看浪花读后感（通用20篇）

读了《帕夫雷什中学》其中有一个故事中涉及到了记忆力的培养 记忆力是衡量学生智力水平的一个非常重要的指标，试想：如果一个学生对一个事物都不能记得，还谈什么思考、创造?尽管如此，我还是认为影响记忆力的因素有很多，尤其要注意的是人是有主观能动性的高级动物。

兴趣爱好 每个人可能都有这样的体会：对于喜欢的事物总是愿意去看、去想、去记，过目不忘，而对于不感兴趣的东西反应相对迟钝。比如去旅游的路上，有的人一上车就开始呼呼大睡，而有的人却非常兴奋，睡不着，他在左顾右盼，随着汽车的行驶很自觉地就记下了沿途有哪些风光，这条路是怎么走的，从哪里到哪里大概有多少路程?下次再经过他就有印象了。

心理目标 每个人都有一定的惰性，我们的学生也不例外，有时觉得某个学生怎么就这么懒，其实这正是人性的真实写照。语文老师布置今晚要背两首古诗，明天抽背。学生回到家几乎都能背出来，这是为什么呢 ?难道每个学生都喜欢背古诗?肯定不是。当然，其中一定有喜欢古诗的孩子，而更多的学生可能是在想：我要做个好学生，明天万一老师抽到了，我要能背出来，于是，通过几遍的朗读，他就记得了，要在平时，没有这样的目标，他可能读100遍都记不得。

独立探究 在数学上表现特别明显。一个问题通过独立探究、冥思苦想才获得解决，不仅自己获得一种前所未有的快感，不断增强自己的信心，而且会记得特别深，几个月甚至几年都不会忘记。如果学生对于这样的问题想都没想，通过老师的讲解一会儿就听懂了，一般情况下在很短的时间内就会忘记。

智力水平 这类学生表现为什么都慢，尽管主观上很努力，但是语文、数学、英语都忘记得特别快。针对这样的情况，我觉得只有多鼓励学生、指导一些学习的方法，不会产生实质性的变化，但还是要期待奇迹的出现。

帕夫雷什中学读后感

苏霍姆林斯基在《帕夫雷什中学》一书中的第一章中，谈到了好老师的四条标准的首条标准是：

意味着他热爱孩子，感到跟孩子交往是一种乐趣，相信每个孩子都能成为一个好人，善于跟他们交朋友，关心孩子的快乐和悲伤，了解孩子的心灵，时刻都不忘记自己曾是个孩子。

而其中“时刻都不忘记自己曾是个孩子”给我们提了一个醒，我们的教育对象是一群孩子，我们面对的是一群正在成长的孩子，一群可能犯任何错误的孩子，一群犯任何错误都可能改正的孩子，一群可能什么都不会做的孩子，一群可能一教就会的孩子，一群气的老师流眼泪，也可能感动得流眼泪的孩子……

我们都曾经是这样的孩子，谁没有因玩耍而忘记了做家庭作业，第二天还要和老师撒谎，说作业忘记带了，老师逼着回家拿，却说大人不在家，老师也没了办法;男孩子哪个没有偷过桃，摘过李子，捣过鸟窝，掏过鸟蛋?没给老师起过外号?如果那时有网吧，难免不进去过把瘾。

是孩子，就该这么淘气，是孩子就会犯过错，是孩子就会惹老师惹家长生气操心甚至哭鼻子。谁叫孩子有无限的好奇?谁叫孩子有那么旺盛的精力?谁叫孩子身体和心灵都脆弱的禁不住一片树叶呢?

所以，当我们当我们长大了，面对孩子，我们就该常想想，我也曾是孩子。当孩子遇到悲伤的时候，我们要蹲下来，说几句安慰的话;当孩子遇到挫折的时候，拍拍孩子的肩膀说几句鼓励的话;当孩子取得一点进步的时候，也要伸一伸大母手指头，说几句表扬的话;当孩子犯了错误，一定要严厉地说几句批评的话，但话语里一定包含着深情，包含着期望，相信他是一个好孩子。

就像陶行知的四块糖块，就像于永正的优雅的蹲下，就像斯霞清澈如水的孩子般明亮的眼睛一样，去包容孩子，平等的对待孩子，永远地爱孩子。

常想想我们曾是个孩子，我们就会更多地欣赏每一个孩子，哪怕是他的缺点;就会更多地包容孩子，理解每一个孩子，善待每一个孩子，就会感觉每一个孩子都是上天送给你的美丽的天使。

常想想自己曾是个孩子，我们的心会变得越来越温软，越来越慈悲，天底下没有一个不是好孩子了。眼睛会变得越来越清亮，心灵会变得越来越年轻，越来越单纯，突然间会发现，自己竟也像个孩子了。

因为爱你，在受过无数次伤后，我仍然说，如果你觉得你的幸福在我这，我等你来拿，只要你来，我只做一件事，就是让你幸福，只要你来，今后无论还有多少苦还有多少艰辛，我来背，你只要幸福就好。我一直以为，男人最大的幸福，就是他的女人幸福。

如果，你觉得我给不了你幸福和快乐，那么，我愿意放开我的双手，还你自由，让你去寻找属于你的幸福。

知道吗之前的电话，叫我多么开心呀!我宿舍电话不通，你甚至打到别人宿舍来找我，你还笑呵呵的问我，觉得神不神。我真的很开心。我说，如果你能出现在我面前，那才叫神呢!你说，说不定哪天，你就忽然出现在我面前了。知道吗因为你这句话，我兴奋了很久，我真的以为你会来，真的以为你会来陪我软考。知道吗上次你陪我软考的那天，是我最最最最幸福的一天。知道吗就因为你的这一句话，每一天，每一天下午我进宿舍楼，我都会努力去寻找你，我都会以为你来了!直到，直到今天下午，你说，你不会来了。很痛...

该来的挡不住，该走的留不住。或许，你真的不属于我，或许，我真的给不了你幸福。我最后能做的，只有默默的离开。

被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是加西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。

加西亚?马尔克斯是哥伦比亚作家，是魔幻现实主义文学的杰出代表。《百年孤独》的问世，为马尔克斯赢得了世界各方的声誉，马尔克斯也因该小说“把幻想和现实融为一体勾画出一个丰富多彩的梦幻般世界，反映了 拉丁美洲大陆的生活与争斗”[1]而于1982年获得诺贝尔文学奖。

初次阅读时，我们总会感觉到懵懵懂懂：它到底想表现什么?作者因本书获得了诺贝尔文学奖，那这本书的内涵应该很深刻，它到底是什么?一个家族兴衰的过程及结束的原因?还是告诉读者人类与生俱来的孤独无法逃 避?抑或是拉丁美洲一个世纪的真实再现?

通过阅读，我们会发现作品中有两处奇怪的地方，一是书中诉说的故事大都荒诞不经;二是作品中人名的反复出现和相同怪事的重复发生。全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典 故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。这也是魔幻现实主义最独特的艺术表现手法。

通过阅读，我们可以领悟到，作家在讲述这个家族七代人所经历的神话般的故事时，也着力描述了马贡多的兴盛衰败，它浓缩了哥伦比亚的百年沧桑，也蕴涵了拉美人民在内忧外患下所受的屈辱与苦难。而作者正是要通 过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运括弄的正确途径。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最 纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕，那种孤独令你无所适从。

孤独是《百年孤独》的母题，也是这部小说悲剧精神的核心，在小说中，孤独不仅仅是一种情绪，它成为了人类一整生存状态，是作为一种社会性的精神特质来反映的。孤独是《百年孤独》无所不在的影子，它附着在每 个人的身上，笼罩着小镇马贡多，与之相随的是对宿命的恐惧，对生存的绝望。[2]布恩地亚家族延续了100多年，虽然这个家族的成员们孤独的缘由却不尽相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤独中，并在其中终其一生 。虽然布恩地亚家族历经六世，也有过繁华与鼎盛，但自始自终没有人能逃离孤独。每一个灵魂都在孤独中游荡，家庭成员中没有情感，没有交流，没有沟通与理解。每一个人都是一个独立的世界，没有人关心他人，没有人 关心身外的世界。他们在自己的世界中忙碌着，却不知道为何忙碌。他们在忙碌中体味孤独，甚至享受孤独，最后在孤独中离开这个世界。

作者在表达这种孤独的思想时，并非是一味的消沉，他在剖析孤独的同时，也进行了深刻的历史反思和理智的民族反省。孤独意味着封闭，封闭意味着愚昧的到来，而愚昧的民族必然灭亡。[3]作者以冷静的眼光、犀利 的笔触剖析了因长期愚昧封闭而造成的迷信、落后、狭隘的民族心理。而这些狭隘的愚昧观念则会成为民族振兴、国家进步的障碍。从这种百年的家族孤独中，我们可以进一步设想，这只是一个家族的孤独，如果这种孤独、 这种人们之间的漠不关心，演绎成一个人民族、一个国家，乃至整个世界的麻木，那这必将成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。人作为社会群体中的一员，有群体性;人又是独立的个体，孤独是存在于灵魂深处的，是 我们人性的一部分，它可以让我们冷静，善思，让我们浮躁的心有一份清凉。所以，我们一定要善于利用孤独，把它的麻木不仁从孤独的本质中剔除出去，充分把孤独有益的一面发掘出来，让孤独成为我们净化心灵、反省吾 身的利器!

加西亚·马尔克斯遵循“变现实为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义创作原则，经过巧妙的构思和想象，把触目惊心的现实和源于神话、传说的幻想结合起来，形成色彩斑斓、风格独特的图画，使读者在“似是而非， 似非而是”的形象中，获得一种似曾相识又觉陌生的感受，从而激起寻根溯源去追索作家创作真谛的愿望。魔幻现实主义必须以现实为基础，但这并不妨碍它采取极端夸张的手法。

《百年孤独》中充斥着神话与幻想，这些与现实相结合，营造出既魔幻又现实的小说境界。在这其中，引用了大量的印第安传说，东方阿拉伯民间故事和《圣经》经典，进一步加强了本书的神秘气氛。如本书写外部文明 对马贡多的侵入，是现实的，但又魔幻化了：吉卜赛人拖着两块磁铁“……挨家串户地走着……铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响……跟在那两块魔铁的后面乱滚”[4 ]又如写夜的寂静，人们居然能听到“蚂蚁在月光下的哄闹声、蛀虫啃食时的巨响以及野草生长时持续而清晰的尖叫声”;再如写政府把大批罢工者杀害后，将尸体装上火车运到海里扔掉，那辆火车竟有200节车厢，前、中、 后共有3个车头牵引!作家似乎在不断地变换着哈哈镜、望远镜、放大镜甚至显微镜，让读者看到一幅幅真真假假、虚实交错的画面，从而丰富了想象力，收到强烈的艺术效果。而马贡多一连下了四年十一个月零两天的大雨则 是《圣经·创世纪》中有关洪水浩劫及挪亚方舟等故事的移植。

书中花了较多笔墨叙述的人物是次子奥雷里亚诺。布恩迪亚。他步哥哥的后尘，成人后与庇拉尔。特尔内拉苟合，留下一个儿子，仍被送回家族，命名为奥雷里亚诺。何塞。差不多同一时期，他和一位叫做蕾梅黛丝的女 孩发生了一段爱情。书中被描述得几近完美的是马空多里正(相当于镇长一职)堂阿波利纳尔。摩斯科特的小女儿蕾梅黛丝。奥雷里亚诺自从第一眼见到年仅9岁的她，便无法遏制地爱上了她，以至于他上门提亲的时候，里正 家里炸开了锅，他们无论如何也不明白，家里总共七个女儿，奥雷里亚诺居然会无视其余六位待字闺中的姐姐们的存在，单单看上还没有发育的最小的妹妹。表面看上去懵懂不谙世事的蕾梅黛丝，成为青春少女后嫁给奥雷里 亚诺，她很快适应了一家的女主人的生活。她为人敦厚善良，孝敬长辈，善待刁钻的大姑。她将私生子小奥雷里亚诺视为几出，她无微不至地照料被绑在栗树下、精神失常的的公公何塞。阿尔卡蒂奥。布恩迪亚。这样一位几 乎没有瑕疵的完美女性，命运却是那样悲惨，死于乌尔苏拉的过失中。后者本想毒死情敌丽贝卡，却鬼使神差让蕾梅黛丝丧生，同时丧生的还有腹中的一对双胞胎。乌尔苏拉一辈子生活在内疚中，她将侄子奥雷里亚诺。何塞 抚养成人。痛失爱妻的奥雷里亚诺。布恩迪亚在紧接下来的战乱期间，与保守党的代表——他的岳父堂阿波利纳尔。摩斯科特产生分歧，投身自由党。

又一个表现手法是象征的运用，《百年孤独》中象征主义手法运用得比较成功且有意义的，应该就是关于不眠症的描写。马贡多全体居民在建村后不久都传染上一种不眠症。严重的是，得了这种病，人会失去记忆。为了 生活，他们不得不在物品上贴上标签。例如他们在牛身上贴标签道：“这是牛，每天要挤它的奶;要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”[5]这类例子书中比比皆是，作家意在提醒公众牢记容易被人遗忘的历史。人类对 历史的遗忘，形成了悲剧的轮回，生存的麻木，人类也只有牢记历史与现实，才能在反思中前进。

另外，作家还独创了从未来的角度回忆过去的新颖倒叙手法。例如小说一开头，作家就这样写道：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”[6]短 短的一句话，实际上容纳了未来、过去和现在三个时间层面，而作家显然隐匿在“现在”的叙事角度。紧接着，作家笔锋一转，把读者引回到马贡多的初创时期。这样的时间结构，在小说中一再重复出现，一环接一环，环环 相扣，不断地给读者造成新的悬念。

《百年孤独》被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品。在世界文学史上占有重要的地位，而且在世界各地掀起了拉美文学风。马尔克斯也因这部作品走向了1982年诺贝尔文学奖的领奖台，成为拉美小说界的“掌 门人”。评论界称赞《百年孤独》为“20世纪用西班牙文写作最杰出的长篇小说之一”， 是“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。

过渡到大三以后，总觉得时间暗暗与自己做对。钟表上的转针似乎越来越快，仿佛让自己送上了高速列车，然至于何日何时才能够慢下来，就连自己也不得而知。尽管是这样，我还是愿意左挤右挤的在时间的裂缝丛中偷偷的满足一下自己小小的兴趣上的欲求。我想一个人能够全按照自己的兴趣而活或者至少保有一份自己的兴趣使它经过生活的磨砺依然不至于泯灭，这样的活才算是真正意义上的为自己而活。我喜欢读中外名着，尽管作者已去多年，但历尽时间的淘沙，他们的精神依然活着，并将继续存活下去，像酒，像晶莹剔透的玉珠。读着读着，偶尔因兴起文也情不自禁的写点东西来。近来，由于选择了考研，一直也就没读多少文学方面的书籍，一方面的确时间紧迫专业课太重，另一方面始终没有一个放松的心情，又唯恐自己一旦跑入别的世界里忘了回归现实的路铸成一个一失足成千古恨的大错。前些天，外文老师布置了一个作业，要同学们写一篇读外国名着的感想。考虑到自己曾读的细节遗忘的差不多了，便不想再去拾起旧忆或者创造些谎言来。于是乎想了一个两全其美的法子，读短篇，写长点。

关于世界三大短篇小说巨匠的书我都有，是两年前购来置于书架上的。然而自己过目的的确不多，有时我很乐意把它们借出去，觉得这也是在做好事。文学可以帮助人们了解生活，思考生活，丰富生活。于是当我学累时，就去主动翻翻。我有一个习惯，读他们仨的书不是一看到底的那种看，而是一读就是三篇，每人的各一篇，不偏不倚。给我印象最深刻的是欧亨利的短篇。他的文字轻松活泼，结尾处出其不意，回味无穷，令人拍案叫绝，其中二十年后就是一片精品佳作。

该文写了为一个约定，二十年后吉米韦尔斯和鲍勃依然在老地方老时间相见的情景。二十年了，二十年能改变许多东西，其中吉米韦尔斯和鲍勃最后一次相聚的大乔布雷迪餐馆早五年就没了，使曾经为好朋友的两人在彼此心目中的形象模糊的只剩下轮廓了，还有可能使一些好人慢慢变坏……

了解欧亨利的人都不难发现，欧亨利的写作是不以任何作家为楷模的。他常读法国小说家莫泊桑的作品，但并没有以莫泊桑为师。他写作时并不考虑什么创作规矩，怎样想来就怎样写。然而他的创作又是独具匠心的。

二十年后的开端，作者着力描写了一名巡警和马路的场景。当然，这些描写与主题是密切相关的，但并没有触及最重要的事实，最重要的事实只用一两笔带过，连最细心的读者也难以看出作家埋下的伏笔。巡警威风凛凛，边走边甩着警棍边十分警觉的打量着一家一户，他不带傲气，看起来像一个太平天下的卫士。作者仅用寥寥数笔就把一个被赋予了正气的警察刻画的逼真，还有对马路的描述，很简单，但把用到的场景布置得很妥帖，把下一步故事的发展设计的天衣无缝。冷风侵裹着马路，行人卷起了上衣领将头缩了进去匆忙前行，很快街道就空荡荡的了，两边的店铺多数早已关了门。正是在这样黝黑的背景下，巡警和鲍勃开始了一段陌生的长对话。鲍勃先前手里拿着一支烟，看到来了个巡警便没敢点着，等到走近时，说了几句话套的相互近的时候才划亮了根火柴。在火光的照耀下，鲍勃的富有和右边眉毛附近的小白伤疤全部显现在巡警眼里。其实巡警已认出了他就是从芝加哥潜逃的罪犯，而且是他二十年前的朋友。但此时的巡警已不是二十年前的他了，而是一位镇定和处事不惊的优秀警官了。鲍勃一直在等他的朋友吉米韦尔斯，一边继续在和眼前的巡警谈论着他的朋友，谈论着他们俩二十年前的关系及将来的命运。吉米韦尔斯仍然以一个陌生人的面孔在聆听着，并得知他半小时之内是不会离开的，然后他就走了，像刚才一样的走了，没有给鲍勃留下任何破绽。

不一会儿，来了一个吉米韦尔斯。鲍勃很高兴的见到了自己的朋友，并跟着他走了。在一个灯光处，鲍勃才发现吉米韦尔斯原来是假的，他不敢相信自己的是，刚才的那个巡警才是真的，是他使自己在短短二十几秒内不知不觉的被捕的，因此拿着朋友的小字条的手有正常变的抖动起来。悬在鲍勃心中的石头和悬在读着心中的石头总算下沉了。作家的这种安排的确令人叫绝!

尽管这个短篇区区千余字，但人物形象的刻画无不生动逼真，纵然跃于纸上。主人公吉米韦尔斯有情有义、高大魁梧、平易近人、聪明、机警又恪守法律，爱憎分明。而鲍勃为了财富不择手段以致沦落为通缉的罪犯，经过二十年的磨练学得十分镇定。但作者很幽默，仅一根火柴就把他给暴露了。

语言凝练，是又一大特色。情节简单但又一波三折。前文写了鲍勃对自己和朋友的命运的展望和分析，后面接着就被捕了，讽刺、幽默。场景的布置和安排与主题紧紧相连系，惜墨如金。

结构严谨，严密。作者设计的一环紧扣一环，将读者的心领进了里面以致无法自拔，最终一个小字条解开了浓重的雾团，既在意料之外，又在情理之中。

结尾处笔锋陡转，言简意赅，给读者一种强有力的震撼。

二十年后，在思想上和艺术上都达到了高度的统一，赞扬了正义战胜了邪恶的伟大力量，里面没有一丝血腥的味道达到了不战而屈人之兵，又是一场智慧的胜利。窥一斑而见全貌，欧亨利正是以巧妙的构思、夸张而幽默的文笔奉献着自己的力量，成为一代令人敬仰的大师和世界短篇小说巨匠!

这是我第一次碰触汪老先生的文字。之所以用“碰触”是因为我无法在匮乏的词库里找出一个更贴切的词来形容这种久违的辛劳，笃实，清甜微苦的细珠润语。汪老是经过那场革命考验过的人，却在字里行间有着不同于老舍的超俗;不同于冰心的细润;不同于秋沅的诙谐。这点在于我是难能可贵的。

品着品着，伴着午后微暖的阳光，透过窗拍打在我的身上。我恍惚间有种若即若离，童真，无奈，幽默，心酸之矛盾感;恍惚间有种赤足漫步于沙滩边，捡拾水花清润的触感，那种幸福的温度，是无法言喻的。试想着，有个足够明亮的花园，生长着巴根草，芝麻，虎耳草，紫苏;栖息着土蜂，蝉，天牛，螳螂，斑鸠如此种种生灵的乐土，我的童年可以畅快淋漓，无畏的度过，那必是一个优美的意境;试想着，有个足够多水的地方，那里有河堤，墙垛子，竹蒿，大船，也有贴水飞的野鸭子，撑蒿人，船老板的家眷，和四面扑打的鱼鹰，我必可以在那里——水乡高邮。肆意的赤足奔跑，任凭将那冷冷的笑声与烦恼都改写成那午后的每一抹暖入心扉的阳光。嗬，心都醉了。

我于是便摸索着，这苍劲的笔锋必是经历了岁月的沉淀，风吹过，雨淋过，宛如幽谷里一朵安心的幽兰;霜欺过，雪压过。宛如月光里默默沉思的绿荷。另一方面，我始终无法理解这乐观幽默的语言为何书在那个特殊的时期——文化大革命，就像在冬日黝黑却坚韧的树枝，在寒冬映衬下宛若水墨画的树枝，突兀的生长着一朵极艳丽饱满的花。那花是毫不忌讳的长着，如此骇俗又如此平实。使人在惊叹其美丽的同时又无疑对它的遭遇感到惋惜;在惋惜之余又为它产生敬佩和畏意了。

再准备从窗前的躺椅上起身时，却再也离不了那种纯净，真实朴实的语言。它虽没有如我最爱的秋沅的文字那般如散发暖暖光芒的珍珠，打磨着我柔软的心，却也有闪烁着正义和尊严，友谊和爱，继而成为引领我走向成功智慧的那一方净土。

今日，我们上了一篇课文，令我难以忘怀。那就是赵丽宏写的文章——《顶碗少年》。

这篇课文是作者二十年前的事，给我们讲述了一位少年在万众瞩目的舞台上表演顶碗杂技。在简便优雅的乐曲声里，只见他头上顶着高高的一摞金边红花白瓷碗，柔软而又自然地舒展着肢体，做出各种各样令人惊羡的动作，忽而卧倒、忽而跃起……

在那里我体会到了少年的努力，可是好景不长，少年出现了失误，台上没有慌乱。再来一次，又掉了……

少年也准备放弃，一位老者走到了少年跟前对他说了一两句话。我想这必须是对少年鼓励的话。少年听了，他又侑信心了，决定再博一下。果然他成功了，获得了观众们暴风雨般的掌声。

这也让我看到了少年身上的百折不挠、迎难而上、敢于拼搏的精神。

他不畏惧自我的失败有多么尴尬。不丧失信心，只要在拼搏一下，面前的天空必须会出现彩虹。

晚上，我独自在家做数学作业。前面的题目很简单，我做起来十分简便。可是到了最终一题，我做不来了。当我正准备放弃的时候，我忽然想到了早上学的《顶碗少年》中那少年，在大庭广众之下，连续出现了两次失误。他也不放弃，到了最终，最终成功了。

我也应当学那位少年一样，不放弃。我又拿起作业，冥思苦想，最终“柳暗花明又一村”。

没有错，失败乃成功之母，见到了失败也必然有成功!一句歌唱到：“不经历风雨，怎样见彩虹!”对，只要自我努力了，花费了心血，面前就必须会有彩虹!

第九个寡妇看完了，看完之后很久，心里很不平静，意犹未尽的感觉。

因为家在农村，所以里面的历史从父辈那里也是有所耳闻的，但是终究没有这个小说给人的感觉那么直接，让人猝不及防。

小说从解放前1944年开始写，直到文革结束，以葡萄的经历为主线，贯穿了30多年的中国近代史，也贯穿了葡萄从14岁到将近50岁的年华。书上的情节环环相扣，读的时候会不由自主地地抬起头算算现在的葡萄多大了，现在大概是哪一年，是不是快要走出苦难了?从葡萄的所作所为，强调了生命的可贵、可敬，葡萄说过几次“你们都不把人当人看，更何况猪呢?”，也交织了很多人的命运，借过她公公粮食后来想要还账的“老八”丁书记;“四清”和“文革”期间都来过史屯的朴同志，人人都是被历史玩弄于鼓掌之间的小人物。

我们看到了人性恐怖的一面，有为了自己进步就不惜要求组织上杀爹的少勇，也有为了自己明哲保身三缄其口的乡亲，也有文革一来第一个跳出来揭发的朴妻，同时也为我们展现了人性中善良的一面，先别说葡萄在那样的情况下始终保持的本真，在那样的情况下救下她的公爹，文中也很多次提到了，她没有想过被发现了会怎样，会怎么办，她只知道这个人不偷不抢，不该被砍头，她只知道这个人是她爹，她就是要救他!某种程序上她公爹孙二大爷救了他，他生活中的智慧教会她很多东西，如何让猪长膘，如何度过饥荒，是不是也暗示了现实中我们剪掉了传统，剪掉了千百年的智慧?也别说全村人都为葡萄保守公爹健在的秘密，经常通过她给她“舅老爷”送吃的，单就她年幼时她公爹为了让她躲过婆婆的一道道考验偷偷帮她的情景就让人感动不已，虽然艰难，却充满了温情。葡萄给人一种坚定的力量，就像闯关东里面的朱大爷一样，什么也不怕，什么也难不倒。

另外让我不能平静的还有她描写的那些动物，那只大龟、那头牛、那条老狗，他们死的时候养他们的人的心情，看了让人痛彻心扉，这种描写也是只有真正爱动物的人才能完成的。文中处处体现了作者悲天悯人，对万物生灵充满了爱护之情。

能够完整表达自己感受的人真的很幸运，我不是其中的一个。但是如果看完了不写下些什么，又让我觉得太对不起这么好的一本书，所以我推荐大家有时间都去看看!

暑假期间，我读完了老舍的名着———《骆驼祥子》。

可能是由于知识，经验不够的原因吧，我还没能完全看懂，就是看了个大概，虽然骆驼祥子奋发向上，但到了后来，什么都没有。我从中了解到了在当时混乱的社会里，人们过着什么样的生活。

骆驼祥子的正义，他的诚实，他的厚道，使他阴阳差错的认识到了很多人，有从朋友到夫妻的虎妞，有骗钱的警官，还有乐于助人的……

在老舍的笔下，出现了很多北京市民阶层的人物形象。如小商人，小职员，巡警……

小说大概是通过一个洋车夫的苦难史，描绘了旧社会如何把一个正直，好强，好体面，自食其力的洋车夫从肉体到灵魂加以毁灭的过程。骆驼祥子善良淳朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧精神，他的唯一愿望就是买一辆自己的车来拉，做一个独立的劳动着。后来，经过3年的努力，他用自己的血汗钱换来了一辆崭新的洋车，但是没过多久，却被大兵抢走，接着反动政府的侦探又骗去了他所有的积蓄，虎妞对他那种推脱不开的‘爱情’又给他身心都带来磨难。用虎妞的钱买了一辆车，很快，又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。他的这一愿望在经过多次挫折后，终于完全破灭。他所喜爱的小福子的自杀，熄灭了他心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活的任何乞求和信心，从上进好强而沦为自甘坠落。这个悲剧有力地揭露旧社会把人变成鬼的罪行。深刻地揭示了生产这个悲剧的原因。

现在的社会稳定，经济也在不断发展。作为青少年，有书读，而且到处都有人维护着，鼓励着。所以我们不能辜负新中国对我们的期望。至少，我们要学习骆驼祥子奋发向上的精神。

托氏的书最先接触的是复活，这实在是个错误。小学时喜欢读故事，大仲马堂吉诃德一类，突然接触到俄国冬天那股子阴冷，沉甸甸的道德枷锁人性召唤还真是消化不能。从此把俄罗斯抛到脑后。

大一看安娜卡列尼娜，关于婚姻与家庭的巨著，却出乎意料地好读，大概是线索分明吧，两条并行——安娜与列文。安娜的形象实在是光彩照人，不分男女大概都会心生爱慕。可是这份光彩却在对沃伦斯基的情爱与对孩子的母性的无法平衡中慢慢磨尽，看着美好走向毁灭，把烛光吹灭。

安娜太过美好，相较之下，卡列宁与沃伦斯基都像是为安娜作陪衬而生的，都是那样的可憎，细细想来又觉得亦是常人。此外印象深刻的还有尼古拉的死，安娜与沃伦斯基私奔在外时拜访的那个画家，以及唯美的滑冰那一段，还记得书中的插图。书中最爱的人物是列文，看的时候只觉得与自己的感情思想有诸多贴合之处，他与妻子(我竟然忘记名字了)在小桌上以手书写心中所想之话的首字，实在是非常动人。

战争与和平大概看了一个月，期间夹杂着别的书，今天早上终于把第四本还给图书馆了(虽然有点草草收场)。四卷本一本本从图书馆借来，非常有成就感。没有读过别的译本，草婴先生的翻译读起来还是很舒服的，安娜的那部也是。另外上海文艺的这套精装整体做得都不错，字大看着不累，还有插图。

跟安娜比起来，战争与和平实在是宏大太多。整体来说是四条线，安德烈，皮埃尔，保里斯，尼古拉，不过后来重点似乎放在了前面二者身上，尤其是皮埃尔。此外，对各色人物的描写也是不厌其烦，一开场的舞会，安娜舍勒就是个让人难忘的人物(这应该算是扁平人物吧?);打仗泡妞赌博都有一手的陶洛霍夫，却偏被托翁添上了好儿子的身份，让人都来不及恨;永远在那里美丽着的海伦(这个名字是故意的?)，最后的猝死却实在匆匆收笔。

写巨著必是大笔力，开合之间风云四起。这部书并非单一视角，而是时而透过娜塔莎的眼睛，时而穿过皮埃尔的思想，时而站在彼得堡的贵族聚会上巡视，时而俯视大地上的拿破仑与沙皇众生，时而是客观描绘战争画面，时而又作者主观议论连连。外国文学都喜欢心理描写，雨果是一节环境描写一节故事情节，托翁则好像有憋不住的议论一样。他反对个人英雄主义，大力嘲讽拿破仑(那白胖的小手哟)，对沙皇也不算客气，他认为所谓英雄们决定往往不知道自己在做什么，其实他们是被宏大的历史推着走的，就算他们做出了决定，也不能很好的传达到最下面。对于一场战争，他更强调士气，强调人民的力量，包括游击战之类……战争不是历史学家笔下的战争，托尔斯泰认为他们只是写自己心中的战争——首先有一个结果然而捏造出一个原因来。如何还原历史，什么才是真实的历史?也许就是最平凡的。好比法军没有那么伟大，俄军也没有那么英勇，士兵们被赶到战场上，凭着士气作战，看着运气逃跑，然后出结果……(但是老托的过于激烈让我觉得战争在他看来有种双方稀里糊涂就结束的感觉，应当还是有主战人员的谋略等因素在里面的)当然老托的思想还有很多，除了他直接发表的议论(这在越往后越明显，有说教之感，个人极不喜第四卷的最终结局)，还借各位主角的思想转变有所表达。

说说各个主角。安德烈给我印象最深的是躺在战场上仰望天空的画面以及最后的以死为醒，当然对娜塔莎的爱情也很亮眼，马车上的一瞥，舞会上自己给自己的赌约(她要是先去邀请……的话就做我的妻子，嘿)，以及最后临死前回归朴实的爱。很喜欢这个人物，刚正笔挺，但是在现实中应该不怎么讨喜吧，笑。安德烈死后，娜塔莎与玛丽雅那种“极力让自己悲伤”的感觉也戳中了我，我们好像都有这样自我粉饰的真诚。

皮埃尔则让人联想到俄罗斯胖胖的大熊，总想到他尴尬又虔诚地参加共济会的仪式，对娜塔莎激动地说如果我没有结婚的话就会像您求婚，以及在战场上的天真和沦为俘虏后的思索，这个人说白了就是过惯了好日子的人需要来吃点苦，就明白生活的意义了。他最终娶到了娜塔莎，想起来就是眼睛闪闪亮、面上含着笑，然而婚后也变成了不修边幅、严管丈夫的妇人，不知道有没有老托自己的感慨呢。

尼古拉更多的时候以一个军人的形象出现，对战争及沙皇经历了狂热到思索的过程(书里很多人开始都有这种心理，见到皇帝热泪盈眶之类，后来有的变了有的没变)，但这不是彻底的转化。对他印象较深的是他逃避家里的琐事、逃避索尼娅，沉浸在军队那种制度化的不需要思索的环境中，不知为何很有同感。打猎一段也很精彩，托尔斯泰本身很爱打猎。索尼娅一直是默默付出的形象，唯独在圣诞夜装扮狂欢那里，在不起眼的小女孩也闪闪发光了一把，想起来那夜的画面都是银白色的。另一位女性玛丽雅小姐某种意义上和索尼娅有共通之处，她们都是奉献型的女性。尤记得她与娜塔莎的友谊变化过程，托翁对女人的心理掌握的也很妙呢。

保里斯给我的印象就是野心，他对裘丽的求婚一段实在是令人拍案。保里斯的母亲公爵夫人(看过就忘啊)也是位精彩的人物，一开场就是为了儿子的前途丢下脸面去托关系缠人的描写。但是和罗斯托夫伯爵夫人的友情却让人感叹。

书里死去的人很多，但我印象最深的却是第四卷里那个年轻人的死，彼嘉，他是罗斯托夫家的最小的生命、最新的希望，红红的脸、给大家分葡萄干、善待法国小鼓手、年轻人常有的多虑，就是这样一个青年。托翁描写他骑着马往战火激烈处冲，那是一种缓慢冷静的笔调，说着到庄园门口时一只手不再挥动，然后身子歪斜下去，再往前就摔倒在地，然后，印象最深的一句“一颗子弹穿过了他的脑袋”。读到这里是整颗心猛地凉了。再回读时还有点不相信。

总的来说，战争与和平里有一种中青年人的朝气，包括托翁自己的。那种大篇的议论有时觉得挺拧巴，就是非常的自信想要表达出来，像阿细说的，“强加给你”。大概是因为横跨欧亚大陆的关系，俄罗斯文学展现出很奇特的一面，总觉得这个故事有点像中国的红楼梦之类的大家族风貌。有人说托氏是追求广度而忽略了深度，在这本书里大概有那么一点，每个人的转变稍显突兀了点。等到了安娜卡列尼娜里，就显得温润浑圆许多。复活则是老年人的沉思吧。

本来想稍微记录下的，结果絮絮叨叨又写了这么多，完全是临时所想，留给自个儿看吧。

众所周知《阿q正传》不仅是鲁迅最优秀的小说，也是中国现代文学上最杰出的小说，所谓“旷代文章数阿q”。小说集中塑造了一个充满精神胜利的阿q形象，这一形象不仅高度概括了辛亥革命时期落后农民的共同特征，而且概括了当时整个中国人的某些人性弱点，揭示了国民的劣根性。无论从艺术概括的深度和广度来说，阿q这一形象都是高居于中国现代文学的一切形象之上的。另一方面，其塑造形象的方法也是相当高明的，其精当的环境描绘，精彩的对话描写，深刻逼真的心理表现，冷峻峭拔、含蓄精练又饱含讽刺的语言都让人赞叹。可以说，《阿q正传》已经成为后人难以逾越的一座高峰，它的很多方面都是今人学习的一个典范。

但是，就像光芒四射的太阳也难免有黑子一样，《阿q正传》也不是白璧无暇，在它第九章《大团圆》的最后写阿q临刑前看到众看客的眼光的一段心理描绘，在艺术上就存在明显的硬伤。

当阿q看到那些等着为杀人喝彩的人们，作者这样写到：“这刹那中，他的思想又仿佛旋风似的在脑里一回旋了。四年之前，他曾在山脚下遇见一只饿狼，永是不近不远的跟定他，要吃他的肉。他那时吓得几乎要死，幸而手里有一柄斫柴刀，才得仗这壮了胆，支持到未庄;可是永远记得那狼眼睛，又凶又怯，闪闪的像两颗鬼火，似乎远远的来穿透了他的皮肉。而这会他又看见从来没有见过的更可怕的眼睛了，又钝又锋利，不但已经咀嚼了他的话，并且还要咀嚼他皮肉以外的东西，永远是不远不近的跟他走。这些眼睛们似乎连成一气，已经在那里咬他的灵魂。”

对于看客，鲁迅是铭心刻骨、深恶痛绝的。在日本学医时看幻灯片，看到外国人杀中国人，而其他中国人在围观，脸上现出麻木的神情，那一镜头极大的刺激了鲁迅，并在他心里定格，他认为，“凡是愚弱的国民，无论体格如何健全茁壮，都只能做毫无意义的示众的材料和看客”，而自己的第一要做，就在于医治他们的灵魂，从此弃医从文，为改造国民性而奋斗。对于看客内心的阴暗丑陋鲁迅在多篇作品中都有揭露和抨击，在《药》中写华老栓去买人血馒头时，那些看客的丑态是：三三两两聚集，又围成半圆，脖颈伸得很长，仿佛多鸭，被无形的手提着了似的;在《祝福》中作者写人们的那种生了蛆的同情是，跟着祥林嫂围观祥林嫂来一遍一遍地听她阿毛的悲惨故事;在小说《示众》里，鲁迅用整篇小说来揭示看客内心的阴暗;在《阿q正传》的前文写阿q的丑陋是，从城里回来向别人大谈其杀革命党的见闻，嘴里还津津乐道着“杀头，好看!好看!”在其杂文中也有多处对这种看热闹看杀头的癖好的批判。这里鲁迅再一次用尖锐犀利的语言，穿透了看客的皮肉，活画出看客的灵魂。这样描绘的确使文章更具批判力量，使作品的主题更加深刻。但这段描绘虽然在思想上取得了巨大的成功，在艺术上却是失败的，它不符合艺术的真实。

也许这一切作者都知道，但写到这里，作者对看客的憎恶已经难以用理性来控制，也别讲阿q有没有这么深刻的思想，也别讲在此刻有没有可能去作如此联想，反正即使犯忌，即使做出艺术的牺牲，也要把自己锋利的匕首投枪掷向看客了。也许在这里作者已没法解决思想和艺术的冲突，只好舍艺术而求思想了。尽管《阿q正传》存在这样的艺术缺憾，但我们还是能够理解作者的良苦用心的。再说，毕竟瑕不掩瑜，即便如此，《阿q正传》仍不失为我国现代文学上最优秀的小说之一。

最近，我读了一本《笑猫日记》系列的书，名叫《转动时光的伞》，这本书看完许多有趣的细节，至今想起来还会让我发笑，是这个故事让我开始了对自己过去、现在、未来的思考。

这本书的主要内容是这样的：笑猫的朋友小白家的主人有一把油纸伞，只要你把这个伞向左转动，就可以回到过去，只要你把这个伞向右转动，就可以看到自己未来是什么样子，从事什么工作。笑猫就用这把伞预测了马小跳、安琪儿的未来。马小跳长大了是一个市的市长，也是一位建筑师。安琪儿长大了是一位童话大作家。

读了这本书，我心里羡慕不已，想：这把伞可真神奇，可以预测未来，回到过去，要是我也有这样的伞就好了。我就可以把这把伞向左转转，就能看到我小时候长什么样，向右转转看看，就能知道我和杜逸轩未来都从事什么工作，可是，这些都只能是我的幻想，因为世界上根本就不存在这样神奇的伞。

看完这本书最令我惊讶的是马小跳，他竟然当上了一个市的规划市长和建筑师，他可是一个非常马虎的人，能当上市长和一位建筑师我也是打心眼儿里佩服他。通过读这本书我知道了故事里的伞可以转动时光，从现在回到过去，或者从过去到未来，可是在现实生活里，却不会有这样的伞存在，我们要脚踏实地去做人，我们的理想不是说一说想一想就可以实现的，必须付出实际行动才能一分耕耘一分收获，实现我们的理想。

读了这本书，我收获了许多知识和做人的道理。杨红樱阿姨写的书可真精彩!我爱《转动时光的伞》!

今天是星期六，妈妈答应我和我一起去书店，我兴奋得不得了，高兴得忘乎所以，手舞足蹈!心想：这次又要为我的”书朋友们“添加一位”新成员“了。

我和妈妈吃过早饭后就来到新华书店，可能由于今天是星期六的原因吧，书店里的人非常多，大都是家长陪着孩子来的。我听说阳光姐姐伍美珍又出新书了，但又不知道是什么题目。所以，我立马像一匹饿狼一样，瞪着大眼睛寻找起”食物“来，生怕被别的”小饿狼“抢走，突然，我灵光一现，发现了一本颜色非常醒目、淡红色的书，封面上画着一个男孩儿扮演成海盗，正在坏笑;后面还有一位女孩儿，在做”羞羞脸“的表情。我立马把它拿起来一看，还真是新出的呢!哈哈，什么样的书也逃不出我的法眼!既然这本书的封面深深的吸引了我，那内容肯定更精彩!所以，我就买下了这本书。

回到家，我仔细的、津津有味儿的，看着这本书。这本书的名字叫做《我们班的小童星》这本书主要讲了六年级一班号称”可爱妹妹“的王琚因为拍了一个电视剧而一举成名，成为了名副其实的小童星。之所以六年级一班的同学都爱喊王琚”可爱妹妹“是因为她长的很显小，而且声音是那种”娃娃音“，就像是一个四五岁的小娃娃说话的声音，很可爱。一开始的时候班里许多同学都十分崇拜王琚，(”非洲皇后“陶非然还做过她的”保镖“)可是渐渐地同学们发现，王琚再也不是以前的王琚了，现在成了小童星的王琚十分的骄傲，再也不是那个乖巧可爱的王琚了。一次偶然间，一心想做童星的杨自热参加排练了一个由童话故事而改编的童话剧，才从导演与宁佳心的妈妈口中了解到：娱乐圈是险恶的，很容易给小孩子带来伤害，所以不应该太早进入娱乐圈。

文中的”可爱妹妹“王琚虽然成为了名副其实的小童星，但是，她并没有发现，自从自己当上小童星之后，失去了一些童真，替代它的是虚伪与伪装，原本的自己，是多么的真实，像一块没有任何杂质的碧玉一样，而现在，在爸爸妈妈的言语下，在娱乐圈生活的熏陶下，她成为了一个虚伪、骄傲、善于伪装的女孩。由此可见，娱乐圈是多么险恶的。

关于做童星，我想许多同学都有这一类的梦想，想一夜成名，想天天被别人追捧着，想在同学们当中脱颖而出……可是，我们并不知道娱乐圈的生活有多么得复杂，在娱乐圈生活要经历多少挫折，背负多少风言风语，一切的一切，都是娱乐圈造成的。

进入到了险恶复杂的娱乐圈，当上了令人羡慕的童星，可却失去了童真，失去了一个孩子应有的童真，取代的是许多骄傲虚伪，让一个充满童真的孩子带上了虚伪的面具。娱乐圈的生活，谁知道有多么得险恶。

我在寒假里读了《双面猎犬》这本书，它讲述了一只豺和一只猎犬生下的一只豺犬——白眉儿，白眉儿生下来就没有了父母。虽然母亲给它创造了短暂的家，但那很快就结束了，它只能跟在成年豺的后面，过早地开始了的求生的历程，后来在磨难中白眉儿练就了超群的本领，但又遭到了豺王的嫉妒，以至于被赶出了豺群。幸好遇见了一猎户，它想生活会变得安定一点，但没想到这个猎户好逸恶劳，它几乎走到了生命的尽头。但聪明的白眉儿“慧眼识英雄”，机智地奔向了村长、猎户阿蛮星—它的伯乐。后来虽然它经受了村民们的误会，但它以自己的智慧和勇敢赢得了村长和村民们的信任和尊重。真是逆境造就人才啊!

从这本书中，我认识了一个道理：逆境出人才。恶劣的生存环境，逼迫人或动物发挥潜能，适应环境，练就一身功夫，为后来的成功打下了坚实的基础。用我们老百姓的话说就是“穷人的孩子早当家”。

最近，我看了中央电视台的一期节目，讲的是一个山村小姑娘，家境贫寒，她每天早上6点，天不亮起床，走上将近两个小时的山路，翻越七、八座山，去小学校上学，每天两顿玉米粥，吃个白米饭都是奢侈的，当记者问她苦不苦时，她说：“苦，但想上学，上大学，走出山村，脱离贫穷。”看到这里，我不禁流下了同情的泪水。

想想我自己，衣食无忧，父母为我提供了良好的生活、学习条件，我更要好好学习，努力进取，不辜负父母和老师的期望。小姑娘和我都是祖国的未来，“故今日之责任，不在他人，而全在我少年。”我们只有努力学习，长大后，才能肩负起建设祖国的重任。

首先我想解释一下什么是“忘本”。据新华字典解释是境遇变好后忘掉自己原来的情况和所以能得到幸福的根源。

而这就有些像有的城里人。他们忘记了自己的祖先亦是乡下人，他们忘记了今天的幸福是占人口80%的乡下人贡献的结果。不但忘本就算啦，更让人伤心地是他们却反过来取笑我们的乡下人“笨”，“愚蠢”。事实真的是这样吗?费先生给了我们很好的解释：乡下人不知道汽车来了应该怎么躲避并不是智力问题，而是知识问题，乡下人没见过世面才会茫然无措而已。

相对于城里人来说，乡下人就要重本的多啦。最突出的表现就是乡下人是万分重视土地的。他们深深的植根于土地中!到哪儿都不会忘记自己的“一亩三分地”。他们世代生于斯，长于斯，死于斯，几本上不流动，村子里几百年来老是那几个姓，乡村里的人口似乎是附着在土地上的，一代一代的下去，不太有变动。就因为这样，乡土社会就是一个熟人的社会，熟悉到自觉地去遵守传统的规范，不需要法律的存在，更不需要借助契约来建立人与人之间的信任。

这些都是基于人与人的熟悉。但在人口流动迅速的现代社会，我们还有那种熟悉吗?答案是没有!但同时我们的现代社会又缺少完善的法理去规范种.种的行为，这也就导致了很多人游走在茫然的空间里，也就难免有很多城里人会忘记自己的本源，因为他们很多都面临信仰的危机。不像乡下人相信土地就可以，相信土地会给他们带来好运!

初次发现这本书是在某个悠闲的下午，不经意间这个书名中那个大大的“跪”字刺入眼帘。中国人曾经有着千百年给封建权贵下跪的历史，人们深受封建思想毒害，逆来顺受，我相信我们都不只一次的听到奴性思想这个词，可是，在教育的范畴里也用这样不和谐，甚至刻薄的字眼我还是第一次见。我很困惑，什么是跪着教书?谁在跪着教书?当然我更担心的是：我在跪着教书吗?

书的作者是一位善于思考的长者，也是一位一线的教育工作者，任教于南师大附中。他叫吴非，他把近几年来写的有关教育问题的随笔杂感汇集成这本书。虽是随笔杂感，但也用其中几篇杂文的题目将全书细分为：永不凋谢的玫瑰、我美丽因为我在思想、爱与敬重的阅读、往高处飞、实话怎么说、在欢乐中沉思六个板块。虽是随笔杂感，却没有散文杂文般零散朦胧，每个故事都让人深思，每个问题都掷地有声，让我一边读，一边问着自己：是这样吗?

作为教师，不同于其他职业特点，说起来特殊，又很单纯;说是辛苦，又充满幸福。这本书开篇就说到：一位合格的教师，就说一盏灯，也许灯光未必耀眼，但一定能长久的照耀人一生的道路。不要简单的把你的工作理解为谋生的手段。的确，教师这个职业常常被缚之高台，说我们是阳光下最光辉的职业，给了我们很多溢美之词，也给了我们诸多束缚和非议。例如上次小学生给老师打伞的事件触动很多人的神经，一度成为热议的话题。但我相信凡是登上过三尺讲台的老师，都曾被孩子感动过，都因为孩子满足过幸福过。老师最大的安慰就是我们培养出了人，一个有感恩之心的人，只要能经常地发现这样的孩子，我们就会觉得既幸福又平常。感恩教育时下成了一个流行的词，其实我一直认为班上坐的大多数孩子都是普通的人，我没有想过要培养多少社会栋梁，没有想过我的学生要多几个高精尖人才，我只希望他们懂是非，辨黑白，希望他们能甘于平凡，热爱生活，可以成为一个有温度的人。

吴非老师在书中的“序”中说：“想要学生成为站直了的人，教师就不能跪着读书。如果教师没有独立思考的精神，他的学生会成为什么样的人?身为师者，如果自身的学习能力都不是有效率的，那又怎么去教那些孩子呢?如果自己都没有终身学习的意识，又跟学生谈什么底蕴积累呢?在书中《我美丽，因为我在思想》一文中，作者还说道：终身学习的立学之本是什么，是独立思考精神。学生不敢说，不敢想，是因为开始老师不准说不能说。从指鹿为马的时代，就有了能不能说真话的问题。语文教师不能跪着教语文，如果教师是跪着的，他的学生只能趴在地上了。所以，不跪着教书，是一个教师最初的姿态，也应是一个终身的姿态。很难想象一名卑躬屈膝的教师能够教导出光明磊落的学生。老师还是得有点思想，有点脊梁。

书中还提到，吴非老师认为评价一位老师的工作，简单地说可以是三句话：让学生喜欢你的课，让学生喜欢你任教的学科，让学生有终身学习的意识。读到这三句话，我想大概是我只能算是入门级，我孩子为让学生喜欢我的课而努力奋斗着。书中也提到了影响学生对学科的兴趣很大一部分取决于教师的风格。作者用生动直接的话语进行了比喻，没有风格的教师一如泥胎木偶，他的语文课如破庙庸僧在谈禅。看来，教学风格延续着教师的教学生命。

用吴非老师的话说总得有点质疑的精神，于是在粗读了这本书后看到作者对于很多老师牺牲自己陪伴家人时间说是一种极端的个人主义。对于这样的说法，我个人是觉得有点偏激了，劳作是神圣的，休憩也是神圣的。但每个人对于两者之间的权衡有着自己的考量。另外对于书中对于现存教育体制的一些质疑，作者也是抱有些消极情绪的。

不管怎么说，不跪着教书是一种理想的状态，但我们至少得有那么点风骨，有那么点风格。教师也不仅仅是园丁，他本身就应该是一朵美丽无比，赏心悦目的花。就如最近微信朋友圈中疯转的那篇文章一样，只有老师是优雅的，我们的孩子才有望优雅。只有老师是从容的，我们的孩子才有望大气，只有老师是幸福的，我们的孩子才有望明亮。

打开语文书，《暴雨筛》这篇课文深深吸引了我。老师今天带着我们一同学习了这篇课文。这个小故事使我倍受感动……

《暴雨筛》主要讲了：我的女友35岁时考上了夜大学。一天晚上下着猛烈的暴风雨，女友拿上雨具冲出家门，连滚带爬的到了夜大学，女友就这样成了所有学生中最有胆量和毅力的人。

文章中女友的表现让我深深的敬佩她。她在猛烈的暴风雨中没有退缩，没有向暴风雨低头。而是勇敢坚强的面对它。

其中老人的话使我深受教诲：“所有学生里，只有你一个人来上学了。暴风雨是一个筛子。胆小的、思前想后的，都被它筛了下去，留下了最有胆量和最不怕吃苦的人。”没错，不仅暴风雨是个筛子，困难，挫折等等，都是“筛子”。只有敢于面对，才不会被“筛”下去，才不会被淘汰，才能够有自信，并一步步迈向成功，迈向人生的辉煌。坚持、坚持，在坚持，永不畏惧困难!

母爱是伟大的，是无私的，是慈祥的，是温暖的。这些我以前不知到，那是读了《秋天的怀念》而体会到的。那是一个秋高气爽，到处都是开满菊花的秋天，史铁生自从双腿瘫痪后，他的脾气变得暴怒无常，听见收音机里甜美的歌声，就会把手边的东西猛地向墙上摔去，那是母亲得了肝病，每天晚上都是翻来覆去睡不着觉。有一天，母亲向史铁生愿不愿意去北海，史铁生答应了，母亲很高兴，但那是最后的诀别，母亲临死前都牵挂自己的儿子和女儿。

我感到母爱是最伟大，无私的，真实的。

有一次，是一个寒冷的冬天，我晚上很喜欢踢被子，本来是在暖和的被子里，突然我右脚一蹬，把被子踢开，大声喊道“好热，好热，妈妈，好热”。把疲惫的妈妈从熟睡中叫起来了，她摸摸我的头，再摸摸她的头，我的头似乎比妈妈头热多了，于是她跳起床，找体温表，我没想到，妈妈一回家就睡了，她又从哪来的神力，找体温表呢?一定是母爱。妈妈找到了体温表，放在我的腋窝下，5分钟后，妈妈拿出体温表一看，情不自禁地喊到我的妈呀，41度呀”她二话不说，披上一件棉袄，抱起我在马路上疯狂地跑着。马路上只有路灯和二尺厚的雪，走上去，吱吱地响着。到了医院，医生说：“要打2瓶吊针”我睡了，医生给我打了吊针，第二天早上，妈妈还在我床上，我问她睡了吗?她说睡了，我看见妈妈眼里又有了几根红红的血丝，她一夜没睡。

想想妈妈，她一直为我付出，为我操劳，不知不觉银发已悄悄替代了黑发，皱纹爬满脸庞，可我却毫不珍惜，有时还惹她生气，有时妈妈叫我去吃饭，我还不耐烦地说：急什么，等一下。”自从读了这篇文章我懂事多了，经常帮妈妈干些力所能及的事情，在考试中，我会取得好的成绩回报她的，如果看到这些，妈妈的脸上就总是露出灿烂的笑容。

啊!母爱真伟大，我忘不了您。妈妈的爱，像一股暖流，永远温暖着我的心，妈妈的爱又像一把熊熊燃烧的火焰照亮我的人生的前程，我将终生难忘，妈妈我爱你。

但丁的《神曲》原名《喜剧》，薄伽丘在《但丁传》中为了表示对诗人的崇敬，给这部作品冠以“神圣的”称谓。后来的版本便以《神圣的喜剧》作书名。中译本通称《神曲》。全诗共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序诗，一共100篇。诗句是三行一段，连锁押韵(aba,bcb,cdc,……)，各篇长短大致相等，每部也基本相等。(地狱4720行;炼狱4755行;天堂4758行)，每部都以“群星”(stelle)一词结束。在诗中，但丁以第一人称记述自己35岁时(人生的中途)误入一座黑暗的森林(象征罪恶)，在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼(象征贪欲/教皇)，一只狮子(象征野心/法国国王)，一只豹(象征逸乐/佛罗伦萨)，他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂，对他说：“你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径”。于是带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁单相思暗恋的情人贝雅特丽齐的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。

在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王撒旦掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔洗罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。在经过地狱、炼狱、天堂的一路上，诗人充分发挥超乎寻常的想象力，描写了种.种形形色色，奇形怪状的神奇的景象和场景。例如《地狱》篇中，为读者展现了阴森、凄惨、恐怖的地狱氛围和对各种犯罪灵魂惩罚手段的描写：贪色者，狂风要不停的吹着他们撞击石崖;贪食者，要忍受冰冷的瓢泼大雨的洗礼;对于吝啬和挥霍无度者，则抱着大石头相互撞击;愤怒者要被淹在一条乌黑发臭的河里;而对于那些不信基督的邪教徒则不得不忍受烈火焚身的痛苦。施行暴力者要被浸在沸腾的血湖里接受惩罚。

而对于欺诈罪更是列举了十种残酷刑罚。比方说，买卖官职的，诗人就让他倒栽在一个石洞里，朝上的两只脚都被点了火。读之，让人感觉身临其境，心惊胆战。而《炼狱》的氛围和《地狱》不一样，整个气氛显得比较宁静、明朗，这里可以看到大海，天空也是蓝的。这些鬼魂接受的刑罚也不一样，生前犯有骄傲的，每一个背负着大石头在烈日下走，压压他们的骄气;生前犯嫉妒的，也就是红眼病的，在这里双眼就被铁丝缝起来;生前喜欢愤怒发火的，在这里笼罩在黑烟当中，要发火发不出来。然而只要他们虔诚接受惩戒，他们还有希望得到新生。再例如对魔王撒旦形象的勾勒，也展现了诗人想象力的非凡。撒旦是经常出现在西方文学里邪恶的象征，但丁把他描写成一个有着三个脑袋的庞大怪物。

三个脑袋，一个红色，一个黑色，一个白色。每一边有六个手臂，手臂不断的挥动，刮起狂风，把湖水吹得都结了冰。而且他的每根汗毛就像一级阶梯，但丁和维吉尔就是踏着汗毛往下走，才进入了地狱的最低层。对撒旦形象细节刻画的栩栩如生，独出心裁，读后，撒旦的可憎面目就犹如画卷般在眼前展开。在历经三界的路途中，借对不同人物在三界中地位的安排，也展现了诗人对文学， 政治，哲学等的种.种观点和态度，对当代也有很深的现实意义。

在文学和思想上深受维吉尔的影响，所以诗人把维吉尔当作引导他游历地狱和炼狱的向导，并不断称其为：“亲爱的父亲”“伟大的老师”等。在政治上痛恨国家的分裂者和篡权谋私者，所以就借犯买卖圣职罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，宣布还在世的，镇压佛罗伦萨共和政权，在意大利制造动乱和分裂，企图篡夺世俗权力的教皇卜尼法斯八世最终会下地狱。预言式地宣告了正义必将战胜邪恶，教会干涉世俗的局面必将结束的前景。而对于公正贤明的君王如威廉二世，诗人就把他放到了天堂。但丁的这种愿望和情感，表达了新兴市民阶级摆脱中世纪教会束缚和宗教神学桎梏的要求。同时又由于诗人处于新旧交替的时代，的神学观念，中世纪思想的偏见，世界观的种.种矛盾，也在《神曲》中得到表现。虽然《神曲》中处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂，但是但丁又把现世生活看作来世永生的准备。他揭发教会和僧侣的败行劣迹，但又不整个的反对宗教神学和教会，甚至还把宗教神学置于哲学之上，把信仰置于理性之上。例如，在诗中，他把维吉尔选为他幻游地狱和炼狱的向导，隐喻理性和哲学指引人类认识邪恶的途径，而把贝雅特丽奇作为游历天堂的向导，说明诗人仍然局限于信仰和神学高踞理性和哲学之上，人类只有依靠信仰和神学，才能达到至善之境的经院哲学观点。但丁又借维吉尔之口表明理性的软弱：“谁希望用我们微弱的理性识破无穷的玄梦，那真是非愚即狂”。在地狱与炼狱里，他描写人间的种.种丑恶，在我们今天的现实生活中都可以遇到，而且是屡见不鲜。像贪色、嫉妒、欺诈、买卖官职、唆使人犯罪、阿谀奉承、叛逆，等等。这些丑恶现象，现实中仍有，尽管时间过去了七百多年，《神曲》里的这些人物好像并不是中世纪的人物，而就是我们周围可以看得到、摸得着的人物。回顾现实，我们也可以感受到，但丁笔下的邪恶不仅仅是中世纪的邪恶，也是我们时代的邪恶。但丁只是替人们表达了一种意愿、一种心态，就是对邪恶的憎恨、对真善美的追求、对人性完善的期盼。而在但丁和所遇到的有名和无名的灵魂交谈，也引出了一系列的传奇故事。如保罗与弗朗西斯卡动人的爱情悲剧。这在但丁《神曲·地狱》第五章里描写到，维吉尔与但丁游到地狱第二圈看到一群生前犯贪色罪的鬼魂，在狂风中飘荡，撞击山崖。其中有一对鬼魂向但丁飘荡过来，向但丁叙述了他们的悲惨遭遇。男的叫保罗，出生在贵族世家，女的叫弗朗西斯卡，出生在意大利东部的海滨城市里米尼。保罗的家庭考虑政治上的利益，就和弗朗西斯卡的家族联姻，把弗朗西斯卡娶过来，给保罗丑陋的哥哥做妻子。但他们在这场政治婚姻中没有爱情。完全是政治利益驱动的结合。而在与年轻英俊，爱好广泛的保罗的接触中，弗朗西斯卡与之迸发了爱的火花。这件事给保罗的哥哥发现后就把两人杀害了。在地狱里，他们向但丁叙述了他们的爱情悲剧。但丁听后，非常感动，当场晕倒了。这里反映了但丁作为中世纪最后一位诗人，新世纪的第一位诗人思想上的矛盾。他一方面认为保罗和弗朗西斯卡犯了贪色罪，所以把他们安排在地狱里受刑，同时又为他们所遭遇的爱情悲剧所感动以至晕倒，体现了他对禁欲主义的批判。再有对英雄人物尤利西斯故事的详尽的描写。尤利西斯在特洛伊战争中胜利后并没有停住前进的脚步，继续开拓进取，但丁的诗也为读者展现了一代英雄传奇的一生。

同样，神曲也有很独特的艺术特色。如在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调阴森恐怖;炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静;天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，同时又赋予这些境界以巨大的真实性，使人如身临其境。其次，但丁在写人绘景时，比喻也非常简单，通俗易懂。例如，地狱里的幽灵遇见陌生人维吉尔和但丁，惊奇地盯视着他们，好像老眼昏花的裁缝凝视针眼一样。形容枯瘦的幽灵两眼深陷无神，好像一对宝石脱落的戒指。《神曲》里有很多神来之笔，堪称名句格言，充满了哲学思想。例如他鼓励世人在现实生活中应该坚定不移地遵循理性。就像诗人维吉尔对但丁教导的那样：你随我来/让人们去议论吧/要像竖塔一般/任凭狂风呼啸/塔顶都永远岿然不动。还有但丁在《地狱》第二十六章中描写了尤利西斯这段神奇的经历时，尤利西斯鼓励同伴前进时讲的话， “兄弟们，你们尽力千万种危险到达了西方，现在我们的残余的生命已经这样短促，你们不要不肯利用它去认识太阳背后的无人的世界。细想一想你们的来源吧：你们生来不是位的像兽类一般活着，而是为追求美德和知识”。这两行诗不仅体现了但丁的人文主义思想，对我们今天也不乏启迪意义。比方说，但丁描写的在地狱的门口的两行诗，“这里必须根绝一切犹豫，这里任何怯懦都无济于事”。来告诫要攀登科学高峰的人，要从事科学研究的人，甚至如我们一心治学的人，都要有这样一种品格，毫不畏惧，坚韧不拨。

在但丁的《地狱》里有这样两句诗：“走你的路，让人们去说吧!”当我们做某一件事，你认为正确，而遇到种.种流言蜚语，种.种舆论偏见的时候，你可以想想但丁的格言。当然向这样的名言警句有很多，在这不再一一列举。总之，但丁的《神曲》不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制，值得千古传诵。

最近，我学习了《詹天佑》一课，让我深受体会。

课文讲述了詹天佑不怕任何困难，也不怕帝国主义的嘲笑，毅然接受了修建京张铁路的任务。他对自己的工作非常细心，经常勉励工作人员。他还和工人们同吃同住，同舟共济。詹天佑做事亲力亲为，遇到困难他总是想：这是中国人修筑的第一条铁路，一定要修好，否则不但惹那些外国人生气，还会使中国人们失去信心。经过重重艰难，最后詹天佑成功修建了京张铁路。

詹天佑为不让帝国主义者看不起我们中国，决定要修筑京张铁路。詹天佑所做的使我们看到了他的爱国之心。

在我国也有很多像詹天佑一样，为国争光的人，不如飞行之父——冯如，他成功制造了中国第一架飞机;世界乒乓球赛中，中国队成绩出众包揽了前三名;我国“飞人”刘翔在雅典奥运会中跑出了世界最快的成绩……他们都是在为祖国争光，不让外国人看不起我们中国。这种行为让我们引以为豪。

但是有些中国人就做得不够了，有些人受不住金钱的诱惑，情愿当外国人的间谍走狗，在外国也有些中国人将自己的陋习带了过去，影响了中国人的文明形象。这些事，使我们感到羞耻。在我们看来，他们为了自己而不顾国家利益的行为，在我们眼里他们的形象是多么的自私和渺小。

作为青少年，我们应该热爱祖国，不让她蒙羞。所以，我们从小应好好学习，天天向上，长大后为祖国争光。

最近我读了一本书，名叫《呼兰河传》，这本书中的情节很有趣，景色描写也非常生动。

这本书是萧红写的。这本书写的是作者丰富多彩的童年回忆。

这本书主要写小时候作者和她爷爷的快乐生活，作者有时候听天真的，不过干的傻事也不少，比如说：把韭菜当野草扔掉、把狗尾巴草当谷穗留着……她爷爷是一个为人非常耐心，和蔼可亲的人，因为他面对作者干的许多蠢事，不是骂他，而是耐心地教她。

作者对自然景色的描写也非常细致，可以说是妙笔生花，不管是昆虫、动物、植物，只要被她添上一笔，都会变得富有生机。

读了这本书后，我的感想是：童年，是让人记忆犹新，令人终生难忘。

余华的小说《活着》，花了两个晚上的时间，粗略地读完了第一遍，说真的，很久没有读这样风格的小说了，文章塑造的生活环境以及时间和空间，离我的生活环境相去甚远，但我还是被作者不遗余力地描摹吓到了，几个晚上做噩梦，我不得不承认，有些片段我读的太过投入了。

读完小说的第一晚，我几乎没有睡，大瞪两眼，不知自己身在何方，恍惚中有微信提醒，已经是半夜了，会是谁呢?翻看手机，原来是小舅，此时，他像我的一艘诺亚方舟，迅疾得带我逃离那片阴森恐怖的海域。

小说通篇以一种娓娓道来的语气，以一种似乎在讲述别人故事的淡定，述说了福贵本人极其惨痛的一生!