六年级美术教学过程经典19篇

教学目标：

1、了解中国画与油画的各自特点。

2、感受中国画的艺术境界，提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。

教学重点：

了解中国画与油画的各自特点。

教学难点：

感受中国画的艺术境界，掌握欣赏中国画艺术的基本方法。

教学准备：教学课件

教学课时：一课时

教学过程：

一、导入(展示作品，激发兴趣。)

把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏，并让学生们对比区分，找出这两幅画面中不同的地方。

二、通过欣赏比较，了解油画与中国画的特点。

(一)西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较

1、欣赏西方油画花卉作品

(1)意大利 卡拉瓦乔 《水果篮》

(2)北欧 丢勒 《野兔》

2、欣赏中国花卉作品

明代 徐渭的两幅作品 《鱼蟹图》

(二)西方油画人物作品与中国人物作品的比较

1、欣赏西方油画人物作品

(1)十七世纪西班牙宫廷画家 委拉斯贵支 《教皇英诺森十世》

(2)意大利 卡拉瓦乔 《女占卜者》

(3)十七世纪荷兰画家 伦勃朗 《戴金盔的人》

2、欣赏中国人物作品

(1)南宋 梁楷 《李白行吟图》

(2)《对话的人》

(三)油画与中国画的特点

西方油画最突出的特点是求真写实，追求真实地表现事物的形貌色彩。

中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。

三、感受中国画的艺术境界

(一)中国画的艺术境界：追求笔墨韵味与情感思想合二为一

1、“以形写神”的重要理论

2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物：苏轼和倪瓒

(二)中国画艺术不求形似，而求神似，追求真实地表达内心的思想情感

1、南宋 梁楷 《泼墨仙人图》

2、南宋 梁楷 《布袋和尚图》

3、南宋 郑思肖 《兰花图》

四、总结延伸

教学目标

1、综合己学过的美术知识，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。

2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。

3、通过实践活动，让学生懂得感恩，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感。

4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。

教学重点与难点

重点：1、用形式多样的艺术创作记录小学阶段最美好、最难忘的事情。

2、激发学生内心的爱，让孩子们懂得感恩，学会热爱学校、热爱老师、热爱同学、热爱生活。

难点：综合学过的美术知识和技能，用多种形式进行创作。

教学过程(15分钟)

(一)展示课件，引入课题

1、引导学生观看校园及校园生活的每个角落。

(二)新课讲授

师：亲爱的同学们，看着咱们生活过学习过的校园，老师感觉我也回到了我的学生年代，和你们一样调皮可爱了。我相信同学们此时也一定是思绪万千，是的，它勾起了我们对小学六年生活的回忆。亲爱的同学们，让我们一起来看看教我们知识、教育我们成长的母校吧。

师引导学生们一起观看校园生活的记录图片，师着重加强引导学生们的情感教育。

观看学生们成长的生活点滴。

图片展示：这是我上学第一次郊游、我入少先队了、参加活动了、认识了好多小伙伴啦等等。

师：亲爱的同学们，看了这些你此时内心是什么感受呢，有没有让你印象特别深刻的老师、同学或者事情呢，谁愿意跟我们一起来分享一下你内心的小故事、小秘密吗?

学生到台前讲诉自己在校园里影响深刻的故事。(师鼓励学生大胆说出自己内心的真实感受)。

师：谢谢同学们分享给我们内心的珍贵的小故事。那么同学们你们现在想不想通过我们的美术课，用绘画的形式把我们珍贵的小故事永远的保存到我们的画纸上呢?老师看出你们的迫不及待了。那么请同学们和老师一起制作成长记录袋。

1成长记录袋的封面。封面很重要哦，自己设计自己的封面，自己参与到自己的成长记录中来可能会更加有意义，而且有利于发挥自己的想象力和创造力。在封面上可以简单的记录自己的基本信息和特长爱好

2我的爱好和特长。同学们都有自己的爱好特长等，可以将记录学生特长爱好的资料，照片等放进成长档案袋，比如参加舞蹈比赛的照片，参加绘画比赛的作品，参加钢琴比赛的证书等，这些都是咱们成长过程中很重要的足迹。

3可以在咱们的成长档案袋中放入同学们的作品或者作品图片，比如我的小发明小制作等。如剪纸，绘图，书法等，这些都会唤起我们美好的回忆和积极进取的兴趣。

4每个同学除了要学习文化知识之外，还要在课余时间参加一些有意义的活动，比如植树节，感恩节，学雷锋活动等，这些都可以记录在咱们的成长档案里面。

(三)作业要求

亲爱的同学们，你们做好准备了吗。相互说一说你的创作想法。

师：同学们非常棒，能想到这么丰富有趣的画面，很大胆很自信，老师也相信你们，一定能完成一幅有意义独特的作品来。那这儿老师也带来了两幅学生作品，先让我们一起来看一看。

小结：好的，同学们拿起你们的画笔，着手画吧，大胆的创作，大胆的构画，大胆的涂色，老师相信你们，你们都是独一无二的。

学生创作，老师指导。

六、作品展评(五分钟)

展示自己的作品，讲一讲自己的记录袋，谈一谈自己的经历。欣赏其他同学的作品，说一说同学作品的优点、缺点，还可以如何表达。

七、课后拓展(五分钟)

鼓励学生谈一谈自己创作后的感受。临近毕业，对老师或母校有没有想说的悄悄话，可以写到作品的背面。

小结：亲爱的同学们，在我们的成长进步中，无不渗透着老师的辛勤汗水。你们即将步入中学时代了，记住老师们永远希望你们能健康快乐的成长，自信的迎接新的挑战。

教学目标：

复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。

教学重、难点：

训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。

课前准备：

学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。

教学过程：

1.简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。

2.教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。

a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。

b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。

c.构图以及动物的造型。

d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。

3.教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：

a.讲解归纳动物的大形体。

b.讲述调墨、调色。

c.分步作画，讲解画动物的先后顺序。

d.修改调整完成。

4.布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。

5.老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。

6.征集作业、讲评，提高审美能力。

(三)课后拓展

收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法。

教学目标：

1.学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2.培养学生空间想象力和造型能力。

教学重点：

理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。

教学难点：

各个形体的切挖变化及整体的把握。

教学具准备：

师：范图实例制作材料。

生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。

课时：1课时

教学过程：

一、导入阶段。

复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗?生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对?为什么?因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)

你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图，讲解结构)

二、发展阶段。

欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

三、本课练习。

根据草图，在带来的材料上进行切挖练习

四、生作业，师巡视辅导。

五、作品展示。

作品摆在展示台上，生评价，师总结

六、拓展。

纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

教材分析

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

教学重点：装饰画的特点及表现方法。

教学难点：如何表现出装饰画的特点。

教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。

教学过程

一、导入新课

教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。

板书课题：装饰画

二、新授新课

1.什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?(学生小组讨论回答)

小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

2.介绍装饰画的种类：

以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。

3.欣赏书本作品

(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?

静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。

(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?

装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰

性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

4.装饰画绘画方法

(1)装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。

装饰画的构图的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)

(2)装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。

三、布置作业：

请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习，

师巡回指导

教学目标：

1.通过本课的学习，使初步认识线造型的艺术特点，并能运用正确的技法进行线造型的创作，锻炼学生手脑协调能力，使健康和谐地发展。

2.能力目的：掌握硬质线材的表现手法，学会用曲卷、折叠、连接等手法进行线造型的创作。培养学生初步的立体造型能力和多维空间想像能力。

3.感觉线造型的艺术特点，体会线造型结构带来的审美趣味，培养学生合理用材巧妙用材的可持续发展的理念。

教学重、难点:

重点：通过本课的学习，学会用金属线材创作一个艺术造型。

难点：线造型的创意表现。

课时：1课时

教学过程：

一、认识软材与硬材。

1.组织教学，检查学生上课所备的工具材料情况。

2.教师从教学知识说起，引导学生认识“线”。线：两点之间作连接，便是线。

3.教师拿实物让学生知道什么是软材，什么是硬材。点明本课学习硬线造型。

导入本课，板书课题。

二、欣赏认识线造型

1.引导学生欣赏课本上的线造型作品和学生作品中，认识线造型的表现形式和艺术特色。

2.引导学生线造型作品。

三、学习线造型的表现方法。

四、实践操作，练习创作线造型。

五、作业展示，共享创作成果。

教材分析

一、教学内容与目标

1、综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。

2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。

3、通过实践活动，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感。

4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。

二、教学的重点与难点

教学重点：综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的间。

教学难点：集体创作《毕业小报》，编排时应把握好作品的整体美感及风格统一。

教学准备：优秀学生作品等。

教学过程

一、课前准备

二、创设情境，激发兴趣，导入新课。

1、欣赏美丽的校园

2、欣赏学生生活的图片：展示课件，六年来校园生活照片(运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等)

出示课题

三、启发思考

1、组织学生欣赏教材中的学生作品：

引导学生思考：

作品表达了什么内容?

用了什么样的表现形式?

你喜欢哪幅作品?为什么?

展示历届学生的优秀作品，引导学生进一步分析。

四、鼓励创新，交流构思

记忆最深刻的人和事，你得到了哪些发展，曾经留下美好回忆的学校的一个角落。

五、布置作业，学生创作。

集体创作毕业小报，学生都难以把握整体和和谐与统一，教师要合理引导，适当调整并适时给学生以建等。

六、课堂评价

教学目标：

1、调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。2、学会欣赏，绘制文物。

3、了解保护文物的意义，增强学生的文物保护意识。

教学重点:

了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。

教学难点：绘制文物，制作宣传小报。

教具:

教师：课件和图片

学生：铅笔，水彩笔，油画棒，纸。

教学过程:

一、导入：

看图片中央电视台鉴宝现场，人头攒动、人山人海。

俗话说盛世藏宝，乱世藏金。现在国家安定、人民富足，喜欢收藏的人也多了起来。有人说现在是全民收藏的时代，全国有七千多万藏友，电视上也有众多的鉴宝节目，这里说的宝大多数时候指的都是历朝历代的文物，文物，是民族文化的物质载体，所以我们要保护好自己民族的文物。引出课题——《保护文物》

二、讲授新课：

说到保护文物，你们知道什么是文物吗?

阅读课本P26第一、二两节。了解文物的范围。

1、欣赏收集到的文物图片资料，教师边引导看图，边讲解。

(1)中共一大会址1920年和重大历史事件、革命运动和重要人物有关的，具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址纪念物等。谁能举一下我们自己身边的例子?绘画大师李可染的故居，淮海战役烈士纪念塔

(2)五彩鱼藻纹瓷罐明

(3)黄花梨圈椅明

(4)玉凤商各个时代有价值的艺术品、工艺美术品

(5)龙门石窟大佛唐

(6)齐景帝陵墓麒麟南北朝齐具有历史、艺术、科学价值的古文物遗址，古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等……

举个身边的例子：狮子山汉墓兵马俑，楚王山千佛洞，东坡黄楼，云龙山放鹤亭，兴化寺北魏佛像，徐州汉画像石……

2、小组讨论，感受文物的美感

3、让学生说出自己的感受。

4、教师作适当小结

5、讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。

三、课堂小结资料

徐州，国家第二批历史文化名城之十二，尧封彭祖于此，称大彭氏国，春秋有彭城邑，战国时为宋都，项羽亦曾在此建都，三国时为徐州州治，清代为府治。自古兵家必争，是有名的军事战略要地。文物古迹有汉代戏马台遗址、兴化寺、大土岩、淮海战役烈士陵园，还有汉墓多处，出土有汉画象石、兵马俑、银镂玉衣等。

教学目标：

1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。

2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。

作业设计：利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的

教学过程：

(一) 引导阶段：

师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画?都用到了画图软件中的那些工具?

生：铅笔工具

师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢?

(二)新授阶段

生：用手来画，画一个和它一样的。

生：用电脑绘画。

师：用那一种方法更简单?

生：电脑绘画

讨论：从画图软件中的那里可以找到?去找找看!

(让学生上讲台来找给大家看。)

师：请同学们试一试，一起来制作更多的。

生：巩固练习。

师：同学们电脑绘画有趣吧!老师也非常喜欢用电脑绘画。

想不想和老师共同完成一张电脑画?

生：想。

师：我来操作，你们帮我思考。(讲解绘画过程)

(三)学生创作 教师辅导

(四)互评

(五)总结

课后反思：

使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。.指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画,复制,粘贴和翻转。引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣,从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。.使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。利用矩形,椭圆形,线形等工具进行花边图案的创作设计.。通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程,从而调动学生学习热情与兴趣.让学生利用复制,粘贴,变化和翻转制作一副独特,有趣的花边图案.鼓励学生大胆,自由地创作和绘制。

教材分析

一、教学内容与目标

1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。

2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。

3、为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。

二、教学的重点与难点

教学重点：解外国的一些自然奇观的特点。

教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。

教学准备：课件、图片、资料。

教学过程

一、组织教学

二、导入新课

1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。

2、出示课题：探访自然的奇观。

三、讲授新课

(一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。(二)、小组交流研究：

1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产? 教师课件演示课本中的精彩图片，并分别对这些奇观做简要的介绍。

2、自然奇观美在哪里?

师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括

板书：色彩奇美 形态壮美令人惊叹 生态优美

四、学生实践

要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。 学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。 教师巡视辅导。

五、小结，布置下节课准备材料。

第二课时

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

二、作业展评

欣赏学生作品，并请画得好的学生读一读感想。

三、研究景点及相关资料

请同学们结合课前准备的资料，分组研究一处景点：它美在哪里?你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态?

四、总结，延伸。

通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富，我们应该如何珍视人类自然遗产呢?今天，有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害，更多的是人为因素(如：污染、战争等)，我们能为保护世界遗产做些什么呢?

涉及到遗产的开发利用问题，有些同学可能会提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题，针对这种情况我们可以引导学生进行讨论，讨论人与自然的关系，如何合理利用自然等，这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产，留给未来这一观

教材分析：

本课是造型表现领域。法国雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美， 而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美。

学习领域

造型表现 综合探索

教学目标

1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美

2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

3、情感：热爱生活的思想感情

教学重点

1、理解肌理的美

2、合理构图

教学难点

从多角度发现事物的美。

教具准备

数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔 墨水 宣纸

学具准备

数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水 宣纸

课件内容

1、不同数量花的欣赏

2 长城远近照片的欣赏

3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片

4 肌理图片的欣赏

教学评价

1、在学生回答感受时加以肯定，并对创意好的回答突出表扬，对欠缺的回答进行补充。

2、对学生作业肯定的同时要提出更高的要求，加以改善。优秀作业要给予表扬，并指出优点所在。

教学过程：

活动一：

请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片.(展示课件图片一、图片二和图片三)

教师分别请学生谈谈对三张照片的体会

小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。

我们一起来《寻找美的踪迹》。(板书课题)

设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美

活动二：

请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(展示课件图片四、图片五和图片六)

教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会

小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。

设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美

活动三：

请学生欣赏树林、沙漠的照片(展示课件图片七和图片八)

提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢。

学生回答完后再欣赏课件九和课件十。

小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美

活动四：

教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。

例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。 我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

我们的学校很美丽， 。。。。。。也美丽。

设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。

小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法

点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。。

活动六：作业设计

学生作业提出要求，可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

一、指导思想:

美术新课程标准要求：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、学生情况分析

六年级共三个班级，学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

三、教材分析

我校采用的是湖南美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。本册美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

四、教学目标：

1、过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、教学重点

1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

六、教学难点

1、利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。

4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

七、教学措施

1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

八、教学用具

水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀等

九、教学安排

本册一共12课，一周一课时，可根据每节课的需要，灵活的安排时间，一课美术课可以安排1—3课时完成。

【教学目标】

1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2、培养学生空间想象力和造型能力。

【教学重点】

理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

【教学难点】

个形体的切挖变化及整体的把握

【教学具准备】

师：范图、实例、制作材料

生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

教学过程

1、导入阶段(4分钟)

复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗?生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)

你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图，讲解结构)

2、发展阶段(8分钟)

⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

3、本课练习

根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。

4、生作业，师巡视辅导(23分钟)

5、作品展示(5分钟)

作品摆在展示台上，生评价，师总结。

6、拓展

纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

课后反思：

本课教学基本达到了课标对第三学段设计?应用单元：了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。特别是媒材的新颖，激发了学生的求知欲望;花泥切挖方法的探究，让每个学生积极参与到学习中，学习兴趣持久。可以说教学过程每个环节的设计都能激发学生对媒材、对设计在生活中的应用、以及开拓学生视野起到了重要的作用。学生在课堂上的积极参与和大胆创作真令人高兴，如果作品在美化环境方面能再有点针对性，那效果会更好。

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

2、通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

二、教学重点与难点

教学重点：装饰画的特点及表现方法。

教学难点：如何表现出装饰画的特点。

教学准备：图画纸或刮画纸，水粉工具等。

教学过程

一、导入新课

教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。

板书课题：装饰画

二、新授新课

1.什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?(学生小组讨论回答)

小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

2.介绍装饰画的种类：

以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。

3.欣赏书本作品

(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?

静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。

(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?

装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰

性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

4.装饰画绘画方法

(1)装饰画构图，是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。一句话，装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。

装饰画的构图的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受，因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说，画面大的结构应当清楚鲜明，这样，才能达到强烈的视觉效果，感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)

(2)装饰画的色彩，以固有色为基础，排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。

三、布置作业：

请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习，

师巡回指导

教学目标：

1、认识废旧物品再利用的意义，提高环保意识。

2、尝试废旧物品利用，用多种废旧物品进行有意义的制作，让学生养成保护环境、爱惜资源的习惯，培养学生的动手与探究能力。

3、利用废旧物品进行有创意的制作，感受美、创造美。

教学重点：根据废旧物用品的外形、材质等特点，展开联想。

教学难点：用各种废旧物品制作有创意的作品。

教学过程：

一、激趣导入

1、看图片，了解我国险峻的环保状态，垃圾山，河面漂浮物、景点垃圾……严重破坏环境卫生，这里面有易拉罐，包装盒，饮料、矿泉水瓶，旧衣服，旧画报……

想一想，这些东西真的毫无用处，只能走进垃圾场吗?

2、欣赏生活中的废弃物品创作的图片

看了这些图片，你有什么感想呢?

出示课题——《废旧物的“新生命”》

二、新课教学

1、出示课件，欣赏废弃物制作的简单工艺品。

学生一边欣赏一边说说它们是用哪些废旧材料创作出来的?欣赏时思考:这些废弃物变成艺术品用了哪些方法?

2、小组讨论废弃物的加工方法及使用工具

方法：剪，卷，贴…… 工具：剪刀，双面胶……

3、废旧材料分类

想一想，该如何给我们带来的废旧材料进行分类呢?

学生归纳回答，说说各种废弃物自身的材质。

(1)纸质类：纸盒、纸板…… 色彩丰富易加工

(2)金属类：铁丝、易拉罐件…… 规整光洁

(3)塑料类：饮料瓶、光盘…… 透明美观

4、出示制作要求

以瓶、杯、盒为主要材料，充分利用材料自身的形体特征，通过联想，制作一件特征突出的工艺品。

5、各小组讨论制作方案。

6、领取材料，进行制作

7、作品展示，学生自评和互评。

提供评价建议：

(1)作品是否有创意 (2)是否把废弃物的价值体现出来。

(3)色彩搭配是否和谐 (4)做工是否细致

(评出创意奖、搭档奖、色彩奖、细心奖各一名，让学生体会到成功的快乐!)

8、教师小结

三、课后延伸

1、同样的材料你还能创作什么?

2、能用其他废弃物制作有特色的造型艺术。

教材分析

一、教学内容与目标

1、了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。

2、能在作品中表现故事情节，突出主要形象的动作与表情。

3、通过故事情节、历史背景材料、不同学生的现象思维角度去激发孩子们的创造欲望。通过画故事，体味故事中人物的精神，促进学生对人类存在的意义、自由等人文精神的理解和认识，形成合理的价值观。

二、教学重点与难点

教学重点：了解画故事情景的基本步骤和方法。

教学难点：角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学准备：中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨汁等国画工具，相关资料。

教学过程

一、导入新课

说英雄：(播放课件)每个人心目中都有崇拜的英雄人物，说说你心目中的英雄应该具有哪些形象特点?

二、讲授新课

1、今天老师要给大家介绍一位英雄，想认识一下吗?

2、点击播放课件：(故事大意)很久很久以前，九个太阳一起出现在天空中，土地烤的直冒烟，禾苗都干枯了，铜铁沙石也软软地快熔化了，一些猛禽怪兽也出来作乱，人民苦上加苦。有一个叫后羿的人，带着玉帝赐给他的红色的弓、白色的箭，去解救受苦受难的人民，于是故事发生了……

3、点击播放课件：(神话故事《后羿射日》动画)论英雄：

(1)后羿具有什么精神?

(2)他是个什么样的人?引导学生：“为人类谋生存、大

无畏的精神、正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超群。”

4、审题：

后羿：后羿长什么样?(年龄、发型、服装)

射：(1)后羿的武器是什么?你想怎样设计弓箭的造型(课件显示不同造型的弓箭)

(2)后羿弯弓搭箭的姿势是什么样子的?谁来演示一下(学生演示，课件显示不同造型的射箭姿势)

(3)他在什么位置射?是准备射?射箭中?还是已射下?

日：(1)十个太阳长什么样?

小结：形态各异、狰狞、顽皮、得意、猖獗。

(2)太阳的表情：后羿弯弓搭箭，满天流火，落地的变成了三足乌鸦。有的太阳刚刚中箭，还没有开始变成乌鸦，是什么表情?别的太阳看到他的同伴被射中时有什么表情(课件显示不同造型的太阳)

5、国画线描作品展：欣赏后羿射日的线描作品，拓宽思路，激发学生的创作欲。

6、讲解常见的没骨法和双勾线法：没骨法：直接用色墨点写的方法。双勾线法：用线条进行勾勒后设色的方法。三、作品欣赏：

打开教材第8-9页，大家一起欣赏研究书上的优秀作品，分析他们的成功与不足。(从选材、构图、主体形象、色彩、笔墨等方面)。

四、学生实践：

创作新英雄：现在，你就是后羿，是正义的化身，在你面前的纸张上让正义的后羿和邪恶的太阳展开激烈的战斗吧!也可结合自己的选题进创作。

教师巡视指导。

一、培养目标

本专业主要培养具有一定绘画专业知识、基本技能，理解绘画的基本规律，掌握科学的观察方法和表现技法，具有正确的审美观和艺术鉴赏能力，能够在高考中取得良好的成绩。

二、教学目标：

掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识。能够熟练掌握其绘画技能。

三、教学重点、难点：

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，结合具体的理论知识充分发挥学生的实践动手能力。

四、教学内容进度：

学校共开设素描、色彩、速写等美术高考必修课程。本学期开设素描石膏和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。

素描：石膏结构与明暗、静物结构与明暗、基础透视理论课;

速写：人物速写;

色彩：认识色彩、色彩基础课、简单静物色彩写生;

周次日期工作内容：

第一周——第二周：素描静物

第三周——第五周：石膏几何形明暗素描

第六周——第十周：静物明暗素描

第十一周——第十二周：认识色彩

第十三周——第十八周：色彩静物

第十九周随堂考试

教学目标：

1、了解中国山水画的艺术特点，感受山水画的艺术魅力。

2、能用中国画的方法，大胆表现出有远近层次的中国山水画。

3、培养学生自主探究精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。

教学重点：学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。

教学难点:如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。

课前准备:

毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。

教学活动：

一、欣赏导入：自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《山水画》。

二、新课讲授：

1、名家作品对比欣赏。

感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。

2、赏析画家作品找变化。

①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。

学生欣赏，感受，谈谈自己的看法。可小组讨论分析。

小结：近景画得具体，远景简略;近景墨色浓，远景墨色淡些。

②了解墨色浓淡、深浅变化。学生结合范画分析讨论，如何表现画中的浓淡干湿?

浓淡干湿主要是通过笔中水和墨的多少来控制的，需要多尝试，多练习。看多媒体图片，看教师示范，尝试跟老师一起来做，体验一下。3、实践、探究：

①学习中国画用笔方法。看教师示范，什么是中锋，什么是侧锋，效果有何不同。跟教师一起做，尝试，体验。②体验墨色浓淡的变化。

4、教师示范并讲解：

(1)学会概括表现山水画的近景、中景、远景。

(2)掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。

(3)教师示范山石的画法画石头时要注意石分三面，大小相间。注意勾、皴、点、染几个步骤。

三、学生练习，教师辅导练习步骤：

1、先勾出山石的外轮廓，注意大小相间，前后关系明确。

2、根据山石的结构，皴山石，表现其结构和体积。

3、在前一步的基础上擦出山石的结构，使其三面分明，表现出质感和体积感。

4、根据需要点苔，在淡墨皴擦基础上渲染出石头的结构，然后罩染赭石色，根据需要用花青分染石头。五、作业展示，小结

六、欣赏中国传统山水画皴法范例

古语说：“水至清则无鱼，文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么，什么样的课才能吸引学生?什么样的课才是一节好的美术课呢?

俗话说：“良好的开端是成功的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不可少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术，是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过三个方面达到目的。

(一)、图片欣赏法

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。

(二)、兴趣激发法

心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容

的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：

1、运用实物导入：

实物是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语的，不如一览实物，它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了，把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《凝练的视觉符号----标志设计》这一课时，我取出学生常见的标志给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。

2、运用谜语导入：

生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查，从中得出结论：学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。

3、运用故事导入：

儿童喜欢听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，注意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。

(三)、想象激发法

黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的欣赏，画面的展示，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。

另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情，让学生了解美，学会创造美的能力。

一、让学生想画，激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、 展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。 在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣 。美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我个性。

对初中学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。

在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调基础知识。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。

三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。

1、观察力的培养：

观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。

2、启发富于想象的构想：

爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性;或用形象的语言描述，激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

一、指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立的思想，倡导的方式方法，进取营造的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

二、班级学情

六年级三个班的学生由于以前各学校的艺术教育水平的不一样，有些学生对美术这门学科慢慢地失去了学习兴趣，所以在课堂上应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动再次产生必须的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。

三、教学目标：

注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现本事，促进学生的创新精神和实践本事的增强。

四、主要措施

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美本事。

2、注重创新精神和实践本事的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望

3、改善学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不一样的教学资料，研究和的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美本事和促进学生的智力发展。

4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮忙学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展，进取进行教学改革实验，努力提高教学质量。

6、鼓励学生开展综合性与探究性学习，

7、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。