了你自我谁也帮不了你。

人生是一个应对问题而解决问题的过程。问题能启发我们的智慧，激发我们的勇气;问题是我们成功与失败的分水岭，可是要做到战胜恐惧，克服懒惰，就必须要学会自律，缺少了自律人生不可能会解决任何问题。

每一天都规划好自我要干什么，每一天把自我要学的东西，要完成的进度都记在本子上，每一天都按照自我安排好的计划来进行学习，生活，工作，运动。我想这就是自律，经过自律，培养出自我的一种进取向上的心态，在应对麻烦时，能够以坚毅果敢的态度去选择，去应对。

自律的原动力是爱，觉得派克很了不起的原因之一，是觉得他十分睿智豁达，也十分平和包容。他所说的爱，并不是过去自我认为的狭义的男女之恋情。而是一种大爱。一种即包容自我，也包容他人的爱。自我越是爱自我，便越是爱他人。

内心没有爱的人，心灵里是必须没有能量的。

派克医生给爱下的定义是：爱是一种为了促进自我和他人心智的成熟，而具有的一种自我完善的意愿，爱能帮忙他人提高，也能帮忙自我更加成熟。

爱是什么呢?我觉得他使人有了信念，催发人生梦想，甘愿应对困难承担职责。

一个懂爱的人，一个有爱的人，他必须是一个自爱，自律，自立，自信，自强的人。

因为心里有爱，《老人与海》中的老人，一次又一次的和鲨鱼展开殊死的搏斗。

因为心里有爱，《黑客帝国》中的尼奥，明知有死无生，应对着强大无法战胜的史密斯，说出那句“Mychoice”。

因为心里有爱，《肖申克的救赎》中的安迪，能够忍受长达两年被“姐妹帮”殴打，而不屈意志，坚持尊严，历经将近20年，在长度约有3个足球场那么长的臭气熏天的下水管道中，逃出升天。

因为心里有爱，红军长征二万五，等等，这样貌的例子不胜枚举。

然而这条心智成熟的道路又是多么艰难，我们如何才能勉力克服自身的种.种局限?

我想如何做到，也仅有靠我们自我去走，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，书上也说了，没有任何一位先哲会拉着你的手向前走。一切或许只能靠自我。每个人都有自我应当经历的人生历程，都有自我应当应对的人生选择。

少有人走的路，期望越来越多的人会来走!

打开语文书，《暴雨筛》这篇课文深深吸引了我。老师今天带着我们一同学习了这篇课文。这个小故事使我倍受感动……

《暴雨筛》主要讲了：我的女友35岁时考上了夜大学。一天晚上下着猛烈的暴风雨，女友拿上雨具冲出家门，连滚带爬的到了夜大学，女友就这样成了所有学生中最有胆量和毅力的人。

文章中女友的表现让我深深的敬佩她。她在猛烈的暴风雨中没有退缩，没有向暴风雨低头。而是勇敢坚强的面对它。

其中老人的话使我深受教诲：“所有学生里，只有你一个人来上学了。暴风雨是一个筛子。胆小的、思前想后的，都被它筛了下去，留下了最有胆量和最不怕吃苦的人。”没错，不仅暴风雨是个筛子，困难，挫折等等，都是“筛子”。只有敢于面对，才不会被“筛”下去，才不会被淘汰，才能够有自信，并一步步迈向成功，迈向人生的辉煌。坚持、坚持，在坚持，永不畏惧困难!