看完女娲造人的读后感怎么写【汇集20篇】

20__年2月9日的一天中午，我和爷爷一同来到了爷爷的办公室，闲暇无事做，我打开爷爷办公室的电脑，看了《滥竽充数》的故事。这个故事说的是战国时期，齐国的宣王喜欢听竽的大合奏，就命令乐正组织一支三百人的大型吹竽乐队。有位南郭先生，既无学问又无专长，靠斗鸡赌博骗取钱财为生。这一天，他听说齐宣王招聘吹竽乐师三百名，他眼珠一转就去应聘，凭着三寸不烂之舌混进了乐队。但他根本不会吹竽，为了不让自己的竽发出声音，偷偷用豆子塞住竽口，这样，他就装模作样地在乐队里“吹奏”起来。三百名乐师齐奏，气势宏伟，宣王甚为满意。南郭先生又善于阿谀奉承，更得宣王嘉奖。可是好景不长，齐宣王死了，他的儿子齐闵王继承了王位。新王却喜欢听独奏，于是，乐正便推举南郭先生表演。南郭先生听后吓得浑身发抖，竽中塞的豆子也滚落出来，原形毕露，丑态百出，众乐师哈哈好笑。王大怒骂道：“你简直是滥竽充数!”欲以，惩办南郭。正巧，有人求见齐闵王，南郭先生便趁机逃跑了。

读了《滥竽充数》的故事，我很受启发：一人一定从小就要好好学习文化知识，丰富自己的才能，对于知识一定要学会学懂，懂就懂，不懂就不懂，会做的事情就做，不会的事就不做，绝不能像南郭先生那样滥竽充数，骗得一时，骗不了一世，落得世人好笑。

长篇小说《包法利夫人》是福楼拜的代表作。作者以简洁而细腻的文笔，通过一个富有激情的妇女爱玛的经历，再现了19世纪中期法国的社会生活。揭露资本主义社会残害人性，腐蚀人的灵魂，甚至吞噬人的罪恶本质。包法利夫人从小在修道院接受教育.在那期间,爱玛迷上了看小说,尤其是那些有关男女情爱的书.书中男主人公不是伯爵就是子爵,这让她深深地着迷了。就因为这样，包法利夫人才会不满于医生夏尔的胆小懦弱,迟钝无能。就因为这样，她才踏上了寻找理想中的爱情之路。但当时的法国正在被黑云笼罩。她最终在被骗与人的只求自身利益之中结束了她的一生。从而体现出社会的另一面，也同时批判了当时的社会黑暗。

包法利夫人是一个悲剧人物。她追求浪漫的爱情,奢华的生活,却不知她所处的环境给不了她想要的。当爱情建立在物质基础上时,就注定了它的悲剧结果,无论过程如何使人沉沦,结局都只有一个。是谁使她走向了绝路?是人们的冷漠淡然使她求助无门，还是自己对命运的屈服?最终导致了爱玛的悲剧，或许可以说是当时的社会逼得她服毒自杀的!然而从包法利夫人身上也看到了每个人都会对理想抱有一种追求的态度，只是相对于我们来说对理想幻想的少了些，而包法利夫人对理想幻想多了些。不是每个人都会追求理想也许相对我们而言这些都是虚幻的，并不真实。包法利夫人所追求的太过，而反应出的就是对于自身的不满足。

包法利夫人(爱玛)从小在修道院接受教育.在修道院接受教育期间,爱玛迷上了看小说,尤其是那些有关男女情爱的书.书中男主人公不是伯爵就是子爵,这让她深深地着迷了.小说中的情节使她对爱情充满了童话般的幻想,以为结婚就可以实现她的愿望.在机缘巧合下,爱玛嫁给了医生夏尔.可是在婚后才发现一切远没有想象中的美好.在蜜月里,她体验不到快乐,在此后的相处中,她发现自己的丈夫是个胆小懦弱,迟钝无能的人.她心中的白马王子在哪生活在她看来变得不再绚丽多姿,只不过是日复一日的活着罢了.也许小说就是小说太带有情节性。之后爱玛接二连三遇到了莱昂，这是爱玛在幻想后遇到的第一个有共同爱好的人，而爱玛却想象她的世界随后于莱昂私通，现实带给爱玛的却不是好的结局。由于莱昂慢慢发现自己爱上了这个有夫之妇，莱昂最后选择了离开。因此怀念就此慢慢冲淡了。而另一个男人与走进了她的世界。

罗多尔夫对爱玛的气质所迷倒。于是他暗下决心一定要把这个女人弄到手。在他的花言巧语下爱玛被他迷的神魂颠倒。这也表现出爱玛对于爱情的追求，写这些当然是为了给小说的结局做铺垫。事情也同时要伴随着悲剧的结局。当爱玛决定和罗多尔夫双宿双飞时，她觉得找到了小说中向往的生活。可是命运却又让她跌进无底的深渊。之后爱玛一蹶不振。

最终她积债如山陷入身败名裂的绝境。爱玛求助于她的情夫,但他们在这时却像个缩头乌龟似的避之不及，没有人愿意伸出援助之手.在这一刻，危急自身利益的时候，世间丑态在爱玛眼前展露无遗.她走投无路了，最后选择了死亡.。

悲剧的现实却不得不令人相信，爱情仿佛很遥远，我们期望中是很遥远，而我们身边的我们却并不认为那是爱情。艾玛死后的情况是荣镇象平常一样，静悄悄的，包法利却睡不着，一直在想艾玛。罗多夫为了消磨时间，整天在树林里打猎，晚上回家睡大觉;莱昂在城里也睡得不错。这时偏偏还有一个人睡不着。在墓地旁，在松林间，一个小伙子跪着，哭得伤心，他的胸脯给呜咽撕碎了，在黑暗中一起一伏，无穷的悔恨压在他心上，像月光一样轻，像黑夜一样深。这个小伙子就是朱斯坦(药剂师家的学徒)。我们就可以看出这个女人是多么的愚蠢与令人可憎又可怜了，对她真正好的人，他却从来不珍惜，对她虚情假意的人，她却奉为至爱，甘愿倾家荡产。艾玛可以理解为是一种单纯的美，夏尔可以理解为一种淳朴的真与善。两者同样不具备智慧，而她们的结合，表面上看是一种真善美的结合，应该会幸福，但是结局却是令人扼腕的悲剧。当爱玛死后夏尔。包法利也随之死去。艾玛的美是一种外表的美，她的心灵并不具备的美的土壤，因为那是一颗躁动的心，一颗时刻幻想的心，一颗愚蠢粗陋的心。而我们的男主人公夏尔(包法利先生)呢?不具备俊朗的外表，却具有一颗真善的心，对于爱情，对于很多方面，而更多是表现在爱情上。这也得到一个结论：在漂亮外表掩饰下的女人是难以得到爱情的，而当平凡外表的老实人遇到这样的女人那更大的不幸福便是必然的了。

包法利夫人造成的悲剧启发我们如果遇到这样的女人，千万不要像包法利先生那样痴迷其中，不可自拔，最后弄得家毁人亡。所以我们要时刻保持一颗清醒的头脑，大致明确自己的倾向，珍视自己身边的幸福。也同时提醒广大青年学生一定要定位好，认清自己的经济地位，明确阶段，不做超阶段的消费，适度适量符合自身经济状况的消费才可能长久的发展。

在现实面前，梦想和许诺是多么可笑!生活还在继续而悲剧还在不断上演，现实中不要过多追求虚幻的世界，我们要在现实生活中活出自我，谁都不会代替你，应为你为自己而活。至于梦想，谁没有梦想在自己的认真的过每一天的同时梦想的大门会想你打开!

今天，我读了囫囵吞枣这篇文章，故事的内容很精彩，讲的是有一位年轻人，一边走路，一边吃着梨和枣，有一个老中医看到年轻人的举动，出于医生的职业习惯，对年轻人说：“梨不能吃的过多，它虽然对牙齿有好处，但是吃多了会伤脾。”老医生这么一说，年轻人连忙从兜里掏出几个大枣吃了起来。可是老医生却说：“大枣有补脾的作用，可是吃多了会伤害牙齿，也不能多吃。”然后，年轻人干脆把枣放进嘴里，囫囵着吞了下去。

年轻人只想把大枣吞进肚子里，不会伤害牙齿，可是他没有想到吞进肚子里的大枣由于不好消化，对身体也不会有益的。联系到我们的学习，有的学生的学习方法就是囫囵吞枣式的，只求速度快，不求真正消化吸收、理解掌握。到头来学习成绩还是一般。

这个教训很值的我们记住哦!

“你是否在意别人看你完美与否，而忽略了自己的快乐，常常将自己困在孤独的牢笼，盘问自己高贵的灵魂却难以解脱，生而为人的困惑，爱而无能的彷徨……”

在看完《人间失格》这本书后，在翻完它最后一页时，我坐在藤椅上久久不想动弹。书中曾出现的那一幕幕场景似乎历历在目，我无法去续写当时的那种感受，但绝对不能去忽略掉这种感受给人带来的震撼。

在近几年来，读书似乎变得极为挑剔。那些特别长的故事向来不敢去轻易涉足，一来若是没有强大的构架，那么我是绝对看不下去的;二者说来，干净的文笔以及明快的叙述风格等等，这些都极为重要。但说起来真正让我对《人间失格》这本书产生阅读兴趣的是，这本传说特别丧的书竟能长久以来保持着极高的销量，这点就很不正常，为什么会出现这样的情况呢?

自然需要我自己来看看它的内容。

……

……

在短短的八十来页的内容中，作者用一种极其荒诞不经的手法来描写出这样一个大庭叶藏。

他是胆小的，甚至“胆小到连幸福都会感到害怕。”;他是不值得信赖的，因为他从来都是顺从别人;他是可怜的，因为上天赋予了他极高的才情，却最终将他定义为”生而为人，我很抱歉”的废人;他是值得怜悯的，因为他活的无比真实，真实到他与这个世界都格格不入;他是高贵的，因为他从来都与这个世界格格不入……他就是这样一个人，一个多种复杂性格的人，一个这个世界都抛弃的人，或者他将这个世界抛弃的人。

”都是他的父亲不好。”她若无其事的说道”：我认识的小叶，个性率真，为人机灵，只要他不喝酒的话……不，就算喝了酒，他也是个像神一样的好孩子。”

你知道吗?当我读到这句话的时候，是怀着怎样的心绪呢?它无疑是给人一种震撼的感觉。在千叶县船桥县的京都小酒馆里面，那么和手札中提到的老板娘最后总结性的这样说道。……我认识的小叶……我认识的小叶，正如书中所说的“：我那无法向任何人诉苦的孤独气味，却被很多女性凭借本能而嗅出……”

这位京都小酒馆的老板娘便是其中的一位，而纵观大庭叶藏的一生，自童年时代到他的暮年时代，也就截止到二十七岁那年，在这短短的几年生活中，他仿佛活了一个世纪那么久，内心永远处于激烈的矛盾和不断自我同化的过程，他试图将自己这种仿佛与生俱来的孤独彻底消隐在幸福的生活中，但最终还是无法做到这点，因为他连这幸福都感到莫名的恐惧和浑身打颤，紧接着还是隐退在自己熟悉的黑暗中。这黑暗或许就是他嘴里说的光明，正如他自己在文中所提到的关于反义语的概念，黑暗的生活或许对于大庭叶藏来说才是真正的生活，而释放无限光明的生活，便要算是真正的人间炼狱了，这的确是很奇怪且有颓废的价值观。

大庭叶藏的人生随着被老家的哥哥、比目鱼以及他的妻子好子送进”疗养院”而真正结束，大庭叶藏被医生带着走进一间病房，卡擦一声，大门深锁，自从他的世界就像他先前曾说的”我要去没有女人的地方。”

”……没有女人的地方。”这句话并不是想表达大庭叶藏关于性欲方面的事情，而是直接抨击揭示他的内心真正的生活，在这家“疯人院”……在这栋没有任何女人，只有男性精神病患者的环境中，大庭叶藏的生活希望自此全部湮灭。不知道在这里的时候，他还会不会去想”自己会在某个瞬间”被打动的想法，我想是没有的，因为他的灵魂向来是和这个世界格格不入的，此刻更是孤寂的。

“我今年将满二十七岁，白发苍苍……”

”我失去了做人的资格……”

”现在的我，称不上幸福，也算不上不幸……只是一切都将就此流逝。”

这一句句直击心灵的话语，在读完后会萦绕在你的头脑中，就像鬼魂般阴恻恻的感到莫名的心惊肉跳。我在想的是，这样的一个人究竟算不算一个人，太宰治说他失去了做人的资格，他已经算不得一个人的存在了;但太宰治又在后记中借用酒馆老板娘的口中缓缓道出”：他是一个天真率性的人……”

……

时间倒推到另外一个比较重要的节点，也就是他人生中最关键的一个节点。此刻的大庭叶藏因为镰仓殉情的事情，被高中辞退，住在比目鱼的家中，自此与故乡的家人断绝联系。他是个被世界遗弃的人，完全被遗忘到黑暗的角落里面，没有人能去拯救他，甚至连他自己都没有办法做到，因为他向来不会拒绝别人，就像他小时候不知道什么是饥饿感一样，只是别人认为他应该是饿了，该是吃些东西了，他便自己也就认为该吃些东西了，尽管有时候他不情愿，但还是会笑着往嘴里塞满东西，因为那些大人看到后可能会很高兴，很高兴的看到这一幕。

在这段人生阶段中，大庭叶藏的认识了静子，他们一起生活在一起，很长时间以后，大庭叶藏听到茂子叫他爸爸都会感到非常高兴，甚至认为渐渐融入到了这个世界。

”我想要一个真正的爸爸。”

有时候，伤害大庭叶藏的不仅仅是锋利的刀刃、呜咽冰冷的河水，还是安眠药、酗酒等等，还有那颗极易受到伤害的脆弱的心，而茂子这句突然冒出的这句话一下子就彻底撕开了大庭叶藏的面具，一下子就像一柄锋利的刀刃刺入了他早已千疮百孔的心，彻底将它击打粉碎。他曾是多么想借助她们的幸福来使得自己渐渐的、缓慢的融入到这个世界中，继而融入到这个幸福的家庭中。但这一切都将随着时间的流逝化为泡沫，不复存在。

在他还在上小学的时候，他自己为了表现的合群，表现的不表现出自己内心的真实而奇怪的想法，他学会了”搞笑”，他逼真的演技成功的令他在学校中如鱼得水，可是就在某一天的体育课上，竹一走过来对他说”：你这都是装的。”

我能理解大庭叶藏当时的如坠冰窖的感受，那种就像自己表演了很长时间，然后在大家哈哈大笑之后，你最终发现原来观众笑得并不是你那精湛的演技以及搞笑的技能，而是你的装模作样，原来大家都知道你就是在表演，类似于皇帝的新装的荒诞不经的表演。

在这个时间，大庭叶藏想要拥抱幸福、热爱世界，最终他还是无力的拥有这一切，他害怕这幸福的一家人，因为他的加入而变得肮脏不堪，他害怕这幸福会在突然的某个瞬间崩溃瓦解，他害怕拥有这幸福，他的本性就是胆小鬼，胆小到甚至连幸福都不敢去拥抱，他最终还是离开了这家人，这家幸福的人……

追本溯源，这一切都来源于他童年时代。太宰治开篇说道”：回首前尘，尽是可耻的过往。”这句话一下子便能吸引人的兴趣，你难道不想知道究竟是怎样的人会对自己的一生做出类似的评价。

大庭叶藏的童年生活可谓是良多艰辛，他从小体弱多病，也就造成了他爱幻想的毛病，他的心思细腻无比，对这个世界的任何事情都有高度的感知。这是上天赋予他的才能，却是让他走向地狱深渊的一把钥匙，正式开启他的地狱人生。

他认为人类的生活难以捉摸。他幻想火车的天桥是装饰品、幻想地铁是好玩，但其实到后来才知道其实都是实用品。这些意象都在间接的去想表达这样的主题即：真实的生活和幻想的存在、善于恶的交织、光明和黑暗的界限等等。

……

大庭叶藏的一生活的真实无比，他那天赋的才情最终成了他痛苦的来源。他生活中一直以虚假的面具来度过这可悲的一生。他所认识到的关于朋友、幸福、生活等方面，尽是悲观的方面。虽然看起来让人惊悸，但的确是具有很高的反思价值。其实就生活而言，我们又何尝不是这样呢?

这个世界中充满了谎言与欺骗，每个人都多多少少带着不同的面具，麻木不仁的行走在这个世界上，他们外表热情、笑容满面，内心却是冷酷无情自私;他们之间虽然以朋友相称，就像大庭叶藏和掘木一般，相互轻蔑却又相互来往。直视每个人的内心世界，都可以在这本书中或多或少的找到某些属于自己的影子，那些躲在内心深处黑暗的影子。它就像一面镜子，将整个世界的黑暗都照亮了，就这样赤裸裸的暴露在光明之中。

我们不害怕看见黑暗的降临，我们害怕的是内心的黑暗占据着自己的心灵。就像法国作家雨果说的”：释放无限光明的是人心，同时释放无限黑暗的也是人心。”

我所希冀的就是我们每个人都能最大限度的去消除那些隐藏着的黑暗。虽然大庭叶藏就这样消失在时光的长河中，但我们却可以跳出这样一个悲惨的结局。太宰治就这样将现实问题赤裸裸的暴漏出来，毫无任何遮拦修饰，但并没有给出一个具体的方案或是道路去走。

这是人心。每个人内心的黑暗都不一样，正如他们所经历的也都千奇百怪，只有靠自己去探索发现解决，这样我想是最好的方法。直视我们内心的黑暗，然后通过我们自己将它彻底从我们心中消除，从而成长为一个具有高尚品德的人，这或许就是太宰治在后记说的”：小叶是一个率真的人，像神一样的好孩子。”

我希望我们每个人都会像是太宰治所希冀的，像神一样的孩子……

它虽然外表丑陋，但是它那颗忠诚的心，永远是最高尚的。它就是你——小迪克。

这本书主要讲了一只血统纯正的猎犬，由于长相不好看，而被主人遗弃，过上了自由自在的野狗的生活。可是对于令其他狗羡慕的不拘束生活却令这只狗厌烦，于是，他帮助了盲人阿炯，并顺利地当上了阿炯的导盲犬，阿炯给这只狗取名叫迪克。当阿炯失业时，迪克带着阿炯逃到了昆明，准备找阿炯的阿妈。再没找到阿妈之前，阿炯只好卖艺乞讨，并被一位酷似阿妈的好心阿姨收留在家。当阿炯的才艺被发现时，他一举成名，可是第一场演出却因迪克的丑陋毁了整场戏。因此，戏团找了一只马戏团的狗来代替迪克，并把真迪克关到了笼子里。当阿炯知道真相——那位好心的阿姨就是自己的阿妈时，忍受着打击，带着迪克，开始了永远的流浪……

我认为，人，不能以貌取人，就更不能以貌取狗。有句俗话叫做：狗不嫌家贫。可是为什么只是因为狗的相貌不好看就遗弃它呢?江苏省有一位老奶奶，因为自己的狗狗长相丑陋而准备遗弃。可谁知，有一次老奶奶家里来了一只黄鼠狼，准备把二十多只鸡都要死。正巧被那只遗弃的狗瞧见，竟不顾被咬得遍体鳞伤的危险，去保护老奶奶家的鸡。既然是被主人遗弃的丑狗，它也有一颗忠诚的心，他并不需要主人给它多好的待遇，只希望主人能够信任它。但是有些人呢?他们只看重狗的品种与外貌，殊不知有狗有一颗忠诚的内心才是最重要的。即使外表再华丽又能怎样呢?如果华丽的外表下有一科丑陋的心，那么，无论它的外表装饰得再华丽也无济于事。可是，有些人并不明白这个道理。他们把丑狗狗扔掉，杀死，甚至把它们吃掉，只是因为它们的外表，这些狗狗就被定了死罪。人们为什么光看它们的外表，而不看它们的内心呢?

我也曾经看到过很丑的流浪狗，但我看它的眼神只有爱怜与怜悯，没有一丝的厌恶，我经常会自己带一些吃的，喂给那些可怜的流浪狗。因为我知道，如果我是那只狗，我也希望会有某位善良的小孩子给我一点吃的。它只是外表丑陋，可是它的内心并不丑陋，反而很纯真与忠诚。我们不能因为一个人的外表怎样，就可以断定他的将来，人品以及他内心的那份忠诚。

我再次想告诉我的同胞们：请不要以貌取人好吗?因为外表不一定与内心相同呵。正如当时孙权不用庞统，以貌取人，却白白丢失了一个人才。所以，看一个人，要看他的心灵，不要看他的外表，不要以貌取人，心灵美，才是最美。

文章讲的是主人公叶藏的故事。曾经，他是一个自闭的孩子，总是喜欢迎合别人，通过搞笑的方式让身周围的人欢乐，在读了中学后，父亲把他接到东京去读高中，在高中认识了绝木，一个跟他性格很像的混混，在绝木身上，他学会了吃喝嫖赌，后来还因为殉情与父亲决裂，殉情后父亲不再给叶藏寄钱，失去经济支柱的叶藏，深刻的体会到了钱断情亦断的人间冷暖，并由此沉沦。

读完这篇小说，我第一的感受是：其中的主人公看似一个三观不正的混混，实则是一个悲剧性的人物。从他小时候说起，他活着就是为了别人，他极尽一切的搞怪，仅仅是为了博身边人一笑，但从他的行为中，我看出了他的恐惧，那种时刻得不到认可的恐惧，就如同鲁迅先生狂人日记中的主人公一样认为周围的人，是吃人的野蛮人;不过细细品味，我倒觉得，主人公是一个追求“真”的人，追求一种狭隘的“真”，他认为周围人做的一切都是虚假，你对他们真，他们对你反而有很大的看法，甚至排挤你，而如果你对他们假，他们反倒会哈哈大笑，无比快乐。他定义的“人”终究是要成为人们满意的“人”如若不然他们便会视你为垃圾，使你受尽折磨，而他正因如此便失去了自我。不过他忽略了一点，就是人性的善和美，亲人对他的爱都是纯粹的亲情，但在他的眼里，却成了虚伪的。所以当父亲问，他要什么礼物的时候，他并不想满足父亲这种虚伪的满足，于是就拒绝了父亲对他的好意，其实父亲那并非是为了寻求虚伪的满足感，那是人与人之间的真诚，美好和温暖的亲情。

叶藏还是个懦夫，他不敢接受现实，只会通过嗜酒抽烟和使用药物来麻痹自己，逃避现实，当他因殉情自杀父亲不再跟他汇钱后，他开始一蹶不振，过起了无业游民的堕落生活，感觉全世界都抛弃了他。

人世间本来充满了美好的东西，但他却不曾拥抱它，而是去以狭隘的眼光去判断它，曲解他，那只是会让你沉沦。

樱桃巧克力大蛋糕我是我，我姐姐是克拉拉，我们是姐弟俩。我们喜欢吃冰淇淋，我们也喜欢吃大蛋糕。妈妈为了招待客人，买了一个大蛋糕放在冰箱里，我们都想吃，可妈妈不让，小姐姐克拉拉太聪明了，想着蛋糕可能会变质，趁着妈妈出去的时候，我和小姐姐克拉拉以尝尝蛋糕是否变质的理由，把大蛋糕吃了个精光。因为吃得太多了，我和小姐姐克拉拉撑得肚子疼了，其实蛋糕没变质，是我们太馋猫猫了。

这个故事说明我们太淘气了，但是我的小姐姐克拉拉太可爱了。

今天叔叔没有钱，我的叔叔叫托尼。我和克拉拉非常喜欢他，他也很喜欢我们，因为他总是给我们钱，让我们去街角买冰淇淋吃。一天，我和小姐姐克拉拉见到托尼叔叔时，他的脸上失去了笑容，因为他今天没有钱了。于是，我和克拉拉就打碎了我们的储蓄罐，拿出我们的欧元给了托尼叔叔，因为，我们不想看到托尼叔叔的脸上没有笑容，我们也爱托尼叔叔。

我和小姐姐克拉拉也是有爱心的孩子，你们说是吗?看着看着，仿佛我也进入了他们的世界，这本书太好看了，你若不看的话，会后悔的哟!

里面有很多我难忘的故事，其中有个是双色狗的故事很好玩，小姐姐克拉拉和我把小狗嗅嗅染成了前一部分是金色的，后一部分是黑色，金色是克拉拉染的，黑色是我染的，我们按照自己的想法染了嗅嗅，给嗅嗅带来了很多害处，也被爸爸妈妈说了一顿。

最后，我通过这个故事让我懂得了什么事情都要按照自己的想法去做不一定有好处，应该多征求别人的意见。

读书破万卷，下笔如有神，多读书，读好书，书读好，这是我读《你要好好爱自己》之后的心得，欢迎大家阅读。

认识毕淑敏应该是在很小的时候，语文课本上有毕淑敏的散文，试卷上有毕淑敏的阅读理解题。对于一个偏爱文字的人来说，毕老师的影响是深远的。

很多人说毕淑敏的文章大多鸡汤，华而不实。我否定这种观点，就如同佛寺心经，并不全是一个故事说出一个道理，但是给人以超世的洗礼。我反而认为，现今在市面上热卖的流水账散文鸡汤居多。而毕淑敏的文章，通透这内涵和深刻的观点。就如同上学时老师所说的散文要点：形散而神不散。

就如同这本书，毕淑敏诠释了，爱自己，怎样才是真正的爱自己，怎样是虚荣或者满足私欲。爱自己是一种有质感的爱，是对自己生命以及周边人负责的一种爱。这种爱，内敛而隐忍，不虚无，不浮夸，甚至看起来是对自己的苛责。

你并不是一个对自己求全责备的人，你也未必要对自己求全责备。你只要记得：冷了要添衣，热了要洗脸。不要熬夜，不要一忙就忘了吃饭。要和大家伙儿搞好关系，要对得起自己的良心... ...要早睡早起... ...因为这是父母让你爱自己最基本的要求。

因为生活在物欲横流的时代，所以见惯的是各种灯红酒绿。所以你以为，拼命赚钱是爱自己，垂涎美食是爱自己，极尽奢华是爱自己，坐拥芳华是爱自己。其实你是错了，这是害了自己。

真正的爱自己是爱自己的身体发肤，是物尽其用。脑是用来思考而非休闲，眼是用来鉴赏大美而非俗事，嘴是维持生命和吐露真言而非大鱼大肉和进尽谗言... ...

在年轻率性的时日，一定做过很多自以为痛快淋漓的事。和好朋友上过通宵网，和兄弟大醉一场，为了情义手持钢管打一场正义凛然的架，歇斯底里唱过一整夜的K，因为感情两小时抽完一包烟，睡过一天一夜的觉... ...其实这些并不算过分，放纵和率性在年轻人身上本不该磨灭。怕就怕在，你是经常彻夜不眠地玩游戏，你是三天两天醉得不省人事，你是日日持刀徘徊在肮脏的小巷口，你是日日两包香烟抽得一根不剩，你是天天中午十二点才睡眼惺忪的醒来。

但是你不能否认，很多人就是这样。他们自觉这样安逸，欢畅无比。自觉这样就是最大限度的爱自己。

那么，你爱错了。

毕淑敏说，爱惜灵魂，就是好好爱自己的最高阶段。

我觉得，灵魂是生活的点点滴滴所构成。你爱看的书，你爱看的电影，你喜欢的美食，以及你伸手帮人的素养，你看人温润的眼光，还有你包容宽大的心境等等。

多做一些温暖的事，多看一些温暖的书籍和电影，多帮助一些值得帮助的人，对自己克制而不吝啬，对别人宽容但不纵容。

你一定会成为更好的自己。

2.即便你未曾被人捧在手心，这也没什么了不起，你要对自己说：你要好好爱自己。

3.不要计较核实年轻，何时年老。爱不是年龄的产品，它是心灵的能力。

4.岁月给我苦难，也随赠我清醒与冷静。我如今对命运的看法，恰恰与少年时相反。

5.我们的地位可能很卑微，我们的身份可能很渺小，但这丝毫不意味着我们不重要。

6.变化使我们成熟，但它首先使我们痛苦，如果拒绝了变化，就拒绝了新的美丽和新的机遇

读《战争与和平》很舒服，不仅因为作者语言描写上的顺畅，更在于从这部作品中感受到了很多与中国历史和中国文化相契合的地方。从我自己看来，作品之所以有价值阅读，可能就在于作品能够给予显示以启示，无论这种启示是正面的借鉴还是反面的提醒。

皮埃尔和安德烈有过一场争吵，他觉得安德烈只是为自己活着实在难以理解，他在共济会的影响下，认为应该努力求得自身净化，为他人，爱邻人。从这里，隐约可以看到儒家文化所提倡的修身养性，推己及人，忠恕之道甚至于“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”。

书中关于战争的描写，也有很多和中国人体验相符的地方。尼古拉参战受伤之后，想到了家里的好，发出了我为什么要到这里来的疑问;安德烈也对自己参军作战的目的产生了怀疑：到底为谁作战?这样的一些思考在中国同样有过发展，中国人也有所谓“一将功成万古枯”的叹息，也有“兴，百姓苦;亡，百姓苦”的反思。甚至于书中多处可见的关于人民战争、游击战争十分纯洁和强烈的民族感情的描述，恍惚让人体会到了中华民族生死危机关头所发出的“救亡图存”的最强音。更有甚者，战争几近结束之时，面对军队大量的减员，书中竟然会有“剩下的全是菁华”的感叹，抑或是振奋人心，一扫颓气的激励，这种.种不能不让人想到长征结束后毛泽东对于中国红军的种.种描述。

这本书太多的地方能激起人关于我们所熟悉的中国历史、文化的联想。50、60年代的翻译文学已经内化在中国现代传统之中，不知道中国的读者们是否从这些翻译的经典中看到了我们久远的传统和不久前这个国家有几许相似的经历;甚至于再往年推，革命战争年代的人们读这本小说是不是从中汲取了很多可供中国革命学习的地方;再往后，80年代的人们热衷于读这些经典，比如说战争与和平，其中是否也唤起了人们对历史的回忆，并引发了对理想生活的追求?

“中国现代传统，也即20世纪中国文化传统和现在有什么关系?这其中是否还有一些可以作为精神传统滋养下一代?”从第一个问题看似很自然地过度到第二个问题，然而我不认为这样，甚至于如果把这两个问题过分紧密地联系在一起会影响我们对第一个问题的思考。如果这么推理可能要好很多：影响20世纪中国文化传统的种.种因素中，集中到本次讨论的范围也即那些文学经典，是否还有很多值得今天的人借鉴学习的地方?如果答案是肯定的，那么我们就要反思为什么包含了很多经典要素的作品在今天不能再引起今天人的广泛兴趣?当然可以我们可以说出很多诸如社会急速发展，诱惑越来越多之类的理由，但是对文化问题的反思可能并不能仅仅局限在对政治、经济问题的反思，文化本身可能就有值得反思的地方。

我们是不是可以从《战争与和平》这些经典之中发现一些我们以前没有发现的东西，从另外一个角度，就是能不能从现代的角度对这些经典进行再解读，重新发现或者重新认识一些对于我们有启示的东西。由此联想到近年来颇热的“国学热”，无论这种国学热是炒作出来的，还是真正意义上的国学热，既然这股热潮能够出现，就说明了社会上更多的人已经意识到了我们存在的问题，并且希望能从我们的传统中寻求解决之道。当然，有很多人会觉得这种国学热是在西方知识结构框架中对国学的解读，并不再是传统意义上的所谓的国学。我觉得即使这样又有什么关系呢?即使我们不能摆脱全球资本主义化的趋势，我们同样能够重新发现我们自己的传统。推而广之，对于《战争与和平》这些曾经影响过我们或长久或短暂历史的作品，重新解读的意义也在此：发现延续的传统，构建新的传统。

再回到作品本身，从书中大段关于舞会的描写，对于人物心理的描写，对于景物场景的描写，很明显的显示出托尔斯泰在这方面写作的得心应手。在读刺猬与狐狸之前，虽然觉得书中大段所谓传教式般的议论很是枯燥难读，但并不觉得这是此书的败笔，甚至觉得是自己素养不够，才导致不能理解提升作品档次的“精华部分”。当时就是这么认为的，所以13日上课的早上还特地将第四册最后关于历史的探讨重新细读了一遍。由于水平的局限，并不能发现其被贬低的原因。单从表面来讲，托尔斯泰舍长就短，显然有他自己的思考，而这种思考很明显与作者的危机意识紧密相连。这一点可能跟鲁迅等文人颇为相似。张承志在《鲁迅路口》的散文中，认为鲁迅不走“纯粹的文学道路”的愿意在于鲁迅的“良知”。张的观点有偏颇的地方，但是还是很清晰的表达了鲁迅以及鲁迅之后的一大段时期，社会需要思想，中国需要思想。

《战争与和平》在中国的流行，其中应该也有这方面的因素。毛时代的人人都可能成为哲学家，这时间的人当然需要思想，于是《战争与和平》流行;从一些80年代的回忆文章特别是对于80年代大学生活的回忆文章里，很容易发现有过一段诗意的时间，结诗社、读尼采等等，对独立思想的追求，于是《战争与和平》流行。90年代之后，人们不再需要诗了，好像独立思考的人也越来越少了，于是通俗的文学取代了经典，也就是课上所说的，突然发现现在的人不读“《战争与和平》”了。从这个角度来讲，对这类文学作品的重新解读，发现延续的传统，构建新的传统，或许还有对社会重新启蒙的意味。

÷佛是一幅定格的影像，在月光下缓缓展开。

初读断章，只觉得它明白如话，竟然没有让我遐想。可是读第二遍，我就背着明白如话的诗吸引住了，感觉诗在开头就流淌出一股清泉：

“你在桥上看风景，看风景的人在桥上看你”。

诗歌的意象如此简单，只有人、桥、风景。但是细细想来，这样的情景是多么令人向往：月光下，虹桥上，佳人凭栏而立，静静地看着被月光濡湿的小巷与屋檐。夜色弥漫，不远处的楼上，又有人站在窗前欣赏夜幕下的佳人。人、桥、风景，就这样不着痕迹地联系在一起，构成一幅绝美的月夜图。此时是人就像站在幕后的解说者，又缓缓吟出下一节：

“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”

这一节就更加新奇了，“明月”用来装饰窗子，可见明月的美丽了;而“你”装饰的竟然是“别人的梦”，就更让人回味无穷了。究竟是怎样的明月，怎样的佳人在这静谧的夜晚，把梦装点得如此多彩?循着诗人的意味细细品去，你就会豁然开朗：美也是相互依赖的。

记得在山顶看日出的时候，我的感觉就和诗中很相似。当橙红色的旭日从云海中刚刚露出来的时候，金辉顿时射了过来，就像东方有一匹匹金色的绸缎铺到眼前。这时候，最让我震撼的不是壮观的日出，而是周围游客们一张张兴奋的脸。他们那种对日出的喜悦，对自然美的追求，是我平时体会不到的。他们因日出而震撼，我因他们的兴奋而震撼，这种相互依赖的美，不是和诗中有异曲同工之妙么?

我想，美就是相互依赖而成的。夏天里的荷花，就是最好的证明。当荷叶从一泓清水中冒出时，给人的印象并不是很美。只有荷花在荷叶的怀抱中悠然绽放时，美才在浅粉和墨绿中的交互融合中体现——荷花因荷叶而显得淡雅，荷叶因荷花而显得妩媚。它们两者缺一不可，否则就“翠减红衰愁杀人”了。

其实，何止是花呢?世间万物，都因为以来而显出美丽。就连我们自己，也可能是别人眼中美的风景。我们在遵循万物的联系的同时，也可以奉献出美丽。或许是一声温暖的问候，或许是一个文明的举止，我们就可以成为相互依赖的美中最美丽的一环，成为别人欣赏的风景。

“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。相互依赖的美，存在于相互的联系中。你和我的没，汇聚在一起，也是永恒的美丽。

《受戒》是一篇写佛门生活的作品，文中的荸荠庵纪事，以平常人的角度写几个和尚，甚至是以轻喜剧的姿态闯入读者的视线，为故事的顺利展开垫定了基调：作者是用人的天性看世界，用人的感觉来说生活，现实和传统中的宗教戒律和游戏规则是完全不适用的。

我们看到的就是生灵活现的人和人们，只不过没有尔虞我诈的心计，没有追名逐利的欲望，没有太多的琐碎和市侩，怎样是最透明的它就是怎样。这种全新的意境已经足够让人心怡神往了，那男女主人公更是集中了这种并不是说作者有意要作一篇“借佛反佛”的小说，也许作者的倾向远没有这样的激烈，这正如作者对佛门清规的笃信也并不激烈一样。荸荠庵里的僧侣生活就更令人向往了，完全没有一般佛门寺庙里清规的羁绊。这里的和尚只要会一点做法事的基本功如放瑜伽焰口，拜梁黄忏之类，从此就可以吃现成饭，可以赚钱，可以还俗，可以娶亲，还可以买田置地，过优哉游哉的神仙日子。庵里的老师傅终日枯坐念佛，不问世事，在那“一花一世界”里沉醉。

大师父仁山是“当家的”，管着经账，租账，债账三本帐簿，平日在庵里从不穿袈裟，经常是披件短僧衣，袒露着他那黄色的圆肚皮，光脚踢踏着拖鞋;其他两位师傅也是各有千秋，二师父在俗世是有家眷的，甚至每年还把他老婆接来避暑纳凉;三师父更是人不仅漂亮，有一手“飞铙”的绝活，甚至每场法事之后，村里就会有大姑娘或小媳妇蓦然失踪。最让人诧异的是他们吃肉从不瞒人，甚至过年的时候就在大殿上杀猪，这里的和尚过着日复一日，年复一年的祥乐时光，这哪里是一个“佛门净土”，分明就是一个现代版的“桃花源”。

今天，我们学习了课文《将心比心》，我还记得课文中有这样一句话：如果我们在生活中能将心比心，就会对老人生出一份尊重，对孩子增加一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解。

是呀，将心比心学会关心，我们都爱自己的亲人，我们也希望亲人在有困难时得到关爱，不止我们的亲人，人与人之间的感情是一样深厚的。他们也爱自己的父母以及家人。可如果人人都只想着自己的父母以及家人有困难时得到帮助，而自己却不在别人困难大的时候去帮助别人。只有我为人人，才有人人为我。我们应该学会关爱，当别人遇到困难的时候，希望我们的关怀像流水一样经过他(她)的心田。我们都有美好的童年，也将会有白发苍苍的暮年。难道你希望像小的时候一样，跌倒了大哭也没人理你吗?难道你不希望过马路的时候有人来帮助你吗?文明是靠每个人来维护的，不是靠个人完成的。记得那是一个夏天，我和妈妈上了公共汽车，好不容易才挤到一个座位，这时，一个年近九旬的老爷爷上了车，妈妈立刻站了起来，把坐让给了老爷爷，回家后，妈妈对我说：生活中，如果能将心比心，就可以帮助别人。

是呀，如果我们在生活中能将心比心，就会对老人生出一份尊重，对孩子增加一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解。

外婆就是外婆，没有什么可奇怪的，可是苹果树上的外婆就不一样了，你们一定奇怪：苹果树上怎么会有外婆呢?想知道吗?那我就给你说一说吧。

几乎所有的孩子都有外婆或奶奶，可是安迪就没有，他的外婆和奶奶在他很小的时候就去世了，当他每次看见其他小朋友都有外婆或奶奶一起带着玩耍，就非常伤心。

这一天，安迪去找他的好朋友格哈德和罗伯特去苹果树上搭凉棚，可是格哈德的外婆和罗伯特的奶奶来了，他们俩个要陪着，不能和安迪一起耍。安迪只好独自一个人在苹果树上玩，他多么想也有外婆或奶奶一起带她一 起去玩。当他正默默地幻想时，忽然，他发现外婆正坐在苹果树上，微笑着看着他。安迪高兴地让外婆带他一起去游乐园玩旋转木马、大抽奖轮盘、船型秋千、赛车等，两人玩得好高兴。

第二天，安迪写完作业后，又和外婆一起开着小车去草原套马，外婆开的车上有好多机关，安迪好奇的一会儿摸这，一会儿摸那，并让外婆给他解释各种机关的用途，路上，安迪还开心的开了车。到了草原，外婆利用车 上的机关给他套了两只马回家了。第三天，当他们在去印度抓老虎的路上，当安迪正开心地和外婆说话时，忽然有一个老奶奶叫安迪帮她推车，安迪连忙去帮忙，完了以后，老奶奶又带着安迪一起玩耍做游戏。

从此，安迪有了爱他的外婆和爱她的奶奶。安迪每天为老奶奶做家务，买东西 …… 更妙的是安迪可以把外婆的故事告诉老奶奶，也可以把老奶奶的故事讲给外婆听。 从此不再羡慕好朋友格哈德和罗伯特。

从这篇故事里，我明白了 爱是不可缺少的，如果没有爱，那么世界上就没有和谐、宽容、理解 …… 我相信，这个世界上每个人都有属于自己的爱!

这个暑假我读了一本叫《单翼天使不孤单》的书，它是由我最喜欢的作家阳光姐姐写的，因此这本书就变成了我爱不释手的一本书。

书中的主人公张小伟就是一位“单翼天使”。他的学习十分优秀。每天回家以后，看到的只有妈妈一个人，家里冷冰冰、黑乎乎的，他自己常常暗自落泪。表面上和那些拥有父爱和母爱的孩子一样快乐，但他内心深处隐藏着一道永远也无法消除的伤口。他非常在乎自己的身世，很少与同学接触，因为他怕同学们笑他是一个没有爸爸的人，因此他也没有知心朋友，心里很自卑，总是闷闷不乐，还少言寡语。他的内心，是一口深井，隐藏着伤心、孤独和难言的苦衷。他努力用表面上的快乐来掩饰自己，换回的却往往是同学们的嘲笑与讥讽。他掩饰得很好，全班几乎没有一个同学发觉出来。他就一直憋在心里不说，他的眼泪不知陪伴了他多少个春秋啊!

然而，张小伟却因为一次学习委员的竞选，得到了一次敞开心扉的演讲机会，他终于把自己一直以来藏在心里的话，全部讲了出来，就这样他把自己心里孤单的感觉一次过全部都释放了出来，他终于放下了心中的大石。而更令人高兴的是他终于有了死党，有了可以倾诉的伙伴，他们就是代号“丸子军团”的三颗小丸子，分别是：Show韵丸、泡泡鱼丸、依贝丸，把他吸为第四颗小丸子，名称：六味地黄丸。从此，他不再孤单，因为他找到了几个懂得关心他、安慰他的知心小伙伴，发现原来“单翼天使”不止他一个，最终他明白了，惟有给予和宽容才能为自己赢得温暖和爱，单翼天使们只有彼此拥抱着才能飞翔。

在文学史上有许多永垂不朽的名篇巨作，但最令我难以忘怀的还是《简爱》，不仅是因为作者入木三分的刻画出一个个鲜活人物，更因为简爱作为一个普通女性的坚韧，那是一种精神，更是一种对待生活的态度。

19世纪英国文坛“勃朗特三姐妹”之一的夏洛蒂·勃朗特的小说《简·爱》，以19世纪早期英国偏远乡村为背景，用女主人公简·爱的视角以自叙方式讲述了一个受尽摧毁、凌辱的孤儿，如何在犹如儿童的人间地狱的孤 儿院顽强地生存下去，成为一个独立、坚强、自尊、自信的女性的成长故事。

今天我又重温了这本书，在合上书的时候，不经意间已泪流满面。第一次与这本书见面，还是在上小学的时候。那时候的我懵懂无知，只感叹于结局的美好，而忽略了主人公的内心。而作者对于主人公内心的描述一次次震撼了我……简爱给了我超然的力量!

《简·爱》所展现给人们的是一种化繁为简，一种追求全心付出的感觉，一种不计得失的简化的感情。它犹如一杯冰水，净化着我的的心灵。

它阐释了这样一个主题：人的价值=尊严+爱。然而简爱的人生追求有两个基本旋律：富有激情、幻想、反抗和坚持不懈的精神;对人间自由幸福的渴望和对更高精神境界的追求。正如书中简爱的所言：

“难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实!”

简·爱是个孤儿，从小寄养在舅母家中，受尽百般欺凌。后来进了慈善学校洛伍德孤儿院，灵魂和肉体都经受了苦痛的折磨。也许正是这样才换回了简·爱无限的信心和坚强不屈的精神，她以顽强的意志以成绩优秀完成 了学业。为了追求独立生活，她受聘在桑菲尔德庄园任家庭教师。故事的重点是身份低下的家庭教师简·爱与男主人罗切斯特之间历经磨难的爱情。这段爱情因男女主人公悬殊的社会地位和个性的差异而充满了激烈碰撞，也 因两人志趣相同、真诚相爱而迸发出灿烂的火花。作者以简·爱鲜明独特的女性视角和叙事风格娓娓道来，真实而有艺术感染力。特别是简·爱的独特个性和思想，爱是一个不美的，矮小的女人，但她有顽强的自尊心。在打 动身为贵族的男主人公的同时，也紧紧抓住了我们读者的心。

一个贫穷，低微，相貌平凡，身材矮小的普通人。一个从小受尽舅妈家欺负，辱骂的孤儿。一个只配在义塾读书的穷孩子，以为只能做家庭教师来维持生计的“仆人”。她普通吗?确实普通。她才华横溢吗?我无从得知。但，从1847年起，她震惊了英国文坛，数百年过去了，她仍经久不衰，受到世界各地读者的青睐。她——简爱。她之所以能一直活在人们心中，必有她的魅力所在。那，是什么呢?

是个性，是坚持。

简爱从小寄人篱下，受尽了舅妈家的欺负，过着近乎于乞丐和仆人的生活。但她不甘忍受他们的欺负，并不像一般人那样在角落里流泪，可以对舅妈和表哥大打出手，破口大骂。在其为罗切斯特先生做家教时，她可以顶撞主人，无视主人多年的阅历，到最后居然要罗切斯特道歉。也正由于她的个性，她才能在古代英国说出平等的真谛“就好像我们都已经离开人世，两人一同站在上帝跟前——因为我们本来就是平等的。”

真正的个性不是外表的出彩，而是心灵真正的强大。

虽然我们现在还没资格谈论爱情，但他的行为深深地震撼了我。她能够再昔日的真爱欺骗她，而后又在一次事故中烧伤了手，致手残疾，又烧瞎了眼睛，已经基本成为废人时，重新回到他的身边，做他的手与眼，同时与他结为夫妻他们曾说，“我们的蜜月将照耀我们一生，他的光辉只有在你我的坟墓上才会黯淡下去。这是多伟大的坚持，这是多神圣的举动。他的行为诠释了爱这一名词。

她向我们诠释了 只有真正的个性和坚持，才能铸造一个真正的伟人。或者，只有作品有了真正的灵魂，才会留下一部传世的作品。

谈谈作者吧，作者用她短暂的一生，谱写了一部传世的名著。她的辛勤与努力，使他塑造了一个有血有肉的人物，简的故事受到人们一遍遍的传诵向我们说明

辛勤的作者+真正的灵魂=传世的作品

简·爱作为爱情小说的女主人公是以前所未有的女性形象出现在这部十九世纪的文学作品中的。以往爱情故事的女主人公都是些美丽温柔、高贵贤淑的女子形象。而简·爱，她”贫穷，低微，不美，矮小“，但她拥有的 一颗智慧、坚强、勇敢的心灵，使那些外在的美在这内在美面前黯然失色。更为可贵的是简·爱并不因为自己的贫穷和外貌而自卑，相反，她勇敢坚定：”我和你的灵魂是平等的。“”我跟你一样有灵魂，——也完全一样有 一颗心!“”我现在不是凭习俗、常规，甚至也不是凭着血肉之躯跟你讲话——这是我的心灵在跟你的心灵说话，就仿佛我们都已离开了人世，两人一同站立在上帝的跟前，彼此平等——就像我们本来就是的那样!“

也正因为此，简·爱敢于去爱一个社会阶层远远高于自己的男人，更敢于主动向对方表白自己的爱情——这在当时的社会是极其大胆的。幸福不再是某个人、某个阶层的专利，她属于芸芸众生的每一个人。只有两个相互 对等的灵魂才能组成一份完整的爱情，所以简·爱坚持，自身的独立与追求爱情的完整是不能分离的。后来，简·爱含着悲痛离开了罗切斯特，也是基于同样的理由，她决不能允许自己和一个有妇之夫结合在一起。那会是一 份不完整的爱。如果她继续留在罗切斯特的身边，那她也就不会还是原来那个独立、平等的简·爱了。如果说简·爱的这次离去是由于无法改变的现实而不得不做出的一次理性选择的话，那么她最后的归来则是她出于坚持感 情的追求的又一次理性选择。

在这里，我们看到的不仅仅是一个如何赢得了男贵族爱情的平民女子的苍白的灰姑娘的故事。而是简·爱勇敢果决的走出了灰姑娘的童话，迈向一个有着新女性、真女性的文学道路的起步。简·爱藐视财富、社会地位和 宗教的威仪，她认为，”真正的幸福，在于美好的精神世界和高尚纯洁的心灵。“她的信念和行动展现出来的力量，深打动了一代又一代读者的心，使生活在金钱万能的社会中的人们的灵魂得到净化。简·爱是，一个对自己 的思想和人格有着理性认识的女性，一个对自己的幸福和情感有着坚定追求的女性，一个不再只是盲从于男人和世俗要求的女性，一个对自己的价值和情感做出了独立判断的女性，一个坚强独立的女性。夏洛蒂·勃朗特创造 了一个前所未有的女性形象;简·爱发出了一个属于女性自己的声音——对于平等、独立、完整、自由的坚持和追求。

我身材矮小，长相平平，常自卑地低下头，你若是我，你会怎样?没有如果，你用经历告诉我，即使如此，你也会勇敢地抬起头，笑对人生，在舅妈家受欺凌时，你没有逆来顺受，而是坚决维护自身利益，在罗沃德孤儿院，你结识了自己的好友——海伦和谭波尔老师，当她们离去，你也离开了这个不再有感情的地方。你不亏待自己，强迫自己做不喜欢的事情，就连最后，你也没有跟着圣·约翰走，而是选择了一贫如洗的罗切斯特先生。

我想这种尊重自己、爱惜自己的态度也正是你的魅力之处。做自己真正想做的，不正是爱自己的表现吗?人无完人，却都有独特的一面，做一个独特的自己，一个真实的自己，就应不顾外人眼光，抬起头来，谢谢你——简，是你让我学会爱自己!

小时候，总会有很多梦想，但是伴随着年龄的增长，中考的来临，压力的增大，这些梦想渐渐离我远去，每天忙忙碌碌地生活，有时问自己，你的理想是什么?目标在哪里?答案竟连自己都不知道了。这时我想起了你，你不也多次遇到困惑吗?正如婚礼前发生的那个意外，它让你震惊，让你痛苦，更让你有了前所未有的困惑，面临人生重要的抉择：离开还是停留?最终你认清了生活，选择了前者，正是你这种在曲折的人生中，崎岖的道途上仍然坚持自己理想的精神，鼓励我重新找回目标，驾着理想之舟在生活的浩瀚之海中勇敢前行。

有时困难重重，挫折连连时，我就会对生活感到灰心丧气，失去对生活的热爱，但是，也正是你，让我感到生活还是如此美好。紫丁香、夜莺、常青藤……这些平时被我忽视的景色在你的笔下组成令人心旷神怡，陶醉不已的画面。我才发现，平凡的生活处处是美好，只是我不曾多加留意。其实，打动我的不仅是大自然的美，更是你对生活那份不灭的热情。

爱自己，爱生活，这一切都是你教会我的，这一切也是活在世上必须先要懂得的。

我爱故我在，是你教会我爱，谢谢你——简

社会的压力从来都不会消失，不幸的生活、不幸的人随处可见，尤其是女性作为弱势群体则更需要更多如简爱般坚韧的女子昂首走出，用双手与智慧建立一片鲜花盛开的新天地。

喜欢蔡智恒的第一次的亲密接触，或许它对对我来说并不是最喜欢的，但它是第一本我喜欢读它并不是因为别人说它好或者说它坏的。

其实第一次亲密接触第一次的亲密接触是通过同名电视剧的。记得大概是在高一暑假。那时候整天泡着电视，虽然那电视剧不是格格类就是流星花园类的，可是实在没办法，太无聊了，拿着电视遥控将频道从头到尾按了一遍又从尾到头按了一遍，最后停留在第一次的亲密接触，因为那女主角比较漂亮。所谓“窈窕淑女，君子好求”嘛。吾虽非真正的君子，但也不是不食人间烟火。可是看了几集后，我变得会主动去看了，对那电视剧的印象变好。他与其他的电视剧不同，许多电视剧都是男女主角相爱，然后由第三者插入，或者父母阻碍，分手后又历尽千辛万苦最后取得大团圆的。特别是最后“轻舞飞扬”的死让人感触很深，或许只有悲哀的结局才能使人真正难以忘怀。我也养成一个习惯，看金庸的武侠小说必先看他的电视版后才看小说。

开学后，一次在学校前面的书摊发现了第一次的亲密接触，因为前面看过了电视版，所以就买了。看了书后我发现看完电视后再去看书的好处，当你看到与电视剧相同的地方后，脑海里会浮现那个镜头，特别是“轻舞飞扬”洒香水的那一幕，有点温馨，又有些凄凉。

喜欢这本书，是因为它是描写网络上的爱情，那时候的我没有电脑，没有QQ号，也很少去网吧，对网络很好奇。性格内向的我不太敢于表达自己内心真正的感受，在现实中与人真正谈心的次数很少。我应该就是痞子蔡所说的网络中第二种，一种在网路上变成他“希望”成为的那种人的人，因此希望通过网络说出自己的心声，希望成为拥有自己本来就不具备的性格的另一种人，毕竟在网络中谁也不认识你。可是，现在我有电脑了，我发现原来我是错的，我根本就不是很了解自己，在网络上我也是一个不健谈的人，虽然有时会多说几句，但那也是要经过细思苦虑的。

喜欢这本书，是因为喜欢他里面的爱情故事。得不到爱情的人是最想得到她的人，除非他不是人或者真正看透红尘，决心皈依我佛。觉得痞子蔡比我幸运，他能得到他喜欢的女人的爱，能够表白自己的爱，能和自己喜欢的女孩一起看电影、散步，能够陪伴心爱的女孩走过她人生的最后一段路;他运气也比我差，他喜欢的女孩已经离开人世。正如轻舞飞扬最后所说的：“如果我有翅膀，我要从天堂飞下来看你。我有翅膀吗?……没有。所以，很遗憾。我从此无法再看到你。”不过，至少真真正正爱过就是最大的幸福。相信轻舞飞扬是微笑着离开人间。

一拿到书印入眼帘的是一个头像，双眼皮，微笑，呲牙头发很短但没有达到光头的程度，他是笑得那样从容那么干练那么自信!他就是中国30年来最具传奇色彩的商业巨人史玉柱。《我的营销心得》里口述大多用口语化，大白话的形式讲了他本人的经历和得出的经营准则，讲得很直白也很实在也容易读懂。

他的人生从成功，失败，再成功。从他个人的特殊经历使我真正明白了他说的一句话“作为我们曾经失败过，至少有过失败经历的人，应该经常从里面学点东西。人在成功的时候是学不到东西的，人在顺境的时候，在成功的时候，沉不下心来，总结的东西自然是很虚的东西。只有失败的时候，总结的教训才是深刻的，才是真的。”确实人在成功的时候往往沉不下心来去总结去学习甚至被成功的喜悦冲晕头脑。真正的失败才会让人学到东西，让人成长的更快.所以我们要正视失败不断总结失败教训! 其实离我们工作最近的就是讲到营销。书里讲到“营销，我觉得最核心的一个问题，还是要了解你是销给谁。把目标消费群研究透了，路子对了，然后再适当用一些表现手法，说法上用一些技巧就很容易成功”这个营销方法在脑白金销售上得到了很好的体现!不管是卖脑白金还是我们的广告营销都有相似之处，我们对自己的客户群要有充分的认识，要知道哪些是我们的目标客户，哪些是潜在的客户，我们主动出击主动联系，去了解顾客的需求，以我们这方面的专业知识去帮助顾客。深入了解现有顾客对我们的意见或想法，以便做相应调整更好地维护好现有顾客。也可以对现在顾客进行深入开发和挖掘，说到这也使我想起来书里史玉柱说过的一句话“要播广告，至少坚持一年，广告，它其实是一个投资，它在消费者大脑里面，是对消费者大脑的一项投资” 一样产品在消费者脑海里要形成印象，需要很长时间，需要持续，脑白金就印证了这一点。现实中耐克阿迪，可口可乐，中移动这些早已深入人心的品牌它为了不离开观众的视线在不停地打广告，在对消费者的大脑不停地投资，但现实也印证了广告要有效就要持续播的道理。所以下次和顾客谈广告时候把史玉柱的这句话拿来比喻，至少他成功过。他说的是对的事实也印证了这一点! 他在营销中也讲到了怎么样让客户更容易接受你的定价问题。如何让消费者不觉得贵，史玉柱打了个比方：他有个游戏，要在刀上镶一个宝石。设计中，这个刀是最极品的刀，需要他花1000块钱。如果直接定价1000块，用户肯定不接受。史玉柱的设计方式是：让他10块钱买1颗宝石，但镶嵌的成功概率是1%，其实最后也是1000块钱，但用户容易接受。其实现实中银行信用卡的分期付款也是这个道理，当然我们的报纸广告费怎样去分解让顾客更容易接受也是我们今后要好好研究的话题!

读了这本书使我了解了这位商业巨人的大起大落，在他巨人倒下的时候，发不起工资的时候他后面还有这么多人死心踏地跟在他后面干，团队始终没有散这也说明他一路以来的人格号召力，更是他们有一种洞察力和对未来信心和不放弃的坚定信念。这些是这个团队的感情纽带，把他们牢牢帮在一起形成一股无限的力量直到成功，因为生意是人做的，人才是最关键的资产的!史玉柱这支稳定的团队，在商海风浪中不离不弃的精神，在如今这个功利现实的年代，几乎就是个传奇。这就是他的人格魅力! 读完这本书使我受益匪浅，也懂得了巨人成功的背后离不开他不懈的努力。更感受到了一个团队有个灵魂核心人物的力量!

我家有一本沈石溪的书，叫《双面猎犬》。书中的白眉儿是故事的主角，让我们先来听一听白眉儿的故事吧：

白眉儿是一只豺，从小在豺群中长大，别的豺都是红色，只有白眉儿是黄色，因为它的父亲是一只优秀的贵族的爱吃苦的猎犬。白眉儿的毛色就是继承父亲的。白眉儿的妈妈达维娅，在刚生下白眉儿不久，因为身体虚弱而至将要死亡，为了孩子能生存下去，把一只奶水正充足的豺妈妈的孩子杀了，白眉儿算是活了下来。好景不长，达维亚的秘密被豺群发现了，白眉儿就成了地位嘴低的苦豺。在一次危险捕食中，白眉儿用了空中噬喉。那是它只有一岁半，并且这个动作只有豺王夏索尔才能做到，豺王练了好几年，而白眉儿第一次就和夏索尔做的不相上下。夏索尔怕自己的豺王位置不保，而且一直怀疑白眉儿的血统，就把白眉儿赶出了豺群。饥饿的白眉儿被一个老爷爷救走，老爷爷经常让白眉儿偷鸡，大家认为白眉儿不是狗，是豺，让老爷爷把白眉儿卖掉，老爷爷就去了市场。在市场上白眉儿发现了村长阿蛮星，认为村长是识“才”的，极力靠近阿蛮星，阿蛮星买下了白眉儿，于是白眉儿开始了它辉煌的“猎犬”生涯。

读了这本书，我知道了白眉儿是一只有勇气、细心、懂人性和听话的“狗”。白眉儿如果没有勇气和细心的话，就不会做出漂亮的空中噬喉。懂人性体现在要把白眉儿卖了做狗肉的时候，白眉儿四处抓狂，这才救了自己的命。白眉儿之所以听话，因为人类救过它，证明了人类和豺也是朋友。

《查理和巧克力工厂》描写的是查理一家有七个成员——爷爷、奶奶、姥姥、姥爷、爸爸、妈妈、小查理，只有父亲一人在一家牙膏厂工作，收入非常低，挣到的钱甚至不够买食物让大家吃饱。查理每天上学、放学都要经过旺卡工厂——全世界最大最有名的巧克力工厂。但这可是最可怕的折磨人的东西，因为家里经济条件不好，他只有在生日时才能尝到一点儿巧克力糖。这一小块六便士的巧克力糖，查理却可以吃上一个多月：收到巧克力时，小心的放到自己的盒子里，宝贝得像是一根金条，开头几天只是看着从不去碰，后来实在忍不住才把糖纸角拉开一点点，露出一点点巧克力，然后轻轻地咬一点点，只让那可口的甜味足够在舌尖上慢慢散开，第二天再咬一点点，第三天又咬一点点，一天天一点点咬下去……所以每天两次经过巧克力工厂，查理都禁不住把脚步放得非常非常慢，高高地抬起鼻子，深深地久久地吸进他周围沁人心脾的巧克力香味。

一天，巧克力工厂的主人——前所未有的最伟大的巧克力发明家和制造商旺卡先生贴出了告示：宣布允许五名小朋友由他陪同参观世界上最宏大、最神奇的巧克力工厂，可以看到工厂里全部秘密和魔法，参观结束后，作为特殊礼物，他们每个人可以得到足够吃一辈子的巧克力糖和其他糖果。查理成为了第五个幸运儿，和其他四位小朋友一同参观了巧克力工厂。

在参观巧克力工厂的过程中，大家都感到新奇有趣、惊叹不已而又迷惑不解，他们看到了叹为观止的巧克力瀑布、川流不息的巧克力大河、郁郁葱葱的口香糖草地……但因为贪欲和不遵守秩序，第一个小朋友被管子吸了上去，变瘦了;第二个小朋友与她的爸爸妈妈满身是垃圾;第三个小朋友全身都变成了紫色;第四个小朋友变得四肢非常的长，只剩下查理一个人从始至终表现的非常好，没有制造出一丁点的麻烦，最不可思议的结局是旺卡先生把整座巧克力工厂送给你查理，成为了巧克力工厂的主人。

查理是个懂事的孩子，“不肯吃我们省给他的食物”;是个懂得分享的孩子，生日得到的巧克力“要让每个人都尝一尝”;是个善良孝顺的孩子，在工厂里一直拉着爷爷的手;是个自控力超强、遵守规则的孩子，虽然他特别喜欢巧克力，但如果没有旺卡先生的允许，他从来不去碰一下巧克力糖果……正是这些优秀的品质，打动了旺卡先生，使他将工厂送给了查理。

这本书我是一边流着口水一边看完的，不仅读到了乐趣，还学到了善良、诚实、自律、分享、感恩。

这个假期，我怀着对名师的崇敬，读完了窦桂梅老师写的《玫瑰与教育》，乍看题目，还以为是教育教学理论，其实不然，这是窦老师平时的一些杂感，有的是写在网上的一些随笔，书中的内容有的是与教育有关的，有的是她自己的读后感。读完这本书，好象更了解她了，书中对我最有益的莫过于她有关教学的感受，她的一些思维的火花也引起了我对自己工作中一些问题的思考。

《玫瑰与教育》记录的就是窦桂梅老师教育生命一次次花开的轨迹。她为学生创设了广阔的心灵和精神空间，同时以情动人，那些娓娓道来的文字，缓缓流淌出的是慈母对女儿的疼爱;老师对学生的关爱;领导对下属的期待;智者对朋友的友爱。读窦桂梅老师的《玫瑰与教育》，感觉就如同与一位亲近的朋友谈心，亲切，自然，娓娓道来，引人入胜。

本书分为四辑：第一辑清淡与忧患，其中写了作者的教学反思;第二辑在听说读写的背后，主要写了作者在语文教学的所做、所想;第三辑日本的教育管窥，写了作者到日本参观的所见、所感;第四辑在白纸黑字的沃野上，写了作者的很多读后感。

积极实践，勤于积累。窦桂梅老师之所以能如此快速地成长起来，很重要的一个原因是不断地创新实践，并且善于积累总结。窦桂梅老师在不断的探索中始终保持着自己敏锐的触角，她努力突破在教育中谈教育的弊端，勇于用自己的言语发声，勇于上探索性的课。有实践就要有反思，不断地积累已成为窦桂梅老师的自觉行为。她的个人专著的出版向我们传递了一个信息——“我在成长，我在写。”

有人说，教育是一门艺术。这话一点都不错，我认为，这门艺术的关键就是能够灵活地运用各种教育方法，而老师对学生真诚的爱是掌握这门艺术的诀窍，更重要的是掌握爱的艺术。

有些老师常抱怨，现在的学生不好教，好话听不进去，好心不接受，真是没良心;也有些老师总是常常以“我是恨铁不成钢”来宽容自己在教育方法上的简单甚至粗暴，认为只要出发点对，是爱学生，是为学生好，方法上就可以不去计较。于是就出现了不问青红皂白的斥责，甚至打骂学生的现象，其实我们有没有静下心来仔细想一想，我的话是否拨动了学生的心弦，我的“爱”是否能被学生欣然接受。其实，这是教师情感教育没有真正落到实处，缺乏了“爱”，更缺乏了“爱”的艺术性。

也许我们都有过这样的经历，当学生调皮、不听话时，我们就对他们严加管教，这也不准，那也不准，动辄批评，甚至有时大发雷霆。很快，学生确实“老实”了，也许我们还会暗暗自喜，但其实这有可能是一种假象，学生只是迫于你的权威，嘴巴不敢说，内心却不服气。 所以，我们的教育必须从爱出发，从学生的角度考虑问题，从心底里关心爱护学生，晓之以理，动之以情，付出百倍的耐心、细心和同情心，这样，许多问题也将迎刃而解。

作为老师，我认为，对学生要从心底里拿出全部的爱心，爱得质朴，爱得自然，但是，这还是不够的，要想使爱独具魅力，还必须顺应童心，别具匠心，震撼人心，讲求爱的艺术。我想，这才是我们毕生所追求的东西。

有这样的名师，就是我们学习的榜样，在钦佩窦桂梅老师的同时，我作为一个小学教师，就应该学习她的教学方法和精神，从她的身上得到对我的身心和教学工作有利的东西。

《玫瑰与教育》记录的是“玫瑰”的教育生命一次次花开的轨迹，抒写的是“玫瑰”对教育的一片真情，对生活的热爱，对事业、家庭、爱情的体悟，因为真，所以爱。在她的眼里，教育本身就是开不败的玫瑰花。

在教学中，能成为骄人玫瑰的毕竟是少数，但只要我们善于自我“浇灌”，善于自我“反思”，我相信我们也一样能够激情绽放，留一缕芬芳在教育的这片园地里!让我们都来做一朵绽放在那校园里的玫瑰吧!

老舍的短篇小说《柳家大院》讲述的是在旧时代北京的一个不起眼的大杂院里，公公、小姑子、丈夫虐待小媳妇导致她上吊而死的悲剧故事。但作品并不仅仅唱出了黑暗社会底层妇女的悲歌，更像作者自己所说的那样“在平凡的事件中看出意义”。从贫民窟司空见惯的血泪的生命史中挖掘出底层劳动人民的悲剧根源，揭示整个民族精神文化的痼疾。

谁是逼小媳妇走上自杀绝路的凶手?单从文章表面看，我们可以断然地回答她是被自己家中的亲人——公公，小姑子，丈夫折磨死的。在中国封建社会中,妇女的地位是最低下的，就如鲁迅悲痛地指出：“有时简直并牛羊而不如”。贫穷往往能将人性的残忍与对生命的漠视展露无疑。小媳妇是被她的父母以一百元的代价“卖”给王家的，这样就使王家“再有一年也还不消这笔亏空”。“爱与不爱，穷人得在金钱上决定。”因为穷，小媳妇被人认为是王家生活贫困的根源，被当作“出气筒”。但是如果究其根本，我们可以看到是所谓的“文明”在从中作梗。这“文明”，指的就是中国固有的封建伦理道德加上外来的资本主义文化思想，是它毒害着劳苦人民的心灵，酿造着生活的苦酒，使像小媳妇这样的“苦人”走上绝路。

小媳妇最终是死了，她的死是苦难的终结和逃离，更是对丑恶世界的控诉与批判，但这种力量太微弱了，萤火照不亮黑暗的天际。二妞的命运就说明了一切。这个自居为“女学生”的丫头，变着法儿折磨她的小嫂子，恨不得“把她一下子捶碎才痛快”，可她无论怎样自认高贵，都逃不脱“穷人家姑娘的悲剧命运”，她还不知道自己的父亲正盘算着把她卖出去，更没有意识到她嫂子就是未来的自己。这样的结局使得悲剧之悲达到了无以加复的地步。