亲爱的笨笨猪读后感以上（最新20篇）

午后，静谧的阳光弥漫，浓浓的茉莉花茶飘散，阳光斜照在身上温暖而又安详。

一缕缕温和的风，翻动菲薄的书页，嗅到淡淡的墨香。诗词的世界里，每一个字眼，都像跳动的音符，谱成了每一首诗，每一首词，每一支曲。

诗词里的韵，悠长悠长。

王昌龄的是“高卧南斋时，开帷月初吐，清辉澹木木，演漾在窗户。荏苒几盈虚，澄澄变今古”，可谓是韵无穷。“松月生夜凉，风宗满清听”那山水韵传千古的清音，寂夜里听见别有一番风味。“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树桫百里泉”，万壑千山到处是参天的大树，到处闻杜鹃啼声，山中处处有泉水飞流而下，遥遥看去好似悬在树梢。“风梨花初带夜月，海常半含朝雨。雪粉华舞梨花，再不见烟村四五家”，“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间，楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子”。每一首诗词意蕴如此动人，寄意深长。

诗词里的情，感天动地。

《长恨歌》里所描写的“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵密绵绵无绝期”。帝王由此而悲的爱情，超越了时空的阻隔和生命的极限，最终达到永恒的境界。《长相思》中“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”杜牧的诗“繁华事散逐香尘，流水无情草白眷。日暮东风怨啼鸟，落花扰似坠楼人”。时光流转，繁华已不在了，这随风飘落的花似当日含情坠楼的绿珠，美丽但却薄命，思之让人汗颜。“问世间情为何物,直叫人生死相许”，鹊桥仙里所写“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。

诗词里的愁，愁断柔肠。

《江城子》里“韵华不为少年留，恨忧忧，几时休?飞絮落花时候一登楼，便作春江都是泪,流不尽,许多愁”。逝去的春华不会停留，心里的愁什么时候才能罢休，飞絮落花时候心里更是愁肠百结,《丑奴儿》里“少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁，而今尽识愁滋味，欲说还休，却道天凉好个秋”。历尽沧桑,饱尝愁滋味之后,回想起少年时代爱上高楼，为了赋诗强说愁，少年时是故做愁态，怕人不知自己有愁，可如今愁满柔肠，却不知从何说起。《清平乐》里“别来春伴，触目愁肠断。砌下落梅如雪。乱拂了一身还满”。

读万卷书,行万里路。唐之诗,宋之词,元之曲，皆所谓一代文学也。伟人英雄,歌以咏志,达官巨贾,诵以怡情,志者学人，习之修身。

读诗词乐之，乐在意韵无穷，书籍是智慧的翅膀，书籍中一切事物都被美妙的文字赋予了活力，日月星辰，江河山川为我们织就了一帘盛放着芬芳的梦。

快乐源于读书，特别源于读诗品词。

花了三周的时间，读罢《红岩》这本书，我的心灵深受其震撼，是七尺男儿生能舍己，做千秋雄鬼死不还家是书中出现的一句话，正是这一句话，耐我思绪万千，现在，让我们重读历史，拷问今天。

《红岩》是一部神品一般的小说，是中国共产党人精神质量最高度的概括，红岩精神，是革命先烈坚持真理，改造社会的人生伟大实践，是革命先辈为国家，为人民无私奉献的真实写照，是我们改革开放建设过程中不可缺少的精神支柱。

半个世纪匆匆过去了，然而站在新世纪的开端，我们蓦然回首，诗歌中孕育的那种激情澎湃的豪情依旧未变，他随着岸边的礁石，荡起涟漪翩翩。这首革命战士在严刑拷打下写的《我的自白书》，此自白书非彼自白书，这是革命战士成岗对国名党特务的嘲讽!，他让多少后人都为之动摇，震撼!1949年10月28日，革命战士成岗被恼羞成怒的国名党特务，走狗杀害，年仅26岁!他以自己的生命履行了党的职责!

回首往昔，拷问今天。身处安逸社会的我们是否已经忘了什么叫英勇，什么叫坚贞?以往，大街上发生了什么纠纷，大家都会去抢着拉架，现在的人儿呢，却只知道看热闹不嫌事大，那个手机在那录视频，围了一大窝的人，却没人去拉一把。这种社会现象让人心痛啊!

今日的幸福生活，是否让我们淡忘了血与火的历史，是否麻痹了我们的精神?重读历史，重温豪情，我要感谢《红岩》，是它让我明白了要做真人，做英勇坚强的人!

今天，我读了《一件小事的震动》，文章主要讲了作者在南卡罗来纳州捕捉了一只小画眉鸟，把它关在自己心爱的笼子里。有一只成年鸟一口一口地喂小鸟一种东西。后来小画眉鸟死了，才知道那只成年鸟喂的是致命的毒梅。她认为死了要比活着做囚徒好些。那时作者才知道，不要把任何小动物关在笼子里。

其实，在生活中，我也经历了类似的情况。有一次，我奶奶家养了一条小狗，为了防止它出去，我用了一条粗链子死死地栓在它的脖子上。结果，那条狗每天都哼哼，甚至有时连饭都只吃一点。最后，在我领它出去玩的时候，刚一拿起链子，它的眼里立刻闪出快乐的光，高兴得直跳。那时，我才有了很浅很浅的一种意识，不要把动物一直关着。现在呢，读了这篇文章以后，我才对这方面有更多的了解。

实际上，什么样的动物都有它们自己的家，都有它们的自由，人也一样。我们很爱动物，父母很爱孩子，如果都把动物栓起来，把孩子约束起来，这将多么痛苦，这时候的他们，正是需要自由啊!既然我们爱动物，既然父母爱孩子，为什么不满足他们需要自由的要求呢?

生日的时候，妈妈送给我一本书，书名是《小公主》，妈妈说我总是把自己当成爸爸妈妈的 “ 小公主 ” ，这本书会教我做个真正的小公主。我好奇的开始读这本书。

“ 小公主 ” 叫萨拉，跟我一样只有七岁，我很喜欢她，我觉得她美丽、善良、高贵、坚强，而且愿意帮助别人。她的妈妈在她很小的时候就去世了，她和爸爸一起生活。萨拉的爸爸非常爱她，也很富有，给萨拉买最漂亮的衣服、最可爱的洋娃娃，还送她到最好的学校上学，让她生活的像公主一样，让我很羡慕。为了让萨拉上学，爸爸把她送回英国，这样萨拉就不得不与爸爸分离，萨拉很伤心，但是为了不让爸爸担心，跟爸爸告别时她忍着不哭，给爸爸写信也总是安慰爸爸，让爸爸放心。并且，萨拉帮助爱哭的乐蒂，乐蒂的妈妈也去世了，爸爸把她送到学校来，她总是因为想妈妈大哭大叫，萨拉去安慰她，做她的 “ 小妈妈 ” ，教她坚强、快乐。因为爸爸有钱，校长对萨拉很好，萨拉没有因为自己有钱、有校长的宠爱就得意、看不起别人，她会帮助其他人，比如给学习不好的亚美补习功课，给小同学讲自己编的故事，还很同情学校的小女佣蓓琪，允许她在自己的房间休息，这些女孩都觉得她像高贵的公主。爸爸去世后，萨拉被校长赶到阁楼上，成为一个小女佣，有钱的同学都嘲笑她，生活没有那么幸福了，我伤心的都要哭了，我觉得萨拉真可怜，校长真坏!我很担心萨拉，不知道她以后该怎么办。但是我看到萨拉仍然很坚强，她虽然很伤心，但是没有泄气;虽然穿破衣服，干女佣的活儿，她还是保持着 “ 小公主 ” 的高贵，尤其是在她饿得快晕倒的时候，她还是把好不容易得到的六个小面包给了一个小乞丐，自己只剩下一个，因为她觉得小乞丐比她更可怜，比她更需要面包。最后萨拉爸爸的朋友终于找到她，让她又过上了公主一样的生活，我很为萨拉高兴。

读完这本书，我很佩服萨拉。平时，妈妈有时候有事，晚上不回家，我就经常会给妈妈打电话，叫她回来，有时还会在电话里哭，让妈妈很担心，奶奶也很着急，看到萨拉跟爸爸分别时那么坚强，还总是安慰爸爸，让爸爸不担心她，我想我以后也让妈妈安心工作，不再哭闹了。我喜欢被老师和爸爸妈妈表扬，可是当他们批评我时我就觉得很泄气，提不起劲儿，可是看到萨拉在校长对她好时不得意、对人很温和，后来变成小女佣时也一样坚强，很勇敢的面对这些事，我有些不好意思了，萨拉那么坚强，有多大的苦难都能忍受，我连一点儿批评都受不了，以后我也要变得坚强，得到表扬不得意，受到批评就马上改，做个好学生，多关心、帮助别人，希望自己也能成为像萨拉一样善良、坚强、高贵的小公主。

《波莉安娜》是一本经典文学名著，是我在书店无意中看到的，可是书中的句子和人物却一点都不无意。

波莉的家庭十分的穷苦，当她7，8岁时，父母都已双亡，之后跟着她的刻板严肃的姨妈生活。波莉姨妈对任何事情都有一套规则，在生活上有很多规矩。小姑娘的到来打破了她的日常生活，但她从最初的“只是尽义务”，不得不照料她，到最后彻底被小姑娘的性格征服，发自内心地爱上了小姑娘。原因就是波莉有着快乐的性格，而这一切还来自她的牧师父亲。

在她小时候，她有许多玩具是靠教会的募捐得来的，她不断地从募捐桶(人们把不需要的东西放进一个桶里)那里得到一些玩具之类的东西，但很多时候却不是她想要的东西。在她有一次想得到玩具娃娃而得到一副拐杖的时候，她父亲跟她说：你应该因为它是拐杖而觉得高兴!小姑娘不解了。她父亲说：因为你不需要它，所以你应该觉得很高兴才对!之后，她父亲经常跟她玩这个游戏，就是从任何事情中去发现寻找值得快乐的理由!这样才能幸福!

这个就是幸福游戏，也由此波莉养成了乐观开朗的个性，是她这一点改变了她身边所有的人，每一个人都喜欢着她。

《波莉安娜》又是一篇童话小说，几乎每个人因为波莉安娜，变得幸福了。

所以幸福是因为快乐，波莉安娜教会了我这一点，她面对着困难，却没有气馁，从来都没有哭丧着脸，永远都成功发现了快乐，而那困难就已不是困难了。把生活上痛苦的事情转化为快乐的事情，并让身边的人也体会出人生到处充满幸福的真谛。读完这本书，我觉得有一种美好的情感已经熔化在心中了，她可能会深深的影响着我生活，并且我非常愿意让她改变我的生活。

我应该像波莉安娜一样，从无味的甚至不好的事情中，找到快乐，从而幸福。我也知道了快乐不快乐根本不是你现在的境遇带来的，而是你的心态!如果你想要快乐幸福，那么再坏的事情中你也一定会发现让你快乐幸福的理由!如果你认为自己一定是会难过伤心的，那么再好的事情也会变得糟糕至极!

《波莉安娜》这本书真的让我受益匪浅，就像书里面说，这本书蕴含独到的魔力，如果你去阅读，去感受，它就会释放，让你成为一个至真至善至美的幸福的人!

初识俞敏洪，是在大学的时候，偶然间看见了一个对他的专访，尽管我看这个专访的时候已经接近尾声，但是我被他结尾精彩的演讲所震撼。他的语速很快，但是很振奋人心，他思维的灵活，令我钦佩。

俞敏洪简介：

俞敏洪于1980年考入北京大学。1985年从北京大学毕业，留校单位静静大学外语系教师。1991年9月，从北京大学辞职，进入民办教育领域，先后创办了被禁市新东方学校单位校长，从最初的几十个学生开始了新东方的创业过程。

主要著作：

主要励志类著作包括《永不言败》、《生命如一泓清水》，《新东方精神》等。

《永不言败》这本书是我和师傅拜访包钢第一中学的时候，孟欣老师送给我们的。我非常喜欢，因为之前就对他无比敬佩，拿到这本书，更是如获珍宝，爱不释手。

本书主要包含以下几个方面：立志箴言，成功之路，人生感悟，流金岁月。语言朴实易懂，诙谐风趣，但却寓意深远，令人收益匪浅。

一、三种鱼的启示

长江里有有三种鱼，它们是鲥鱼、刀鱼和河豚。这三种鱼以味美鲜嫩而著称，是难得的美味佳肴。三种鱼形状不同，吃法也不一样。鲥鱼形状像鲤鱼，身子比鲤鱼要扁一些。做鲤鱼时不能把鱼鳞刮掉，因为其美味全靠鱼鳞传递。刀鱼的形状就像一把匕首，鱼肉极其细腻，但吃时一定要特别小心，因为小小的一条刀鱼就有上千根刺，很容易被卡着。河豚有着滚圆的身子，身上长的不是鱼鳞，而是带小刺的皮。

渔民捕这三种鱼用的都是同一张网，形状很像排球网，渔民把网拦在江中，让鱼钻到网眼中去。鲥鱼头小身子大，头钻过去后身子就过不去了，这时鲥鱼只要向后退，就能逃脱而去。但由于鲥鱼爱惜鱼鳞，死不后退，就被渔民捕获了。刀鱼看到鲥鱼被捕后，心想这家伙真笨，向后退一步不就行了吗?于是刀鱼穿过网眼后就讯速后退，结果两边的鱼鳍卡在了网上，其实这时刀鱼只要继续向前就能穿网而去了，但他吸取鲥鱼被抓住的教训，拼命后退，终于也被渔民捕获。河豚看到他们被抓，心想你们真笨，碰到网只要不前进不后退，不就不被抓住了吗?于是河豚碰到网后就拼命给自己打气，把自己打得圆鼓鼓的，结果漂到江上被渔民轻而易举地捕获了。

人就像上面的三种鱼一样，经常被自己的习惯和天性害死，却根本就不知道错在哪里;常常能够清楚地看到别人的错误，却永远也找不出自己的肉店;常常为了避免重蹈别人的覆辙，结果却陷入了另外一个更致命的错误之中。其实，人类只有自己编织的网能把自己捕获。因此让我们做任何事情都小心一点，收敛一点，不要自己给自己编织一张无形的致命的大网。

二、让我们承担责任

母亲是一个特别溺爱孩子的人。我记得，我们很小的时候，摔倒了，或者撞到了，母亲就会拍打地或者撞到的东西说：“打死你，让你撞我家宝宝”。当我们看见母亲这样的时候，就会停止哭闹。然而，现在母亲在哄我的侄女的时候，也会做同样的事情。在母亲的眼里，这样做，孩子就不哭了。但是，母亲却从来没有感受到其中对孩子带来的负面影响。今年回家的时候，我和母亲谈论了很多很多母亲在教育我侄女过程中存在的一系列的问题，并提出了相应的解决办法。或许这样的事情，在每个家庭都出现过，但是大家都没有意识到问题的严重性。

经常这样做，是一种引导孩子推卸责任的行为。通过这种引导，孩子从小就形成了把一切责任和后果推卸给别人，自己不承担任何过错的习惯性思维。于是，摔倒了是地的错，撞上了是家居的错，学习不好是老师的错，相处不好是邻居的错。这样无论什么事情，都从别人身上找原因，自己永远都不会认识到自身的缺点，也就永远都不会得到提升。

三、主动的力量

在美国工商管理学院的入学能力测试GMAT考试中，其中的语法考试有一点，就是主动语态和被动语态的对错考试。在一般的英语语法中，主动语态和被动语态都被认为是正确的表达，但在GMAT考试中，假如一句话能用主动语态来表达而用了被动语态，就算是绝对的错误。比如说"作业被我做完了"一定要说成"我把作业做完了"才对。只有实在找不到施动者时才能用被动语态，比如说窗户破了当不知道是谁打破的，才能说"窗户被打破了"。

这种对主。被动语态的区别，其背后隐藏着一个重大的命题，那就是考察考生面对所发生的事情是用主动思维还是用被动思维。一个习惯于被动思维的人会不自觉的用被动思维的方式来回答问题，而一个拥有主动思维的人会时刻考虑主动地解决问题。凡是拥有主动心态的人，都比较容易成为出色的管理者。所以GMAT考的不纯粹是语法问题，而是在语法背后隐藏的一个人的心态。

人之所以被动，主要是心中没有真正的大事要做或者没有远大的目标要实现。一个没有航向的人是最容易随波逐流的人，也是最容易被各种琐事高的团团转的人。主动，要求我们拥有一种积极的心态。

同样是人， 有些人的生活充满快乐、惊喜和收获，而有些人却活得平庸、无聊和失败。究其原因，主动拥抱生活和被动接受命运是这两种人的分水岭。

请记住：人唯一不应该有的“主动”就是“主动回避生活的精彩”。

这本书，看似浅显，但却包含了深刻的寓意，可以使人的心态变得阳光、积极，让我受益匪浅。

极力推荐!

存在于诗里的美，是通过诗人的情感所表达出来的、人类向上精神的一种闪灼。这种闪灼犹如飞溅在黑暗里的一些火花;也犹如用凿与斧打击在岩石上所迸射的火花。

——艾青如是说。

艾青曾去法国留学，跟着恩施林风眠学诗歌，几年的异国他乡生活，使他的诗收到了俄罗斯后现代主义以及一些文艺复兴时期名家们的影响，但同时，欧洲的法国同样动荡不安。在这期间，艾青作了两首“在地狱里创作出来的诗”。一首是《巴黎》，另一首便是收录于《艾青诗选》中的《马赛》。

《马赛》创作于1933年。马赛是法国的第一座城市，从罗马时期起，便是战火与掠夺下的产物。19世纪，以描摹500名烈士奔赴巴黎一路壮歌支持革命而流传后世的《马赛曲》闻名于世，作为法国的国歌飘扬于历史的长河，那是一个国家发展而来的高光时刻，同样也是艾青内心中的法国情节。但在20世纪，马赛便进行了殖民扩张，愈发繁荣稳定。艾青说，那是地狱。

从诗中来看，无处不是人民的斗争，无处不是矛盾与挣扎，无处不是从胸腔最炙热的鲜血中迸发出的怨恶与诅咒。“无定的行旅已把我抛到这，陌生的海角的边摊上了”——是时代，是历史，是时间，是人心，推动着身在异乡的艾青，被绑架，被侮辱，被迫害，在马赛对东方国家进行殖民扩张时，艾青作为黄种人，作为中国人，可想而知受到了怎样的霸凌，而后半句更是使人联想到已经变了性质的马赛，将人民逼迫至绝路抛弃在边缘地带的惨淡情形!

之后艾青便描绘了在马赛，所谓的繁华，所谓的工业化，所谓的经济繁荣。本质是混沌不堪，是压在人民脊梁上的血鞭，是帝国主义毫无人性的打压。在人群向着所谓灯塔而无血无肉的麻木向前时，艾青知道，他们不过踏在底层人民的尸体上向上一层层叠加着伤痕罢了。而艾青则是站在底层劳动人民及工人审视着这个混沌不堪的社会。“像唯一的骆驼，在无限风飘的沙漠中，寂寞地寂寞地跨过——”艾青的语言无疑是撼动人心的，纵使无限风飘，却仍无法动摇骆驼坚实的目光，脚踏实地的脚步，身处的是沙漠，脚下踩的，与骆驼的本质并无异，同样也是尘埃，所以在逝去的灵魂下跨过去，跨过去，不忍伤害每一个普通且平凡的生命。“放射着混沌的愤怒，和混沌的悲哀——”这时的太阳，是眼睛，是民众的眼睛，是艾青的眼睛。

接下来便是厚重且沉痛的批判，是愤怒并无所畏惧的指责，是痛彻人民心扉而深刻到刻在骨子里的诅咒。工业强大又何用，工人们面黄肌瘦，将繁琐的会话，屈服的手势，醉酒的空瓶埋葬在工厂厚重的浓烟之下。它们是盗贼，是绑匪，艾青甚至将自己比作米虫，看啊，那些是异国来的看尽马赛罪恶与富贵下的暴力的旁观者，有些甚至是掠夺与剥削下的受害者，那些高楼大厦、琼楼玉宇皆是帮凶，甚至是轮船，引渡着成百上千的旅行者见证1933年的秘密。

但艾青并没有对这片土地绝望，它是地狱，但仍然不舍，依旧依恋，也许是这片土地上的人民足够孤独，也许是纪念百年前温存的理性与艺术的遗骸。尽管如此，离别的最后，马赛，还是堕落的，是“盗匪的故乡”，是“可怕的城市”，这是艾青所以帝国主义原则性的批判与反对，虽然要学习外国的先进知识与思想，但是对于违背人道的，虐待人民的，坚决抵制，绝对拒之门外。这是地狱里关于艾青的一朵火花，他带回了中国，归属于世界，应当被时代所认识。

地狱里的火花，是世界的宝物，是我们应当存于心的敬仰与坚持。

我们一直在努力培养女儿的阅读习惯。

起初，她还没有上学，我们给她读简单的《千家诗》《三字经》，每天读一点，也不特别逼迫她背诵，就这么不求甚解地读着。

后来，她稍大一点，我们调整了阅读书目，换成童话故事，如《格林童话》《绿野仙踪》《夏洛的网》《小王子》等。

再后来，进入小学了，根据学校的推荐和我们的引导，她开始读各种各样的书。

昨天下午，她一个人坐在阳台上，靠着椅背，舒舒服服的，又拿起了克利斯提昂·约里波瓦的《不一样的卡梅拉》。

这套书买了一年多了。我们看见它在当当的图书畅销榜上，又是五星好评，便毫不犹疑地买了下来。只是一开始女儿的识字量不够，无法自主阅读，必须我们读给她听。兴许是时间长了，忘记的缘故，她又把这套书拿出来看。虽说识字依旧不多，但总算可以勉强自主阅读了，偶有不认识的字词或不理解的句子，她便会主动跑来问我们。

我在楼下坐了好久，上楼看见她还在读，就让他把书放下，我给读。她已经读到卡门把热气球当作太阳的那一篇，叫做《我去找回太阳》。

故事里说，早上，太阳还没有升起来，鸡舍里的小鸡们都钻到了妈妈的怀里撒起娇来。火鸡爸爸皮迪克要开始每天的工作——叫醒太阳。卡梅利多和卡门为有这样伟大的爸爸而骄傲。可是，第二天，天空布满了乌云，无论皮迪克怎么努力，也没能把太阳叫醒，而且还下起了大雨。更糟糕的是，连续两个星期，都不见太阳的踪影。于是，皮迪克用世界上所有的语言呼唤太阳，但是太阳还是没有被叫醒。一个月过去了，大家依旧见不到太阳。鸡舍里的小公鸡们开始策划一场阴谋，他们打算替换掉皮迪克。小鸡们也开始嘲笑皮迪克。卡梅利多和卡门非常难过，为了保住爸爸的工作，也为了挽回尊严，他们决定与小绵羊贝里奥一起去寻找太阳。

他们拿着向日葵，在向日葵的指引下寻找太阳。他们来到田野、草地、树丛、小山洞......一路上历经千辛万苦。最后，他们来到了科尔贝大磨坊，在小鸭子的帮助下，他们来到蒙特菲尔兄弟的厂房，找到了一个像太阳一样的大气球。“太阳”带着小鸡、小鸭和小绵羊离开了陆地，飞到了自己的家。这时，皮迪克用尽平生之力，昂首向天空发出一声鸣叫：“喔-喔-喔-喔-喔-喔-”，奇迹发生了，真正的太阳终于也升了起来，小鸡们又找回了生活中的乐趣。

在孩子的眼里，父亲似乎无所不能。因为年幼的孩子知识浅薄，父亲所懂得的对他们来说都是很了不起的、深奥的知识。卡梅利多和卡门坚定地认为父亲雷迪克具有能够召唤出太阳的本领，这让他们在小伙伴面前风光无限。妹妹卡门甚至不顾母鸡不会打鸣的事实，天真地宣称：“等我长大了，我也要指挥太阳!”。多么可爱的一只小鸡!读到这里的时候，我和女儿都忍俊不禁。

这个故事真正吸引我的地方在于：父亲皮迪克召唤太阳一再失败后，卡门和卡梅利多面对公鸡们的阴谋和小伙伴的嘲讽所采取的态度。兄妹俩和小伙伴们干了一架之后，毅然决绝地踏上了寻找太阳之路，而没有像其他小鸡一样去怀疑皮迪克得能力。大多数父母都可能不会有这样的意识：当一个孩子生活的重心从家变成学校，在学校加入了同伴、群体。

孩子在群体为了抬高自己会努力的向群体靠拢，接受团体的价值观。如果不能够给孩子足够的支持，让孩子感到物质或精神的满足，孩子轻则会产生自卑心理;重则会逐渐对父母由怀疑到失望，甚至产生怨恨。随着参加工作，社会化程度越来越高，这种想法越来越重，觉得自己诸多不足和父母脱不了干系，于是“拼爹”成为他们面对挫折，聊以自慰的热门词汇。

然而卡梅利多和卡门偏偏不是这样的孩子，他们没有盲从团体价值观，坚信一定是太阳生病了。于是带着强烈的使命感，怀揣美好的希望到处寻找太阳：田野、草地、树林、小山洞……他们之所以能够有如此多古怪的想法，你能看到常态背后的独特性，这跟父母的教育和潜移默化的影响不无关系。应该说，卡梅拉家族里的每个人都是那样的与众不同。特

立独行、敢于幻想，更敢于去尝试别人不敢想的事情，最重要的是他们都真诚、善良、勇敢。比如，母亲卡梅拉非主流地拒绝下蛋，坚信“生活中应该还有更好玩儿的事可做”，于是她决定去看海(《我想去看海》);比如，妹妹卡门出生后，开口说的第一句话竟然引用了狄奥根尼对亚历山大帝说的那句名言：“走开，别挡了我的阳光!”(《我想有个弟弟》);比如，卡梅拉和皮迪克夫妇不顾鸡舍其他小鸡的反对，收容那只穿靴子的猫(《我爱小黑猫》)。这种强烈的反叛精神让卡梅拉一家显得个性十足。

细细想来，古今中外的诸多文学作品中都在有意或无意地彰显这样的反叛精神。《西游记》中的孙悟空、《红楼梦》中的贾宝玉、《水浒传》中的梁山好汉、《巴黎圣母院》中的爱斯梅拉达、《德伯家的苔丝》中的苔丝、《局外人》中的默尔索……无一不是对卑微的个体价值的强烈肯定。

只是这样的个体价值在我们的教育体系中太容易被忽视，甚至遭到扼杀。《功夫熊猫》中的阿宝在常人的眼里又懒又胖又蠢又笨，整天不切实际地幻想自己成为笑傲江湖的大侠。街坊邻居都对他冷嘲热讽。只有乌龟大师看上他，“因材施教”终将其培养成为神龙大侠。

当然，我们并不具备大师独特的慧眼，也没有高明的教育思想。只是，作为父母，我们要以赏识的眼光去看待孩子的那些似乎很难理解的个性想法，在孩子成长的道路上要保持他的那份调皮，那份天真。成功的关键，就是要有独特的想法和见解，不人云亦云，不随波逐流。因为他们都是“不一样的卡梅拉”!

在金锁记中留给我印象最深的两个人物一个是二奶奶七巧以及她的女儿长安。对于七巧我开始只觉得的她可恨可叹但看到最后也觉得她可悲起来。对于她的遭遇也会产生同情。故事的结尾写到七巧心想她当时如果嫁给哥的结拜兄弟丁玉根，张少泉，或是沈裁缝是否他们会给她一点真心，眼睛落下了泪水。但七巧内心的扭曲与自私劈杀了几个人，七巧的精神枷锁使长白的妻子绢姑娘和芝寿先后死去，并且都死的悲惨。让自己的女儿失去幸福，最终走向堕落。七巧为了让长安婚事流产。对童世舫的神经进行了一次又一次的刺激。最终让他放弃了婚事。很想不通七巧自己已经遭到了封建枷锁的毒害失去了婚姻的幸福，丈夫对她冷漠没有一点关爱，家中人都低看她瞧不起她，她不仅没有对自己的孩子更加关爱，反而是一种报复。只因为自己的孩子姓姜。

我觉得七巧实在是太可悲。书中我最喜欢的女子是长安，长安是个善良温柔的传统中国女子，虽然她抽鸦片，但不完全是她的原因。也因为她身处封建家庭所以导致了她接连的悲剧。从中一个细节可以看出她的善良当七巧对她一次一次威胁，她都没有退缩这个婚事，当她的母亲以童世舫威胁她时，她退缩了。她知道她的母亲不仅会告诉他抽鸦片的事，还会想办法对付他。但这一切童世舫都不知道。他们两个解除了婚姻后两人依然交往，只是从以前的地上转入了地下，这时童世舫对长安的感觉产生了变化开始对长安喜爱，以前童世舫之所以想和长安结婚只是因为她是个传统女子有安全感，因为他曾经被新派女子抛弃。深受打击而已。因此想找个传统女子。对于童世舫的爱情，张爱玲可能觉得男人的爱都是有附加条件的，完美的爱是不存在的。当她听到长安抽鸦片后，便对长安再也没什么想法了。有的只是沉默。当他面对长安时不去问长安为何抽鸦片?只用无声来凝望他。童世舫对长安的爱也只停留在世俗大多数人的婚姻价值观而已。长安要得到真正的爱又谈何容易。当七巧死后。她的孩子长安和长白也只能悲剧收场。

《大淖记事》是汪曾祺晚年的作品，写的是他的家乡高邮的风土人情。每当读这篇小说的时候总是会联想起其老师沈从文的《边城》。同样是描写家乡朴实的民风，同样是清新空灵的语言，连故事的主人公也有一点点相似。只是，和《边城》相比，《大淖记事》的情节更加淡化，就像是在静静的水中投入了一块小小的石子，荡起了几圈涟漪，又迅速地平静下来，融入大淖安宁和谐的生活之中。

有人物，有情节，的确是小说重要的元素——故事，但是在大淖这个足够大的生活背景下，这样的故事很容易就被湮没了。因此，《大淖记事》这篇小说，让读者记忆深刻的不是主人公的爱情故事，而是获得了一种心灵上的平静。从这一点上来说，这篇小说收到的功效是与散文类似的。这就有悖于大多数小说的特征，打破了传统的小说和散文的界限。

首先，作者以绘制地图一样的热忱详细描述了大淖周边的环境。大淖就像是地标一样被定格在中央。北去是北乡各村，东去可达邻县兴化，而南面是一个废气的轮船公司。对地理的描述并没有到此为止，接着又以轮船公司为轴介绍了西面的瓦房和东面的茅草房，以及南面的东大街。在文章开始的很长一段时间里，感觉都像是一篇中规中矩的写景散文。而且在这个过程中很能感受到散文的细腻。一方面，作者细致得唯恐有丝毫的遗漏，连雪白的粉墙上，黑漆大书的“鸡鸭炕房”四个字也不放过。另一方面，把人的感官也充分地调动了起来，“紫红色的芦芽”、“灰绿色的蒌蒿”、“雪白的丝穗”、“沙沙作响”、“吆吆喝喝”、“骚尿”让读者在视觉、听觉、嗅觉上都受到刺激，仿佛身临其境。汪曾祺就像一位临摹现实的画家，非常忠实于原貌，多少让我们感受到了一些散文写实写意的味道。

在建构故事方面，汪曾祺并不急于让主人公登场，在叙述了足够多的乡土风貌后，才有了一个完整的人物形象——小锡匠十一子的亮相。故事开始了吗?似乎不是。作者让十一子露了一下脸就转而着手写与锡匠生活完全不同挑夫生活。看到第四节，文章过了一半，两个主人公终于接上头了，这才觉得有了故事。但是，如果想就此以看小说的心态，急急地期待情节的发展变化的话，就会再一次的失望。显然，在《大淖记事》中，每一个主要人物的出场都不是直白的。在作者写尽了锡匠如何打锡，日常如何消遣后，我们盼到了十一子;在了解了什么是挑夫，见识了豪爽的女挑夫后，巧云出现了;而认识刘号长前，作者也没吝啬笔墨讲述他的保安队。

渐渐的，读者已经习惯于人物出场前，故事被有意无意的阻隔。这种阻隔当然是在为每一个人物的出场做铺垫，但是感觉作者的意图并不仅限于此，他是在介绍他的乡亲们和乡亲们的生活，把故乡的方方面面都展现在读者眼前，这是一幅有声有色的乡村全景图，是作者熟悉的，感到亲近的，清晰印在大脑中的。这种阻隔也模糊了小说和散文的界限，没有了小说那种情节与情节的连贯，我们随时可以沉浸在风土人情的描述中，将故事远远抛在脑后。如果硬要给故事找一个高潮的话，应该是十一子被打这一段。但是就在读者的情绪刚刚紧张起来，并没有到达顶峰的时候，作者又使我们放松下来，似乎不愿意打破整篇文章追求的平静。有意思的是，在《大淖记事》中，和祥写故乡的物故乡的人相比，汪曾祺是惜墨如金地勾勒出了整个故事，而多使用短句和对话是推动情节发展的主要手段。这样的阻隔和写作侧重点的不同，达到了情节淡化的效果。

《大淖记事》没有惊心动魄，虽有波折也绝不是跌宕起伏。文章的基调始终是平和的，再大的事都有平静的时候，总之，生活在继续。汪曾祺的家乡的确是个很与众不同的地方，首先，没有多数乡村的保守，相反它在很多问题上是让人惊异的开放。这里的女人没有“三从四德”的束缚，可以做男人的工作，她们生活得很随意很自由，正是在这个并不富裕的乡村有着很多地方无法实现的男女平等。

其次，这里人人凭本事吃饭，几乎从来没有为生活担忧过，就算是巧云这样柔弱的女子也能靠劳动养活两个大男人。大淖的人没有生活的重担，也没有过多的欲望，他们是一群为了生活而生活的积极又简单的人。在这里，时间几乎是静止的。最后，是大淖淳朴的民风。人们不爱嚼舌头，也不背地里说长道短。当十一子受伤后，大家纷纷杀鸡凑钱，全都是真心实意的热情。所以，大淖本来就不是一个容易发生大事件的地方，当然也不会是小说理想的取材地，因为这里太闲适，太宽容，太和谐，只适合淡淡地品味。

把《大淖记事》当做小说来读是会失望的。或许汪曾祺没想让我们记住十一子和巧云，只是在向我们描绘他的家乡，让我们记住一个风光独特的地方，一群热情纯朴的乡亲。

这个学期我读了许多书，有《洋葱头历险记》、《大草原上的小老鼠》、《女孩子必读得公主故事大全集》……有一本我酷爱的书，它叫《封神演义》，是妈妈在书店里给我买的。

封神演义共有四十个故事，我最喜欢的是第二十五个故事《冰冻岐山》。故事是说鲁雄带领商朝大军来进攻西岐，像是人马很多。姜子牙带领西岐军士驻扎在山上，鲁雄在山下，天气很热，而在山顶上的姜子牙，却不担心。山上燥热、水少、树少，难道不怕热死渴死?第二天，姜子牙又叫徒弟武吉在后营筑起一座土台，在远不算什么，后面更奇特，又把棉袄、斗笠发给每个士兵。大家嘀咕到：这样热的天，我们穿这么厚不怕把我们热死吗?我也是这样想，是不是姜子牙脑子坏了吗?晚上姜子牙登上土台，开始做法，顿时狂风大作，一连四天大风，到了第五天开始下雪，大雪下了整整一天，山下的鲁雄的士兵光只有甲衣，叫苦连天。就这样，姜子牙把鲁雄等人送上了天。

姜子牙为什么会有这么多的智慧呢?因为他从小勤奋好学，善于思考，喜欢读书，所以有这么多的智慧。他爱学习和勤于动脑筋的优点值得我学习，我应该写好我的作业，多读书，多背书，做到最好的自己。

鞋子合不合脚，只有自己知道。适合自己的，才是最好的。

《偷影子的人》中男主人公从小的玩伴、一生的朋友吕克是一位面包师的儿子，对他来说，从一出生便被剥夺了选择未来职业的权利，他不得不继承父亲的手艺，终生工作在自己家的面包店。而起初的男主人公也毫不怀疑这是吕克的梦想。可是，当突然有一天，他偷走了吕克的影子，发现了吕克心底的秘密。吕克的影子告诉他，其实吕克的梦想是成为一名医生，并请求男主公帮助吕克成为他想成为的人。当天晚上，男主公便履行诺言找到了吕克的父亲。最终，吕克得到父亲的许可，来到了男主人公所在的医院学习医学。

当梦想还是梦想的时候，总会让人忍不住幻想，渴望。可一旦走在了实现梦想的道路上时，则会有不一样的感受。当吕克真正当上了医学院的学生，才发现这个梦想令他多么的不快乐，而他也终于意识到，什么是他想做的，什么是他不想做的。他希望的是看到别人的笑脸，清晨熟人之间亲切地招呼，而这些，只有做一名面包师才能够真正获得，而成为一名医生只是他想当然的一个愿望，并不真正的适合他。于是，吕克坚定的放弃在医学院的进修，转而回家踏踏实实的做起了一名面包师。

“鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竟自由!”大自然的世界多姿多彩，只因它们找对了自己的位置。人类也应当如此，找到适合自己的位置，你才能够过自己想过的生活，才能享受生活的美好!

如果说奇思妙想我最在行，当然这本书的小主人公孟小乔，也爱奇思妙想，什么仙女呀，魔法呀，精灵呀，等等的神奇的东西。

孟小乔因为爸妈找保姆的事而生气，不经意间走到了仙女湖。并在一瞬间看到了仙女，这本书的真正主人公，当孟小乔再回过神来，看见了一个可笑的女人。这个女人左看看，右看看，这个女人正好符合妈妈的要求，当然孟小乔根本不知道这个女人是仙女，所以把这个女人带回家，并非常荣幸的给这个仙女起了个名字‘’蜜儿‘’神秘的事情也是从这里开始的。

第一次她让脑子里乱成一片的爸爸，吃了一颗脑清丸，让天天不开心，心胸狭窄的妈妈吃了开心散，胆小的孟小乔吃了大胆丸。哦，忘了说了这些东西还多亏她的红色箱子，那可是一个神奇的箱子。

第二次，让孟小乔班上的几位没信心，以为自己有许多缺点的同学，获得了自信，并在舞台上让他们增强了信心获得了成功。

第三次，和孟小乔一起找小人精，给孟小乔一个欢乐的周末。不幸的是孟小乔知道了蜜儿是仙女，并对蜜儿说永远保密，但孟小乔管不住自己，对好朋友说了，好朋友又对别人说了蜜儿的身份大家知道了，蜜儿要离开了。

后来蜜儿对孟小乔说，她离开的一半是身份，一半是天上有事，不得不回去。蜜儿还说自己要建一个世界上独一无二的学校，到时把她接过去。

在这本书里明白了做事要乐观，要——+有自信，向别人说的话就一定要做到。

余华的《活着》，整篇小说给人的感觉就是平平淡淡的，没有华丽的辞藻，每一个字眼都显得那么朴实，真挚。

主人公福贵这不寻常的一生，作者余华用近乎冰冷的笔调娓娓叙说。福贵的一生充满了坎坷，人世间最最凄惨的事情他都接连遇上了。从他败家，爹娘死后，再到失去儿子，失去妻子，失去女儿，失去女婿，失去外孙。好在到最后，还有一头老牛陪着他。作者在描写余华的亲人去世的方式的时候，让我顿时觉得心中一沉的是福贵的儿子在为县长的老婆因怀孕大出血，在献血时因抽血过度而死亡的片，所谓的医者仁心，竟然在性命攸关的时刻，活生生的将一个孩子抽血抽到嘴唇发青直到最后没了心跳，让我甚至都感受到孩子死去般的麻木力量。

每当福贵的日子过得稍微好一点时候，打击去不断的接踵而来，但是，命，才是最重要的。

我们当代人也常常说，活着才是硬道理！就像余华自己说的那样，人是为活着本身而活着的，而不是为活着之外的任何事物活着。在如今这个金钱至上的社会，财富是越来越多了，人们却渐渐的迷失了，人们越来越追求物质，为了钱，为了名，为了利而活，可是，当拥有了这些之后，他们还能为什么而活呢？

活着，简简单单的两个字，却包含这一种对生命的负责。

并不能用有趣、精致、伤感来简单概括这本小书，之所以入得经典行列，许是手边有此一册，便真如一妙友相伴。

——题记

或许有的人一生轰轰烈烈，或许有的人一生平平淡淡，又或许有的人活得碌碌无为，有的人却光彩夺目。沈复是哪种人，我不得而知。关于他的生平，百度也仅是寥寥数语。但这本充满清新率真、情真意切的书却能让人体会作者苦乐掺杂、至诚至爱的一生——沈复，他，已成经典。

东坡诗云：“事如春梦了无痕。”在那些逝去的时光背后，星星点点都是回忆，若不以笔墨记录下来，未免辜负了那一路的风光与坎坷。在作者心中，为官作宰不足挂齿，与爱人琴瑟和鸣才真是一辈子难以忘怀。

沈复的妻子叫陈芸，女红习得娴熟，通晓文学诗词，那一身才情颇受他之喜爱。每当看到“秋侵人影寿，霜染菊花肥”时，我总能体会到陈芸的蕙质兰心。这样一位妙人对于沈复更是耳鬓厮磨形影不离，爱恋之情无以言述。但人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，当芸染了重病，只能在病榻上“两行眼泪，涔涔流溢”之时，我便能感受到沈复的心是怎样的支离破碎。等到她灵魂缥缈，怀恨辞世之时，我也忍不住呐喊，上天为何如此不公，让一对恩爱夫妻只可来世再见!这人生，果然曲折坎坷。

本以为失去了芸的沈复会痛不欲生，追随妻子而去。但他没有，痛苦之后他平静地接受了现实，选择“不谙世事，不染红尘，远离世间悲苦极乐”的方式，独身一人云游四方。这又不禁让我想起了庄子的《逍遥游》，“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也;怒而飞，其翼若垂天之云。”这是多么伟大的思想啊!“天道无为”是他之所想，“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”就是他的追求。当夕阳西下，独自一人，登上山顶，拈须吟哦“兽云吞落日，弓月弹六星”，与酒光对饮，喝到微醺，人生如此，岂不快哉!

沈复的一生俨如一块纯美之水晶，只见明莹不见显露明莹的颜色。只见精微，不见制作精微的痕迹。我相信这种淳朴淡然，恬淡自甘的生活，正如芸所说“布衣菜饭可乐终身”。这是否就是人活于世间的最高境界呢?浮生若梦，为欢几何?不用大喜大悲，大起大落，不落俗世。这或许便是这本《浮生六记》想要告诉我们的吧!

寒假里，我细细品读了《原来我这么棒》一书。当我读完这本书的时候，除了感叹还是感叹。

这本书讲述了一个女孩子，她名叫小瑜，起初是一个不起眼又胆小的女生。有一天，班长突然转学了，老师决定让每个同学轮流当班长。吓得胆小的她接连做了好几天的噩梦，结果，自信心不足的她果然在全班同学面前出了糗。妈妈为了让小瑜重新找回自信心，便安排她参加”勇气夏令营“。百般不情愿的小瑜被妈妈的暴脾气而挤上了车，开始了她所谓的”七天噩梦之旅“。在这几天时间里，她经历了人生中自己认为不可能完成的攀岩、永远走不出的迷宫，等等。这一次又一次的困难，给她带来了巨大的改变，使她变得自信起来。

读完这本书，我感叹不已。俗话说”真正的自信，从肯定自己的优点开始。“我不禁想起我的三年级。那时，我非常不希望老师点我起来回答问题，更不愿意把我稚嫩的小手高高举起。我觉得回答问题是一件非常可怕的事情，而且，如果回答错误相当于证明自己的愚笨，这样会很没面子。因此，除非老师点名让我回答问题，否则，我绝对不会主动回答任何问题。

读完这本书，我觉得自己当初的行为太可笑了。为什么不敢举起手来向老师证明自己会呢?其实，即使是回答错误，老师也不会像想象的那样责怪我们，恰恰相反，她会鼓励我们再接再厉。常言道：人总会犯错的。人不能遇到挫折就失去自信，而应该勇于承认自己的不足，然后正确地对待自己的错误，及时改正，这才是正确的学习态度。

我相信，在不就的将来，我一定会战胜类型的恐惧，像小瑜一样变得自信。

《单翼天使不孤单》这本书是我最尊敬的阳光姐姐伍美珍的杰作。这部小说给我的第一印象，就是有趣，它给我一种亲切和真实的感觉。虽然伍美珍向我们这些读者声明，里面的内容是“真人假事”，但读起来，就感觉像我们日常生活中发生的一些小事情，只是被加工了而已，让读者越看越爱看。

这本书讲的是大家眼里的“优秀生”张小伟是失去父爱的“单翼天使”。他的内心是一口深井，隐藏着伤心、孤独和难言的苦衷。渐渐地，他发现周围的同学中，有不止一个像自己一样的单翼天使。他们表面上和大家一样快乐，内心却有抹不掉的忧伤。惟有给予和宽容才能为自己赢得温暖和爱，单翼天使们只有彼此拥抱着才能飞翔的故事。

在我的身边，其实也有一些单翼天使，他们表面上和大家一样快乐，但内心却隐藏着苦衷。他们和书中的张小伟一样，小心地隐藏着内心的忧伤，以坚强、乐观来对待周围的人和事。我的一个同学，他失去了母爱，他想恨妈妈，但却恨不起来，因为他虽然失去了母爱，失去了和妈妈在一起玩的快乐，但他却得到了更多亲人的关爱和呵护。就这样，他学会了宽容，学会了坚强。

我曾经听说过关于单翼天使的一个传说：在我们还没有出生以前，世上有很多苹果，有的苹果长得很可爱，上帝就忍不住咬上一口，这一口，就是一大片幸福。然后，被上帝咬去一口的那些苹果会遇到一些不如意，它们成熟过后就变成了单翼天使。生活的磨练，以及对人生的独特体会，将会使单翼天使们得到上帝格外的眷顾。

相信我，单翼天使永远不会孤独，因为只要拥有一颗坚强、乐观和充满友爱的心，那将会吸引越来越多心心相印的朋友。

每一次，都在徘徊孤单中坚强。每一次，就算很受伤也不闪泪光。我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望。

这是我读的第一本毛姆的小说，也是他最著名的作品之一。前面一小半花了我快两星期的功夫，每天睡前看一段;后面一半却在两个晚上就看完了。毛姆确实是讲故事的高手，他罗嗦了小半本书，前面还写得跟论文似的，当你快没有兴趣的时候，突然来了个转变，发生了大事，于是你一路飞快地看了下去，还激动得不行。

读完全书，我也没发现哪里提到月亮，哪里又提到六便士，不知道他为什么起这么个名，也许只是个名吧。实际上我对毛姆基本是只知道名字，刚才Google了一下才看了他的生平。又有说法说这本小说是以画家高更的生平为基础的，于是我又Google了一下高更，发现完全不是那么回事，虽然高更确实落魄过，确实跑到过塔希提岛，也确实画了很多原始生活的画。但小说本身确实和高更关系不是很大，没有高更这个人也完全没有关系，倒是毛姆在那里自言自语，自得其乐。

先说一下大概的故事。作家先讲了番某画家如何如何优秀，他的画如何热卖，他的家人如何八卦等等。然后就讲“我”在伦敦，混一些文学类的日子过，认识一些人，其中一位是个证券经纪人的老婆，她自己不写，但热爱文学及文学男女青年，于是经常请他们吃饭。偶尔遇到她的丈夫，发现就是个标准的老实的职员类型的中年人，也不说话。然后他们去度假。这已经是小半本书了。

当我正要看不下去的时候，突然间，这位老实的事业小成的职业中年突然跑掉了，抛弃了家庭，金钱，职业，什么都不要，跑去了巴黎。然后这位妻子就讲作家帮忙去巴黎找他。这位中年男子已经变了个人，完全不讲情理，对家庭社会这一套完全失去了兴趣，也完全不认为自己所为有什么不妥。他全部身心都在画画上，自称感受到了召唤，整个人受到某种力量的支使，而不再是他自己了。

虽然“我”不认为他画得如何，另外一位二流画家却认为他画得很好，不世之作，于是老是借他钱，帮助他，他快病死了还请他到家里去养病。此人养病期间勾搭上人家二流画家的老婆，二流画家自己只好离家出走。三个月过去，突然间，二流画家的老婆自杀了，而他仍然没有任何表示，只是留下了一幅以这位可怜的女子为模特的画，二流画家深为拜服。他还明说，这位女子他根本不爱，只是需要一位模特，画完了，就没用了。

后来他请“我”去看了三十来张画，“我”感受到他在其中的挣扎。然后数年间没有消息。后来他就成了名，死在塔希提岛上了。于是“我”就到这个地方，采访了一些人，了解到他在这个岛上的生活。他同土著女子结婚，生了孩子，住在茂密的丛林里，一直画画，后来生了麻风病，于是死掉了。

从这位画家，书里叫斯德里克兰德的，出走巴黎并以一幅毫无人性的态度出现开始，毛姆实际上已经取代了传说的高更，不管高更自己是否真的经历过这个心灵历程，我想毛姆是经历过的，他把这些想法全写了出来。

一开始的思路是人生没有意义，你必须尽可能活得有意义些。为此故，你可以牺牲你自己，这许多人可以做到，你可以牺牲其他人，这只有极少数人可以做到。书中画家表现得对这个问题完全没有概念，他已经根本不想这个问题，他自己的身体没有关系，别人的身体也一样没有关系，一切只为了他的画画。

其次这个意义到底是什么，一个人怎么去探究它，如果能有所感悟又如何表现它?上面提到的“我”看出他在挣扎，便是在此处挣扎。这位斯德里克兰德已经有所感悟，并且在他的画上有所表现，但画风仍然不统一，没有一个完善的思路，也就是他还不知道如何精确地表达这种突破，以及他是否可能去表达这些，以及是否他根本就没有能力去表达。

到后来在塔希岛上，毛姆开始转向思考如何生活去达成这个意义，以及是否一定要走这种六亲不认的道路。他举了一位正要获得提升的外科医生的例子，他在亚历山大城突然觉得像回了家，于是放弃一切，住在埃及当一名低下的海关检疫员，但也从来不后悔，感觉自己活得很好;又有一位农民，他在太平洋小岛上开辟了自己的农场，盖了自己的房子，生了孩子，只等着自己儿子长大接班，他也很快乐。

在前面，毛姆讲究的是突破人性的枷锁，似乎只要突破这些后天的束缚，人就得获得生活的自由;但我感觉到在后面毛姆自己突然对这个结论变得不自信起来，转而描述了其他一些只是听从内心召唤但并不反驳人性的例子。而在此之前的巴黎段落里，作家甚至借画家之口说了许多对女性甚为不恭的话，似乎女性都是在把杰出的男人往人性的火坑里拉，甚至于二流画家的老婆也是在此举毫无成功希望的情况下才自杀的。

实际上毛姆在靠戏剧成名后的第一部小说就叫《人生的枷锁》，这似乎成了他一贯的主题。单就这本小说而言，我不认为他对这个问题解析得很成功，但这仍旧是一本很好的书。

毛姆确实是讲故事的好手，其实挺无聊简单的事也被他讲得高潮迭起，没有什么曲折的情节也显得很有内容。说起来大段的内容是他自己在说，既不是故事，也不是背景，夹杂了各种心理哲学社会的描写，但仍然不失有趣。毛姆生前就极受欢迎，但似乎也因为这个原因，他不受评论家的喜欢，就好像伟大就不能畅销一样，而毛姆卖书的钱可以在法国买别墅并住到纳粹入侵。但毛姆自己说他是二流作家里的一等人物，也真是谦虚了，他虽然不一定是最好的，但说是一流应该没有问题。

刚开始，本着一种任务有点排斥的心态去阅读这本书，以为无非述说就是那些陈年老事，渐渐的，心被沉静，慢慢的，产生共鸣，深深的，被一种执着的精神打动，作者也不过与我属于同龄的人，更加惊讶于作者不灭的理想，细腻的风格与逻辑思维组织能力，将协和的发展和精髓娓娓道来，展现于世人面前，是啊，协和强调精英的精神，强调专业的人做专业的事情，也只有协和才能创造出协和的精神，那是多少代人的努力，放弃多少才能获得今天的成就，那种敬业精神，世人如何比，又拿什么去比，被里面太多的故事感动，同时亦为现代的状况担忧。

在各种文化和思想泛滥的今天，人们的行为有多少偏离正常的轨道，学术腐败，所谓的论文东拼西凑，毫无闪光点可言，更无创新，长此以往，我们与先进国家的差距如何缩小，不管什么规则、不管什么标准，到我们国家执行中都会产生变异，平常人都熟悉的9000，在国外执行的相当不错，确实能够促进生产力的提高，在我们国家就演变成花钱得到一张薄薄的纸，能证明什么呢?企业花了大量的人力、财力去做这项工作，连他们自己也不明白，他们真正需要的是什么，仅仅是一张证书，便于招标，便于宣传，那种肤浅的经济利益是最根本的目的吗?本人将认证作为事业来做，但看到太多的不合理现象，内心的那种焦虑无以表达，有时候，甚至觉得无知音，痛哭流涕，来对我们从事这些行业的不合理现象表示惋惜，从事这项工作的个人没有错，企业也没有错，错的只是我们国家这个大环境，错的只是我们民族短浅的目光，错的只是中国人太爱耍小聪明，错的是以为捷径能够快速获取成功，错的是明亮的双眸总被一层雾笼罩，错的太多……

特别喜欢的语录有：我曾经渴望被激发内心的热忱，希望那热忱最终自律而专注地汇成一股创造力，点火升天，悬壶济世; ;还有更多的语录感动我，感谢协和，感谢作者，让我知道怎样生活、怎么工作、怎样对待人生!

挪威的森林里，只有三个人知道尊重自己感觉的涵义。其中渡边、绿子是天生就知道，而玲子则是在渡过痛苦的海洋后才到达彼岸。

渡边、绿子是现世社会里两颗绝无仅有的璀璨明珠。他们天生就懂得尊重自己感觉，不会因为内心感觉奇特、“肮脏”、自私而刻意压抑它们，他们天生就有抗拒“非黑即白”的现世道德的力量。他们不会自己把自己看成怪人，别人把他们看成是怪人的时候，他们也不会认为自己是怪人。只有内心强大的人才会如此。

只是渡边与绿子获得尊重自己感觉的途径不同。绿子尊重自己的方式仿佛是从外部世界获得的，不隐瞒自己的感觉，不用非此即彼的现世道德约束自己，是绿子与自我和解的方法，是绿子尊重自己的感觉的途径，也是她深深吸引渡边之处。

渡边天生淡定从容，现世规则控制不了他，他自己也不控制自己。在他那里，既也善也无恶，既无好也无坏，既无忠也无奸，他“既不辩护也不解释”。他像海上一叶小船，既无帆也无升帆的欲望，只任海风海浪任意把他吹到任一个角落。他在哪儿都是他自己。

渡边选择绿子合情合理，只有绿子才是渡边内心感觉的栖息之地，绿子是渡边自我的实现之地。一开始，渡边以为自己只会迷恋纯而美的直子，但渡边最后认清了自己的内心，对绿子说：“但见不到你后我才深深意识到——只因有你，我才得以好歹坚持到现在。而失去你之后，我实在孤独得好苦。”

《哈姆雷特》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是其最知名的悲剧作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于感情的悲剧，《李尔王》是关于亲情的悲剧，《麦克白》是关于野心的悲剧，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这感情、亲情与野心的悲剧中最终体现人的性格悲剧。

哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。

哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观!曾有人这样说过：其实悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的好处就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要透过对悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。悲剧也正是透过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!

在莎翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描述的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。

这个戏剧中有一段十分经典的关于死亡的台词：“生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高?”

哈姆雷特选取了死，“死即睡眠，它但是如此!倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的!”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样貌，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是完美的还是残酷的。

命运、性格、抉择，这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧?“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。